Панорама Мосфильм. Виртуальный тур Мосфильм. Достопримечательности, карта, фото, видео. Блог визуальных осколков Киноконцерн «Мосфильм» - одна из крупнейших киностудий Европы. Тут производят почти всю отечественную кино-, теле- и видеопродукцию

Экскурсия по «Мосфильму» обычно начинается в ангаре. Там среди раритетных автомобилей много кинозвезд:

• «Мерседес-Бенц» 1938 года выпуска, на котором Штирлиц ездил в «Семнадцати мгновений весны»
• автобус ЗИС из фильма «Место встречи изменить нельзя»
• велосипед Ленина, который участвовал в фильмах про Владимира Ильича
• фаэтон «Пежо» 1913 года
• кабриолет «Роллс-Ройс» 1913 года
• «Руссо-Балт» 1913 года
• «Бьюик-Эйт» 1941 года, который принадлежал императору Маньчжурии Генри Пу И
• «Паккард» 1937 года, который служил советской номенклатуре.

Некоторые автомобили из коллекции «Мосфильма» существуют в России в единственном экземпляре. Но все они на ходу и готовы к съемкам. А некоторые автомобили имеют длинный список ролей. Например, одну и ту же «Волгу» зрители могли видеть в фильмах «Берегись автомобиля», «Три тополя на Плющихе» и «Бриллиантовая рука». Когда придет время, ее перекрасят и вновь отправят на съемочную площадку.

На «Мосфильме» также можно увидеть грузовики, автобусы и военную технику времен Первой и Второй Мировых войн. И даже самолет, который в советском фильме-катастрофе «Экипаж» развалился на части, сохранился в музее. На самом деле это небольшой игрушечный самолет. Но в кино этого не вино, также как незаметно и то, что лаву вулкана в «Экипаже» сделали из подкрашенного теста.

Коллекция костюмов и декораций в музее «Мосфильма» также необычна.

Например, фонтан из старого Копенгагена создали для фильма Эльдара Рязанова «Андерсен. Жизнь без любви». И хотя это пластиковый муляж, посетители кидают туда монетки. Очень характерны костюмы из фильма Карена Шахназарова «Яды или Всемирная история отравлений». Также в музее можно увидеть муляж туши огромного быка, в чье разрезанное чрево, по сюжету, лекари уложили отравленного Чезаре Борджиа.

Здесь же платье Элен из фильма «Война и мир» Сергея Бондарчука, сказочные костюмы из «Сказки о царе Салтане» Александра Птушко, царский костюм из картины Леонида Гайдая «Иван Васильевич меняет профессию», доспехи рыцарей из киноленты «Александр Невский» и еще много костюмов, создающих образы на экране.

Многим будет знакома старинная почтовая карета из фильма «Гардемарины, вперед!». На съемках ее сильно потрепали, поэтому мастерам «Мосфильма» пришлось делать новую. Рядом - карета из сериала «Институт благородных девиц».

А в гримерном цехе можно узнать, как мастера «Мосфильма» до неузнаваемости изменяют внешность актеров, имитируют ранения и даже «старят» героя на протяжении фильма. Здесь на полках разложены уши, носы, подбородки, маски чудовищ, отрубленные человеческие головы с выпученными глазами и конечности с торчащими костями. Также в коллекции хранятся слепки лиц известных киноактеров.

Сердце киностудии - конечно же, съемочные площадки. Во время экскурсии можно увидеть, как павильоны «Мосфильма» готовят к съемкам.

Наиболее интересный объект - 3 натурных площадки под открытым небом. Это огромные декорации, где может вырасти целый город. Например, на «Мосфильме» создали Галерад из фильма «Волкодав из рода серых псов». Дерево для его строительства собирали по всем окрестным деревням. Но это муляж, где зайти можно было только в 2 здания. Остальные были закрытыми или состояли из 1-2 фальш-стен.

Наиболее популярная съемочная площадка «Мосфильма» - декорация «Старая Москва». Ей уже более 10 лет. Она была Берлином, Парижем, Брюсселем, Копенгагеном - для этого перекрашивали дома и меняли вывески, лишь иногда достраивали новые декорации. В «Старой Москве» снимали «Институт благородных девиц», «Андерсена» и еще сотню фильмов. Сделаны декорации из пластика, папье-маше и дерева. То есть конструкции очень легкие, и в ветреную погоду можно увидеть, как на колокольне раскачиваются колокола. Здания также необитаемы - несколько фальш-стен и полное отсутствие отделки.

