Театральная педагогика, как средство воспитания в историии становления театра. Театральная педагогика как универсальное средство воспитания Человека Особенность способа познания в театральной педагогике

Понятие театральной педагогики связано в России с творчеством известных актеров М. Щепкина, В. Давыдова. К. Варламова и режиссера Малого театра А. Ленского еще в XIX веке. Собственно театральная педагогическая традиция началась с деятельности основателей Московского художественного театра К.С. Станиславского и В.И. Немировича-Данченко. Целью театральной педагогики является профессиональная подготовка будущего актера и режиссера. Наследие К.С. Станиславского и его "система" обучения актерскому и режиссерскому мастерству являются основополагающими источниками всего театрального процесса по сегодняшний день. Огромнейший вклад в развитие театральной деятельности с детьми, внесла Наталия Ильинична Сац (14 (27) августа 1903 - 18 декабря 1993). Выдающийся театральный режиссёр советского союза, первая в мире женщина, которая, взялась за постановку оперных спектаклей, так как была сторонницей музыкального искусства, и имела музыкальное образование, окончив в 1917 году музыкальный техникум имени А.Н. Скрябина. Так же была великолепной писательницей, первоклассным драматургом, и что самое главное для нас, потрясающим педагогом. В 1918 году, в возрасте пятнадцати лет, Наталья Сац руководила детским отделом теамузсекции Моссовета. По её настойчивой инициативе, в том же году создаётся первый в СССР театр с репертуаром для подрастающего поколения - Детский театр Моссовета. В продолжение с 1920 года и вплоть до самого ареста, который состоялся в 1937 году, была в должности директора и художественного руководителя Московского театра для детей (в 1936 году и впоследствии - Центральный детский театра, с 1992 года - Российский академический молодёжный театр (РАМТ)).

В конце 1942 года освобождена. Разрешения быть в Москве после ареста не было, поэтому Сац уехала в Алма-Ату, где на тот момент было много выдающихся артистов того времени. Там Наталия опять принялась за своё любимое дело, и её труд привёл к тому, что в 1945 году первый на постсоветском пространстве - Алма-атинский театр юного зрителя, который Наталья Ильинична вела за собой в течение тринадцати лет.

В 1958 году Сац возвращается в Москву и берёт руководство над Всероссийским гастрольным театром, после - детским отделением Мосэстрады. 1968 год, организовала и возглавила первый не просто в СССР, а в мире Московский детский музыкальный театр, который открылся в 1965 году.

Наталья Ильинична Сац - основатель и руководитель шести детских театров, среди которых не просто первый в СССР, а в мире детский драматический театр, а так же первый в мире музыкальный детский театр, активный борец за театрально-музыкальное детское искусство в СССР. Активист и пропагандист в области музыкального искусства и развития детей в этом направлении. Создала целое направления театрального творчества для детей. Стала одним из главных инициаторов и, совместно с выдающимся композитором Сергеем Сергеевичем Прокофьевым, создала музыкальную сказку для симфонического оркестра "Петя и волк". Написала многое количество пьес, так же писала либретто для детских опер и балетов, писала книги и автор много статей по, таким как: музыкальное воспитание детей, драматическое воспитание детей, развитие театров с репертуаром для детей, развитие детской активности в направлении театральной деятельности так далее.

Как педагогическое явление проблема "театр и дети" относится к самому началу двадцатого века. В 1915 году в составе Всероссийского съезда деятелей народного театра работала детская подсекция.

В первые годы советской власти интерес к ученическому театру не угасает. Весной 1918 г. Театральный отдел Наркомпроса в Петрограде организовал постоянное Бюро, а затем и периодически созываемый Совет детского театра и детских празднеств, в который входили как театральные деятели, так и педагоги-внешкольники. Это был первый государственный орган, занявшийся вопросами детского театра. Позднее он был переименован в группу школьного театра при педагогической секции Театрального отдела Наркомпроса.

В СССР было издано много статей на тему "театр и дети", в которых обсуждалось влияние театра на развитие детей. А так же развитие творческих способностей у детей по средствам театральной деятельности. Уделялось внимание тому, что особенность детского сознания восприятие мира через фантазию и творчество, природное стремление детей к игре, дает возможность раскрытия эмоционального, интеллектуального, творческого потенциала личности.

Трудности, с которыми сталкивалась детская театральная самодеятельность, это в первую очередь нехватка руководителей, знакомых как с основами и спецификой театра, как вида искусства, так и с задачами и особенностями художественно-воспитательной работы.

Детская театральная самодеятельность рассматривалась в СССР как неотъемлемая частица общей системы эстетического воспитания. Театр - это одна из самых эффективных форм внеклассной работы с детьми разных возрастов. На всех этапах развития советской школы педагогическая практика настойчиво искала пути более эффективного использования сценического искусства в целях общего художественного развития и воспитания детей.

В течение XX века театральная педагогика постепенно и целенаправленно стала осваиваться иной сферой - школьным образованием, которое имеет прямое отношение к детям.

Интерес к театральной педагогике, всегда существовавший в общей педагогике, усилился в начале 80-х годов XX столетия. В педвузах и ссузах стали вводиться специальные театральные предметы, в школах - уроки театра. Молодые специалисты проходили тренинги по актерскому искусству, в педагогике стала приживаться театральная терминология.

Театральная деятельность успешно развивается в детских садах, школах, и так далее - вне зависимости от специализации учебного учреждения, что свидетельствует об эффективности применения театра в творческом развитии личности ребенка. Таким образом, можно сделать вывод, что театр в СССР сыграл не последнюю роль в развитии детских, школьных театров. Помогая детям раскрыть свои творческие способности.

В итоге всей главы можно заключить, что развитие педагогическое искусство в направлении детской театральной деятельности не является популярной, в наше время это направление нуждается в поднятии уровня профессиональности.

Глава 1. Школьная театральная педагогика.

1.2. Актерская и режиссерская культура учителя как часть школьной театральной педагогики.

Глава 2. История становления школьной театральной педагогики

2.1. Истоки школьной театральной педагогики и теоретические руководства по ее созданию.

2.2. Особенности поэтики театра в учебных заведениях России XVII

2.3. Деятельность теоретиков и практиков школьной театральной педагогики в начале XX века.

Глава 3. Перспективы развития школьной театральной педагогики

3.1. Театр в учебном процессе.

3.2. Педагогика школьного театра.

3.3. Театрально-педагогический эксперимент.

Рекомендованный список диссертаций

  • Школьный театр в системе культуры и образования 2000 год, кандидат педагогических наук Лапина, Ольга Александровна

  • Влияние просветительско-педагогической деятельности субъектов театральной культуры конца XVIII-XIX веков на современное образование 2012 год, кандидат педагогических наук Борзенко, Дмитрий Александрович

  • Театр, где играют дети, в поисках собственной идентичности 2002 год, кандидат искусствоведения Никитина, Александра Борисовна

  • Феномен маски в театральной культуре 2007 год, доктор культурологии Толшин, Андрей Валерьевич

  • Социально-профессиональное становление актера в театральном вузе 2002 год, кандидат педагогических наук Кузин, Александр Сергеевич

Введение диссертации (часть автореферата) на тему «Школьная театральная педагогика как социально-культурный феномен»

Российская школа переживает сегодня один из самых драматичных этапов своей истории. Разрушены структуры тоталитарного государства, а вместе с ними и отлаженная система управления образованием. Безнадежно устарели программы и учебники, «вопрос-ответная» методика передачи регламентированных знаний, умений и навыков. Педагоги и философы предлагают разнообразные концепции учебного процесса, учителя-новаторы - оригинальные методы и приемы обучения. Возникают разнообразные типы школ: государственных, частных, альтернативных. При этом вопрос о целях, содержании, методике обучения остается открытым и волнует не только отечественную школу, но актуален во всем мире.

Все более отчетливо в философско-культурологической литературе осознается необходимость строительства школы нового типа, отвечающей потребности общества в культурной личности, способной свободно и ответственно избрать свое место в этом противоречивом, конфликтном, динамично меняющемся мире. Видимо, речь идет о становлении новой педагогической парадигмы, нового мышления и творчества в образовательной сфере. Рождается школа «культуротворческого» типа, строящая единый и целостный учебный процесс как путь ребенка в культуру. 1

В отличие от просветительской школы, транслирующей знания, новая школа имеет своей целью передачу культурного опыта поколений. А это значит - опыта жизни в культуре, общения с людьми, понимания языков культуры - вербального, научного, художественного. В такой школе, - и эта тенденция отчетливо нарастает сегодня, - особая роль будет принадлежать искусству, поскольку в его

1 Валщкая А.П. Образование в России: стратегия выбора. - СПб.: изд-во РГПУ им. А.И.Герцена, 1998.-128с. образах человечество отражается на всем протяжении всемирной истории, а человек сегодняшний узнает себя в ликах прошлого.

Актуальность диссертационного исследования определяется особенностями социокультурной ситуации в современном мире, главная особенность которого - динамичность изменений, активность интеграционных процессов; запросом современной России, входящей в мировое сообщество, переживающей процессы реформации всех сфер общественной практики, момент смены ценностных социокультурных и личностных ориентаций; потребностью личности в культурной самоидентификации, обретении способов деятельного освоения (понимания, вживания) мирового и отечественного опыта культуры; потребностью отечественного образования, в котором развивается отчетливая тенденция гуманизации.

Федеральный Закон «Об образовании» так формулирует первый принцип государственной политики в области образования: «гуманистический характер образования,- приоритет общечеловеческих ценностей, жизни и здоровья человека, свободного развития личности»2. Это положение аргументирует личностную направленность образовательных программ, что означает необходимость коррекции педагогических целей и технологий, реализуемых в каждой из дисциплин учебного плана. Школьная театральная педагогика, выступая как инструмент междисциплинарной интеграции, предполагает освоение культурного опыта поколений на пути непосредственного включения ребенка в культуротворческую деятельность.

2 Федеральный Закон о внесении изменений и дополнений в Закон Российской Федерации «Об образовании». Принят Государственной Думой 12 июня 1995 г. Ст.2. Принципы государственной политики в области образования. М.,1998. С.4.

Возможности школьной театральной педагогики трудно переоценить. Этот вид учебной деятельности широко и плодотворно использовался в школьной практике прошлых эпох, известен как жанр от Средневековья до Нового времени.

Школьный театр способствовал решению целого ряда учебных задач: обучение живой разговорной речи; приобретение известной свободы в обращении; «приучение выступать перед обществом в качестве ораторов, проповедников». А.Н. Радищев называл школьный театр «театром пользы и дела и только попутно с этим - театром удовольствия и развлечения».3

Феофан Прокопович пишет о значении театра в школе с ее строгими правилами поведения и суровым режимом интерната: «Комедии услаждают молодых человек житие стужительное и заключению пленническому подобное».4

Во второй половине XVII века Ян Амос Коменский сформулировал «Законы хорошо организованной школы». Под цифрой девять в этом труде значилось: «Законы о театральных представлениях», которые «очень полезно давать в школах».

Таким образом, школьная театральная педагогика как особая проблема имеет свою собственную историю в отечественной и зарубежной педагогической мысли и практике.

Театр может быть и уроком и увлекательной игрой, средством погружения в другую эпоху и открытием неизвестных граней современности.

3 Радищев А.Н. Русская философия, XVIII век. - М.: Госполитиздат, 1952., с.5.

4 Всеволодский-Гернгросс В.Н. История русского театра. - JI.-M.: Искусство 1977, с.299.

Он помогает усваивать в практике диалога нравственные и научные истины, учит быть самим собой и «другим», перевоплощаться в героя и проживать множество жизней, духовных коллизий, драматических испытаний характера. Театр как явление, как мир, как тончайший инструмент художественного и общественного познания и изменения действительности представляет богатейшие возможности для становления личности подростка. Иными словами, театральная деятельность - путь ребенка в культуру, к нравственным ценностям, путь к себе.

Школьный театр является средством развития творческих задатков и способностей подростка как в области восприятия и оценки произведений искусства, так и в собственном творчестве. Он развивает активность внимания, наблюдательность, умение фантазировать. Особенно большие возможности заложены в театральной работе со старшеклассниками. Именно в старших классах подростки начинают углубленно интересоваться вопросами искусства. В эти годы происходят поиски нравственных идеалов, критериев эстетических оценок явлений действительности.

Возрастание общевоспитательного значения школьного театра для старшеклассников обусловлено и тем, что «самый эффективный «театральный» период для среднего и старшего школьного возраста - с 7 по И классы».5

Именно в этом возрасте обнаруживается серьезный интерес школьников к театру и наибольшая восприимчивость к воздействию драматического искусства.

5 Кеятковский Е.В. Исследование художественных интересов школьников. - М.: Просвещение, 1975.- 138 е.; Ершова А.П. К вопросу о целесообразности занятий основами актерского мастерства со всеми учащимися. - М.: Просвещение, 1975.145 с.

В современной школе недостаточно реализуется развивающий и воспитательный потенциал школьного театра в результате целого комплекса причин. Многие из них обусловлены материальным состоянием школы, слабой технической оснащенностью всего педагогического процесса и особенно - предметов художественного цикла. Другие - связаны с методической организацией деятельности, с формальным использованием средств искусства на уроках. Содержательные возможности школьного театра школой не используются в полной мере, поскольку нет их достаточно полного, глубокого обоснования в педагогической науке, нет специально подготовленных кадров. К сожалению, сегодня школьный театр не более чем внеурочная «самодеятельность», некое «отвлечение-развлечение». И связано это более всего с ориентацией школы на сообщение знаний, развитие интеллекта, а не личности подростка во всей полноте ее качеств. Это приводит к формированию «технократического мышления» учащихся, к обеднению их воображения, ограниченности фантазии, как основ творчества, что, в свою очередь, отражается и на общем развитии личности, снижает ее художественно-творческую активность, сказывается на мировоззрении школьников. Основная причина невостребованности школьного театра в специфике тоталитарной педагогической парадигмы, где ребенок выступает в качестве пассивного объекта обучения.

Возрождение школьного театра как активной образовательной формы деятельности - необходимость педагогики гуманистической, ориентированной на становление личности. Школьный театр является средством развития творческих задатков и способностей подростка как в области восприятия и оценки произведений искусства, так и в собственном творчестве. Он развивает активность внимания, каблюдательность, умение фантазировать. Он завораживает своей эмоциональностью, органичностью, непосредственностью.

В настоящее время почти в каждой школе есть театр. Но, несмотря на различные формы - факультатив, драматический кружок, студия - школьный театр, как правило, не является частью учебного процесса, а существует как дополнительное образование. Многие учителя-подвижники осознали, что ситуацию необходимо изменять. Они понимают: учебный процесс, обогащенный элементами театральной педагогики, является будущим современной школы. В процессах рождения новой школы, педагогики совместного поиска «целостного человека», осваивающего мир всем комплексом своих возможностей - пластикой, голосом, словом - театр «обнимает» собою весь учебный процесс, в котором каждый урок мыслится спектаклем, учитель - актером и режиссером, а ученики - сотворцами.

В различные эпохи театр в учебных заведениях выполнял особые функции: в Средневековье он носит преимущественно мистери-альный характер; в XVIII веке - просветительский, иллюстрируя произведения литературы и воспитывая учеников; в XIX веке театр обособляется от учебного процесса 6, становится внеклассной работой, средством заполнения досуга. Драматична судьба школьного театрального движения в России советского времени: от создания музея школьного театра (программа 1918 года, которая так и не была реализована) до разработок уроков театра с 1 по 11 класс; от нищих драматических кружков до блестящих Международных школьных театральных фестивалей.

Культурно-историческая типология школьного театра определяется его двойственной природой: с одной стороны он связан с па

6 Отсюда неудовлетворенность профессиональных педагогов самим присутствием театра в школе, которую высказывал, например, Н.И. Пирогов. радигмальными характеристиками образования конкретной исторической эпохи, а с другой, - сохраняет свою генетическую принадлежность театру как самостоятельному виду искусства.

Разработка методики школьного театра, органично включенного в учебный процесс, сегодня становится актуальной педагогической потребностью. При этом важно подчеркнуть, что речь идет не

06 эпизодических приемах, а о системе методов превращения образовательного движения личности в процессе ее активного вхождения в культуру. Понятно, что эта система должна опираться на выверенную современную философско-психологическую концепцию личности, становящейся в культуре, «идею соотнесенности фило- и онтогенеза». 7

На основании многолетней работы в школе, автор предлагаемой диссертации осознает острую необходимость теоретического осмысления собственной практики. На протяжении шести лет автор являлся руководителем музыкально-поэтического театра «Поиск», организованного на базе СПТУ-43 пос. Сиверский Ленинградской области. В театре занимались не только учащиеся всех курсов СПТУ, но и старшеклассники двух школ поселка. Разнородность состава участников обусловила и специфику работы с этим сложным коллективом, которая заключалась: в умении найти индивидуальный подход к каждому «театралу»; в знакомстве с различными видами искусства: музыкой, литературой, живописью, хореографией; в правильном выборе репертуара театра; в построении каждого спектакля по законам жанра и многое другое. За шесть лет родилось семь спектаклей. Это были и музыкально-поэтические композиции, и документальный спектакль, и эстрадные шоу, и сатирическая сказка.

7 Валицкая А.П. Образование в России: стратегия выбора. - СПб.: изд-во РГПУ им. А.И. Герцена, 1998.-128с.

Кроме того, автор - директор Санкт-Петербургского Центра «Театр и школа», целью создания которого является: взаимодействие театра и школы, реализуемое путем органичного включения театральной деятельности в учебный процесс школ города; включение в творческий процесс детей и учителей, формирование школьных театральных коллективов и их репертуара с учетом возрастных особенностей участников, а также содержания учебного процесса; взаимодействие профессиональных театров со школами, разработка театральных абонементов, ориентированных на учебный процесс.

Несмотря на то, что жанр диссертационного исследования предполагает движение от общего к частному, от теории к практике, в опыте автора это движение было обратным, отсюда логика и структура исследования.

Разработка концепции целостного учебно-воспитательного процесса, предполагающего единство образования (воспитания, обучения и развития), требует рассмотрения проблем школьного театра на целевом, содержательном и организационно-методическом уровнях. Структура данной диссертационной работы строится в соответствии с этими задачами. Учитывая потребности практики, а также недостаточную разработанность вопроса о роли школьного театра в учебном процессе, можно утверждать актуальность избранной темы: Школьная театральная педагогика как социально-культурный феномен.

Школьная театральная педагогика - форма образовательной художественно-эстетической деятельности, отвечающая потребности культуры в самосохранении и развитии. Школьная театральная педагогика - феномен культуры и образования, проблема педагогической теории и практики рассматривается в диссертационном исследовании как методическая система, органично включенная в целостный учебный процесс.

