Описание театра глобуса при помощи музыкального языка. Театр Шекспира — Глобус, первое появление и возрождение. Появление современного театра Шекспира

Лондонский театр “Глобус” по праву можно назвать одним из самых знаменитых театров мира. Его история тесно связано с именем Уильямом Шекспиром и блистательной елизаветинской эпохой. “Глобус” был открыт в 1599 году на средства труппы актеров Lord Chamberlain’s Men (“Слуги лорда-Камергера”), к которой принадлежал и великий Бард. Он был одним из акционеров театра, выступал на его сцене как актер (правда, в незначительных ролях) и писал для него пьесы. Самая большая труппа актеров того времени с самым великим драматургом всех времен обеспечила театру громадную популярность и стабильную прибыль.

Специально построенные здания для театральных спектаклей появились в Лондоне в конце XVI века. До этого времени небольшие бродячие актёрские труппы, как правило, выступали в гостиничных дворах, задерживаясь на одном месте не более чем на один-два дня. Сценой служило импровизированное возвышение в одном конце двора, а зрители наблюдали за представлением стоя, занимая оставшееся пространство.

Внутренний двор гостиницы окружала крытая галерея, на которую выходили номера. С нее наблюдала за театральным действом богатая публика. Представления значительно увеличивали продажу вина, эля, прохладительных напитков и легких закусок. Наиболее дальновидные смекнули, что постановки вкупе с торговлей могут дать неплохую прибыль.

Некоторые постоялые дворы были преобразованы в театры, постоянно работающие в теплое время года с фиксированной платой за вход, а позднее для театральных представлений стали строить специальные здания, где торговля легкой едой и напитками стала весьма прибыльным добавлением к искусству. Во время археологических раскопок в 90-х годах прошлого века на месте расположения театра “Глобус” (англ. The Globe) , было обнаружено громадное количество устричных раковин и скорлупы орехов – своеобразного попкорна XVI века. А если учесть, что “Глобус” вмещал до 3 000 человек, то съедалось и выпивалось немало.

Свое название театр получил от стоявшей у входа статуи мифологического Атланта, поддерживающей земной шар (глобус), который опоясывала лента с надписью на латыни Mundus universus exercet histrionеm, что означает — «в есь мир лицедействует « .

Профессия актера не считалась уважаемой в то время, хотя путь к богатству открывала. Повсеместная популярность театральных постановок была так высока, что в 1591 году был издан закон, запрещающий театрам работать по четвергам, чтобы дать возможность заработать другим увеселительным заведениям. Самым популярным театром того времени был “Глобус”. Сама королева не гнушалась посещать постановки знаменитого театра.

«Королева Елизавета в театре Глобус», Дэвид Скотт

“Глобус” заслужил также звание самого красивого театра, который когда-либо видел Лондон. Он представлял собой обнесенный высокой стеной открытый амфитеатр диаметром около 30 м, а прямоугольник сцены был выдвинут в середину открытого двора. За 1 пенни можно было смотреть спектакль, стоя на открытом пространстве перед авансценой. Зрителей во двор набивалось много, стоять было неудобно, к тому же толпа простонародья не отличалась изысканными ароматами. Чтобы не досаждали запахи, публика активно использовала апельсины, которые были вкусны, обладали свежим ароматом, а их кожура частенько летела на сцену, когда представление не нравилось. Зрители “двора” получили прозвище groundling (донная рыбка). Позднее граундлингом стали называть любого малокультурного человека.

Место в галерее, защищенной от солнца и дождя соломенной крышей, стоило 2 пенни, дороже были места с мягкими подушками совсем близко к сцене и даже на ней. Самыми лучшими считались Lord’s rooms (комнаты лордов) прямо над сценой. И хотя с этих мест можно было видеть только спины актеров, саму сидящую знать лицезрели все присутствующие. На представление в театр “Глобус” собиралась самая разношерстная публика от низов до самых верхов общества с различными вкусами и уровнем образования. Перед труппой стояла непростая задача – угодить всем.