Если площадка несколько месяцев будет невостребованной, то декорации демонтируют и заменят новыми. Но пока «Старую Москву» активно снимают и в кино, и музыкальных клипах.

Во время экскурсии можно увидеть и другие достопримечательности «Мосфильма»: памятник Василию Шукшину, памятник Сергею Бондарчуку, скульптуру «Девушка с хлопушкой», скульптуру «Неизвестный оператор», памятник работникам киностудии, погибшим в Великую Отечественную войну, площадь Леонида Гайдая.

Киноконцерн «Мосфильм» - одна из крупнейших киностудий Европы. Тут производят почти всю отечественную кино-, теле- и видеопродукцию.

Например, почти все сериалы телеканала СТС снимают в его павильонах, а новогодние «голубые огоньки» перекочевали сюда с Шаболовки еще много лет назад.

Днем рождения «Мосфильма» принято считать 30 января 1924 года, когда состоялась премьера первого полнометражного немого фильма «На крыльях ввысь». Киностудию создали на базе двух национализированных кинофабрик А.А. Ханжонкова и И.Н. Ермольева в ноябре 1923 года. Тогда же решили строить киногородок. Здания кинофабрики заложили 20 ноября 1927 года на Ленинских горах. Тогда там стояли деревенские домики с садами и огородами. А 9 февраля 1931 года на их месте открылась кинофабрика «Союзкино».

Название «Мосфильм» киностудия получила в 1935 году, а в 1947 ее эмблемой стала скульптура «Рабочий и колхозница» Веры Мухиной. Впервые она появилась в качестве экранной марки «Мосфильма» в художественном фильме «Весна» Григория Александрова.

Говорят, что... ...в фильме «Яды или Всемирная история отравлений» снимали настоящего быка. При этом наверху сидели снайперы, чтобы в экстренной ситуации усыпить животное, но это не понадобилось.
...когда Леонид Гайдай пригласил юную актрису Наталью Селезневу на съемки в «Операция Ы и другие приключения Шурика», возникла проблема со съемками сцены, где при подготовке к экзамену по физике актрисе предстояло раздеться до купальника. Режиссер сказал, что в кадре актрисе нужно будет раздеться.
- Но у вас, возможно, не очень хорошая фигура, - как бы засомневавшись, добавил он.
- Как это не очень хорошая! - возмутилась Селезнева и одним движением скинула с себя платье.
Проблема была решена.

Памятник Леонову в Москве установлен на Аллее кинозвезд, расположенной рядом с киностудией Мосфильм. Здесь Вы увидите не только плитку с отпечатками кистей рук известных советских и российских мастеров кино, но и популярный памятник Леонову, известному актеру театра и кино, любимому многими поколениями зрителей.

История создания памятника Леонову

Скульптура любимого актера была создана по заказу Мосфильма. С просьбой слепить фигуру Евгения Павловича киностудия обратилась к художнице Екатерине Чернышовой, которая сразу приняла это предложение.

Первоначально вдова актера и его сын Андрей хотели, чтобы скульптура изображала лиричного героя, как, например слесаря Харитонова из фильма «Осенний марафон», но затем родные вместе с художницей приняли решение о создании фигуры Евгения Трошкина – Доцента из комедии “Джентльмены удачи”.

Екатерина Чернышова купила копию фильма, книги об актере и поработав над ними, выполнила эскиз, который был одобрен родными Евгения Павловича. Художница приступила к работе и в 2001 году памятник Леонову в Москве был отлит из бронзы.

Его открытие состоялось в июне 2001 года, когда в столице проходил XXIII Московский Международный кинофестиваль (ММКФ) и проходило открытие Аллеи кинозвезд в сквере на ул. Мосфильмовской.

Грустно, но автора памятника Екатерину Чернышову на торжественную церемонию открытия Аллеи кинозвезд не пригласили. Художница не обиделась и позже слепила скульптуры Никулина из “Операции “Ы”, Папанова и Миронова из “12 стульев”.

Памятник Леонову в Москве - описание

Памятник Леонову в Москве установлен на Аллее кинозвезд в скверике неподалеку от здания киностудии на пересечении улиц Мосфильмовской и Пырьева.