Предлагаемое исследование носит междисциплинарный характер, поскольку в нем школьная театральная педагогика предстает в качестве элемента художественной культуры (историко-культурологический аспект), как форма художественно-эстетической деятельности (искусствоведческий аспект), а так же как комплекс психолого-педагогических и методических проблем. Понятно, что каждый из этих подходов может быть использован в самостоятельном локальном исследовании. Автор данной работы видит свою задачу в том, чтобы прояснить культуротворческую роль школьной театральной педагогики, исследовать ее возможности в становлении личности учащихся и актуализировать этот вид учебно-воспитательной работы в современной школе.

Междисциплинарный и комплексный характер исследования предполагает соответствующую комплексную методологическую, базу. В нем используются: историко-культурологичекий, философ-ско-аксиологический, системно-деятельностный, психолого-педагогический подходы, которые обосновывают понимание театра в учебных заведениях как явления культуры, личности как становящейся целостности и образовательного процесса как целенаправленной деятельности, вводящей личность в культуру.

Психолого-педагогический подход служит обоснованию процессов личностного становления учащихся и является методологической базой для определения методики организации театральной деятельности как учебного процесса. Школьная театральная педагогика рассматривается как художественно-эстетическое творчество и форма образовательной деятельности в его теории, истории и практике.

Первая глава «Школьная театральная педагогика» содержит два параграфа и рассматривает теоретические и практические проблемы школьной театральной педагогики.

Предлагается новое междисциплинарное направление «Школьная театральная педагогика» и анализируются перспективы его развития.

Вторая глава «История становления школьной театральной педагогики» содержит три параграфа и посвящена определению места школьной театральной педагогики в истории культуры.

Школьная театральная педагогика предстает как феномен культуры и обусловлена спецификой ее исторического развития. Изменяется активность ее соучастников в зависимости от исторического типа художественной культуры, от характера социального запроса к театру. Однако остается неизменной и все более уточняется сущностная функция театра как модели взаимоотношений человека с другим человеком, с обществом, природой и Богом, которые проигрываются в конкретных ситуациях, судьбах, конфликтах.

Школьный театр рассматривается как традиция отечественного просвещения в историко-культурном контексте России XVII и XVIII веков.

В третьей главе анализируются современные проблемы школьной театральной педагогики и перспективы ее развития. Рассматривается роль школьного театра в учебно-воспитательном процессе, определяются конкретные условия его эффективного функционирования, обосновываются его методические принципы.

Диссертационное исследование развивалось в методологии «восхождения» от методов фиксированного наблюдения (сопоставления, анализа различных проявлений личности подростка - характера, интересов, потребностей, интеллекта, воображения, вкусов) - к теоретическому обобщению, к выводам о культуротворческой миссии школьной театральной педагогики, о ее роли в системе культуры и образования.

В связи с междисциплинарным характером исследования и особенностями его методологических оснований особую сложность представляет анализ литературы, освещающей заявленную проблему. Здесь можно выделить три основных группы источников: исто-рико-теоретические исследования о театре вообще и школьном театре, в частности; педагогическая литература о театральной деятельности детей и методические пособия, включающие частные рекомендации.

Накопление фактического материала, разработка общих и частных вопросов истории и теории школьного театра привели к созданию обобщающих трудов. В блестящей монографии «Школьный театр и драма. Иезуитские сцены XVII в.» Я. Оконь рассмотрел школьный театр на фоне, культуры XVII века. Им изучены многие структурные особенности пьес и спектаклей.

Школьным театром в России долгое время не занимались. Исследователей больше интересовал народный театр, первые пьесы русского придворного театра. Тем более знаменательным оказался выход в свет совместной работы В.Д. Кузьминой и И.М. Бада-лича «Памятники русской школьной драмы XVIII века».1

Почти одновременно с ней появились работы О.А. Державиной, которая много внимания уделила сопоставительному анализу сюжетов школьной драмы.2

1 Кузьмина В.Д. и Бадалич И.М. Памятники русской школьной драмы XVIII века. М.,1968.

2 Державина О.А. К вопросу сравнительно-исторического изучения европейской и русской драматургии ХУП в. В кн.: Славянские литературы, .,1968; Она же: Ранняя русская драматургия. XVII - первая половина XVIII в., М., 1972.

Возрождение интереса к школьному театру вызвало к жизни переиздание его текстов и новую интерпретацию их, новое освещение места школьного театра в системе русской культуры, русского театра в серии книг, объединенных общим названием «Русская ранняя драматургия». А.Н. Робинсон, О.А. Державина и другие авторы поставили перед собой задачи проследить историю зарождения и развития русского театра, его отдельных видов. Они издали тексты, ставшие со временем труднодоступными, самым тщательным образом и разносторонне прокомментировав их и предпослав им обширные статьи. Таким образом, в распоряжении специалистов по старинному театру оказались и хрестоматия и научное исследование одновременно.

Один том, целиком посвященный школьному театру, открывается статьей А.С. Демина «Эволюция московской школьной драматургии», где содержатся интереснейшие наблюдения над поэтикой драмы - ее аллегоричностью, абстрактностью, симметричностью, музыкальностью композиции.

Том, посвященный русскому театру 70-90-х годов XVIII в., содержит статью О.А. Державиной, в которой прослеживаются связи придворного и школьного театров.3 О школьном театре как о части русского любительского театра в другом томе пишет А.С. Елеон-ская.4

До последнего времени исследователей школьного театра прежде всего занимала не его образовательная функция, а общественная, в частности, дидактическая. В первую очередь этот театр расценивался как часть педагогической программы, главной целью

3 Дерэюавина О.А. Русский театр 70-90-х годов XVIII в. и начала XVIII в. - В кн.: Ранняя русская драматургия, с.5-52

4 Елеонская А.С. Творческие взаимосвязи школьного и придворного театров в России. -М: 1975.- 7-46с. которой было обучение и воспитание. Если и шла речь о его художественном облике, то почти всегда в отрицательном аспекте. Театр обвиняли в однообразии, риторичности, его драматургов - в плагиате. Критики не понимали природы и целей школьного театра, они судили его с позиций театра как вида искусства.

Русский исследователь П.О. Морозов, много внесший в изучение русского школьного театра, в то же время утверждал, «что, связанные тесными рамками учебных целей и неподвижной схоластической пиитики, школьные действа могли развиваться только количественно, а не качественно; если между их авторами и встречались люди не без таланта, то и они, не отступая от учебника, должны были соблюдать условную форму, которая всецело подчинила себе содержание, и, следовательно, не могли быть самостоятельными». 5

Суждения подобного рода были возможны, так как не учитывалась двойственная природа школьного театра. С одной стороны, он, действительно, был театром, с другой - чем-то вроде наглядного пособия по поэтике и риторике, что порождало, конечно, множество несовершенных пьес. Кроме того, долгое время театральные тексты не отделялись исследователями от ораторских. Очень многие пьесы на самом деле представляли собой упражнения в ораторском искусстве, были переходными формами от искусства красноречия к искусству театра. Эти формы (диалоги, декорации) и смешивались с драматическими произведениями, что приводило к отрицательным суждениям о достоинствах школьного театра в целом.

Исследователи приходили к выводам о художественной несостоятельности театра еще и потому, что предъявляли к нему требования, приложимые, например, к театру Ренессанса или театру XIX века. Даже Ю. Леваньский, столько сделавший для изучения этого вида театрального искусства, писал в свое время, что развитие школьного театра привело к отказу от достижений Ренессанса. Впоследствии он пересмотрел свои взгляды и определил его значение для национального театра.

Чрезвычайно обширно и достаточно глубоко обследован театр как вид искусства в его историко-культурных проявлениях, социально-психологических и эстетических функциях, многообразии видовых и жанровых форм, в аспектах режиссерского и актерского творчества (112 - 166.). Для нашей темы здесь особый интерес представляют исследования, освещающие социально-психологическую природу театрального творчества, в особенности его воспитательно-просветительские возможности (120, 124, 125, 132). Автор с необходимостью обращается к обширной историко-театроведческой литературе.

Следует отметить актуальные для диссертанта работы, посвященные жанру школьного театра в истории отечественной педагогики. Энциклопедистом школьного театра современники называли Н.Н. Бахтина, многочисленные труды которого еще ждут своего исследования (172-183). Не менее обширная группа теоретических исследований - педагогическая литература о театральной самодеятельности школьников, которая рассматривается как вспомогательно-иллюстративная по отношению к традиционным учебным предметам (литературе, истории) или как внеурочная самодеятельность (271273, 315, 323, 337-340 и др.). В этой ipynne исследований для нас представляют интерес работы, освещающие вопросы режиссуры в детском театре, психолого-педагогические аспекты театрального

5 Морозов П.О. История русского театра до половины XVIII столетия, с.52. творчества детей (272, 323, 338, 339 и др.), а также исследования ис-торико-педагогического характера (298-301, 304-305 и др.).

Большинство исследований посвящены младшему и среднему возрасту, лишь несколько работ в некоторой степени затрагивают проблему педагогического воздействия школьного театра на учащихся старших классов (337, 339).

Значительный вклад в разработку проблемы воспитания детей средствами театра внесли - в теории - И.Л. Любинский, Г.К. Осипо-ва, Б.Н. Нащекин; в практической деятельности - Н.И. Сац, Е.Ю. Сазонов, Т.И. Голодович, О.А. Пермяков, Т.Л. Арабова, Е.Г. Сердаков, Н.Ю. Сидорова-Золотарева, И.Н. Гостева, М.И. Кислов и многие другие.

В большинстве публикаций авторы рассматривают процесс работы только над художественно-драматическими произведениями, тогда как на школьной сцене могут быть поставлены спектакли различных жанров: литературные, музыкальные, документальные и т.д. Каждому из них присуща своя специфика, требующая особого рассмотрения и методических разработок.

Анализ научно-методической литературы, так или иначе касающейся театра в учебных заведениях России, показывает, что слабо освещены и недостаточно разработаны такие проблемы школьной театральной деятельности как: соответствие принципов работы школьного театра возрастным психологическим особенностям старшеклассников; художественно-педагогические принципы постановки школьных спектаклей с учащимися старших классов; принципы формирования школьного театрального репертуара и педагогические требования к нему; особенности деятельности педагога-режиссера школьного театра.

Описанное состояние избранной для диссертационного исследования проблемы позволяет определить его цели, задачи и структуру

Цель работы - научно-теоретическое и практическое исследование школьной театральной педагогики как социально-культурного феномена, обогащение учебно-воспитательного процесса современных образовательных учреждений средствами школьной театральной педагогики, активно ориентированной на становление культурной личности.

Объект исследования - театральное художественно-эстетическое творчество как средство развития личности в образовательном процессе.

Предметом исследования является изучение закономерностей возникновения, становления, развития школьной театральной педагогики.

В процессе исследования выдвинута гипотеза:

Школьная театральная педагогика как традиция отечественной культуры и образования и средство нравственно-эстетического воспитания может способствовать построению целостного учебного процесса, ориентированного на становление личностной нравственно-эстетической культуры учащихся, если строить работу школьного театра в соответствии с возможностями этого вида деятельности:

Рассматривать школьную театральную педагогику как важную составную часть учебно-воспитательного процесса в школе, как средство достижения ее культуротворческих целей;

Видеть в театральной деятельности средство удовлетворения и развития познавательно-творческих потребностей и гармонизации личностных интересов подростков в совместной художественно-эстетической деятельности;

Организовывать работу школьного коллектива «по законам жанра», т.е. методически грамотно решать каждый из этапов художественно-эстетической работы с детьми в процессе организации коллектива, подбора репертуара и так далее;

Учитывать необходимость специальной подготовки педагога-режиссера школьного театра.

Структура диссертационного исследования строится в соответствии со следующими задачами:

Проследить генезис школьной театральной педагогики в культурно-историческом процессе;

Определить особенности школьного театра как формы образовательной художественно-эстетической деятельности; сформулировать основные принципы школьной театральной педагогики как особой образовательной технологии.

При этом каждый из разделов диссертации имеет свои конкретные задачи:

1. Определение актуальности проблемы и ее современного состояния на основе анализа обширной историко-культурологической, театроведческой, психолого-педагогической и методической литературы.

2. Выявление социально-психологических функций и возможностей школьной театральной педагогики как вида художественно-эстетической и учебной деятельности в ее историко-культурном движении и становлении.

3. Определение нового междисциплинарного направления «Школьная театральная педагогика» и поиск путей его развития.

4. Способы и формы включения театра в учебно-воспитательный процесс, выявление развивающего, образовательно-воспитательного потенциала школьной театральной педагогики в условиях эксперимента с целью разработки конкретных методик и программ.

Методологическая основа исследования:

Предлагаемое исследование носит междисциплинарный характер, поскольку требует рассмотрения школьной театральной педагогики в качестве элемента художественной культуры (историко-культурологический аспект), как вида художественно-эстетической деятельности (искусствоведческий аспект), а так же как комплекса психолого-педагогических и методических проблем. Понятно, что каждый из этих подходов может быть использован в самостоятельном локальном исследовании. Автор данной работы видит свою задачу в том, чтобы прояснить культуротворческую роль школьного театра в учебном процессе, исследовать его возможности в становлении личности подростка и актуализировать этот вид учебно-воспитательной работы в современной школе.

Хронологические рамки исследования - первая половина XVII в. - начало XXI в. Выбор столь широких рамок исследования обусловлен необходимостью проследить тенденцию развития школьной театральной педагогики.

Источники исследования: научно-теоретические и исторические труды по философии, педагогике, театроведению, культурологи, психологии, литературе, методологии научных и историко-педагогических исследований.

Теоретическую основу исследования составили работы отечественных философов и педагогов, историков театра, публицистов, литературных критиков, искусствоведов; периодическая печать второй половины XIX- начала XX вв.; материалы, хранящиеся в отделах рукописей Российской национальной библиотеки, материалы диссертационного фонда Российской государственной библиотеки, современные справочники, энциклопедии и др.

Методология исследования формировалась на основе системы общенаучных принципов, современных подходов к историко-педагогическому знанию: культурно-цивилизационного (Б.Г. Корнетов, М.В. Богуславский, В.И. Овсянников и др.); положений философии образования о социокультурной обусловленности процессов воспитания и образования (Б.М. Бим-Бад, М.В. Богуславский, А.П. Валицкая, Б.С. Гершунский, В.В. Краевский и др.); культурно-исторической концепции (JI.C. Выготский, А.Г. Асмолов, В.П. Зин-ченко); концепции культуры (М.М. Бахтин, B.C. Библер, Ю.М. Лот-ман, A.M. Панченко, Г. Зиммель); аксиологической теории культуры (Г.П. Выжлецов, М.С. Каган).

Исследование строилось на системном анализе историко-культурных процессов и явлений, на единстве структурно-функциональных, социально-экономических, психологических особенностей, понимании духовной элиты как импульса исторического процесса (С.Н. Иконникова).

Важную роль в формировании концептуального ядра исследования сыграли труды А.П. Валицкой (Образование в России: стратегия выбора; Новая школа России: культуротворческая модель); В.Е. Триодина (История и теория социально-культурной деятельности). Особое значение для диссертации имеют исследования по прикладной культурологии (М.А. Ариарский). В них раскрывается закономерность вовлечения человека в мир культуры и его практического освоения.

Существенное место в определении теоретической позиции автора заняли разработки девиантного поведения в условиях кризиса (А.А. Сукало); педагогики досуга и культурно-досуговой деятельности (Н.Ф. Максютин); ассоциативных и диссоциативных механизмов формирования социально-культурных систем (А.П. Марков).

Междисциплинарный характер исследования предполагает использование комплексной системной методологии в решении конкретных задач: проблемно-исторический подход проясняет движение школьной театральной педагогики в зависимости от типа культуры и задач образования; философско-эстетический анализ проясняет специфику феномена школьного театра; решение классификационных задач требует компаративистско-типологического обоснования; социально-психологический подход оказывается актуальным в исследовании современного состояния театральной деятельности в школах.

Терминологический аппарат, используемый в исследовании уточнен следующим образом. Понятие «образование» органично включает в себя обучение и воспитание; «школьный театр» трактуется как вид художественно-эстетической и образовательной деятельности; «школьная театральная педагогика» - социально-культурный феномен и система принципов организации образовательного процесса.

Научная новизна исследования заключается в том, что:

Определена и обоснована культурно-историческая типология школьной театральной педагогики, которая, с одной стороны, связана с парадигмальными характеристиками образования конкретной исторической эпохи, а с другой, - сохраняет свою генетическую принадлежность театру как самостоятельному виду искусства;

Впервые школьная театральная педагогика рассматривается как форма образовательной художественно-эстетической деятельности, отвечающая потребности культуры в самосохранении и развитии; феномен культуры и образования и проблема педагогической теории и практики;

Школьная театральная педагогика предлагается в диссертационном исследовании как методическая система, органично включенная в целостный учебный процесс;

Сформулированы принципы школьной театральной педагогики.

Теоретическая значимость результатов исследования заключается в том, что:

Актуализировано историко-педагогическое знание о возникновении и развитии школьной театральной педагогики России как феномена культуры и образования в процессах ее становления, развития и современного состояния;

Собран, обобщен, теоретически осмыслен комплекс документов, освещающих историю школьной театральной педагогики в России;

Предложены принципы и подходы включения школьной театральной педагогики как художественно-эстетической деятельности в целостный образовательный процесс культуротворческого типа;

Прослежены возможности школьной театральной педагогики в культурном становлении по возрастным этапам и доминантам.

Достоверность научных результатов обеспечена методологической обоснованностью исходных позиций, опорой на теоретические положения, разработанные ведущими отечественными учеными в области педагогики и образования, применением методического аппарата, соответствующего целям и задачам исследования. Объективность и всесторонность работы достигается полнотой исторического материала, критическим анализом и корреляцией исследований в области теории и истории педагогики, философии, художественной культуры, театроведения, культурологии, отечественной истории и других научных исследований. Практическая значимость диссертационного исследования:

Сформулированы принципы и особенности театральной педагогики, которые могут быть использованы в развитии новой специальности «школьная театральная педагогика» по направлению «художественное образование»;

Диссертационная разработка может быть использована в деятельности школьных театров Санкт-Петербурга и других городов России;

На основании исторического материала, а также теоретических выводов, полученных в диссертации, разработаны учебные курсы: «Школьный театр в системе культуры и образования»; «Методика уроков театра в школе»; «Практическая философия театра» и «Основы актерской культуры учителя».

Основные положения диссертации, выносимые на защиту:

1. Школьная театральная педагогика как социально-культурный феномен, традиция отечественной культуры и образования и средство нравственно-эстетического воспитания будет способствовать построению целостного учебного процесса, ориентированного на становление личностной нравственно-эстетической культуры учащихся, если строить работу школьного театра в соответствии с возможностями этого вида деятельности.