Когда Шекспир впервые познакомился с этой требовательной публикой, она жаждала интриги и пышного зрелища, шума, грубого фарса, вульгарной клоунады, потока тонких и ловких острот и самой лучшей музыки, потому что у англичан тогда были самые лучшие песни и лучшая музыка в Европе; она также была полна страстного интереса, которого нет у современной средней публики, к риторике и поэзии как средству передачи актерской игры и выражения страстей

Джордж Маколей Тревельян, ”История Англии от Чосера до королевы Виктории”

Театр “Глобус” оповещал о своем репертуаре, используя цветные флаги, поднятые на флагштоке в день спектакля. Черный цвет флага означал трагедию, белый – комедию и красный – историческую хронику. Спектакли начинались в час дня, но публика приходила заблаговременно, чтобы выбрать места получше.

В ожидании начала зрители наслаждались сладостями, прохладительными и горячительными напитками. Привилегия торговать едой во время спектакля принадлежала, как правило, кому-нибудь из пайщиков театра и давала существенную прибавку к доходу. Спектакли не имели антрактов, интервалы в развитии сюжета заполнялись выступлениями клоунов, жонглеров и акробатов. Каждый спектакль завершался обязательной джигой в сопровождении песни, за которой следовала благодарственная молитва. Все представление занимало 3-4 часа. Проголодавшаяся публика активно подкреплялась по ходу действия разнообразными морепродуктами, выпечкой и десертами, мясом, жаренным на вертеле, колбасой, фруктами и орехами. Устрицы и “обед пахаря” (хлеб и сыр) – еда простонародья. Богатые горожане и аристократическая публика предпочитали крабов и самое дорогое лакомство той поры – курагу, изюм и инжир. Мясные пироги, одно из самых популярных блюд того времени, с удовольствием ели как представители высших, так и низших классов, к тому же корку пирога удобно было использовать в качестве ложки.

Елизаветинцы особо любили разнообразные десерты, сладкие пироги, печенья и сладости. Ниже проведен адаптированный рецепт медовых булочек из елизаветинской эпохи.

Медовые елизаветинские булочки (адаптированный рецепт)

Ингредиенты :
3 1/2 стакана муки
3 столовые ложки меда
2 чайные ложки сахара
3 столовые ложки молотого миндаля
2 ¼ чайные ложки сухих дрожжей
300мл эля
Щепотка соли

Растворите дрожжи в подогретом эле. Измельчите миндаль и сахар в кухонном комбайне, а затем соедините с мукой и солью в большой миске. В углубление, сделанное в центре муки, влейте дрожжевое пиво. Замесите тесто до эластичной консистенции. Оставьте его на полчаса в теплом месте, прикрыв салфеткой, чтобы оно подошло. Сформируйте из теста 10 небольших булочек. Дайте им подойти еще 15 мин. Запекайте булочки в предварительно разогретой духовке до 190С в течении 20 мин.
С помощью овощного ножа в каждой готовой булочке сделайте небольшую выемку, в которую аккуратно влейте мед. Когда мед впитается, повторите процесс еще раз.

Театр времен Шекспира не имел декораций, но фейерверки и спецэффекты, в основном шумовые со звуками труб, фанфар и даже стрельбой из пушек, использовались в полной мере. Отходы мясных лавок добавляли натурализма кровавым сценам сражений и битв и щекотали нервы публике, жаждущей острых ощущений.

Интересно, что именно страсть к эффектам сгубила театр. Неудачный выстрел из пушки во время спектакля “Генрих VIII” привел к загоранию соломенной крыши, и деревянное здание театра сгорело дотла меньше чем за час. Это случилось 29 июня 1613. К счастью, никто из зрителей не пострадал, за исключением одного, на котором загорелись новомодные брюки — кюлоты. Их удалось оперативно потушить с помощью бутылки эля – самого популярного напитка елизаветинской эпохи.
Сгоревший театр был восстановлен в 1614 году на фундаменте старого, но на этот раз уже под черепичной крышей.