Скульптура изображает Евгения Трошкина во время его стычки с заключенным в тюрьме. В этот момент герой фильма рвет на себе майку и произносит знаменитую фразу: "Пасть порву, моргалы выколю», на руках скульптуры можно видеть самые разные наколки.

Аллея кинозвезд в Москве

Аллея российских звезд есть во многих городах России, в том числе в Калининграде и Выборге, Витебске и Казани, Ижевске и Саратове, Ставрополе и Красноярске.

В столице одна из аллей кинозвезд расположена недалеко от киностудии Мосфильм, где установлены плиты с отпечатками кистей рук многих известных и любимых киномастеров, среди которых Георгий Данелия и Александра Абдулов, Армен Джигарханян и Элина Быстрицкая, Олег Басилашвили и Вячеслав Тихонов, Лия Ахеджакова и Николай Караченцов.

Этим эта Аллея отличается от аллей у Концертного зала "Россия" и на Арбате, где закладываются только имена киномастеров, а не их отпечатки.

Решение о создании Аллеи кинозвезд было принято весной 2001 года, а торжественное ее открытие состоялось 25 июня 2001 года, в этот день была установлена первая памятная плита, на которой Президент ММКФ актер и кинорежиссер Никита Михалков, придерживаясь Голливудской традиции, оставил отпечаток своей руки и автограф на цементе.

Для справки: Обычно эта церемония проходит по следующей схеме: виновник торжества приезжает на шикарном автомобиле, приветствует собравшуюся публику и раздает всем автографы. Организаторы выносят плиту со свежим цементом, в который кинозвезда опускает руку и затем расписывается.

Надо сказать, что оставить отпечатки кистей рук или стопы в Голливуде гораздо престижнее, чем получить премию "Оскар" или установить звезду на Аллее Славы.

Счет Звезд на Аллее Славы и число лауреатов Оскара идет на тысячи, а чести оставить свои отпечатки на бетоне у Китайского театра TCL (ранее Китайский театр Граумана) на бульваре Голливуд в Лос-Анджелесе удостоились только порядка 200 известных личностей, среди которых Чарли Чаплин и Мэрилин Монро, Клинт Иствуда и Джонни Деппа, Аль Пачино и Джеки Чан.

Памятник Леонову в Москве – адрес

Адрес - улица Мосфильмовская, дом №8, сквер Аллеи кинозвезд.

Памятник Леонову в Москве - как добраться

• На метро до станции Спортивная, Парк Победы или Киевская
• На маршрутном такси № 110м и 11м, 20м и 329м, 394м и 525м
• На автобусе № 67 и 119, 205 и 205к
• Троллейбус № 7 и 17, 34 и 34к до остановки «Мосфильм».

В жизни выдающегося артиста, любимого и обожаемого зрителями Евгения Леонова, было не все так просто. Он был недоволен собой и своими ролями, ему не хватало любви и казалось, что он ее не достоин.

В 2014 году исполнилось 20 лет, как не стало знаменитого актера. Памятник Леонову в Москве - скульптура забавного и доброго Доцента напоминает нам о творчестве актера, умевшего своей улыбкой скрыть комплексы и страхи, сомнения и одиночество.

Киноконце́рн «Мосфи́льм» - самое крупное ведущее предприятие киноиндустрии России, одна из крупнейших киностудий Европы, оснащённая современным высокотехнологичным оборудованием, позволяющим полностью осуществлять весь цикл кинопроизводства. На «Мосфильме» осуществляется производство практически всей отечественной кино-, теле- и видеопродукции. Днём «рождения» киноконцерна «Мосфильм» принято считать 30 января 1924 года, когда состоялась премьера первого полнометражного немого фильма «На крыльях ввысь» режиссёра Бориса Михина.