2. Генезис школьной театральной педагогики прослеживается от функционального вычленения школьного театра в эпоху средневековья к появлению самостоятельного театрального жанра в эпоху барокко и утверждению его просветительской функции, морализирующей, воспитывающей роли в эпоху Просвещения к теоретическому осмыслению школьного театра как педагогической проблемы в конце XIX и начале XX века.

3. В историко-культурном контексте России XVII и XVIII веков школьная театральная педагогика рассматривается как традиция отечественного просвещения. В системе культуры XVII-XVIII вв. школьный театр был средством воспитания, развернутым педагогическим приемом, который применялся в преподавании двух из семи свободных художеств - поэтики и риторики. Поэтике школьного театра XVII-XVIII веков, его жанровой системе свойственно относительное постоянство, которое при неустойчивости театральных коллективов, любительском характере творчества драматургов, колебаниях в жизни школьных сцен в целом, создавало характерную особенность этого вида образовательной культуры.

4. Для развития школьной театральной педагогики второй половины XIX века характерно: спектакли не самоцель, не подражание профессиональному театру, но средство воспитания учащихся; исключительная серьезность обучающего действа, подготавливающая к самостоятельному творчеству. Теоретики и практики школьного театра в начале XX века пришли к выводу о необходимости внедрения театрального искусства в учебный процесс школы и подготовке в педагогических заведениях учителей, которые смогли бы осуществить эту задачу.

5. В диссертационном исследовании предлагается термином «школьная театральная педагогика» обозначать систему принципов в образовательном процессе школ и ВУЗов.

Школьная театральная педагогика предполагает:

Создание спектакля как средство образования эмоционально-чувственной сферы ученика и студента;

Включение уроков театра в учебный процесс школы;

Подготовку специалистов для проведения уроков театра в школе;

Обучение студентов педагогических университетов основам режиссерского мастерства;

Обучение школьных учителей основам режиссерского мастерства.

6. В школах Санкт-Петербурга школьная театральная педагогика оказывается предметом пристального интереса, при этом педагогический поиск ведется в следующих направлениях:

Школы с театральными классами;

Школы с театральной атмосферой;

Драматические кружки;

Детские театры вне школы;

Школы, в которых урок «Театра» включен в учебное расписание всех классов.

7. Актерская и режиссерская культура учителя, являясь частью школьной театральной педагогики, ведет к повышению творческого потенциала учителя и совершенствованию процесса обучения. В обстоятельствах школьного урока на материале того или иного учебного предмета учитель реализует принцип моделирования операций деятельности театрального режиссера.

8. Школьная театральная педагогика предстает как форма образовательной художественно-эстетической деятельности, воссоздающая жизненный мир, обживаемый ребенком. И если в ролевой игре, имя которой театр, целью и результатом является художественный образ, то цель школьного театра существенно иная. Она состоит в моделировании образовательного пространства, подлежащего освоению.

9. В школьном театре как виде художественно-эстетической деятельности «уживаются», сосуществуют все типы взаимоотношений «актер-зритель». От первобытного синкретизма - «играют все и для всех». От Средневековья - нравоучительный характер, широта символико-аллегорического осмысления действительности. От Барокко - функции в учебном процессе, включение в программу школы. Однако остается неизменной специфика школьного театра, которая заключается во взаимозаменяемости актера и зрителя, в необязательности актерского профессионализма и зрительской позиции наблюдателя.

Диссертационное исследование строится следующим образом:

Школьная театральная педагогика театр как форма образовательной художественно-эстетической деятельности рассматривается в историко-культурном контексте как традиция отечественного просвещения, с целью определения ее собственных возможностей и целей;

Исследуется история и теория школьной театральной педагогики как педагогическая проблема;

Формулируются принципы школьной театральной педагогики;

Анализируются некоторые аспекты практики школьного театра, проблемы его методики, на основании экспериментальной работы автора.

Апробация исследования:

Материалы исследования систематически обсуждались на кафедре социально-культурного сервиса и туризма Санкт-Петербургского Государственного университета сервиса и экономики и кафедре эстетики и этики Российского государственного педагогического университета имени А.И. Герцена (г. Санкт-Петербург); на Международных, Всероссийских, межрегиональных, областных, городских научно-практических конференциях и семинарах, а именно: на Всесоюзной научной конференции (Санкт-Петербург, 1991); семинаре «Культуротворческая школа» (Санкт-Петербург, 1992); научно-практической конференции «Культура Петербургского региона» (Санкт-Петербург, 2000); научно-практической конференции «Синтез познавательного и прекрасного в образовании» (Санкт-Петербург, 2001); Международной научно-практической конференции «Ребенок в современном мире» (Санкт-Петербург, 2001, 2002, 2003, 2004, 2005); научно-практической конференции «Природа человека: междисциплинарный синтез» (Санкт-Петербург, 2002); научном форуме «Игровое пространство культуры» (Санкт-Петербург, 2002).

Структура и объем диссертации

Диссертация состоит из введения, трех глав объемом 366 страниц, заключения, списка литературы, включающего 389 источников и приложений: программ учебных курсов, списка руководителей школьных театров Санкт-Петербурга, материалов круглого стола межвузовского семинара «Театр и образование» и отзывов студентов, занимающихся актерскими тренингами на факультетах СПбГУСЭ и РГПУ имени А.И. Герцена.

Похожие диссертационные работы по специальности «Теория, методика и организация социально-культурной деятельности», 13.00.05 шифр ВАК

  • Ориентация школьников на развитие творческих способностей в театральном коллективе 2007 год, кандидат педагогических наук Сысоева, Галина Николаевна

  • Педагогические условия творческого развития участников школьного театра-студии 1998 год, кандидат педагогических наук Козловский, Валерий Иванович

  • Проблема режиссерско-педагогической преемственности: формирование режиссерской школы М. В. Сулимова 2003 год, кандидат искусствоведения Черкасский, Сергей Дмитриевич

  • Проблемы современной театральной педагогики и любительский театр 2000 год, кандидат искусствоведения Ганелин, Евгений Рафаилович

  • Профессиональная подготовка режиссера любительского театра к социально-культурной деятельности: Методика погружения в специальность 1998 год, кандидат педагогических наук Марков, Владимир Петрович

Заключение диссертации по теме «Теория, методика и организация социально-культурной деятельности», Антонова, Ольга Александровна

Выводы к III главе:

1. В методике школьного театра, в которой спектакль выступает как совместное творчество играющего ребенка и педагога-режиссера, достаточно отчетливо прослеживаются следующие компоненты: режиссерско-педагогический замысел, создание сценария, актерское мастерство, партитура спектакля, репертуар школьного театра. Однако они существенно корректируются, уточняются структурно и содержательно в зависимости от возрастных особенностей учащихся.

2. В настоящее время школьная театральная педагогика становится особенно актуальной для теории и практики образования.

3. Развитие творческих способностей будущих учителей должно осуществляться с помощью обоснованных рекомендаций театральной педагогики.

4. Включение школьного театра в учебно-воспитательный процесс школы действительная потребность развития современной системы образования, которая переходит от эпизодического присутствия театра в школе к системному моделированию его образовательной функции.

5. Задача школьной театральной педагогики совпадает с идеей организации целостного образовательного пространства школы как культурного мира, где она, школьная театральная педагогика, оказывается универсальным педагогическим средством. С внедрением театральной педагогики в общеобразовательные процессы стало очевидно, что школа не может обойтись без профессионала, который синтезировал бы в себе качества педагога и режиссера.

Заключение

Школьная театральная педагогика как форма образовательной художественно-эстетической деятельности, отвечающая потребности культуры в самосохранении и развитии, обладает мощным потенциалом универсального воздействия на личность, поскольку способствует становлению созидательно-творческой личности динамичного типа, идентифицирующей себя с родной культурой, принимающей общечеловеческие гуманистические ценности.

Школьный театр как феномен культуры и образования, возникает в недрах культуры, соприроден театру как виду искусства и проходит путь исторического становления от синкретичных форм первобытности и Древнего мира к функциональной определенности учебного школьного театра позднего средневековья, к самостоятельному существованию в образовательных системах Нового времени.

В становлении культуротворческой педагогики возможности школьного театра трудно переоценить. Этот вид учебной деятельности широко и плодотворно использовался в школьной практике прошлых эпох, известен как жанр от Средневековья до Нового времени.

Социально-культурный феномен школьной театральной педагогики заключается в ее способности моделировать жизнь и вводить учащихся сквозь эту модель в мир всечеловеческой культуры. Театр как познание мира, как самопознание человека дарит целостное представление о мире и ощущение себя в нем. Театр апеллирует ко всему запасу человеческих эмоций, переживаний, ко всей совокупности человеческих чувств и способностей. Как синтетический вид искусства затрагивает все стороны личности, универсально действуя в направлении ее движения к культуре, формируя тело, душу и дух.

Остается неизменной и все более уточняется сущностная функция театра как модели взаимоотношений человека с другим человеком, с обществом, природой и богом, которые проигрываются в конкретных ситуациях, судьбах, конфликтах.

Генезис школьной театральной педагогики прослеживается от ее синкретичного присутствия в первобытной культуре к воспитательно-гражданственной функции античного театра; от функционального вычленения школьного театра в эпоху средневековья к появлению самостоятельного театрального жанра в эпоху барокко и утверждению его просветительской функции, морализирующей, воспитывающей роли в эпоху Просвещения к теоретическому осмыслению школьной театральной педагогики как педагогической проблемы в конце XIX и начале XX века.

Таким образом, школьная театральная педагогика как самостоятельная форма образовательной художественно-эстетической деятельности развивается в России на протяжении XVII-XVIII в.в. вместе со становлением системы образования в духовных академиях и других учебных заведениях и обретает в эпоху Просвещения статус универсального способа введения обучающегося в систему социально-культурных связей.

На протяжении XIX-XX в.в. школьный театр осмысливается как собственно педагогическая проблема, актуальная в образовании, ориентированном на сохранение и воспроизводство культурного опыта поколений.

Различно в художественных эпохах акцентируются функции театра - тренинг социальной роли (действия), нравственно-моральные ситуации и их разрешение в страстях и поступках, анализ душевных движений, судеб и характеров в различных конфликтных ситуациях (высоких - трагедийных, обыденных -драматических, низких - комических). Тем и определяется специфика актерской «маски», взаимодействий с залом, мера зрительского соучастия.

Функциями театра являются: тренинг социальной роли (действия), нравственно-моральные ситуации и их разрешение в страстях и поступках; анализ душевных движений, судеб и характеров в различных конфликтных ситуациях. Специфика социальной роли театра заключается в том, что он берет на себя функцию построения мира прекрасного, гармоничного, целостного.

В школьной театральной педагогике как форме образовательной художественно-эстетической деятельности «уживаются», сосуществуют все типы взаимоотношений «актер-зритель». От первобытного синкретизма - все и для всех. От Средневековья - нравоучительный характер, широта символико-аллегорического осмысления действительности. От Барокко -функции в учебном процессе, включение в программу школы. Однако остается неизменной специфика школьной театральной педагогики, которая заключается во взаимозаменяемости актера и зрителя, в необязательности актерского профессионализма и зрительской позиции наблюдателя.

Цель школьной театральной педагогики состоит в моделировании образовательного пространства, подлежащего освоению. Опираясь на идею различий образовательного мира на возрастных этапах становления личности, важно определить специфику школьной театральной педагогики на этих ступенях, соответственно выстраивая методику театрально-педагогической работы.

На I этапе (младший школьный возраст) этот метод служит освоению синкретичного мира сказки, ориентирован на понимание языка культуры и природы. На II этапе (средний школьный возраст), когда синкретичность мировосприятия нарушается в пользу активного становления понятийного мышления, этот метод работает в создании образов культуры, исторически сменяющих друг друга картин мира. Наконец, III этап (старший школьный возраст), когда активны процедуры самосознания, театрализация работает для разрешения проблемы «я и мир». Необходимая способность к самореализации в «игре жизни», которая проявляется в юношеском возрасте, должна с необходимостью опираться на выработанное умение входить в образы культуры, понимая их «изнутри», в ситуации образовательной игры. И в этой связи особую актуальность в современной школе приобретает театрализованная культуротворческая игра как метод изучения культурно-исторических эпох как специфичных образов мира.

Школьная театральная педагогика - это взаимодействие актера и зрителя, спектакль возможен и нужен, более того, только и существует в этом сотворчестве.

Деятельность педагога-режиссера школьного театра определяется его позицией, которая развивается от позиции педагога-организатора в начале и до соратника-консультанта на высоком уровне развития коллектива, представляя в каждый момент определенный синтез разных позиций. Это личность, способная к активной самокоррекции: в процессе сотворчества с детьми он не только слышит, понимает, принимает идеи ребенка, но действительно изменяется, растет нравственно, интеллектуально, творчески вместе с коллективом.

Компоненты педагогики школьного театра являются типологически общими для методики художественно-эстетической работы с детьми. Однако они существенно корректируются, уточняются структурно и содержательно в зависимости от возрастных особенностей учащихся.

Театральная работа с детьми решает собственно-педагогические задачи, включая и ученика и учителя в процесс освоения модели мира, которую выстраивает школа.

Работа школьного театра может рассматриваться как универсальный способ интеграции.

Первый этап обучения театру (младшие классы) связан с театральными занятиями детей на уроках и во внеклассной работе.

Второй этап (средние классы) - урок, факультатив, «час театра», театральная самодеятельность; в этих формах рождается сочетание интереса к профессиональному театру и самодеятельному театральному творчеству. На третьем этапе (старшие классы) -театральное обучение строится на взаимодействии всех компонентов системы: углубленная работа на уроках литературы, факультатив «Основы театральной культуры», наконец, школьный театр-студия.

Итак, включение искусства театра в учебно-воспитательный процесс школы действительная потребность развития современной системы образования, которая переходит от эпизодического присутствия театра в школе к системному моделированию его образовательной функции.

Школьная театральная педагогика - форма образовательной художественно-эстетической деятельности, динамичная, живая, самосовершенствующаяся система. Возвращенная современной школе как традиция отечественной культуры и образования, школьная театральная педагогика может способствовать построению целостного учебного процесса, ориентированного на становление личностной нравственно-эстетической культуры учащихся.

Возрождение школьной театральной педагогики не просто благое пожелание просветителей-энтузиастов, это вызов современной культуры образованию. Это ее глубинная потребность в целостности. Это и есть гуманизация образования, когда речь идет о неповторимости и уникальности каждой личности, органично вписанной в культуру.

Список литературы диссертационного исследования доктор педагогических наук Антонова, Ольга Александровна, 2006 год

1. Общие работы по эстетике, философии, педагогике,психологии.

2. Азаров Ю.П. Игра и труд / Ю.П. Азаров М.: Знание, 1973. - 93 с.

3. Амонашвили Ш.А. Здравствуйте, дети! / Ш.А. Амонашвили М.: Просвещение, 1988. - 207 с.

4. Ананьев Б.Г. Человек как предмет познания / Б.Г. Ананьев Л.: изд-во ЛГУ, 1968. - 339 с.

5. Аникст А.А. Теория драмы от Аристотеля до Лессинга / А.А. Аникст- М.: Наука, 1967. 455 с.

6. Апинян Т.А. Игра в пространстве серьезного Игра, миф, сон, искусство и другие / Т.А. Апинян - СПб.: изд-во СпбГУ, 2003. -400 с.

7. Ариарский М.А. Прикладная культурология / М.А. Ариарский -СПб.: Эго, 2001.-288 с.

8. Бахтин М.М. Творчество Франсуа Рабле и народная культура Средневековья и Ренессанса / М.М. Бахтин М.: Художественная литература, 1990.- 542 с.

9. Берн Э. Люди, которые играют в игры. Игры, в которые играют люди / Э. Берн Л.: Лениздат, 1992,- 399 с.

10. Берн Э. Познай себя / Э. Берн Екатеринбург: Литур, 1999. -368 с.

11. Бестужев-Лада И.В. К школе XXI века / И.В. Бестужев-Лада -М.: Педагогика, 1988.- 254 с.

12. Библер B.C. От наукоучения к «логике культуры» / B.C. Библер -М.: Политиздат, 1991,- 412 с.

13. Благонадеждина Л.В. Отношение детей к искусству и его возрастное развитие / Л.В. Благонадеждина // Вопросы психологии. -1968. № 4. - С. 15-28.

14. Блонский П.П. Избранные психологические сочинения: в 2 т. / П.П. Блонский М.: Просвещение, 1979.- т. 1-2.

15. Блонский П.П. Избранные педагогические сочинения: в 2 т. / П.П. Блонский М.: изд-во Акад.пед.наук, 1964,- т. 1-2.

16. Богатырев П.Г. Вопросы теории народного искусства / П.Г. Богатырев М.: Искусство, 1971.- 544 с.

17. Вагапова Д.Х. Риторика / Д.Х. Вагапова М.: Цитадель, 2001.460 с.

18. Валицкая А.П. Образование в России: стратегия выбора / А.П. Валицкая СПб.: изд-во РГПУ им. А.И. Герцена, 1998. - 128 с.

19. Вахтеров В.П. Основы новой педагогики. / В.П. Вахтеров М.: Педагогика, 1913.-400 с.

20. Вахтеров В.П. Нравственное воспитание и начальная школа / В.П. Вахтеров М.: Педагогика, 1959.- 232 с.

21. Веселовский А.Н. Историческая поэтика / А.Н. Веселовский -М.: Высшая школа, 1989.- 404 с.

22. Виппер Ю.Б. XVII век в мировом литературном развитии / Ю.Б. Виппер М.: Наука, 1969.- 502 с.

23. Взаимодействие и синтез искусств: сб. ст. / ЛГУ; Л.: - изд-во ЛГУ, 1978.-258 с.

24. Вольперт Н.Е. Общая методика имаготерапии. Неврозы и их лечение / Н.Е. Вольперт М.: Наука, 1978.- 75 с.

25. Выготский Л.С. Воображение и творчество в детском возрасте / Л.С. Выготский СПб.: Союз, 1997.- 91 с.

26. Выготский Л.С. Игра и ее роль в психическом развитии ребенка / Л.С. Выготский //Вопросы психологии. 1966, № 6. - С. 15-34.

27. Выготский Л.С. Игры детей / Л.С. Выготский М.: изд-во Акад. пед. наук, 1956. - 51 с.

28. Выготский Л.С. Психология искусства / Л.С. Выготский М.: Лабиринт, 1998.-416 с.

29. Гачев Г.Д. Содержательность художественных форм. Эпос. Лирика. Театр / Г.Д. Гачев М.: Просвещение, 1968.- 303 с.

30. Генкин Д.М. Театрализованные формы массовой работы / Д.М. Генкин Л.: Знание, 1969. - 75 с.

31. Глинка С. Очерки жизни и избранные сочинения Александра Петровича Сумарокова, изданные Сергеем Глинкою / С. Глинка -СПб., 1841.

32. Гончаров И.Ф. Действительность и искусство в эстетическом воспитании школьника / И.Ф. Гончаров М.: Просвещение, 1978.-160 с.