“Глобус” процветал до 1642 года, когда война пуритан против театров наконец-то увенчалась победой. Пуритане (английские протестанты) проповедовали строгость нравов, аскетизм, бережливость и трудолюбие. Театр наряду с другими светскими развлечениями считался бесовской забавой, насаждающей пороки. Виноторговцы, продавцы эля и трактирщики поддерживали ревнителей нравственности, поскольку театры отбивали у них клиентов. Наконец, в 1642 году указом парламента все театры Англии были закрыты. Через два года здание театра было снесено, а на его месте вырос квартал доходных домов.


Уже в наше время театр был восстановлен по плану елизаветинских времен. Он был открыт в 1997 под названием “Шекспировский театр „Глобус“ буквально в 200 метрах от расположения исторического “Глобуса”. Основной репертуар театра, конечно же, состоит из знаменитых пьес Уильяма Шекспира. Билет на представление стоит 5 фунтов стерлингов. По правилам техники безопасности, на спектакле могут присутствовать не более 1300 человек. “Глобус”, как и в шекспировские времена, работает с апреля по октябрь, не давая представлений в зимнее время, но для экскурсий театр открыт круглый год.

Театр «Глобус» — один из старейших лондонских театров (построен в 1599 году), расположен на южном берегу Темзы.

История знаменитого театра свершалась в три этапа: в 1599 году на средства труппы актеров Lord Chamberlain’s Men, к которой принадлежал и Уильям Шекспир, было построено первое здание театра «Глобус», которое уничтожил пожар 29 июня 1613 года. Через год, в июне 1614 года (когда Шекспир уже уехал из Лондона в Стратфорд), здание театра было восстановлено, и просуществовало до 1642 года. И, наконец, в 1997 году открылось современное здание театра «Глобус», воссозданное по описаниям и частям фундамента, найденным в ходе археологических раскопок. Правда, новое здание находится на расстоянии 200 метров от места первоначального расположения театра.

Первый «Глобус» был типичным общедоступным театром начала XVII века: овальное помещение, напоминавшее по форме римского амфитеатр, огороженное высокой стеной, без крыши. Название театр получил от стоявшей у входа статуи Атланта, поддерживающего земной шар, называемый глобусом. Глобус опоясывала лента с надписью на латыни: Totus mundus agit histrionem («Весь мир лицедействует», или в более привычном переводе — «Весь мир — театр»).

Зрительный зал первого «Глобуса» вмещал, согласно разным источникам, от 1200 до 3000 человек. Спектакли шли средь бела дня, под нескончаемый шум голосов зрителей, громко обменивающихся замечаниями. Театр «Глобус» был очень популярным благодаря во многом тому, что на его сцене ставились все пьесы Шекспира и других выдающихся драматургов той эпохи. В 1613 году во время премьеры шекспировского «Генриха VIII» в театре случился пожар: сценическая пушка случайно подожгла соломенную крышу над сценой, и театр сгорел дотла. Трагический конец первого «Глобуса» ознаменовал и смену литературно-театральных эпох: примерно в это же время Шекспир перестал писать пьесы, попрощался с миром театра и уехал в Стратфорд.

Билеты в Шекспировский Театр “Глобус”

Современное здание, возведенное в 1997 году, является точной копией первого шекспировского театра «Глобус». Часть его зрительного зала также находится под открытым небом, поэтому театральный сезон на этой сцене длится с 19 мая по 20 сентября.

Театр Глобус в Лондоне - это действующий театр, ставший настоящей достопримечательностью и даже памятником архитектуры. Здесь, на южном берегу Темзы, работает студия, занимающаяся постановками пьес Шекспира, которые можно увидеть глазами современников великого драматурга с мировым именем. Здание театра сегодня отреставрировано с точностью в деталях самого первого строения Глобуса 1599 года. При строительстве были задействованы материалы, максимально соответствующие оригинальным: дуб, глина и солома.