О киноконцерне

Киноконцерн «Мосфильм» - это федеральное государственное унитарное предприятие (ФГУП). По словам генерального директора концерна Карена Шахназарова, предприятие не получает никаких бюджетных дотаций, его реконструкция и модернизация производились на собственные доходы. Оно платит приличные налоги. В частности, за 2013 год киноконцерн заплатил налогов на триста миллионов рублей. «Мосфильм» является отраслеобразующим предприятием в системе российской кинематографии, на котором работает более одной тысячи двухсот человек. Производственная мощность студии - более ста картин в год. Преодолев кризис 1990-х годов, студия не только сохранила традиции и кинематографические профессии, но стала высокорентабельным предприятием, увеличив свою доходность за последние девять лет более чем в 10 раз. За девяносто лет деятельности на «Мосфильме» было создано более двух тысяч пятисот полнометражных фильмов. В разные годы здесь работали многие известные режиссёры, чьи картины вошли в «Золотой фонд отечественного и мирового киноискусства»: Александр Довженко, Сергей Эйзенштейн, Всеволод Пудовкин, Иван Пырьев, Григорий Александров, Михаил Ромм, Григорий Чухрай, Михаил Калатозов, Сергей Бондарчук, Андрей Тарковский, Леонид Гайдай, Эльдар Рязанов, Исидор Анненский, Александр Птушко и многие другие. С 20 апреля 1998 года по настоящее время генеральным директором и председателем правления ФГУП «Киноконцерн „Мосфильм“» является Шахназаров Карен Георгиевич.

«Мосфильм» был создан на базе двух национализированных кинофабрик А. А. Ханжонкова и И. Н. Ермольева в ноябре 1923 года, когда на вновь созданном предприятии началась работа над фильмом режиссёра Бориса Михина «На крыльях ввысь», вышедшем на экраны Советского Союза 30 января 1924 года. Именно эта дата официально считается датой рождения киностудии «Мосфильм». Первоначально киностудия называлась «Москинокомбинат». Своё нынешнее название она получила в 1935 году. Эмблемой киностудии «Мосфильм» является скульптура «Рабочий и колхозница» Веры Мухиной. Скульптура впервые появилась в 1947 году в качестве экранной марки «Мосфильма» в художественном фильме «Весна» режиссёра Григория Александрова. В 1959 году при киностудии «Мосфильм» было организовано «Творческое объединение „Юность“» детских и юношеских фильмов, просуществовавшее до середины 1970-х годов и выпустившее более 40 фильмов. Возглавил объединение Александр Птушко и, позднее, Александр Хмелик. На «Мосфильме» было…

На территории Мосфильма расположено несколько интересных памятников: оператору с кинокамерой, В.М.Шукшину, "Девушке с хлопушкой", в небольшом скверике в траве притаился крокодил, тут же недалеко - Царевна-лягушка, а на валуне греется ящерица.

Первоначально я планировал рассказать об этих скульптурах по отдельности, во всяком случае - о памятниках Шукшину, оператору и девушке. Но не смог отыскать практически никакой информации о них! Ни даты создания, ни авторов, не говоря уже об их историях. Очень надеюсь, что кто-нибудь подскажет.

Поэтому здесь я указываю точные координаты скульптур, привожу их фото и расскажу пару слов о самом Мосфильме.
Памятник В.М.Шукшину - 55°43.384N, 37°31.891E;
"Девушка с хлопушкой" - 55°43.422N, 37°31.893E;
Оператор с кинокамерой - 55°43.356N, 37°32.028E.

Днем рождения Мосфильма считается 24 января 1924 года - в этот день состоялась премьера фильма Б.Михина "На крыльях ввысь". Это была первая картина, снятая на базе киноателье Ханжонкова и Ермольева, результатом объединения которых и стал Мосфильм.

Название "Мосфильм" появилось только в 1936 году, а до этого киностудию неоднократно переименовывали - "Совкино", "Союзкино", "Росфильм", "Союзфильм" и даже "Москинокомбинат".

В период Великой Отечественной войны студию эвакуировали в Алма-Ату. Из тысячи работников студии, отправившихся на фронт, 146 не вернулись.

Всем известный символ Мосфильма - скульптура Мухиной "Рабочий и колхозница", - в качестве заставки впервые появилась в картине "Весна" в 1947 году. При этом использовалась не оригинальная скульптура, а копия, размером всего в один метр.

Всего на Мосфильме более чем за 90 лет снято более 1700 картин, то есть примерно каждая 6-ая лента отечественного производства.

Кроме отечественных, на Мосфильме в разные годы снимали свои картины многие зарубежные режиссеры - например, Джузеппе Де Сантис, Витторио Де Сика, Акира Куросава.