34. Гусев В.Е. Истоки русского народного театра / В.Е. Гусев Л.: ЛГИТМИК, 1977.-87 с.

35. Демин А.С. Русская литература второй половины 17 начала 18 века / А.С. Демин - М.: Просвещение, 1981. - 264 с.

36. Державина О.А. К вопросу сравнительно-исторического изучения европейской и русской драматургии XVII в. / О.А. Державина // Славянские литературы: сб. научн. ст. М.: Просвещение, 1968. -С. 164-185.

37. Державина О.А. Ранняя русская драматургия. XVII первая половина XVIII в. / О.А. Державина М.: Просвещение, 1972. -135 с.

38. Добрынин Н.Ф. Возрастная психология / Н.Ф. Добрынин М.: Просвещение, 1965. - 295 с.

39. Додонов Б.И. Эмоция как ценность / Б.И. Додонов М.: Политиздат, 1978.- 272 с.

40. Егоров А.Г. Проблемы эстетики / А.Г. Егоров М.: Советский писатель, 1974. - 415 с.

41. Ершов П.М. Режиссура как практическая психология (Взаимодействие людей в жизни и на сцене) / П.М. Ершов -Дубна: издат. центр «Феникс», 1997. 344 с.

42. Заморев С.И. Игровая терапия / С.И. Заморев СПб.: Речь, 2002. -135 с.

43. Зись А.Я. Искусство и эстетика. Традиционные категории и современные проблемы / А.Я. Зись М.: Искусство, 1975. - 447 с.

44. Ильев В.А. Технология театральной педагогики в формировании и реализации замысла школьного урока / В.А. Ильев М.: АО Аспект Пресс, 1993.-127 с.

45. Иоффе И.И. Синтетическая история искусств / И.И. Иоффе Л.: Изогиз, 1933.-568 с.

46. Искусство в системе культуры. Социологические аспекты Л.: изд-во ЛГУ, 1981.- 397 с.

47. Искусство и педагогика. СПб: Образование, 1995. - 293 с.

48. Каган М.С. Искусство в системе культуры / М.С. Каган Л.: Наука, Ленинградское отд., 1987. - 272 с.

49. Каган М.С. Морфология искусств / М.С. Каган Л.: Искусство, 1972.-440 с.

50. Каган М.С. Социальные функции искусства М.С. Каган Л.: Знание, 1978. - 34 с.

51. Каган М.С. Философия культуры: Становление и развитие / М.С. Каган СПб.: Наука, 1998. - 308 с.

52. Квятковский Е.В. Исследование художественных интересов школьников Е.В. Квятковский М.: Просвещение, 1975. - 138 с.

53. Кнебель М.О. Педагогика и театр / М.О. Кнебель М.: Искусство, 1976. - 405 с.

54. Коган Л.Н. Социологические проблемы художественной культуры / Л.Н. Коган Екатеринбург: УрГУ, 1992. -117 с.

56. Кон И.С. Открытие «Я» / И.С. Кон М.: Политиздат, 1978. - 367 с.

57. Конович А.А. Театрализация в празднично-обрядовой культуре: дисс. докт. пед. наук / А.А. Конович Л.: 1991. - 400 с.

58. Корчак Я. Как любить детей / Я. Корчак М.: Знание, 1991. -190 с.

59. Левин В.А. Когда маленький школьник становится большим читателем / В.А. Левин М.: Лайда, 1994,-191 с.

60. Лейзеров Н.Л. Образность в искусстве / Н.Л. Лейзеров М.: Наука, 1979. - 207 с.

61. Леонтьев А.Н. Восприятие и деятельность / А.Н. Леонтьев М.: изд-во МГУ, 1976. - 320 с.

62. Леонтьев А.Н. Очерки психологии детей (младший школьный возраст) / А.Н. Леонтьев М.: изд-во Акад.пед.наук, 1950. - 192 с.

63. Леонтьев А.Н. Проблемы развития психики / А.Н. Леонтьев -М.: изд-во МГУ, 1981.-584 с.

64. Леонтьев А.Н. Философия психологии / А.Н. Леонтьев М.: изд-во МГУ, 1994.-285с.

65. Лихачев Б.Т. Воспитание у школьников эстетического отношения к искусству / Б.Т. Лихачев М.: б/и, 1972. - 69 с.

66. Ломоносов М.В. Избранные произведения: в 2 т. / М.В. Ломоносов М.: Наука, 1986 г. - 494 с.

67. Луначарский А.В. Статьи о театре и драматургии / А.В. Луначарский М.-Л.: Искусство, 1938. - 256с.

68. Луначарский А.В. О воспитании и образовании / А.В. Луначарский М.: Педагогика, 1976. - 636 с.

69. Майков Л. Очерки из истории русской литературы XVII-XVIII столетий / Л. Майков СПб, 1889. - 185 с.

70. Макаренко А.С. Книга для родителей / А.С. Макаренко М.: Правда, 1986. - 446 с.

71. Макаренко А.С. Избранные произведения. В 4 т. Т. 2. / А.С. Макаренко М.: Правда, 1987. 543 с.

72. Макарьев Л. С утра до вечера в театре. Рассказы режиссера / Л. Макарьев Л.: Детская литература, 1973. - 96 с.

73. Малюга Ю.Я. Культурология / Ю.Я. Малюга М.: ИНФРА-М, 1998.-333 с.

74. Маркарян Э.С. Теория культуры и современная наука / Э.С. Маркарян М.: Мысль, 1983. - 284 с.

75. Матейко А. Условия творческого труда / А. Матейко М.: Мир, 1970.-303 с.

76. Махлах Е.С. Психологические особенности ролевой игры в школьном возрасте / Е.С. Махлах М.: б/и, 1955. - 150 с.

77. Маца И.Л. Проблемы художественной культуры XX века / И.Л. Маца М.: Искусство, 1969. - 208 с.

78. Мейлах Б.С. Новое в изучении художественного творчества / Б.С. Мейлах М.: Знание, 1983. - 64 с.

79. Мерлин B.C. Очерк психологии личности / B.C. Мерлин -Пермь.: б/и, 1959. -173 с.

80. Миронов В.Б. Век образования / В.Б. Миронов М.: Педагогика, 1993. -175 с.

81. Моисеев Н. Человек и ноосфера / Н. Моисеев М.: Молодая гвардия, 1990. - 351 с.

82. Неменский Б.М. Мудрость красоты / Б.М. Неменский М.: Просвещение, 1987. - 253 с.

83. Овчинникова С.И. Искусство в жизни, жизнь в искусстве / С.И. Овчинникова М.: Знание, 1988. - 64 с.

84. Пирогов Н.И. Народное образование в России XIX века / Н.И. Пирогов М.: Педагогика, 1985. - 496 с.

85. Радищев А.Н. Русская философия, XVIII век / Радищев А.Н. М.: Госполитиздат, 1952. - 276 с.

86. Рубинштейн C.JI. Принципы и пути развития психологии / C.JI. Рубинштейн М.: изд-во Акад. наук СССР, 1959. - 354 с.

87. Рудик П.А. Игры детей и их педагогическое значение / П.А. Рудик M.-JL: изд-во Акад. пед. наук РСФСР, 1948. - 64 с.

88. Саймон Б. Общество и образование / Б. Саймон М.: Прогресс, 1989. -197 с.

89. Соколов Э.В. Культура и личность / Э.В. Соколов JL: Наука, 1972.-228 с.

90. Соловьев С.М. История России с древнейших времен, kh.VII / С.М. Соловьев М.: 1960,182 с.

91. Сопер Поль JI. Основы искусства речи / Поль JI. Сопер М.: Прогресс-Академия, 1992.- 416 с.

92. Социальная психология: История. Теория. Эмпирические исследования JL: изд-во ЛГУ, 1979. - 288 с.

93. Сукало А.А. Педагогика профилактики социальных отклонений в сфере подростково-молодежного досуга: дисс. докт. пед. наук / / А.А. Сукало СПб.: 1996. - 377 с.

94. Сухомлинский В.А. О воспитании / В.А. Сухомлинский М.: Политиздат, 1988. - 269 с.

95. Терский В.Н. Игра. Творчество. Жизнь / В.Н. Терский М.: Просвещение, 1966.-304 с.

96. Титов Б.А. Досуговое объединение как фактор социализации детей, подростков и юношества: дисс. докт. пед. наук / Б.А. Титов СПб.: 1994. - 326 с.

97. Триодин В.Е. История и теория социально-культурной деятельности / В.Е. Триодин СПб.: СПбГУП, 2000. - 248 с.

98. Тураев С.В. От Просвещения к романтизму / С.В. Тураев М.: Наука, 1983.-255 с.

99. Ушинский К.Д. Педагогические сочинения Н.И. Пирогова / К.Д. Ушинский М.-Л.: изд-во АПН РСФСР, 1948. - 86 с.

100. Фопель К. Технология ведения тренинга / К. Фопель М.: Генезис, 2004.-267 с.

101. Фопель К. Энергия паузы / К. Фопель М.: Генезис, 2004. -240 с.

102. Хализев В.Е. Драма как явление искусства / В.Е. Хализев -М.: Искусство, 1978.-240 с.1. KS о

103. Хейзинга И. Homo ludens: пер. с нидерл. / Хейзинга И. М.: Прогресс, 1992. - 265 с.

104. Хьелл Л., Зиглер Д. Теории личности / Л. Хьелл, Д. Зиглер -СПб.: «Питер-Пресс», 1997. 608 с.

105. Шацкий С.Т. Общественная жизнь детей / С.Т. Шацкий // Просвещение. -1907. № 7. С. 15-24.

106. Шацкий С.Т. Педагогика / С.Т. Шацкий М.: Просвещение, 1964.-476 с.

107. Шмаков С.А. Игры учащихся феномен культуры / С.А. Шмаков - М.: Новая школа, 1994. - 240 с.

108. Шиллер Ф. Статьи по эстетике / Ф. Шиллер М.: Гослитиздат, 1957.-791 с.

109. Шингаров Г.Х. Эмоции и чувства как форма отражения действительности / Г.Х. Шингаров М.: Наука, 1971. - 223 с.

110. Эльконин Д.Б. Психология игры / Д.Б. Эльконин М.: Гуманит. издат. центр ВЛАДОС, 1999. - 359 с.

111. Якобсон П.М. Психология чувства / П.М. Якобсон М.: изд-во Акад. пед. наук РСФСР, 1966.-216 с.

112. Якобсон П.М. Психология художественного творчества / П.М. Якобсон М.: изд-во Акад. пед. наук РСФСР, 1971. - 345 с.1.. Профессиональный театр

113. Авдеев А.Д. Происхождение театра / А.Д. Авдеев М.-Л.: Искусство, 1954. - 266 с.

114. Авров Д.А. Спектакль и зритель / Д.А. Авров М.: Просвещение, 1985. - 96 с.

115. Аристотель. Поэтика, 2 / Аристотель. М.: Мысль, 1978. 687 с.

116. Асеев Б.Н. Русский драматический театр XVII-XVIII вв. / Б.Н. Асеев М: Искусство, 1958. - 415 с.

117. Асеев Б.Н. Русский драматический театр от его истоков до конца XVIII в. / Б.Н. Асеев М.: Искусство, 1977. - 576 с.

118. Асмус В. Эстетические принципы системы Станиславского / В. Асмус // Театр. 1939. - № 1. - С. 48-63.

119. Бабкин Д.С. Русская риторика начала XVII в. / Д.С. Бабкин -ТОДРЛ, 1951.

120. Барбой Ю.М. Методика пропаганды театрального искусства / Ю.М. Барбой М.: Знание, 1979. -18 с.

121. Белецкий А.И. Старинный театр в России / А.И. Белецкий -М.: Знание, 1945.-282 с.

122. Бояджиев Г. Театральность и правда / Г. Бояджиев М.: Искусство, 1960. - 464 с.

123. Брехт Б. Театр / Б. Брехт М.: Искусство, 1965. - 472 с.

124. Буров А.М. Проблема воспитания личности актера. От упражнений к спектаклю / A.M. Буров М.: Искусство, 1974. - 70 с.

125. Варнеке Б.В. История античного театра / Б.В. Варнеке М.: Искусство, 1940. - 368 с.

126. Всеволодский-Гернгросс В.Н. История русского театра / В.Н. Всеволодский-Гернгросс Л.-М.: Искусство, 1977. - 484 с.

127. Всеволодский-Гернгросс В.Н. Русский театр второй половины XVII века / В.Н. Всеволодский-Гернгросс М.: Изд-во Академии наук СССР, I960. - 374 с.

128. Всеволодский-Гернгросс В.Н. Театр в России при императрице Елисавете Петровне / В.Н. Всеволодский-Гернгросс- СПб.: Гиперион, 2003. 335 с.

129. Гиппиус С.В. Гимнастика чувств / С.В. Гиппиус СПб: Речь, 2001.-346 с.

130. Гончаров А. Поиски выразительности в спектакле / А. Гончаров -М.: Искусство, 1964. 144 с.

131. Горчаков Н.М. Режиссерские уроки Станиславского. Беседы и записи репетиций / Н.М. Горчаков М.: Искусство, 1962. - 575 с.

132. Грачева Л.В. Актерский тренинг: теория и практика / Л.В. Грачева СПб.: Речь, 2003. - 168 с.

133. Дмитриевский В.Н. Репертуар и зритель / В.Н. Дмитриевский- М.: Гос.б-ка СССР, 1983. 41с.

134. Дубнова Е.Я. О взаимодействии, взаимосвязи профессиональных и самодеятельных театров / Е.Я. Дубнова -М.: Знание, 1978.-96 с.

135. Завадский Ю.А. Об искусстве театра / Ю.А. Завадский М.: ВТО, 1965.-347 с.

136. Захава Б.Е. Мастерство актера и режиссера / Б.Е. Захава М.: Просвещение, 1978. - 334 с.

137. Захаров Е.З. Театр как вид искусства / Е.З. Захаров М.: Знание, 1987.-43 с.

138. Искусство русского драматического театра, т. I. / - М: Искусство, 1977. - 484с.

139. Искусство театра: сб. ст. / Свердловск.: изд-во Урал, ун-та, 1987.- 185 с.

140. Калашников Ю.А. Этика в системе Станиславского / Ю.А. Калашников М.: Искусство, 1960. - 354 с.

141. Каллистов Д.П. Античный театр / Д.П. Каллистов Л.: ЛГИТМИК, 1970.-354 с.

142. Клюев В.Г. Театрально-эстетические взгляды Брехта / В.Г. Клюев М.: Наука, 1966. - 183 с.

143. Коонен А. Воспоминания о К.А. Марджанове / А. Коонен -М.: Искусство, 1972. 128 с.

144. Корогодский З.Я. Начало / З.Я. Корогодский СПб.: СПбГУП, 1996.-434 с.

145. Корогодский З.Я. Играй, театр / З.Я. Корогодский М.: Советская Россия, 1982. - 160 с.

146. Крыжицкий Г.К. Беседы о режиссуре / Г.К. Крыжицкий М.: б/и, 1953.-144 с.

147. Крыжицкий Г.К. О системе Станиславского / Г.К. Крыжицкий М.: Госкультпросветиздат, 1955. - 90 с.

148. Лотман Ю.М. Об искусстве / Ю.М. Лотман СПб.: Искусство СПб, 1998.-702 с.

149. Марков П.А. О театре / П.А. Марков М.: Искусство, 1976. -639 с.

150. Мейерхольд В.Э. Статьи, письма, речи, беседы / В.Э. Мейерхольд М.: Искусство, 1968. - 643 с.

151. Песочинский Н.В. Проблемы актерского искусства в театральной концепции Мейерхольда (1920-30 г.г.) / Н.В. Песочинский Л.: Искусство, 1983. - 93 с.

152. Попов А. Художественная ценность спектакля / А. Попов М.: ВТО, 1959.- 195 с.

153. Робинсон А.Н. Первый русский театр как явление европейской культуры / А.Н. Робинсон М.: Наука, 1976. - 511 с.

154. Рогачевский М.Л. Театр / М.Л. Рогачевский М.: Высшая школа, 1964. - 59 с.

155. Симонов П.В. Метод К.С. Станиславского и физиология эмоций / П.В. Симонов М.: изд-во Акад. наук СССР, 1962. - 139 с.

156. Смирнов Б.А. Театр как вид искусства / Б.А. Смирнов Л.: ЛГИТМИК, 1977.-74 с.

157. Смирнов-Несвицкий Ю.А. Вахтангов / Ю.А. Смирнов-Несвицкий Л.: Искусство, 1987. - 248 с.

158. Станиславский К.С. Мое гражданское служение России / К.С. Станиславский М.: изд-во Правда, 1990. - 656 с.

159. Станиславский К.С. Об искусстве театра / К.С. Станиславский -М.: ВТО, 1982.-510 с.

160. Таиров А.Я. Записки режиссера. Статьи. Беседы. Речи. Письма / А.Я. Таиров М.: ВТО, 1970. - 603 с.

161. Товстоногов Г.А. Зеркало сцены / Г.А. Товстоногов т.1.- Л.: Искусство, 1980. - 303 с.

162. Товстоногов Г.А. Зеркало сцены / Г.А. Товстоногов т.2.- Л.: Искусство, 1984. - 367 с.

163. Царев М.И. Мир театра / М.И. Царев М.: Просвещение, 1987. - 253 с.

164. Цимбал С. Театр. Театральность. Время / С. Цимбал Л.: Искусство, 1977. - 263 с.

165. Чехов М. Записки / М. Чехов М.: Искусство, 1970. - 215 с.

166. Эфрос А.В. Продолжение театрального романа / А.В. Эфрос -фонд «Русский театр», изд-во «Панас», 1993. 432 с.

167. Южин-Сумбатов А.И. Воспоминания. Записки / А.И. Южин-Сумбатов М.: Искусство, 1941. - 704 с.

168. I. Детский театр в дореволюционной школе.

169. Алексеев В. О значении детского спектакля / В. Алексеев М.: б/и, 1901.-58 с.

170. Алферов А. Быть или не быть ученическим спектаклям в школе / А. Алферов // Русские ведомости. 1902 - № 90. - С.8-12.

171. Антонова О.А. История театра в учебных заведениях Санкт-Петербурга XVII века / О.А. Антонова // Материалы научно-практической конференции «Ребенок в современном мире» 17-20 апреля 2002 года. СПб. - 2002. - с. 270-282.

172. Антонова О.А. История театра в учебных заведениях Санкт-Петербурга XVIII века / О.А. Антонова // Материалы научно-практической конференции «Ребенок в современном мире» 16-18 апреля 2003 года. СПб. - 2003. - С. 333-338.

173. Архив Смольного Института. (Б.м.); (б.и.); СПб.- (188-).