Жители Лондона уже тогда любили и почитали театральное искусство, но театры строились вне города из-за запретов городских властей, отличавшихся консервативным настроем. Строительством театра занималась знаменитая английская труппа Lord Chamberlain"s Men, но в нем не был задействован сам Уильям Шекспир, который в то время был пайщиком в труппе.

Первое здание театра Глобус простояло 14 лет, после чего 29 июня 1613 года оно было уничтожено пожаром, вспыхнувшим прямо во время спектакля "Генрих VIII". Спровоцировал пожар пушечный выстрел, который был предусмотрен действием постановки. Быстро всполохнувшая крыша в считанные минуты спалила здание Глобуса дотла. Спустя год после пожара, театр Глобус снова отстроили, а вот Шекспир боле не писал пьесы.

В 1642 году лондонские театры начали закрывать пуритане, не стал исключением и Глобус, которого не стало уже в 1644 году.

В конце 1980-х годов американский актер Sam Wanamaker создал специальный денежный фонд для восстановления здания театра Глобус в Лондоне. Собранных 40 миллионов фунтов хватило, чтобы спустя 10 лет двери театра снова распахнули свои двери перед зрителями в 1997 году. Благодаря такому поступку сегодня местные жители и туристы имеют возможность увидеть Глобус в том виде, в котором его видели зрители эпохи Шекспира.

Здание легендарного театра находится в 230 метрах от места, где стояло еще первое здание Глобуса.

После пожара в Лондоне в 1666 году, в городе больше не разрешалось возводить сооружения с соломенной крышей. Но для театра сделали исключение, пропитав сому специальным веществом во избежание возгораний.

Все спектакли в театре Глобус проходят при свете дня, ведь тут нет софитов и искусственного освещения. Не используется здесь и какое-либо усиление звука и микрофоны. Зрители смотрят постановки, стоя, так как в партере для обычных посетителей, как и в XVI веке, нет стульев. Сидели в театре только аристократы.

Над современным театром есть только часть крыши, как и раньше. Сегодня посмотреть выступление актеров в театре Глобус можно только в летнее время: с конца апреля до осени.

«Весь мир театр». Знаменитая строчка из стихотворения Уильяма Шекспира как нельзя лучше подошла в свое время для фразы, выбитой на стенах театра, который символизировал земной шар и назывался «Глобус». Это был один из первых общественных театров Лондона. И это в нем гремели премьеры знаменитых шекспировских пьес, сегодня составляющих целый пласт драматического искусства и относящихся к золотому фонду человеческой культуры.

В шестнадцатом веке в Лондоне впервые был построен театр, предназначенный для широкой публики. Назывался он просто «Театр». Его основателями были актеры из труппы Бербеджей, и именно в нем впервые были поставлен «Ричард III». Уильям Шекспир был тогда драматургом и одним из актеров труппы «Слуги Лорда-камергера».
В 1598 году владелец земли повысил арендную плату, видимо, желая урвать свою долю прибылей первого общественного театра, но просчитался. И этот его просчет стал толчком к строительству нового театра, позже известного как «Глобус».

Актеры сами перетащили весь остов старого театра, разобрав его на балки, ближе к Темзе, где и возвели новый. Владельцами «Глобуса» стало акционерное общество, в которое вошли члены труппы «Слуги Лорда-камергера», включая и Уильяма Шекспира.

«Глобус» представлял собой круглое здание без крыши. Вернее, круглым его сделала молва – много позже его изображали именно таким на картинах, скорее всего, из-за названия. И также из-за того, что на входе зрителей встречала статуя Атланта, а на ленте, опоясывающей здание, была выгравирована фраза на латыни «Весь мир театр» (более точный перевод «весь мир лицедействует»). На самом деле театр имел 18 или 20 граней. Высота здания составляла приблизительно 30 метров, а внутри амфитеатром располагались три яруса зрительских мест, самыми дорогими, конечно, были нижние места. Для особо высокопоставленных гостей были приготовлены табуреты по краям сцены - там, где в современных располагаются вип-ложи. И билеты по одному пенни продавались на своего рода площадку, распложенную ближе всего к сцене, но ниже ее на полтора метра - здесь самые бедные зрители были вынуждены смотреть представления стоя и грызя лесные орехи. Именно в эту толпу обычно затесывались купленные зрители - они или громко хлопали представлению, возбуждая интерес к пьесе, или, наоборот, освистывали актеров. Всего «Глобус» вмещал до трех тысяч зрителей.