Из четырех отечественных фильмов, удостоившихся премии "Оскар", три были сняты на Мосфильме: "Война и мир", "Дерсу Узала", "Москва слезам не верит". Также там были созданы и две наших картины, получивших "Золотого медведя" на Берлинском кинофестивале: "Восхождение" и "Тема". Здесь же был снят единственный советский фильм, награжденный "Золотой пальмовой ветвью" в Каннах – "Летят журавли". Кроме того, первый из четырех отечественных победителей кинофестиваля в Венеции - "Иваново детство", - тоже сделан на Мосфильме.

Кстати...

Киностудия занимает довольно большую территорию - 34,5га, являясь одной из крупнейших киностудий Европы. Здесь выстроен целый "ретро-город", в котором происходили и происходят съемки различных исторических фильмов.

Попасть на территорию Мосфильма можно лишь предварительно записавшись на экскурсию, которая включает в себя обзор съемочных студий и павильонов, музей автомобилей-актеров, посещение гримерного цеха и осмотр различных экспонатов. Территория Мосфильма также включает в себя большой парк, где как раз и расположены скульптуры и памятники.

Кинопроизводство в России
Кинопроизводство в России появилось практически сразу после изобретения кинематографа (первые фильмы братьев Люмьер вышли на экран в Париже в 1895 году, Россия же познакомилась с кинематографом уже в 1896 году, и в том же году был снят первый российский фильм). Синематограф, как тогда называли кино, очень нравился царю Николаю II, и благодаря его протекции новинка получила в России быстрое распространение.
Уже в первые десятилетия ХХ века в России работало несколько киноателье, среди которых самыми известными были ателье Александра Ханжонкова и Иосифа Ермольева.

«Развитие собственного производства картин поглотило все мое внимание, все помыслы, мечты и думы. Я купил на Житной улице участок земли, со старыми домишками, которые можно было расценивать только как строительный материал. На этот участок я перенес ателье из Крылатского, чтобы отныне работать круглый год. Работы начались весной, велись усиленным темпом и в июне 1912 года были уже закончены», так вспоминал о начале своей работы Ханжонков. Именно его ателье на Житной (площадью всего 400 кв.м) и стало впоследствии основой будущего Мосфильма.

После революции, правительство Советской России быстро оценило роль кино как мощного орудия пропаганды, и в 1919 году специальным указом национализировало все существовавшие киноателье. В 1923 году после национализации и капитального ремонта киноателье Ханжонкова превратилось в Первую фабрику Госкино. Другая, фабрика - Третья, разместилась в бывшем ателье Ермольева в Брянском переулке, недалеко от Киевского вокзала. Их объединение в 1923 году положило основу будущему «Мосфильму». В ноябре 1923 года работа на новом предприятии началась со съемок фильма режиссера Бориса Михина «На крыльях ввысь». На экраны фильм вышел в январе 1924 года. С этого времени студия начала работать как сложившийся творческий коллектив и именно эту дату и считают сегодня днем рождением студии.

«Я пришел туда в 1924 году, - вспоминал известный режиссер Мосфильма Абрам Матвеевич Роом. - Все только еще складывалось. Это было деревянное здание, очень наивное, очень старинное - не в музейном смысле, а просто старое. В нем было тесновато, не всегда удобно, но уютно. Без приглашений, без зарплаты, как на работу, приходили Бабель, Шкловский. Асеев, Брик, брались за все, помогали делать надписи, делились идеями, критиковали беззастенчиво. Это был наш дом на Житной; названия менялись каждые два года, а мы все звали его просто «Житная», и долгие годы потом вспоминали этот неповторимый аромат начала, юности искусства. Мы были молоды. И молодо было само искусство кино, которому все на Житной отдавали себя целиком, не заботясь о времени. Аппаратура еле дышала, не было транспорта, но именно там, на Житной, сделаны фильмы, послужившие основой для нашего кино. Мы все очень дружили. Ругались, спорили, ссорились даже, но дружили. Маленький просмотровый зал был поделен ситцевой занавеской на две части, в одной половине я монтировал «Бухту смерти», за занавеской работал Эйзенштейн. Время от времени мы отбрасывали занавеску и смотрели друг на друга, что получается. Споры при этом начинались невообразимые.

Механики, лаборанты принимали во всем этом горячее участие. Мы приходили в тесную лабораторию, проявщик доставал из воды раму с мокрой пленкой, волнуясь не меньше нас. Все было кустарно, все делалось руками, и, может быть, поэтому в старых картинах я до сих пор ощущаю теплоту этих рук.