174. Бахтин Н.Н. Воспитательное значение театра / Н.Н. Бахтин //Сб. педагогических статей, СПб. -1907. С. 32-49.

175. Бахтин Н.Н. Детский театр и значение его для народной школы / Н.Н. Бахтин // Художественно-педагогический журнал. -1914.-№2.- С. 23-26.

176. Бахтин Н.Н. Детский театр (краткий исторический обзор). / Н.Н. Бахтин М: Работник просвещения, 1928. - 98 с.

177. Бахтин Н.Н. Новый вид детского театра в польской школе / Н.Н. Бахтин // Художественно-педагогический журнал. 1914. - № 15. - С. 202.

178. Бахтин Н.Н. Обзор детских опер / Н.Н. Бахтин // Художественно-педагогический журнал. 1914. - № 22. - С. 309313.

179. Бахтин Н.Н. Обзор детских опер / Н.Н. Бахтин // Художественно-педагогический журнал. 1914. - № 23. - С. 325332.

180. Бахтин Н.Н. Обзор пьес для детского и школьного театра / Н.Н. Бахтин // Русская школа. СПб, 1912. № 3.- С.36-38.

181. Бахтин Н.Н. О детском театре / Н.Н. Бахтин // Русская школа. -1913.-№9.-С51-63.

182. Бахтин Н.Н. Репертуар детских спектаклей / Н.Н. Бахтин // Художественно-педагогический журнал. 1910. - № 5-8, 12, 1417.

183. Бахтин Н.Н. Словацкий орнамент и школа / Н.Н. Бахтин // Художественно-педагогический журнал. 1914. - № 21. - С. 291295.

184. Бахтин Н.Н. Театр и его роль в воспитании / Н.Н. Бахтин И В помощь школе. М.: Польза, 1911. - 240 с.

185. Бахтин Н.Н. Устройство домашнего кукольного театра / Н.Н. Бахтин // Художественно-педагогический журнал. 1914. - № 7. -С. 101-102.

186. Богоявленский С.К. Московский театр при царях Алексее и Петре / С.К. Богоявленский М.: 1914. - 137 с.

187. Болтунов А.П. Оценка театральных представлений детьми / А.П. Болтунов // Педагогическая мысль. 1923. - № 3. - С. 76-79.

188. Боцяновский Вл. Детский театр / Вл. Боцяновский // Художественно-педагогический журнал. 1910. - № 1. - С. 7-8.

189. Бурнашев М.Н. Театр при Императорской Академии Художеств в 18 в. / М.Н. Бурнашев //Старые годы. 1907. -сентябрь.

190. Буткевич А. Воспитательное значение детского театра / А. Буткевич // Воспитание и обучение. 1909. - № 5.- С.145-158с.

191. Вейнберг П.И. Гимназисты-актеры / П.И. Вейнберг //Театр и искусство. -1904. № 38.- С. 53-65.

192. Вишневский Д. Киевская Академия в I половине XVIII столетия / Д. Вишневский Киев: 1902, кн.9,64 с.

193. Вольтер и Екатерина И. СПб: типография газеты Новости, 1882.-242 с.

194. Всеволодский-Гернгросс В.Н. История театрального образования в России / В.Н. Всеволодский-Гернгросс СПб.: Дирекция Императорских театров, 1913. - 463 с.

195. Вундт В. Фантазия как основа искусства / В. Вундт СПб.: т-во М.О.Вольфъ, 1914. - 146 с.

196. Гроос К. Душевная жизнь детей / К. Гроос Киев: Киевское Фребелевское о-во, 1916. - 242 с.

197. Джонсон Ф. Драматизация как метод преподавания / Ф. Джонсон М.: Финлэй, 1916. - 357 с.

198. Дризен Н.В. Влияние театра на детей и юношей школьного возраста / Н.В. Дризен // Русская школа. -1911. № 1. - С.38-52 с.

199. Елеонская А.С. Творческие взаимосвязи школьного и придворного театров в России / А.С. Елеонская // Ранняя русская драматургия: сб. научн. ст. М.: 1975. - С. 7-46.

200. Евреинов Н.Н. Происхождение драмы / Н.Н. Евреинов ПГ.: 1921.-265 с.

201. Евреинов Н.Н. Театр для себя / Н.Н. Евреинов М.: 1915. -115 с.

202. Евреинов Н.Н. Театр как таковой / Н.Н. Евреинов М.: 1923. -128 с.

203. Евреинов Н.Н. Театр пяти пальчиков / Н.Н. Евреинов // Театр и искусство. 14. № 52. - С.37-55.

204. Евреинов Н.Н. Что такое театр / Н.Н. Евреинов ПТГ.: 1921. -118с.

205. Жихарев С.П. Записки современника. Воспоминания старого театрала / С.П. Жихарев Л.: Искусство, 1989. - 311 с.

206. Забелин И. Домашний быт русских царей в XVI-XVII ст. / И. Забелин М.: 1918.-235 с.

207. Записки императрицы Екатерины Второй, СПб. (Б.м.); (б.и.); (189-).-180 с.

208. Звягинцева А.Д. Вредны ли спектакли для детей / А.Д. Звягинцева // Вестник воспитания. 1904. - № 7. - С.73-98.

209. Казанцев П. Театр как средство внешкольного образования / П. Казанцев // Театр и искусство. -1904. № 42-44.

210. Каптерев П.Ф. О детских играх и развлечениях / П.Ф. Каптерев СПб.: 1898. -186 с.

211. Кейра Ф. Детские игры / Ф. Кейра М.: 1908. - 360 с.

212. Коменский Я.А. Школа-театр / Я.А. Коменский СПб.: 1895. -178 с.

213. Комиссаржевский Ф.Ф. О гармонии искусства на сцене / Ф.Ф. Комиссаржевскии М.: 1912. - 69 с.

214. Конорская М.И. Детский театр, его вред и польза / М.И. Конорская СПб.: 1901. - 75 с.

215. Круазе А. История искусств как учебный предмет / А. Круазе // Вестник воспитания. 1902. - № 8. - С. 15-19.

216. Крымский С. Воспитание и театр / С. Крымский // Семья. -1903. № 50. - С.8-9.

217. Кузьмина В.Д. и Бадалич И.М. Памятники русской школьной драмы XVIII века / В.Д. Кузьмина и И.М. Бадалич М.: Искусство, 1968. - 324 с.

218. Ланг Ф. Рассуждение о сценической игре / Ф. Ланг М.: Просвещение, 1954 г. - 280 с.

219. Морозов П. О. История русского театра до половины XVIII столетия / П.О. Морозов Изд. 1886. - 354 с.

220. Морозов П.О. Очерки из истории русской драмы / П.О. Морозов-Изд. 1888.-155с.

221. Новицкий Б.В. Принципы детского театра / Б.В. Новицкий // Культура театра. 1921. - № 5.- С.5-7.

222. Оконь Я. Школьный театр и драма. Иезуитские сцены XVII в. / Я. Оконь М.: Просвещение, 1943. - 250 с.

223. Петров Н. Киевская Академия во второй половине XVIII столетия / Н. Петров Киев: 1895. - 226 с.

224. Петров Н. О словесных науках и литературных занятиях в Киевской Академии / Н. Петров Киев: 1866. -323 с.

225. Петров Н. Труды Киевской Дух.Акад. / Н. Петров Киев: 1879.-№6.-184 с.

226. Пирогов Н.И. Народное образование в России XIX века / Н.И. Пирогов М.: Педагогика, 1985. - 496 с.

227. Покатилов Э. Детские спектакли и их влияние на развитие детей / Э. Покатилов // Театр и искусство. 1889. - № 12. - С. 2633.

228. Попов Н. Детский театр или театр для детей? / Н. Попов // Рампа и жизнь. 1910. - № 48. - С. 25-38.

229. Привалова Е.П. А.Т.Болотов и театр для детей (сб.18в.) / Е.П. Привалова М.-Л.: Искусство, 1958. - 96 с.228. Рампа и жизнь.-1917.-№4.

230. Резанов В.И. Из истории русской драмы. Школьные действа XVII-XVIII веков и театр иезуитов / В.И. Резанов М.: 1910. -530 с.

231. Резанов В.И. К вопросу о старинной драме. Теория школьных декламаций по рукописным поэтикам / В.И. Резанов Нежин, 1913.-335 с.

232. Ростиславов А. Белоснежка в искусстве / А. Ростиславов // Театр и искусство. -1904. № 2. - С. 37-44.

233. Ростиславов А. Искусство и театр для детей / А. Ростиславов // Театр и искусство. 1911. - № 7.- С. 28-32.

234. Ростиславов А. О детских спектаклях / А. Ростиславов // Художественно-педагогический журнал. 1910. - № 3. - С. 8-10.

235. Рубинштейн М.М. Об эстетическом воспитании детей / М.М. Рубинштейн // Вестник воспитания. 1914. - № 1-2. - С. 5-9.

236. Русова С. Драматический инстинкт и его значение в воспитании / С. Русова // Для народного учителя. 1916. -№11-12.-С. 3-5.

237. Серебренников В. Киевская Академия с половины XVIII века до преобразования ея в 1819 году / В. Серебренников Киев: 1897.-июнь.-342 с.

238. Сильвио. Грамотность декламации / Сильвио. // Художественно-педагогический журнал. 1910. - № 16. - С. 4-5.

239. Смирнов П.И. История Московской Славяно-греко-латинской Академии / П.И. Смирнов М.: 1955. - 215с.

240. Снегирев И. Старина русской земли / И. Снегирев СПб, 1871. -193 с.

241. Софронова JI.A. Поэтика славянского театра 17-18 в.в. / JI.A. Софронова М.: Наука, 1981. - 262 с.

242. Спектакли в учебных заведениях // Театр и искусство. -Петербург. -1909, № 8. С. 15-18.

243. Старикова JI. Театр в России XVII века (опыт документального исследования) / JI. Старикова М.: 1997. - 152 с.

244. Судьба таланта: Театр в дореволюционной России. М: Правда, 1990.-429 с.

245. Сулоцкий А. Семинарский театр в старину в Тобольске / А. Сулоцкий -М.: 1870, кн.2, «Смесь», 154 с.

246. Татарский И. Симеон Полоцкий / И. Татарский М.: 1886,187 с.

247. Тихонравов Н. Русские драматические произведения / Н. Тихонравов М.: Искусство, 1936. - 385 с.

248. Третьяков Н.В. Детские спектакли в начальной школе / Н.В. Третьяков // Художественно-педагогический журнал. 1914. - № 6.-С. 83-85.

249. Труды Всероссийского съезда деятелей народного театра в Москве 27 декабря 1915 -5 января 1916, Петроград, 1919.

250. Труды первого Всероссийского Съезда сценических деятелей, Петербург, 1898, ч.2.

251. Филиппов Вл. Театр и школа / Вл. Филиппов // Культура театра. 1905. - № 5.- С. 3-5.

252. Холл Г. Инстинкты и чувства в юношеском возрасте / Г. Холл // Школа и жизнь. -1913. С. 38-43.

253. Шевырев С. История Императорского Московского Университета. 1755-1785. / С. Шевырев М.: 1885. - 85 с.

254. Шереметьевский В. К вопросу о спектаклях в учебных заведениях / В. Шереметьевский // Педагогический сборник. -1883.-№3.-С. 31-35.

255. Шляпкин И.А. Царевна Наталья Алексеевна и театр ее времени / И.А. Шляпкин СПб. -1898. - 176 с.

256. Щеглов И. По поводу детских и солдатских театров / И. Щеглов // Народный театр. 1896. - № 4. - С. 15-18.

257. Щеглова С.А. Русская пастораль XVII в. / С.А. Щеглова // Старинный театр в России XVII-XVIU вв. ПГ. «Academia». -1923. С.65-92.1.. Школьный театр в советский период

258. Айхенвальд Ю. Театр и мои семнадцатилетние (о роли театра в эстетическом воспитании) / Ю. Айхенвальд // Театр. 1966. - № 1.-С. 67-75.

259. Айхенвальд Ю. Мельпомена и дети (о роли театра в эстетическом воспитании) / Ю. Айхенвальд // Семья и школа. -1968.-№5.-С. 15-17.

260. Андреева Т.П. Роль театрального кружка в воспитании советских школьников / Т.П. Андреева М.: Знание, 1950. - 45 с.

261. Антонова О.А. Школьный театр в контексте русской культуры / О.А. Антонова // История русской эстетической мысли: Материалы Всесоюзной научной конференции. 21-25 октября 1991 г. СПб.-1991.-С. 15-32.

262. Антонова О.А. Театр в учебно-воспитательном процессе средней школы / О.А. Антонова // Материалы семинара «Культуротворческая школа». 23-26 ноября 1992 г. СПб. - 1992. -С. 3-10.

263. Антонова О.А. Школьный театр для старшеклассников / О.А. Антонова // Программа и сценарии авторских спектаклей. СПб.: РГПУ имени А.И. Герцена, 1994 г. С. 25-50.

264. Антонова О.А. Альманах «Театр и школа» № 1: Сб. материала, сост., написание пролога, сценарий авторск. музыкально-поэтической композиции «Гатчинская пушкиниана» / О.А. Антонова СПб.: изд-во «Лицей», 1999. - 111 с.

265. Антонова О.А. «EU NET ART NEWS». St. Petersburg centre Theatre and School, St. Petersburg. / О.А. Антонова - issue 11 -summer 1999. - 11c.

266. Антонова О.А. Театр в школах Петербурга / О.А. Антонова // Материалы научно-практической конференции «Культура Петербургского региона» 28-29 сентября 2000 года. СПб. -2000.-С. 230-242.

267. Антонова О.А. Взаимодействие театра и школы / О.А. Антонова // Материалы научно-практической конференции «Синтез познавательного и прекрасного в образовании» 9-10 января 2001 года. СПб. - 2001. - С. 114-118.

268. Антонова О.А. Школьная театральная педагогика / О.А. Антонова // Материалы научно-практической конференции «Ребенок в современном мире» 18-21 апреля 2001 года. СПб. -2001.-С. 314-317.

269. Антонова О.А. Школьная театральная педагогика / О.А. Антонова // Европейский альманах. № 5 - Будапешт, 2001 г. - С. 70-81.

270. Антонова О.А. Школьные театры Санкт-Петербурга / О.А. Антонова // Европейский альманах. № 6. - Будапешт. - 2001 г. -С. 50-63.

271. Антонова О.А. Школьная театральная педагогика: опыт междисциплинарного синтеза / О.А. Антонова // Материалы научно-практической конференции «Природа человека: междисциплинарный синтез», 4 февраля 2002. СПб. - С. 186198.

272. Антонова О.А. Школьная театральная педагогика / О.А. Антонова // Сборник «Детский театр это серьезно» - № 13. -СПб. 2002.-С. 86-93.

273. Антонова О.А. Диалог театра и школы / О.А. Антонова // «Диалог в образовании»: сб. Санкт-Петербургского философского общества, СПб. 2002. - С. 168-177.

274. Антонова О.А. Образование как игровое пространство: школьная театральная педагогика / О.А. Антонова // Материалы научного форума «Игровое пространство культуры» 16-19 апреля 2002 года СПб. 2002. С. 183-188.

275. Антонова О.А. Школьная театральная педагогика / О.А. Антонова // Материалы научно-практической конференции «Ребенок в современном мире» 17-20 апреля 2002 года. СПб. -С. 95-104.

276. Антонова О.А. Педагогика школьного театра / О.А. Антонова // «Нравственно-эстетическая парадигма образования»: сб. деп. : ВНТНЦ, инв. № 02.200108335, СПб. 2002. С.82-101.

277. Антонова О.А. Школьная театральная педагогика: проблемы и перспективы развития / О.А. Антонова // Материалы научно-практической конференции «Ребенок в современном мире» 16-18 апреля 2003 года. СПб. - 2003. - С. 427-433.

278. Антонова О.А. Основы актерской культуры учителя / О.А. Антонова // Нравственно-эстетические основания гуманитарного образования: Комплекс учебных программ. СПб.: Изд-во «Астерион», 2003. - С.121-130.

279. Антонова О.А. Режиссура современного театра / О.А. Антонова // Нравственно-эстетические основания гуманитарногообразования: Комплекс учебных программ. СПб.: Изд-во «Астерион», 2003. - С. 165-172.

280. Антонова О.А. Школьный театр в системе культуры и образования / О.А. Антонова // Нравственно-эстетические основания гуманитарного образования: Комплекс учебных программ. СПб.: Изд-во «Астерион», 2003. - С. 172-179.

281. Антонова О.А. Театр в школах Петербурга / О.А. Антонова // Материалы научно-практической конференции «Ребенок в современном мире» 21-23 апреля 2004 года. СПб. - 2004. - С. 277-283.

282. Антонова О.А. Основы актерского и режиссерского мастерства в подготовке будущих учителей / О.А. Антонова // Материалы научно-практической конференции «Ребенок в современном мире» 21-23 апреля 2004 года. СПб. - 2004. - С. 584-593.

283. Антонова О.А. Очерки по истории театра в учебных заведениях России (XVII-XXI вв.) / О.А. Антонова СПб: изд-во СПбГАСЭ, 2004.-203 с.

284. Антонова О.А. Школьный театр в истории образования России (XVII-XXI вв.) / О.А. Антонова СПб: изд-во СПбГУСЭ, 2006. -344 с.

285. Арнаутов Г. Задачи детских театров / Г. Арнаутов // Театр. -1949.-№2.-С. 43-46.

286. Ауслендер С.А. Детские театры дома культуры / С.А. Ауслендер // Искусство в школе. - 1930. - № 2. - С. 15-17.

287. Ауслендер С.А. Опыт работы по театру в 1 группе I ступени / С.А. Ауслендер // Искусство в школе. -1927. № 2. - С. 18-21.

288. Ауслендер С.А. Работа по театру в школе 2 ступени / С.А. Ауслендер // Искусство и школа. 1927. - № 1. - С. 12-18.

289. Ауслендер С.А. Театральная работа в школе I ступени / С.А. Ауслендер // Искусство в школе. 1930. - № 1. - С. 12-19.

290. Бардовский А.А. Основные принципы театрализованной массовой игры / А.А. Бардовский // Советское искусство. 1927. -№1.-С. 28-30.

291. Бардовский А.А. Театрализация детских игр / А.А. Бардовский -Л.: 1924.-186 с.

292. Бахтин Н.Н. Детский театр и его воспитательное значение / Н.Н. Бахтин // Игра, 1918. № 1. - С. 15-18.

293. Бахтин Н.Н. Учет театрального восприятия в театре юных зрителей / Н.Н. Бахтин // Жизнь искусства. 1925. - № 34. - С. 13-16.

294. Белокопытов В. Школьный театр / В.Белокопытов // Вопросы педагогики. -1928. № 3. - С. 183-208.

295. Берковский И.Я. Литература и театр / Н.Я. Берковский М.: Просвещение, 1969. - 148 с.