Сцена примыкала к одной из сторон здания. В зал выдавалась авансцена, на которой происходило основное действие. Глубже пряталась арьерсцена, над которой возвышалась галерея, третьим уровнем шел небольшой домик. Актеры переодевались за арьерсценой, отгороженные от зала кулисами. Занавеса не было, но был потолок над подмостками, державшийся на колоннах и покрытый сверху соломой. В спектаклях использовались все четыре сценические площадки. Например, сцена на балконе из «Ромео и Джульетты» была поставлена таким образом, что Ромео находился на арьерсцене, а Джульетта - в галерее.

Спектакли в ту пору отличались простотой. Играли их при дневном свете – так было дешевле, чем освещать закрытое здание. К тому же открытое пространство не давало зрителям задохнуться - пьесы шли по нескольку часов, а туалеты отсутствовали. Так что физиологическую нужду зрители справляли прямо в зале, за земляной пол. Антрактов не было, как и занавесов – в конце действия актеры уходили со сцены, унося с собой «убитых» собратьев и декорации. Впрочем, декорации тогда тоже не приветствовались, как и сценический реквизит. Всех героев играли мужчины – женщинам играть в театрах запрещалось. Обычно в каждой труппе были женоподобные юноши с голосом, который еще не начал ломаться - вот они и играли нежных героинь, которых в пьесах Шекспира достаточно.

В 1613 году в театре ставили «Генриха VIII». В спектакле есть момент, когда при появлении короля стреляет пушка. Маленькое ядро застряло в деревянной стене и подожгло ее. Пламя мгновенно охватило весь театр. К счастью, зрителям и актерам удалось выбежать, никто не пострадал. Кроме одного мужчины, у которого загорелись штаны, он потушил их пивом, бутылку с которым держал в руке. Но театр сгорел дотла.

Вместе с ним ушла целая эпоха - Шекспир к тому моменту перестал писать свои пьесы и удалился на покой в Стаффорд, к жене. Через год здание «Глобуса» было отстроено заново актерами Бербеджами, через тридцать лет оно закрылось по пуританским причинам. Место, где находился самый популярный лондонский театр, было утеряно. Впрочем, в 1989 году его случайно нашли под автостоянкой - форма автостоянки повторяла контуры «Глобуса». К этому моменту уже полным ходом шла работа по восстановлению театра по эскизам елизаветинских времен. Новое здание театра, получившего название «Шекспировский театр «Глобус», отстоит от настоящего всего на три сотни метров. Оно полностью воссоздает «Глобус» времен великого драматурга и является первым зданием с соломенной крышей за три с лишним века (в 1666 солома была под запретом как горючий материал). Правда, в целях безопасности на крыше установлены разбрызгиватели. Спектакли в «Глобусе» идут в теплое время года (из-за открытой площадки) при искусственном освещении.

Один из старейших театров Англии, "Глобус" - публичный театр Лондона. Он действовал с 1599 по 1644 год. В "Глобусе" до 1642 года играла труппа "Слуги лорда Камергера", возглавлявшаяся главным актером этого театра трагиком Р. Бербеджем. С именем этой труппы связано творчество Шекспира - его драматическая и актерская деятельность. Именно постановка произведений Шекспира и других драматургов эпохи Возрождения делали этот театр одним из важнейших центров культурной жизни страны.