Идеи рождались незапланированно, приходили из жизни, может быть, потому, что маленькая студия не была в этой жизни обособленным островком. Токи времени пронизывали ее, словно лучи Рентгена, и в ответ на вопросы, которые задавало время, приходили фильмы...».

В середине 20-х, наряду со знаменитым «Броненосцем «Потемкин» Сергея Эйзенштейна, впервые прозвучали имена режиссеров Фабрики Госкино, ставших вскоре широко известными, - Льва Кулешова, Абрама Роома, Всеволода Пудовкина.

Кино стало самым действенным подтверждением новой жизни Советской России. Но производить фильмы становилось все труднее. «Крошечное ателье на Житной улице, своими стеклянными боками с фиолетовыми занавесками скорее походило на старое фотоателье», - вспоминал Эйзенштейн. При этом многие работы по выпуску фильма производились в других местах – печать пленок, пошив костюмов и другое – осуществлялись в разных районах Москвы.

Новые горизонты требовали нового размаха

И тогда было принято решение о строительстве не просто новой студии, но принципиально нового киногорода, где будут собраны все этапы кинопроизводства, чтобы все необходимые работы производить без потери времени, где удобно, компактно и целесообразно должны были разместиться все службы, и было бы возможно подготовить все необходимое для съемки - осуществить постановку кинокартины, провести монтажные и тонировочные работы, проявку и печать пленки, вплоть до выпуска тиража фильма в прокат. Такого Европа еще не знала. В некотором смысле аналогом такого киногорода был Голливуд, с которым познакомились молодые режиссеры Эйзенштейн, Александров и оператор Тиссэ во время поездки в США в 20-е годы.

Неоспоримое преимущество такого принципа сделало проект застройки Мосфильма образцом для архитектурных проектов других киностудий СССР. Этот же принцип отличает Мосфильм до сих пор – внедрение новейших разработок по всех неразрывной технологической цепочке прочно удерживают за нашей студией место передового предприятия российской киноиндустрии.
20 ноября 1927 года на Ленинских горах (близ хутора Потылиха) состоялась торжественная закладка новой кинофабрики. На пригласительном билете было подробно описано, как проехать и пройти к месту, где спустя несколько лет поднимутся корпуса киностудии «Мосфильм». Там заканчивался город и начиналось деревенское Подмосковье - с маленькими деревянными домиками, садами и огородами. На Воробьевых горах еще стоял летний павильон, куда москвичи приезжали отдыхать в выходные дни и пить чай из самовара, любуясь деревенскими околицами Лужников, за которыми от заставы к заставе зажигались в синей вечерней мгле электрические огни...

К концу января 1931 года в далеко еще не полностью отстроенное здание началось переселение Первой и Третьей кинофабрик «Союзкино». 9 февраля 1931 года состоялось торжественное открытие новой кинофабрики. Уже в марте она была объединена с Московской звуковой фабрикой на Лесной улице и получила название Московская объединенная фабрика «Союзкино» имени Десятилетия Октября.

Несмотря на то, что фабрика в это время представляла лишь на одну треть построенную и на две трети строящуюся громаду, в которой, казалось, не могло быть и речи о каких бы то ни было съемках, работа здесь началась сразу же.

Однако кинопроизводству пришлось столкнуться с неожиданной проблемой - кино становилось звуковым, но проект, по которому строился «Мосфильм», был разработанн еще в 20-е годы, когда фильмы были еще немыми. Поэтому построенные павильоны не были приспособлены для синхронных со звуком съемок, и производство звуковых картин в этих условиях стоило работникам студии немало труда. Серьезные работы по акустической отделке и звукоизоляции первый четырех съемочных павильонов удалось осуществить только после войны.