296. Берлянт М. Самодеятельный театр / М. Берлянт М.: Знание, 1938.-105 с.

297. Беспалов В.И. Три года работы драматического кружка в школе /В.И. Беспалов Новосибирск.: б/и, 1955,- 86с.

298. Бологов А. Литературно-эстрадный театр / А. Бологое // Литература в школе. 1967. - № 3. - С. 72-73.

299. Бонди С.И. Детский театр / С.И. Бонди // Советское искусство. -1928. № 5. - С. 68-74.

300. Бонди С.И. Работа по театру в школе 1 ступени / С.И. Бонди -М.: ВТО, 1968.-134 с.

301. Бруштейн А. Пути детского театра / А. Бруштейн // Театр. -1938.-№3.-С. 92-98.

302. Венцкут В. Школа, театр (эстетическое воспитание в 605 школе Москвы) / В. Венцкут // Народное образование. 1962. - № 6.-С. 78-81.

303. Вершковский Э.В. Театрализованные формы массовой культурно-просветительной работы: автореф. дисс. канд.пед.наук / Э.В. Вершковский Л.: 1978.- 24с.

304. Вестник театра. -1919. № 22.

305. Вопросы школьного театра // Вестник театра. 1919. - № 19. -С. 23-28.

306. Галахова О.И. Воспитательный театр для детей / О.И. Галахова Петроград.: 1919.-47 с.

307. Глаголин Б.С. Детский театр / Б.С. Глаголин Одесса: 1921. - 96 с.

308. Гловацкий Б.С. Режиссер художественной самодеятельности / Б.С. Гловацкий Л.: Просвещение, 1963. - 85 с.

309. Городисская С. Педагогическая работа театра для детей / С. Городисская // Искусство и дети. 1930. - № 10. - С. 19-22.

310. Горчаков Н.М. Работа руководителя театрального коллектива с исполнителями / Н.М. Горчаков М.: Искусство, 1963. - 186 с.

311. Гришина Л. Самодеятельный театр / Л. Гришина // Агитатор. -I960.-№2.-С. 25-28.

312. Грядущее. 1918.-№ 8.-С. 24.

313. Гуревич С.А. Театр и школа / С.А. Гуревич // Театр. 1952. -№11.-С. 112-122.

314. Дегожская Р.Н. Опыт проведения литературно-музыкального вечера, посвященного памяти Чехова / Р.Н. Дегожская Л.: Знание, 1957. - 68 с.

315. Дейч А.Г. Мы любим театр / А.Г. Дейч М.: Искусство, 1960. -127 с.

317. Диспут о детских театрах // Советское искусство. 1932. - № 7.-С. 28-36.

318. Дмитриев Г.А. Раздвинулся занавес школьного театра / Г.А. Дмитриев М.: Просвещение, 1965. - 150 с.

319. Дмитриева Н.И. Воспитательная работа в -театральном кружке / Н.И. Дмитриева // Советская педагогика. 1939. - № 5. - С. 8288.

320. Добринская Е.И. Соотношение искусства и игры как эстетическая проблема / Е.И. Добринская Л.: Наука, 1975. - 250 с.

321. Дью Д. Дью Э. Школа будущего / Д. Дью, Э. Дью Берлин: 1922. - 240с.

322. Ершова А.П. Актерская грамота подросткам / А.П. Ершова -Ивантеевка, б/и, 1994. - 160 с.

323. Ершова А.П. Искусство в жизни детей / А.П. Ершова М.: Просвещение, 1991. -127 с.

324. Ершова А.П. К вопросу о целесообразности занятий основами актерского мастерства со всеми учащимися / А.П. Ершова М.: Просвещение, 1975. -138 с.

325. Ершова А.П. Программа театральных занятий для учащихся 1- IY классов / А.П. Ершова М. - 1992. - С. 115 - 125.

326. Зеленко А.С. На перекрестке путей детского развлечения и детского труда / А.С. Зеленко // Искусство в школе. 1927. - № 2. -С. 21-24.

327. Зепалова Т.С. Уроки литературы и театр / Зепалова Т.С. М.: Просвещение, 1982. - 64 с.327. «Игра» не периодическое издание, посвященное воспитанию посредством игры. - 1918. - № 2.

328. Как поставить самодеятельный спектакль (старший возраст) -М.: Просвещение, 1937. 68 с.

329. Калитин Н.И. Беседа об искусстве театра / Н.И. Калитин М.: Знание, 1961.-78 с.

330. Калитин Н.И. Когда происходит чудо / Н.И. Калитин М.: Искусство, 1964. - 65 с.

331. Каргин А.С. Единство нравственного и эстетического воспитания участников художественной самодеятельности / А.С. Каргин М.: Просвещение, 1977. - 86 с.

332. Керженцев П.М. Творческий театр / П.М. Керженцев ПГР.: Госиздат, 1923. - 54 с.

333. Кнебель М.О. О действенном анализе пьесы / М.О. Кнебель -М.: ВТО, 1959.-235 с.

334. Козлов П. Педагогическая работа в школе с учащимися над театральным спектаклем: автореф. канд. пед. наук. / П. Козлов -А-Ата. 1953. - 25 с.

335. Кокотова Р.А. Педагог в театре для детей / Р.А. Кокотова // Рабочий и театр. 1932. - № 7. - С. 18-21.

336. Колесаев B.C. Театр для детей и детский самодеятельный театр / B.C. Колесаев М.: Знание, 1947. - 70 с.

337. Комиссаржевский В. Ромео и Джульетта на улице Текстильщиков / В. Комиссаржевский // Литературная газета. -1975. 28 мая.

338. Конникова Т.Е. Творческая игра в воспитательной работе школы / Т.Е. Конникова // Уч.записки. ЛГПИ, Л.: 1966. - № 297. -С. 125-132.

339. Лаврова Т.Н. Пути повышения эффективности педагогического руководства самодеятельным театральным коллективом: автореф. канд. пед. наук / Т.Н. Лаврова Л.: 1978.24 с.

340. Любинский И.Л. Педагогика и театр / И.Л. Любинский -Мурманск: 1957. 240 с.

341. Любинский И.Л. Из истории театра для детей в России / И.Л. Любинский Мурманск: 1959. - 138 с.

342. Любинский И.Л. Театр и дети / И.Л. Любинский М.: Просвещение, 1962. - 145 с.

343. Любинский И.Л. Программа факультативного курса «Театр как средство эстетического воспитания» для пед.институтов / И.Л. Любинский М.: изд-во Акад.пед.наук, 1962. - 65 с.

344. Михайличенко О.В. Совершенствование эстетического воспитания подростков средствами искусства / О.В. Михайличенко Киев: 1985. - 70 с.

345. Мудрик А.В. Педагогические проблемы свободного общения старшеклассников / А.В. Мудрик М.: Просвещение, 1970. - 125 с.

346. Нащекин Б.Н. Влияние школьного театрального коллектива на развитие творческой активности учащихся всей школы / Б.Н. Нащекин М.: АПН СССР, 1971. - 65 с.

347. Нащекин Б.Н. Идейно-нравственное воспитание учащихся в самодеятельном театральном коллективе / Б.Н. Нащекин М.: Просвещение, 1971.-130с.

348. Нащекин Б.Н. Литературный спектакль в школьном театре / Б.Н. Нащекин // Литература в школе. 1967. - № 3. - С. 64-72.

349. Нащекин Б.Н. Некоторые вопросы воспитательной работы в театральном коллективе старшеклассников / Б.Н. Нащекин М.: Знание, 1969.-43 с.

350. Нащекин Б.Н. О некоторых воспитательных возможностях школьного театра / Б.Н. Нащекин // Советская педагогика. 1972. - № 3. - С. 77-82.

351. Неверов В.В. Первоначальное ознакомление с текстом художественных произведений и его роль в эстетическом воспитании старшеклассников / В.В. Неверов М.: Просвещение,1964. 38 с.

352. Невлер JI.C. Нужен ли детям театр? / Л.С. Невлер // Театр. -1961.-Х» 6. -С. 154-156.

353. Некоторые советы по организации школьных театров. Пермь:1965.-57 с.

354. Новицкий Б.В. Принципы детского театра / Б.В. Новицкий // Культура театра. -1921, № 5. - С. 5-7.

355. Осипова Г.К. Совместная работа школы и театра по эстетическому воспитанию учащихся / Г.К. Осипова // Советская педагогика. 1957. - № 10. - С. 54-64.

356. Осипова Г.К. Театр и школа / Г.К. Осипова // Народное образование. 1958. - № 9. - С. 100-103.

357. Осипова Г.К. Эстетическое воспитание школьника средствами театра / Г.К. Осипова // Литература в школе. 1958. - № 6. - С. 5665.

358. Подвойский Н.И. Массовые действа. Сценические игры / Н.И. Подвойский М.: Просвещение, 1929. - 127 с.

359. Погостина В.Л. Театр пришел в школу / В.Л. Погостина // Театральная жизнь. 1961. - № 6. - С. 29-30.

360. Проблемы освоения театральной педагогики в профессионально-педагогической подготовке будущего учителя // Материалы всесоюзной научно-практической конференции -Полтава, 1991.-220 с.

361. Программа факультативного курса «Основы театральной культуры» (для 7-10 кл. средней школы).- М.: 1976. 86 с.

362. Прядеин А.П. Социальные и эстетические основы игровой деятельности человека / А.П. Прядеин М.: Просвещение, 1970. -84 с.

363. Розанов Л.А. Записки о театре самих детей / Л.А. Розанов // Вестник просвещения. -1925. № 11. - С. 26-30.

364. Романенко И.И. Молодежные театральные объединения в школе / И.И. Романенко // Литература в школе. 1965. - ЛЬ 1. - С. 54-60.

365. Рошаль Г. Театр и дети / Г. Рошаль // Зрелища. 1923. - № 19. -С. 21-25.

366. Рубина Ю.И. Программа факультативного курса «Театр как средство эстетического воспитания» / Ю.И. Рубина М.: Знание, 1962.-85 с.

367. Рубина Ю.И. Основы педагогического руководства школьной театральной самодеятельностью / Ю.И. Рубина М.: Знание, 1974.-97 с.

368. Рубина Ю.И. Театр и подросток / Ю.И. Рубина М.: Знание, 1970.-80 с.

369. Савченко Г. Актер живет в каждом (некоторые мысли о школьном театре) / Г. Савченко // Семья и школа. 1963. - № 4. -С. 30-33.

370. Савостьянов А.И. 132 упражнения для учителя по развитию голоса и дыхания / А.И. Савостьянов- М.: Педагогическое общество России, 2002. 80 с.

371. Сазонов Е.Ю. Город мастеров / Е.Ю. Сазонов М.: Педагогика, 1984. -128 с.

372. Сазонов Е.Ю. Театр наших детей / Е.Ю. Сазонов М.: Знание, 1988.-94 с.

373. Сахаров А. Влияние театра на современных школьников / А. Сахаров // Вестник воспитания. 1925. - № 2. - С. 42-65; № 3. -С. 30-45.

374. Светлакова А.А. Желательны ли литературные суды в школе / А.А. Светлакова // Новая школа. 1918. - № 15-20. - С. - 715-717.

375. Славина И.И. Литературный клуб старшеклассников / И.И. Славина Л.: Педагогика, 1969. - 75 с.

376. Смирнов М. Декорации, костюмы своими руками (о самодеятельном театре в школе) / М. Смирнов // Художник. -1963. -№3.- С. 48-57.

377. Соловьев М. Зрелища с педагогической точки зрения / М. Соловьев // Педагогическая мысль. 1920. - № 7. - С. 41-58.

378. Спасская К.С. Театр в школе 2 ступени / К.С. Спасская // Революция Искусство - Дети. - М.: 1968. - С. 45-60.

379. Струве А. О детском театре / А. Струве // Вестник работников искусств. -1921. № 9. - С. 27-36.

380. Сухоцкая Н.С. В школьном театре / Н.С. Сухоцкая М.: Детская литература, 1971. - 511 с.

381. Театр в школе: Пед.чтения. М.: Педагогика, 1958. - 140 с.

382. Театр и школа: Альманах, СПБ.: Лицей, 1999. 111 с.

383. Толбузин Д. Школьный театр / Д. Толбузин Петроград: 1919. -83с.

384. Урсин Н.П. Детский театр / Н.П. Урсин Петроград: 1919. - 78 с.

385. Филиппов Вл. Театр и школа / Вл. Филиппов // Культура театра. № 5. - С. 3-5.

386. Чухман Е.К. Московский школьный театр / Е.К. Чухман М.: ВТИИ, 1998.-516 с.

387. Ширяева В.Г. Театральное творчество в эстетическом воспитании учащихся (в восьмилетней школе) : автореф. канд. пед. наук / В.Г. Ширяева М.: 1960. - 24 с.

388. Шпет Л.Г. Теаработа. Методическое и практическое пособие для организаторов и руководителей теаработы с детьми / Л.Г. Шпет М.: Профиздат, 1933. - 186 с.

389. Эстетическое воспитание в советской школе. Драм, кружки и театр для детей. М.: Педагогика, 1984. - 137 с.

Обратите внимание, представленные выше научные тексты размещены для ознакомления и получены посредством распознавания оригинальных текстов диссертаций (OCR). В связи с чем, в них могут содержаться ошибки, связанные с несовершенством алгоритмов распознавания. В PDF файлах диссертаций и авторефератов, которые мы доставляем, подобных ошибок нет.

Отправить свою хорошую работу в базу знаний просто. Используйте форму, расположенную ниже

Студенты, аспиранты, молодые ученые, использующие базу знаний в своей учебе и работе, будут вам очень благодарны.

Размещено на http://www.allbest.ru/

ТЕАТРАЛЬНАЯ ПЕДАГОГИКА КАК ИННОВАЦИОННАЯ МОДЕЛЬ ВОСПИТАНИЯ ЛИЧНОСТИ РЕБЕНКА

Студентка второго курса магистратуры

факультета «Театральное искусство»

ГБО УВО РК КУКИиТ

Полякова Елена

Научный руководитель: доцент кафедры

театрального искусства,

кандидат искусствоведения Узунова Л.В.

Театр - это сценическое действие, возникающее в процессе игры актёра перед публикой. С самого своего возникновения театр играет педагогическую функцию. Он берет свои истоки в Древней Греции, где всех свободных граждан пускали на представления для того. Чтобы они могли развиваться. Театр учил находить выход из сложившихся жизненных ситуаций. Например, трагедии Эсхила, Еврипида мобилизировали в человеке лучшие душевные качества и моральные силы: мужество, стойкость, личное достоинство, высоту духа, готовность к самопожертвованию ради возвышенной цели, открывали для искусства уникальные и безграничные нравственно-эстетические возможности, и прежде всего, формировали в человеке Человека. Комедии Аристофана высмеивали недостойное эллина поведение. Смотря комедии, греки смеялись над жадностью или чрезмерным тщеславием. Аристофан обращается к гражданским чувствам и патриотической гордости зрителей.

В свою очередь, педагогика - наука о воспитании человека, раскрывающая его сущность, закономерности воспитания и развития личности, процесс образования и обучения. И театр и педагогика возникли примерно в одно и то же время в Древней Греции. Не кажется ли удивительным, что сами боги подсказывали о неразрывной взаимосвязи этих двух понятий?

Сегодня театральная педагогика - это путь развития личности в процессе образования и обучения через процесс игры, или сценическое действие. И задача педагога состоит в том, чтобы для каждого ребенка найти такой способ общения, который помог бы ему стать целостной личностью даже в этом не целостном мире . Если мир был бы идеален. То он давно бы уподобился модели Жан Жака Руссо (идеальный человек в идеальном обществе). Как известно, эта модель была подвергнута сомнениям и недоверию еще Екатериной II.Все мы понимаем, что мир дуалистичен и никуда от этого не деться. Мы, педагоги-воспитатели, театральные деятели, творческие люди можем способствовать моделированию отношений доброго и злого в человеческой личности. Мы можем повлиять, чтобы творчество в ребенке, в человеке получило именно добрую направленность. И это можно координировать с помощью театральной педагогики. Мы можем и обязаны использовать методы театрализации, чтобы не прерывать процесс социализации, заниматься патриотическим воспитанием подрастающего уже в новых условиях поколения, переориентировать их и помочь найти новую культуру новой страны. Ведь надо помнить о непостижимой врожденной предрасположенности ребёнка к игре и творчеству и об удивительной гибкости детского мозга. Ребёнка нужно воспитывать во всём многообразии его способностей, соприкасаясь сразу со всеми его качествами. Поэтому, как один из путей развития через призму целостного обучения - видится аспект театрального искусства, или форма театральной педагогики, которая, несомненно, помогает выбрать морально-нравственный ориентир.

Основные принципы этой науки как одной из самых творческих по своей природе совпадают с культуротворческими принципами. Поскольку роль театральной педагогики заключается в том, чтобы раскрыть и сформировать развитую гармоничную личность ученика, театральный педагог стремится сконструировать систему взаимоотношений таким образом, чтобы организовать доступные условия для эмоционального проявления, раскованности, взаимного доверия и творческой атмосферы .

Целью моего доклада являетсяосмысление средств и методов театральной педагогики как инновационной модели воспитания нравственной личности ребенка.

На мой взгляд, на современном этапе существует целая проблематика использования театральной педагогики в образовательном процессе, отсутствие методик применения театральных технологий в социально-гуманитарных дисциплинах на разных ступенях освоения учебного материала в различных типах образовательных учреждений, проблема подготовки квалифицированных специалистов (педагогов - режиссеров) для образовательных и культурно-досуговых детских учреждений.

А теперь, окунемся немного в историю. Основоположниками театральной педагогики в России были такие видные деятели театра как Михаил Семенович Щепкин, Денис Васильевич Давыдов, театральный режиссер и педагог Александр Павлович Ленский. Качественно новый этап в театральной педагогике привнес с собой МХАТ и прежде всего его основатели К.С. Станиславский и Владимир Иванович Немирович - Данченко. Многие актеры и режиссеры этого театра стали видными театральными педагогами. Собственно с них начинается театральная педагогическая традиция, которая существует по сей день в наших вузах. Всем театральным педагогам известны два самых популярных сборника упражнений для работы с учениками актерских школ. Это знаменитая книга Сергея Васильевича Гиппиус “Гимнастика чувств” и книга Лидии Павловны Новицкой “Тренинг и муштра”. Так же замечательные работы князя Сергея Волконского, Михаила Чехова, Петра Ершова, Марии Кнебель и многих других .

Традиции школьного театра в России были заложены в конце XVII века. Известно, что в середине XVIII столетия в Петербургском сухопутном шляхетском корпусе даже отводились специальные часы для “обучения трагедиям”. Воспитанники корпуса - будущие офицеры русской армии - разыгрывали пьесы отечественных и зарубежных авторов.