Именно в это время (с XVI века) сценическое искусство из любительского превращается в профессиональное. Возникают труппы актеров, ведущих сначала бродячее существование. Они переезжают из города в город, давая представления на ярмарках и в гостиничных дворах. Стало развиваться меценатство. Представители богатых аристократических родов принимали актеров в состав своей челяди - это давало им официальное общественное положение, хотя и чрезвычайно низкое. Актеры считались слугами какого-либо вельможи. Это положение актеров и зафиксировалось в названии трупп - "Слуги лорда Камергера", "Слуги лорда Адмирала", "Слуги лорда Хендсона". Когда на престол вступил Иаков I, право покровительствовать труппам было предоставлено только членам королевской семьи. Соответственно труппы были переименованы в "Слуг его величества Короля" или "Слуг его высочества Наследного принца" и т.д.

Театр в Англии с самого начала формируется как частное предприятие - им занимаются предприниматели. Они строили театральные здания, которые сдавали внаём актерским труппам. За это владелец получал крупную долю сборов со спектаклей. Но существовали и актерские товарищества на паях. На таких началах строилась жизнь труппы, в которой состоял Шекспир. Не все актеры труппы состояли пайщиками - актеры победнее были на жалованье и в дележе доходов не участвовали. Таково было положение актеров на второстепенных ролях и подростков, игравших женские роли.

Каждая труппа имела своих драматургов, писавших для нее пьесы. Связь авторов с театром была весьма тесной. Именно автор разъяснял актерам как следует ставить пьесу. Материальное положение драматургов, работавших на предпринимателей и живших только на литературный заработок, было достаточно трудным. Актер-пайщик и драматург Шекспир смог добиться более благоприятных условий для своего творчества. Кроме того, у него были покровители. Значительные суммы он получил от графа Саутгемптона. Но в целом труд драматурга ценился низко и оплачивался плохо.

Местом для театральных представлений служили и банкетные залы во дворцах короля и знати, дворы гостиниц, а также площадки для травли медведей и петушиных боев. Специальные театральные помещения появились в последней четверти XVI столетия. Начало строительству постоянных театров положил Джемс Бербедж, соорудивший в 1576 году помещение для театральных представлений, которое он назвал "Театр". В Лондоне с конца XVI века было три вида театров - придворный, частный и публичный. Они различались по составу зрителей, по устройству, репертуару и стилю игры.

Театры для широкой публики строились в Лондоне по преимуществу за пределами Сити, то есть за пределами юрисдикции лондонского муниципалитета, что объяснялось пуританским духом буржуазии, враждебно относящейся к театру вообще. Городские театры были двух типов. Эти театры не имели крыши. В большинстве случаев они были круглой формы. Театр "Глобус" был восьмигранным. Его зрительный зал представлял собой овальную площадку, обнесенную высокой стеной, по внутренней стороне которой шли ложи для аристократии. Над ними размещалась галерея для зажиточных граждан. Зрители стояли вокруг трех сторон площадки. Некоторые привилегированные зрители сидели на самой сцене. Театр вмещал до 2000 человек. Плата со всех взималась при входе. Желавшие занять места на галерее платили за это дополнительно, так же как и зрители, сидевшие на сцене. Последние должны были платить больше всех. Спектакли шли при дневном свете, без антрактов и почти без декораций. Сцена не имела занавеса. Ее отличительной особенностью являлся сильно выступавший вперед просцениум и балкон в глубине - так называемая верхняя сцена, где также разыгрывалось действие спектакля. Сценическая площадка вдавалась в зрительный зал - публика окружала ее с трех сторон. Позади сцены находились артистические уборные, склады реквизита и костюмов. Сцена представляла собой помост высотой около одного метра над полом зрительного зала. Из артистического помещения был вход под сцену, где имелся люк, через который появлялись "привидения" (например, тень отца Гамлета) и куда проваливались грешники, предназначавшиеся для ада (как Фауст в трагедии Марло). Просцениум был пустым. По мере необходимости сюда выносили столы, стулья и прочее, но по большей части сцена английского театра была свободна от реквизита. Сцена делилась на три части: переднюю, заднюю и верхнюю. На задней было три двери, куда входили и выходили актеры. Над задней сценой находился балкон - в хрониках Шекспира на балконе появлялись персонажи и предполагалось, что они находятся на стене замка. Верхняя же сцена была трибуной или изображала спальню Джульетты. Выше верхней сцены помещалось строение, которое называлось "хижиной". Оно и по форме напоминало домик. Здесь было одно или два окна, которые служили для тех сцен, где по ходу действия персонажи разговаривали из окна, как Джульетта во втором акте трагедии. Когда в театре начиналось представление, на крыше хижины вывешивался флаг - он был далеко виден и служил опознавательным знаком того, что в театре дается спектакль. В ХХ веке не раз режиссеры будут возвращаться к принципам бедного и аскетичного театра времен Шекспира, вплоть до эксперимента по размещению зрителей на сцене.