Уже в первые десятилетия были сняты фильмы, которые мы с удовольствием смотрим и до сих пор. Вслед за «Веселыми ребятами» Григорий Александров выпустил такие замечательные комедии как «Цирк», «Волга-Волга», в которых блистала всенародно любимая актриса Любовь Орлова. В эти же годы Иван Пырьев снимал комедии «Трактористы» и «Свинарка и пастух», в которых главные роли исполняла другая звезда советского экрана 30-х годов - Марина Ладынина. В фильме Константина Юдина «Девушка с характером» зрителей покорила Валентина Серова, а блистательной ролью Фаины Раневской в картине Татьяны Лукашевич «Подкидыш» мы восхищаемся и сегодня.
Все изменила война
В сентябре 1941 года, когда немцы наступали в сторону Москвы, все киностудии по решению правительства были эвакуированы на восток в Алма-Ату. 950 сотрудников Мосфильма, отказавшись от брони, ушли добровольцами в дивизии народного ополчения и в Особую 3-ю Московскую Коммунистическую стрелковую дивизию. 685 работников студии были награждены орденами и медалями, 146 мосфильмовцев не вернулись с фронта…

В зданиях на Воробьевых горах остался работать лишь один цех специального назначения, в котором группа мастеров, инженеров и сотня подростков выполняли военные заказы - изготавливали детали реактивных снарядов и десантных лодок.

В конце 1941 года на базе местной Алма-Атинской студии художественных фильмов и эвакуированных «Мосфильма» и «Ленфильма» - возникла Центральная Объединенная Киностудия художественных фильмов (ЦОКС). В трудных условиях было быстро налажено производство фильмов - вместо павильонов использовался цирк «шапито», под его громадным куполом размещались крупные макеты и фоны, картины снимались в плохо приспособленных помещениях, при острой нехватке актеров, технических работников, в условиях жесточайшего дефицита пленки, аппаратуры и т. д.

В этот период встал вопрос, что делать с незаконченными фильмами, начатыми еще в мирное время - как например «Свинарка и пастух». Режиссер Иван Пырьев вспоминал: «Я решил, что продолжать съемки нашего сугубо мирного фильма нет никакого смысла. Многие члены нашей съемочной группы подали заявления о вступлении в ряды армии, получил повестку явиться в военкомат и я. Поставив об этом в известность директора студии, я на другой день утром уже был на сборном пункте. Однако, когда нас, «запасных», осмотрели, зарегистрировали и построили, чтобы отвести в казармы, во двор въехала легковая машина студии... меня тут же «извлекли» из строя, посадили в машину и увезли обратно. Оказывается, было получено указание съемки «Свинарки» во что бы то ни стало продолжить, а меня на время съемок забронировать. Четыре месяца, в период вражеских налетов на Москву, мы снимали наш фильм... 12 октября мы сдали «Свинарку» руководству Комитета, а 14-го срочно вместе со студией вынуждены были эвакуироваться в Казахстан».

В тяжелейших фронтовых условиях людям гораздо больше, чем в мирное время требовался отдых. Именно поэтому во время войны кинопроизводство было приравнено к военному – несмотря ни на что в эти годы продолжали сниматься искрометные комедии или фильмы, поддерживающие общий боевой дух, а многие популярные актеры выезжали на фронт в составе особых фронтовых бригад.

Уже в конце 1942 года, как только стало возможно, было приняло решение о восстановлении киностудии «Мосфильм». Необходимо было возобновить работу всех производственно-технических и подсобных цехов, и из Алма-Аты стали возвращаться творческие работники и инженерно-технический персонал. На студию командировались демобилизованные из армии после ранений старые работники. Кроме того, на Мосфильме было организовано небольшое художественно-ремесленное училище для подготовки новых кадров. И уже к концу 1943 года все основные цеха студии работали с полной загрузкой. Всего за военные годы на «Мосфильме» было создано около двадцати полнометражных картин, в том числе и знаменитые картины «Иван Грозный» Сергея Эйзенштейна, «Нашествие» Абрама Роома и др.

На центральной площади "Мосфильма" перед Главным корпусом к 20-летию Победы был открыт обелиск в память погибших работников студии. Отсюда они ушли на защиту Москвы и 146 человек отдали свою жизнь за свободу Родины. В майские дни здесь ежегодно проходят торжественные митинги, где чествуют ветеранов Великой Отечественной войны. Рядом расположен монумент – специально сделанный для съемок картины «Оптимистическая трагедия», он навсегда остался стоять на площади как символ несокрушимого мужества.

Несмотря на трудные годы войны кинопроизводство продолжало развиваться, и в в 1944 году на специально созданной на студии аппаратуре был снят один из первых цветных фильмов – «Иван Никулин – русский матрос» (реж. И.Савченко). А уже в 1946 году картина режиссера Александра Птушко «Каменный цветок» получила Международную премию на Каннском фестивале за лучшее использование цвета.