В конце XVIII столетия в России зарождается и детский домашний театр, создателем которого являлся известный русский просветитель и талантливый педагог Андрей Тимофеевич Болотов. Его перу принадлежали первые в России пьесы для детей - “Честохвал”, “Награжденная добродетель”, “Несчастные сироты”.

В первой половине XIX века театральные ученические коллективы получают широкое распространение в гимназиях, причем не только в столичных, но и в провинциальных. Из биографии Н.В. Гоголя, например, хорошо известно, что учась в Нежинской гимназии будущий писатель не только успешно выступал на любительской сцене, но и руководил театральными постановками, писал декорации к спектаклям .

И действительно, синтетический характер театрального искусства является эффективным и уникальным средством художественно-эстетического воспитания учащихся. Здесь ребенок может проявить себя и как художник, и как музыкант, вокалист или талантливый организатор. И любое творчество поможет самобытно и ярко раскрыть природу личности ребенка-творца с учетом его психолого-возрастных особенностей.

И стоит отметить, что на сегодняшний день театральная педагогика выходит за рамки только детских и юношеских театральных коллективов. По мнению крупнейшего отечественного педагога С.Т. Шацкого в образовательном процессе она представлена следующими направлениями:

1. Адресованное детям профессиональное искусство с присущими ему общекультурными ценностями. В этом направлении эстетического воспитания решается проблема формирования и развития зрительской культуры школьников. театральный педагогика инновация нравственность

2. Детский любительский театр, существующий внутри школы или вне ее, который имеет своеобразные этапы художественно-педагогического развития детей.

3. Театр как учебный предмет, позволяющий реализовать идеи комплекса искусств и применять актерский тренинг в целях развития социальной компетентности учеников .

Но, к сожалению, как я уже говорила, существует проблема, что театр - это единственный вид искусства в школе, который в последнее время был лишен профессиональных специалистов. С появлением театральных классов, факультативов, внедрением театральной педагогики в общеобразовательные процессы, стало видно, что школьное образовательное учреждение не сможет обойтись без профессионала, умеющего работать не только с детьми в области театрального искусства, но и с учителями школ в области театральной педагогики. Деятельность педагога-режиссера определяется его позицией, которая постепенно развивается от позиции педагога-организатора в начале и до соратника-консультанта на более высоком уровне развития коллектива, представляя в каждый момент, определенный синтез разных позиций . И так, в постоянных спорах, кем должен быть руководитель школьного театра: педагогом или режиссером, как использовать театральные процессы в образовательных целях, обосновано ли применение театральных средств для усвоения учебного материалы и рождается инновационная модель воспитания личности с использованием театрально-педагогических технологий. В современной модели театральной педагогики уже сегодня можно выделить:

Приёмы развития мыслительных процессов:

- театральные упражнения,

Сюжетно-ролевые игры,

Движения под музыку, приемы игры на музыкальных инструментах,

Сценические этюды,

Дыхательные упражнения, артикуляционные упражнения,

Музыкально-ритмические игры,

Упражнения на развитие мимики и пантомимики,

Игра в теневой театр, игры - драматизации с пальчиками и т.д.

Основные принципы театральной педагогики:

Принцип коррекционно-компенсирующей направленности обучения и воспитания: построение образовательного процесса на основе максимального использования сохранных анализаторов, функций и систем организма.

Принцип социально - адаптирующей направленности обучения: преодоление «социального выпадения» и формирование психологической подготовленности воспитанника к жизни в окружающей социокультурной среде .

Театральные технологии пытаются использовать не только в работе непосредственно детских и юношеских театральных коллективах, но и процессе освоения программного материала в разных типах образовательных учреждений. Например, элементы этнопедагогики на уроках русского языка и литературы в школе, организация и проведение обрядов праздника «Масленица» в плане занятий по «народоведению», «истории религий», «истории культуры» в колледжах и ВУЗах, реконструкция исторических событий на уроках «истории» в старших классах, инсценировка русских народных сказок и былин. Использование средств и методов театральной педагогики поможет педагогам выявлять и подчеркивать индивидуальность, неповторимость и единственность человеческой личности, причем независимо от того, где эта личность находиться: на сценической площадке или же в зрительном зале . Кроме того, театр может быть уроком и увлекательной игрой, средством погружения в другую эпоху и открытием новых, непознанных и неизвестных граней современности. Театральное искусство дает возможность усваивать не только в теоретическом аспекте, но и в практике нравственные и научные истины, учит быть самим собой, перевоплощаться в героя и проживать разнообразное множество жизней, духовных коллизий, познавать культуры и традиции других народов.

Таким образом, театральная педагогика как инновационная модель воспитания личности ребенка сегодняшнего дня находится в стадии становления, а исследования в области современных методов и технологий театральной педагогики в образовательном процессе еще не закончены и находятся в стадии эксперимента в творческой деятельности учителя.

Список используемой литературы

1. Данилов С.С. Очерки по истории русского драматического театра. - М.- Л, 1948. С.278.

2. Гиппиус С.В. Актерский тренинг - М. 1967г.

3. Ершов П.М., Ершова А.П., Букатов В.М. Общение на уроке или режиссура поведения учителя - М. 1993г.

4. Ильев В.А. Технология театральной педагогики в формировании и реализации замысла школьного урока - М. 1993г.

5. Никитина А.Б. Театр, где играют дети: Учебно-методическое пособие для руководителей детских театральных коллективов. - М.: Гуманитарный издательский центр ВЛАДОС, 2001г.

6. Узунова Л.В. Этнокультурологические аспекты методов воспитания в этнопедагогике//н.ж. Культура народов Причерноморья, №189 - Симферополь, 2010г. - С.64-70

7. Шацкий С.Т. Бодрая жизнь. // Педагогич. сочинения. В 4 т Т. 1 - М, 1962.С 386-390.

8. Статья «Театральная педагогика К.С. Станиславского в современной школе». Точка доступа: http://knowledge.allbest.ru/culture/2c0b65625b3bd79b4d43b88421306c27_0.html

Размещено на Allbest.ru

...

Подобные документы

    Ознакомление с историческими корнями современной педагогики; теория образования, обучения и воспитания. Общенаучная характеристика и категории. Рассмотрение образования как категории педагогики. Педагогический процесс и целеполагание в дисциплине.

    презентация , добавлен 25.09.2014

    Театральная педагогика как наиболее гармоничное средство социальной адаптации ребенка. Значение театральных занятий в развитии школьников на примере театра-студии "Шанс" Полянской школы-интерната, результаты исследования адаптации ребенка в коллективе.

    дипломная работа , добавлен 28.10.2010

    Формирование гармоничной личности, помощь детям в раскрытии их скрытых способностей, преодоление неуспеваемости в обучении. Развитие мелкой моторики и координации движений с использованием методов театральной педагогики. Структурные компоненты занятий.

    отчет по практике , добавлен 17.10.2010

    Понятие, сущность и цель современного образования. Структура и содержание образования. Обучение как целенаправленный процесс развития личности. Роль обучения и воспитания в развитии личности. Педагогические закономерности формирования личности.

    курсовая работа , добавлен 23.02.2012

    Сущность обучения и воспитания как главного объекта изучения педагогики. Формы обучения и воспитания как предмет изучения педагогики. Образование как реальный целостный педагогический процесс. Воспитание и обучение как способы педагогического процесса.

    контрольная работа , добавлен 22.02.2012

    Эмоциональное раскрепощение ребёнка, снятие зажатости, обучение чувствованию и художественному воображению - через игру, фантазирование, сочинительство. Тембральный диапазон, мимика и жесты, пальчиковая гимнастика. Методы театральной педагогики.

    отчет по практике , добавлен 16.10.2010

    Педагогика как наука и практика. Этапы развития научно–педагогического знания. Отрасли педагогики. Функции и цели современного образования в России. Теоретико-методологические основы педагогики, роль воспитания. Теория и содержание системы обучения.

    презентация , добавлен 04.11.2012

    Понятие о методах и средствах воспитания. Система общих методов воспитания. Классификация методов воспитания. Выбор педагогических методов воспитания. Методы организации деятельности. Актуальность воспитания с учетом педагогики и современного общества.

    контрольная работа , добавлен 14.12.2007

    Изучение предмета, основных категорий педагогики. Особенности развития, воспитания, формирования личности. Характеристика личностно-ориентированного подход к организации педагогического процесса и изучению образования личности, педагогический мониторинг.

    учебное пособие , добавлен 22.02.2010

    Нормативно-правовые документы по организации театральной деятельности в советский период. Понятие театральной педагогики. Театральная деятельность с детьми в системе дополнительного образования в СССР и современной России. Методы и приемы работ с детьми.

Некрасова Людмила Михайловна

Кандидат педагогических наук, театровед,
ведущий научный сотрудник,
руководитель проблемной группы театра и экранных искусств
Учреждения Российской академии образования
«Институт художественного образования»,
г. Москва