Писаных декораций в театре "Глобус" было очень мало. Театр помогал зрителю понимать происходящее, вывешивая, например, таблички с надписями - с названием пьесы, с обозначением места действия. Многое в этом театре было условным - одно и то же место изображало то одну часть поля, то другую, то площадь перед зданием, то помещение внутри его. По преимуществу из речей героев зрители судили о перемене места действия. Внешняя бедность театра требовала от публики активного восприятия спектакля - драматурги, в том числе и Шекспир, рассчитывали на воображение зрителей. Например, пьеса Шекспира "Генрих V" заключала в себе изображение дворцов английского и французского королей, сражения и битвы двух больших армий. Показать этого на сцене не могли, потому Шекспир прямо обращался к публике:

Простите, господа, коль слабый ум
Решился на таких подмостках жалких
Изобразить высокий столь предмет!
Как здесь, где петухам лишь впору биться,
Вместить равнины Франции? Иль скучить
Здесь в деревянном "О" одни хоть шлемы,
Наведшие грозу под Азинкуром?
Простите же! Но если рядом цифр
На крохотном пространстве миллионы
Изобразить возможно, то позвольте
И нам, нулям ничтожным в общей сумме,
Воображенья силу в вас умножить!
Себе представьте вы, что в этих стенах
Заключены два мощных государства...
Пополните все недочеты наши
Фантазией своей...

Театр воспитывал воображение публики, доверял ей, и она не требовала полной материализации всего, что слышала из уст актеров. Можно утверждать и то, что актерское искусство эпохи стояло на большой высоте. Вся блистательная драматургия Шекспира осталась бы неоцененной, если бы актеры не сумели донести ее до зрителей. Можно вспомнить слова Гамлета (его наставление актерам), когда он требует произносить монолог "легким языком", а не горланить, он требует "не пилить руками воздух": "Мне возмущает душу, когда я слышу, как здоровенный, лохматый детина рвет страсть в клочки, прямо-таки в лохмотья, и раздирает уши партеру..." Шекспировские пьесы требовали от актера естественности, когда всякая страсть должна знать свою меру и сообразовывать всякое действие с речью.

В 1613 году деревянное здание сгорело, и театр "Глобус" вновь был отстроен из камня. В 1644 году здание "Глобуса" было снесено по приказу пуританского парламента.

И только в 1971 году американский кинорежжисер и актер Сэм Уанамейкер (Sam Wanamaker), попытался найти фундамент шекспировского театра и стал строить здание заново.

Работа над этим проектом продолжалась более 25 лет; сам Уанамейкер умер в 1993, почти за четыре года до открытия реконструированного "Глобуса".

В 1997 году новый "Глобус" был построен. Современное здание, вмещающее 1400 зрителей, - искусная реконструкция круглого деревянного театра елизаветинской эпохи.

Сегодня под лондонским небом с круглого деревянного помоста звучат слова трагедий и комедий Шекспира.

Поскольку здание театра без крыши, спектакли в нем проходят только весной и летом. Однако экскурсии в старейшем лондонском театре "Глобус" проводят ежедневно.

Рядом с восстановленным "Глобусом" открыт тематический парк-музей, посвященный Шекспиру. Там размещена самая большая в мире выставочная экспозиция, посвященная великому драматургу; для посетителей организованы разнообразные тематические увеселительные мероприятия: здесь можно попробовать самому написать сонет; посмотреть бой на мечах, и даже принять участие в постановке шекспировской пьесы.