В это время на студии работали такие мастера как Александр Довженко, Иван Пырьев, Юлий Райзман, Сергей Юткевич, Борис Барнет, Лео Арнштам, Александр Птушко, Александр Зархи, Михаил Калатозов и другие. Несмотря на то, что в первое послевоенное десятилетие, как и в годы войны Мосфильм, как и весь советский кинематограф, не имел притока молодой режиссуры, ситуация резко изменилась в середине 50-х и начале 60-х, ставших эпохой открытия новых талантов. В эти годы Григорий Чухрай покорил зрителей фильмами «Сорок первый» и «Баллада о солдате», Сергей Бондарчук на первом Московском кинофестивале получил награду за фильм «Судьба человека», «Летят журавли» Михаила Калатозова были удостоены Золотой пальмовой ветви на XI Международном кинофестивале в Канне, Эльдар Рязанов стал популярен после фильмов «Карнавальная ночь» и «Берегись автомобиля», Георгий Данелия и Игорь Таланкин выпустили свою первую картину «Сережа».

60-е годы привнесли еще больше новых режиссерских имен: Тарковский снял «Иваново детство» и по новому посмотрел на русскую историю в «Андрее Рублеве», Андрон Михалков-Кончаловский обратился к внутренним проблемам русской деревни в «Асином счастье», Элем Климов выпустил блистательную картину «Добро пожаловать, или Посторонним вход воспрещен», Марлен Хуциев снял ставший хрестоматийном «Июльский дождь», Владимир Мотыль практически создал новый жанр отечественного «истерна» фильмом «Белое солнце пустыни», Леонид Гайдай покорил миллионы зрителей знаменитыми комедиями «Кавказская пленница» и «Операция «Ы», а Сергей Бондарчук - эпопеей «Война и мир» - одной из самых сложных в постановочном отношении картин в мировом киноискусстве. В эти годы на студии работали Александр Алов и Владимир Наумов, Лариса Шепитько, Владимир Басов, Юрий Озеров, Александр Митта, Ролан Быков и многие другие. Одновременно с молодыми режиссерами продолжали успешно работать мастера старшего поколения - Михаил Ромм снял «Девять дней одного года», Александр Зархи - «Высоту».
В 60-е годы на «Мосфильме» было создано первое в стране телевизионное объединение, где появилось ставшее популярным многосерийное кино. Именно здесь в в 60-80 годы снимались многие известные телефильмы, такие как «Вызываем огонь на себя» и «Операция «Трест» режиссера Сергея Колосова, «Адъютант его превосходительства» Евгения Ташкова, «Маленькие трагедии» Михаила Швейцера, «Михайло Ломоносов» Александра Прошкина.

В 70-е годы Мосфильм был прославлен картинами «Ирония судьбы или С легким паром!» и «Служебный роман» Эльдара Рязанова, «Калина красная» Василия Шукшина, «Сто дней после детства» Сергея Соловьева, «Бег» Александра Алова и Владимира Наумова, «Свой среди чужих, чужой среди своих» Никиты Михалкова и многие другие.

Каждое последующее десятилетие на студии появлялись новые замечательные картины - «Остановился поезд» Вадима Абдрашитова, «Иди и смотри» Элема Климова, «Мы из джаза» и «Курьер» Карена Шахназарова, «Чучело» Ролана Быкова, «Осенний марафон» и «Кин-дза-дза!» Георгия Данелии, «Москва слезам не верит» Владимира Меньшова. В сложное перестроечное время студия смогла пережить хаос и всеобщую разруху, здесь все так же продолжали снимать фильмы, самые значительные из которых «Гардемарины» Светланы Дружининой, «Ширли-Мырли» Владимира Меньшова, «Звезда» Николая Лебедева и др.

На протяжении многих лет на технической базе студии велись крупные научно-исследовательские и экспериментально-производственные работы, в результате которых в отечественное кинопоризводство были внедрены новые технологии и образцы новой техники, студия имеет большое количество зарегистрированных патентов на серьезные изобретения. Успехи, достигнутые киностудией, способствовали тому, что и новинки широко внедрялись и на других студиях нашей страны. Сегодня Киноконцерн Мосфильм после серьезной модернизации, так же как и всегда, открыт для творческого сотрудничества, прочно удерживая место ведущего кинопредприятия России.