Понятие театральной педагогики связано в России с творчеством известных актеров М. Щепкина, В. Давыдова. К. Варламова и режиссера Малого театра А. Ленского еще в XIX веке. Собственно театральная педагогическая традиция началась с деятельности основателей Московского художественного театра К. С. Станиславского и В. И. Немировича-Данченко. Целью театральной педагогики является профессиональная подготовка будущего актера и режиссера. Наследие К. С. Станиславского и его «система» обучения актерскому и режиссерскому мастерству являются основополагающими источниками всего театрального процесса по сегодняшний день. В трудах таких учеников Станиславского, как Е. Б. Вахтангов, В.Э. Мейерхольд, М. О. Кнебель, В. О. Топорков, М. А. Чехов, а также в публикациях режиссеров А. Д. Попова, Б. Е. Захавы, П. М. Ершова, О. Н. Ефремова, Г. А. Товстоногова, А. В. Эфроса театральная педагогика обрела свой статус, содержание, но не вышла за пределы профессионального учебного заведения и театра.
В течение XX века театральная педагогика постепенно и целенаправленно стала осваиваться иной сферой – школьным образованием, которое имеет прямое отношение к детям.
Как педагогическое явление проблема «театр и дети» относится к самому началу двадцатого века. В 1915 году в составе Всероссийского съезда деятелей народного театра работала детская подсекция. Часть материалов о ней была опубликована в журнале «Народный театр» в 1916 и 1919 годах. Из этих документов становится ясно, что деятельность церковных и светских театральных коллективов, профессиональные театры, играющие для детей, любительские труппы, школьные театры, а также организации, которые занимались с детьми ролевыми играми, рассматривались как явления одного порядка. Первые репертуарные сборники «Домашний театр» (1906–1913 гг.) и «Занавес поднят» (1914 г.) появились еще до октябрьской революции. А в 1918 и 1919 годах начали выходить журналы и непериодические издания, специально посвященные тематике детского театрального творчества: «Игра», «Театр и школа», «Пьесы для школьного театра», «Детский театр» .
В 20-е годы публикаций на тему «театр и дети» появлялось много, они печатались в изданиях «Новый зритель», «Жизнь искусства», «Рабис», «Педагогическая мысль», «На путях новой школы» и др., но проблемы взаимоотношений детей и театра трактовались по-прежнему широко. Появление работ крупнейших деятелей профессионального детского театра: А. А. Брянцева, Н. И. Сац, С. Я. Городисской, С. М. Бонди, А. И. Соломарского расширили круг дискутируемых проблем, поскольку обозначили новую тему: взаимодействие Театров юного зрителя со своей аудиторией, в том числе с детскими театральными коллективами .
В тридцатые – сороковые годы происходит определенный спад активности в обсуждении проблемы «театр и дети» на страницах печати. Это было обусловлено существующей в стране конкретной исторической ситуацией. Регулярно издаются лишь репертуарные сборники, которые содержат идеологически отобранные литературные произведения. Однако именно в этот период в школы и Дома пионеров приходят профессиональные актеры и режиссеры, которые закладывают новые традиции детского театрального движения.
В конце сороковых годов в Институте художественного воспитания Академии педагогических наук РСФСР создается лаборатория театра, которая становится своеобразным центром научно-исследовательской работы в двух сферах: детского театрального творчества и профессионального искусства, предназначенного детям. С 1947 года лаборатория начинает издавать научно-методический сборник «Школьный театр», который посвящен проблемам театра, в котором играют дети, вне зависимости от того, работает он при школе, Доме пионеров или сельском клубе . В период с 1960 по 1986 год лаборатория театра совместно с Кабинетом детских театров Всероссийского театрального общества (ВТО) выпускала научные сборники «Театр и школа». На страницах сборников режиссеры, актеры, педагоги обсуждали как вопросы взаимодействия профессиональных театров со своей детской и юношеской аудиторией (проблемы восприятия спектакля, воспитание театральной культуры), так и различные формы присутствия театрального искусства в школе .
В 50–60-е годы в научных исследованиях лаборатории НИИ ХВ было два основных направления: детское театральное творчество, включающее работу по художественному чтению и сценическому движению, а также изучение проблем профессионального театра для детей и восприятия театрального искусства детьми разного школьного возраста .
70-е и 80-е – годы активного исследования возможностей театрального искусства, как инструмента общего художественного воспитания, так и поисков разнообразного использования театра как средства в учебном процессе школы . В это время сотрудники лаборатории выпустили две серьезных монографии, которые обобщали результаты исследований за два десятилетия: «Театр и подросток» Ю. И. Рубиной (1970) и «Основы педагогического руководства школьной театральной самодеятельностью» [Ю. И. Рубина, Т. Ф. Завадская, Н. Н. Шевелев, 1974). Следует отметить, что оба издания не потеряли своей актуальности по идеям, заложенным в них, и практической значимости для современных театральных педагогов. Фактически сотрудники лаборатории театра НИИ ХВ разработали концепцию педагогического руководства самодеятельным театром школьников.
Концепция рассматривала «общую направленность и задачи занятий театральным искусством с детьми в условиях общеобразовательной школы, роль и функции руководителя занятий, связь детского театрального творчества с основами профессионального искусства, возможности обучения школьников основам сценической грамоты» . В этом смысле применение театральных методов результативно на уроке не только при изучении драматургии, но и при анализе повествовательных и поэтических произведений.
Урок литературы представлял исследователям чрезвычайно разнообразные возможности включения всех школьников в ту сферу актерской и режиссерской деятельности, которая связана с «осознанием собственного отношения к литературной первооснове спектакля и ограничена периодом рождения сценического замысла» (26, с. 22). Сотрудником лаборатории Л.А.Никольским была разработана модель режиссерского творчества ученика на уроке литературы. В ее основу был положен «принцип индивидуального выбора, выделение и укрупнение учащимися таких образно-эмоциональных компонентов и мотивов художественного произведения, которые по субъективным причинам или в силу актуальности звучания привлекли внимание, представились особо значимыми или впечатляющими в бесконечном богатстве многогранного образа пьесы, повести, рассказа и т. п.» . И на сегодняшний день представляются чрезвычайно актуальными выявленные исследователем закономерности творческих поисков учеников и проблем театрального режиссера, работающего над замыслом спектакля:
1) ассоциативно-образное обобщение восприятия пьесы и первоначальный анализ ее эмоционального звучания;
2) действенно-мотивационный анализ драматического материала:
а) выделение основных персонажей будущего спектакля, интерпретация мотивов их поведения и характера взаимодействия;
б) определение главного эпизода пьесы, раскрытие события и структуры действия этого эпизода и ее образной системы;
3) выявление изобразительного и музыкального образов пьесы, характера их сценического воплощения.
Как пишет Л.А.Никольский, «…для ученика решение каждой из поставленных задач – этап формирования собственного замысла спектакля и одновременно ступень индивидуального осмысления драмы» .
Следует отметить, что именно в 80-е годы термин «театральная педагогика» стал активно употребляться в сфере школьного образования. Большой научный интерес в эти годы представляют работы А. П. Ершовой, которые посвящены анализу проблемы всеобщей доступности театрально-исполнительской деятельности . Идея широкого использования художественно-воспитательных возможностей театрального творчества в общеобразовательной школе была успешно апробирована в предыдущее десятилетие. Использование театрально-творческих методов на уроках литературы было частью этого образовательного направления.
Исследования лаборатории театра в 80-е годы позволили доказать, что преподавание театрального искусства в общеобразовательной школе эффективно влияет на учебно-воспитательный процесс в целом. Творческая театральная деятельность всех школьников и углубление зрительской культуры «способны значительно повысить уровень эмоциональной отзывчивости и организованности учащихся, их подвижности и тренированности внимания, памяти, ответственного отношения к своим словам, поступкам и действиям» . Широкое проведение опытно-экспериментальной работы и внедрение в педагогическую практику методик, разработанных в лаборатории, доказывали, что занятия театральным исполнительским искусством обладают большим воспитывающим потенциалом как тренинг и освоение разных типов общения и навыков коллективной работы. «Игра в поведение» как момент актерского искусства, возникающая в любой точке классного пространства и постоянно меняющая местами зрителей и исполнителей, требующая коллективной согласованности действий, – уникальный по своей структуре педагогический инструмент» .
Итак, рассматривая театральную педагогику как междисциплинарное направление, можно выделить следующие сферы ее применения:
- детское театральное творчество в форме любительского театра (школьного театра, театра-студии, театра при Доме творчества или иного художественного объединения). Соответственно, подготовка специалистов, режиссеров-педагогов, работающих с детьми;
- уроки театра в образовательном пространстве школы: использование театральных приемов и методов в преподавании учебных дисциплин, собственно театральные уроки. Соответственно, обучение действующих школьных учителей основам актерского и режиссерского мастерства и подготовка специалистов для проведения уроков в школе;
- воспитание театральной культуры и изучение восприятия театрального искусства детьми разного возраста. Соответственно, обучение педагогов основам зрительской культуры.
Именно в 80-е годы деятельность педагога-режиссера или театрального педагога стала особой проблемой современной школы. «Театр оказался единственным в школе видом искусства, лишенным профессионального руководства. С появлением театральных классов, факультативов, внедрением театральной педагогики в общеобразовательные процессы стало очевидным, что школа не может обойтись без профессионала, умеющего работать с детьми, как это уже давно осознанно в отношении других видов искусства» . Следует отметить, что проблема эта не решена и спустя четверть века. Профессиональных кадров для театральной работы с детьми не готовят ни в педагогических, ни в театральных институтах. Проблема решается силами Институтов повышения квалификации работников образования, но это не является предметом нашего рассмотрения.
Как частный случай решения этой проблемы можно рассматривать деятельность творческого объединения «Московский школьный театр», которое было создано на базе Института художественного образования в 1987 году. В Положении о Московском школьном театре говорится, что он «призван содействовать школам Москвы в формировании художественно-творческой и зрительской культуры детей, укреплению связей школы с деятелями профессионального искусства и оказании организационной, методической и консультативной помощи детским театральным коллективам» . На десятилетие Московский школьный театр стал научно-методической базой в Москве для регулярной консультативной помощи учителям-руководителям школьных театральных коллективов, не имеющим профессиональной подготовки.
Для этого к работе с детьми привлекались талантливые педагоги, профессиональные режиссеры, актеры, художники и драматурги. Руководители Московского школьного театра ставили перед собой цель качественного обогащения педагогики детского сценического творчества, а также внедрения театральной педагогики в общеобразовательные и воспитательные процессы в школе. К сожалению, коммерциализация некоторых направлений дополнительного художественного образования, которая началась в нашей стране в конце 90-х годов, не позволила реализоваться этому объединению.
В 80-е годы появилась и начала распространяться такая форма театрального образования и воспитания школьников, как театральные классы. Сотрудники лаборатории театра ИХО РАО А. П. Ершова и В. М. Букатов, много лет занимавшиеся проблемами театрального образования, предложили свою классификацию опыта работы театральных классов, основанную на трактовке понятия «детское театральное творчество». По их характеристике существует три типа театральных классов:
- класс-клубы, «в которых театральное искусство рассматривается как средство общего развития школьников»;
- класс-театры, деятельность которых «опирается на воспитывающие возможности участия школьников в создании спектакля как целостного произведения»;
- класс-школы; руководители этих школ «видят максимальную пользу от включения школьника в овладение техникой, грамотой театрального искусства, т.е. опираются на воспитывающие возможности театрального обучения» .
Авторы поддерживали актуальную для того времени идею о необходимости открытия в школах искусств театральных отделений. Организовать процесс начального и среднего профессионального образования детей возможно «только в результате осознания театральной педагогикой своего предмета, последовательности его освоения, границ и возможностей индивидуальности в каждом возрасте», – писали авторы концепции театрального образования .
В начале 90-х годов педагогическая общественность активно обсуждала социоигровой стиль обучения, у истоков которого стоял коллектив учителей начальной школы – В. Н. Протопопов, Е. Е. Шулешко, Л. К. Филякина, а дальнейшая разработка принадлежала А. П. Ершовой и В. М. Букатову. Социоигровые подходы первоначально разрабатывались на материале обучения детей в начальной школе чтению, письму и математике, а также на занятиях с дошкольниками в детском саду. Параллельно социоигровые приемы отрабатывались и в обучении подростков театрально-исполнительскому искусству. В это время происходило активное обогащение развивающегося направления приемами театральной педагогики. Ученые-разработчики утверждали, что для социоигровых подходов к практике обучения характерно отсутствие дискретности, в них дидактические знания и советы не расчленяются на части: принципы и методы отдельно, а результат отдельно. «Как авторам и разработчикам «социоигровой педагогики, – пишут А. П. Ершова и В. М. Букатов в своей монографии «Общение на уроке, или режиссура поведения учителя», – нам приходилось слышать, что учителя, особенно в начальных классах, всегда использовали и используют различные – например, дидактические – игры. Но социоигровой стиль – это стиль всего обучения, всего урока, а не одного его какого-то элемента. Это не отдельные «вставные номера», это не разминка, отдых или полезный досуг, это – стиль работы учителя и детей, смысл которого – не столько облегчить детям саму работу, сколько позволить им, заинтересовавшись, добровольно и глубоко втянуться в нее» .
В многолетней опытной работе, в большом количестве проведенных исследователями семинаров с педагогами в разных регионах страны, они объединили два направления: артистизм педагогического труда и социоигровой стиль обучения. Когда к этим двум направлениям присоединилась герменевтика, исследованием которой занимался В. М. Букатов, появился новый, несколько непривычный и интригующий педагогов термин – «драмогерменевтика». Авторы исследования писали, что «драмогерменевтика является вариантом обучающего и воспитывающего совместного проживания урока всеми его участниками, включая учителя. Как направление в педагогике она еще ждет своего детального описания, дальнейшего развития и широкого распространения» .
Драмогерменевтика возникла на переплетении трех сфер: театральной, герменевтической и педагогической. В каждой сфере были выбраны центральные положения. В театральной это общение, действенная выраженность, мизансцена; в герменевтической – индивидуальность понимания, блуждание, странности; в педагогической – очеловеченность, примерность поведения, дихотомия. Авторы подчеркивали, что «драмогерменевтическим дефинициям не свойственна жесткая дискретность, они носят подчеркнуто условный характер, естественным образом и «перетекая» друг в друга и отражаясь в каждой части целостности» .
Следует также отметить и направление научно-исследовательской деятельности лаборатории театра, посвященное изучению проблемы взаимоотношения ребенка с профессиональным искусством. Это направление получило широкое отражение в исследованиях А. Я. Михайловой, посвященных изучению зрителя младшего школьного возраста, и работах Ю. И. Рубиной, охватывающих целый спектр проблемы «театр и юный зритель» . Еще в 70-е годы лаборатория театра успешно решала основные задачи эстетического воспитания средствами театра. Можно утверждать, что лаборатория фактически изучала процесс театрального воспитания, рассматривая в качестве обязательных компонентов последнего, единство живых сценических впечатлений и определенных знаний о театре, непосредственного зрительского опыта и его критического осмысления . Процесс театрального восприятия осуществляется на нескольких уровнях – от непосредственного эстетического и эмоционального переживания спектакля до его последующей интерпретации и оценки. Как указывают исследователи, каждая из этих ступеней восприятия требует особых навыков, специальной подготовки, приводящей, в конечном счете, к целостному суждению о сценическом искусстве .
Опираясь на данные изучения художественных интересов детей, проведенного Институтом художественного воспитания АПН СССР (1974, 1983), лаборатория решала задачу формирования у школьников потребности в театральном искусстве. Потребность в том или ином виде искусства обуславливается в значительной мере навыками обращения к этому искусству. Программа так называемой «эстетической десятилетки» в области театра предполагала, с одной стороны, соответствующую структуру театрального репертуара, учитывающую запросы и возможности различных возрастных групп зрителей, с другой – систематическое и продуманное знакомство с этим репертуаром школьников . И для театральной, и для педагогической практики становятся исключительно актуальными вопросы возрастной направленности спектаклей, специфики этапов развития ребенка и возрастных особенностей художественного восприятия.
На основе обобщения многолетнего экспериментального опыта Лаборатория разрабатывает комплект программ, посвященных воспитанию театральной культуры школьников разного возраста: «Основы театральной культуры» (1975), «Основы театральной культуры школьников» (1982), «Театр» (1995). Широкое внедрение программ в практику общеобразовательной школы требует наличия педагога, обладающего театральными знаниями и навыками анализа спектакля. Поэтому такими востребованными оказываются семинары по зрительской культуре, по режиссуре урока, по театрально-игровым приемам в обучении, проводимые сотрудниками лаборатории.
В заключение приведу еще одну цитату из монографии моих коллег: «Воспитание и обучение неразрывно связаны с умением учителя воздействовать на учеников в ходе общения, влиять на их поступки, стимулировать их позитивную активность и сдерживать активность негативную. Эти умения выходят за рамки любой прикладной предметной методики и составляют педагогическую технику, которая явно должна опираться на культуру действий и взаимодействий. А это как раз и является предметом теории и практики театрального искусства» .
Литература
1. Бахтин Н.Н. Театр и его роль в воспитании. Сб. В помощь семье и школе. М.: Польза, 1911.
2. Брянцев А.А. Воспоминания. Статьи. Выступления. Дневник. Письма. Ред.-сост. А.А.Гозенпуд. М.: ВТО,1979.
3. Букатов В.М. Театральные технологии в гуманизации процесса обучения школьников: Дис... д-ра пед.наук / Институт художественного образования РАО. М., 2001.
4. Горчаков Н.Н. Режиссерский уроки Станиславского. М., 1952.
5. Дети. Молодежь. Театр. Образование.//Тезисы докладов Всерос. науч.-практ. конференции. М.: ВЭЦ ШТ, 2001.
6. Драматизация в школе: Программы для I и II ступени Семилетней Единой Трудовой школы. М.:1921 опубл.: Первое сентября//17 марта 2001, с.4.
7. Драматический кружок школьников. Сост. В.В. Ширяева. М.: Учпедгиз, 1955.
8. Екатерина Куприяновна Чухман. Статьи, воспоминания, библиография. Составитель Б.С. Каплан. М., 1998.
9. Ершов П.М., Ершова А.П., Букатов В.М. Общение на уроке, или Режиссура поведения учителя. Изд. 2-е, перераб. и доп. М.: Моск. психолого-социал. инст., Флинта, 1998.
10. Ершова А.П. Уроки театра на уроках в школе. I-XI классы. Программа и методические рекомендации. М.:1987.
11. Ершова А.П. Чему мы хотим научить учителя//Магистр, 1993, № 6, с. 19–25.
12. Ершова А.П., Гутина О.М. Театральная культура в школьной педагогике// Народное образование, 1995, № 8–9, с. 91–96.
13. Игра. Непериодическое издание, посвященное воспитанию посредством игры. – НАРКОМПРОС, 1918–1920 гг. , № 1–3.
14. Игра-драматизация в средней школе. Под ред. Е. Соловьевой. М.-Пг, Гослитиздат, (предположительно 1925).
15. Искусство и дети. 1930, № 4, с. 32.
16. История художественного образования в России: проблема культуры XX века. М.: Издат. дом Российской академии образования, 2003.
17. Некрасова Л.М. Театральная педагогика: становление и развитие. // Научные школы в педагогике искусства. М.: Издат. Дом РАО, 2008.
18. Проблемы освоения театральной педагогики в профессионально-педагогической подготовке будущего учителя: Материалы Всесоюзной научно-практической конф. Полтава, 1991, С. 209–210.
19. Революция – Искусство – Дети: Материалы и документы: Из истории эстетического воспитания в советской школе. Кн. для учителя. В 2-х частях. / Сост. Н.П.Старосельцева. М.: Просвещение, 1987.
20. Роль театра в учебно-воспитательной работе школы: Методические рекомендации. М.: НИИ ХВ АПН СССР, 1975.
21. Рошаль Г.Л. Этапы работ Государственной Мастерской педагогического театра. Сб. Педагогический театр, № 1, 1925, с. 5.
22. Рубина Ю.И. Театр и подросток. М.: Просвещение, 1970.
23. Рубина Ю.И. и др. Основы педагогического руководства художественной самодеятельностью школьников. М.: Просвещение, 1983.
24. Сац Н., Розанов С. Театр для детей. Л., 1925.
25. Сборник официальных постановлений и распоряжений по вопросам художественного воспитания детей. М.: Изд. ЦДХВД, 1933.
26. Современные проблемы театрально-творческого развития детей: сборник научных трудов. М.: Изд. НИИ ХВ АПН СССР, 1989.
27. Станиславский К.С. Работа актера над собой // Собр. Соч.: В 8-ти тт. М., 1954–1961. Т. 2. М., 1954.
28. Строева В.П. Задачи опытной работы Мастерской педагогического театра. «Зрелища», 1922, № 17.
29. Стуль М.П. Воспитание искусством: в театр всей семьей. Челябинск: Южно-Уральское книжное издательство, 1986.
30. Стуль М.П. Школьник в театре. М.: Знание, 1983.
31. Театр детства, отрочества, юности. М.: ВТО, 1972.
32. Театр в школе: сб. Серия «Дети и театр» под ред Н. Шер. Изд-во Сереро-Западного Областного отделения главной конторы «Известий ЦИК СССР И ВЦИК», Л., 1924.
33. Театр, где играют дети: учебно-метод. пособие для руководителей детских театральных коллективов// Под ред.А.Б. Никитиной. М.: Владос, 2001.
34. Театр и образование: Сборник научных трудов. М.: НИИ ХВ АПН СССР, 1992.
35. Театр и школа: сборник статей. М.:ВТО и НИИ ХВ АПН СССР. № III, 1961, № IV, 1967; № V, 1970; № VI, 1974; № VII, 1976; № VIII, 1980; № IX, 1986.
36. Уроки театра на уроках в школе. Составитель А.П. Ершова. НИИ ХВ АПН СССР. М., 1990.
37. Шацкий С.Т. Избранные педагогические сочинения. М.: Гос.уч.-пед.изд., 1958.
38. Шевелев Н.Н. Логика речи. М.: Изд. АПН РСФСР, 1959.
39. Ширяева В.В. Школьный спектакль. М.: Изд. АПН РСФСР, 1959.
40. Школьные спектакли и инсценировки. Хрестоматийный сборник под. Ред. И.Н. Иорданского. Издание Московского Акционерного общества. М.–Л., 1926.
41. Шпет Л.Г. Советский театр для детей. Страницы истории: 1918-1945. М.: Искусство, 1971.
42. Щепкин М.С. Жизнь и творчество: Т. 1. Записки актера Щепкина. Переписка, рассказы М.С.Щепкина в обработке современников. Общ. ред. О. М. Фельдмана. М.: Искусство, 1984.
43. Эстетическое воспитание в семье: Сборник статей. М.: Искусство, 1966.
44. Эстетическое воспитание во внеклассной работе восьмилетней школы // Театр. Художественное чтение, Кино. Танец и ритмика: Сборник статей. Под ред. Е. Савченко и Ю. И. Рубиной. М.: Изд. АПН РСФСР, 1963.

Билет №11. Понятие «Театральная педагогика».

Театральная педагогика – это вовлечение детей в активное речевое общение, это разнообразная гамма эмоциональных переживаний, это целый мир, где раскрепощается интеллект ребенка.

Постановка спектаклей – это не только игра и развлечение, это один из главных методов стимулирования творческой активности детей и повышения мотивации речевого общения. Дети узнают, что актеры в своей работе пользуются инструментами, которые им дала природа: телом, движением, речью, жестом, мимикой… Дети очень стараются сыграть доверенную роль как можно правдоподобней, а это является еще одним стимулом для развития речи.

Введение театральной деятельности в учебный процесс предполагает её использование не как средство развлечения, а как метод стимулирования творческой активности детей, где педагог ориентирован на личность ребёнка в целом, а не только на его функции как ученика.

театральная деятельность позволяет формировать опыт нравственного поведения и умение поступать в соответствии с нравственными нормами. Занятия театральной деятельностью ликвидируют болезненные переживания, связанные с дефектами речи, укрепляют психическое здоровье, способствуют улучшению социальной адаптации.



Театральная педагогика ставит акцент на процессе обучения актеров роботе в труппе театра, а так же, на расширение творческого диапазона актеров, как среднего, так и старшего поколения. На практике воспитательная работа, преподавателей театрального искусства, направлена на развитие двух важных качеств в обучаемых: художественность и эстетизм. При этом считается, что нельзя исключить ни одного, из вышеперечисленных качеств, отдав приоритет другому, потому что, в итоге, это приведет к краху татрального искусства. Для детей до 12 лет будет полезным участие в пьесах кукольного театра, что позволит ребенку побыть не только актером, но и режиссером постановщиком. Педагог сможет рассмотреть в ребенке присущие творческие таланты. После участия в кукольном театре, детей вполне сможет заинтересовать театр драматический.

Театральная педагогика как универсальное средство воспитания Человека.

Театральная педагогика используется в учебной деятельности со времен Античности. Школа и театр очень похожи. И театр, и школа создают модели мира, это маленькие планеты, где люди (мы с вами) и наши дети- ученики, живем – общаемся, взаимодействуем, работаем, ссоримся, достигаем определенных результатов.

У детей нет жизненного опыта, их круг общения, в основном, их же сверстники с подобным жизненным опытом, а наша цель, цель школы – выпустить социально-адаптированную личность, всесторонне развитую и гармоничную. И я, как учитель русского языка и литературы, организатор внеклассной деятельности, методом проб и ошибок, нашла оптимальный способ социального адаптирования детей – моделирование жизненных ситуаций, в которых может оказаться выпускник, выйдя из школы, в урочной и внеурочной деятельности, используя методы и приемы театральной педагогики.
Об эффективности ее использования в учебной деятельности говорили и советские педагоги – Макаренко, Луначарский, Выготский. Огромен интерес к этой педагогике и сегодня. Пример – ежегодные муниципальные, областные, международные Фестивали школьных театров, успешными участниками которых мы являемся. И это - сильная мотивация для учащихся.
Преимущества: владение живой разговорной речью, телом и мимикой,развитие эмоциональности, чувств, сопереживания, умение чувствовать ситуацию и выходить из нее, воспитание вкуса и чувства мера, публичности, умение владеть аудиторией, взаимодействие с окружающими, сохраняя индивидуальность, погружение в другую эпоху и предлагаемые обстоятельства, успешность здесь и сейчас – универсальное средство для воспитания Человека.

Специфика театрального искусства такова, что с первой минуты общения до итоговой (выпуск спектакля) педагог оказывает непосредственное влияние на развитие, воспитание и формирование личности обучающегося. Выбор упражнений, заданий, тем для этюдов, беседы, другие формы и методы обучения направлены на развитие личности в целом. У пианиста есть рояль, у скрипача скрипка, а у актера «инструмент» он сам. Как будет «настроен» этот «инструмент», зависит от личности самого педагога. Учащийся может «зазвучать», а может и остаться надолго «закрытым» для педагога. Огромное значение имеют интерес и любовь педагога к детям, его увлеченность педагогической работой, психолого-педагогическая зоркость и наблюдательность, педагогический такт, педагогическое воображение, организаторские способности, справедливость, общительность, требовательность, выдержка, профессиональная работоспособность. Чтобы овладеть перечисленными выше качествами, необходимо изучить, освоить закономерности и механизмы педагогического процесса в театральной деятельности. Это позволит каждую тему или раздел, расчленять на составные элементы, осмысливать каждую часть в связи с целым, находить основную педагогическую проблему и способы ее оптимального решения. Необходимо опираться в своей деятельности на научную теорию. По театральному искусству их не так много в отличии от педагогики. Но нужно иметь в виду, любая научная теория это совокупность законов и правил, а практика всегда конкретна и сиюминутна. К тому же применение на практике теории требует уже некоторых навыков теоретического мышления, которыми педагог не всегда располагает. Педагогическая деятельность это целостный процесс, опирающийся на личный актерский и жизненный опыт, педагогические методики, психологию, философию и др., тогда как знания педагога чаще всего как бы разложены «по полочкам», т.е. не доведены до уровня обобщенных знаний, необходимых для управления педагогическим процессом. Это приводит к тому, что педагог, занимающийся театральной деятельностью не под влиянием теории, а на основе поверхностных представлений о педагогической деятельности в театре оказывается беспомощным в профессиональном смысле. Главным становится развлекательность, тогда как на первом месте должно быть формирование моральных и ценностных ориентации, осознание общественного долга и гражданской ответственности.

Театральная деятельность - деятельность коллективная. Без взаимопонимающего педагогического коллектива хорошего результата не будет. Именно театральная деятельность вынуждает работать только с единомышленниками. Педагог-хореограф, педагог - по сценической речи, по сценическому движению, по вокалу объединяются в образовательном процессе и при работе над сценическим воплощением драматургического материала обязаны работать по единым правилам, быть единомышленниками.