Как заработать денег художнику. Составление маркетингового плана. Не все так просто, как кажется

Говорят, настоящий художник должен быть голодным. Но, наверняка, ни один из них с этим не согласится. Существует масса способов заниматься любимым делом и при этом неплохо зарабатывать. Просто многие не знают, как это сделать. Или ленятся искать варианты. Для них и всех остальных художников мы предлагаем 7 способов заработка в интернете.

Сайт услуг

Самый простой способ заявить о себе широкой аудитории и показать свой талант – это личный сайт, где будет размещено портфолио и описаны предлагаемые услуги. Конечно, без грамотного продвижения веб-ресурса не обойтись, но интернет-маркетинг может принести довольно весомые результаты. Не забываем также и о группах в социальных сетях и личном блоге!

Биржи фриланса

Если помимо художественного таланта вы умеете складно излагать свои мысли, то стоит задуматься о написании специализированных статей. Для этого нужно зарегистрироваться на биржах фриланса, благо, их великое множество, например, fl.ru‎. Там всегда есть заказы по темам рисования, фотографии, художественных мастер-классов и им подобным. Ваш личный опыт, знания и, конечно, желание помогут в раскрытии любой из них. Итак, находим заказ, пишем текст и получаем оплату! На подобных сервисах также размещаются объявления о поиске веб-дизайнеров, художников-иллюстраторов, а также частные объявления: многие ищут мастеров, кто может нарисовать портрет по фотографии или репродукцию картины.

Фотобанки

Это специальные сервисы, где любой художник может выставить на продажу свои работы в электронном виде. При этом один и тот же рисунок может быть продан несколько раз, однако самим фотобанком с вас будет взята небольшая комиссия.

Создание информационных продуктов

Сайты по продаже работ hand-made

Существует масса интернет-площадок, где можно продать работы, сделанные своими руками. Самой популярной на просторах рунета является Ярмарка мастеров . В дополнение к личному он-лайн магазинчику можно вести свой блог, делиться новостями, публиковать собственные мастер-классы. Из зарубежных площадок стоит присмотреться к Etsy.com , которая является самой большой в мире. В «живое» сообщество входят более 30 МИЛЛИОНОВ (!!) ваших потенциальных покупателей. К тому же русский интерфейс позволяет быстро разобраться, что к чему.

Никто не будет спорить, что творческий процесс завораживает. Так почему бы не показать всему миру, как вы создаете шедевры? Снимите ролик на 2-3 минуты, добавьте немного спецэффектов, музыки и не забудьте указать свой сайт или группу. Большое количество просмотров и «лайки» вам гарантированы.

Специализированные сайты

Наверное, этот пункт нужно было поставить первым, так как специализированные сайты по продажам художественных работ – самый легкий и быстрый способ заработать на своем творчестве. Но мы действуем по принципу «Через тернии – к звездам» и не ищем легких путей, правда? Итак, три самых популярных ресурса, где вы можете разместить свои работы для продажи: Illustrators.ru , Hiero.ru и artmagazin.ru . Не благодарите) Всегда пожалуйста!

Чтобы успешно вести деятельность в интернете, необходима самореклама. Регистрируйтесь на форумах, вступайте в сообщества, выкладывайте свои работы, комментируйте, обсуждайте – станьте заметным! И не забывайте рисовать!

Каждый человек рано или поздно задумывается о дополнительном заработке. Первое, что приходит в голову, - сделать бизнес на любимом увлечении. И это вполне реально.

Если вы неплохо рисуете и волей судьбы сидите дома или хотите получить дополнительный доход, возможно, вы уже задавались вопросом, как заработать рисованием. Действительно, это увлечение можно использовать не только для морального удовлетворения, но и для вполне реального заработка.

Сейчас продавать свое творчество стало намного проще, чем раньше, и для этого зачастую даже не нужно выходить из дома. Осталось только разобраться в деталях, взвесить риски и перейти от планов к действиям, а журнал Reconomica с удовольствием поможет вам в этом.

Меня зовут Степанцова Ольга Александровна, мне 22 года, живу в городе Благовещенске.

Многие из нас в детстве любили заниматься творчеством: кто-то хорошо играл на музыкальном инструменте, кто-то делал поделки, а кому-то нравилось рисовать. Талант есть внутри каждого человека, и насколько важно его раскрыть и реализовать говорить не приходится.

Известно, что рисование положительно влияет на нервную систему, а значит, и весь организм будет получать пользу.

Занимаясь творчеством, можно не только получать удовольствие, но и деньги, при этом тратить на это пару часов в день!

Первые публикации

Я всегда любила рисовать и делала это часто. Я просто сидела с листком бумаги и карандашом где угодно и сколько угодно, потому что мне это нравилось и с каждым разом получалось все лучше.

А для человека, занимающегося творчеством, необходимо, чтобы его работу увидело и оценило как можно больше людей, поэтому я решила публиковать свои лучшие работы в социальных сетях.

Сейчас это один из лучших способов показать, на что ты способен, да и на других посмотреть, поучиться новому. К слову, я использовала бумагу формата А4 и простые карандаши. Затраты на это меня не разоряли, тем более карандашей хватало надолго.

Мой рисунок.

Идея заработка

Однажды я пыталась придумать, что же подарить подруге на день рождения, и в голове возникла идея - почему бы мне не нарисовать ее? Подарок от души, сделанный своими руками, очень ценится.

В работу я вложила все умения, получила много похвалы и была окрылена. А заодно это было моей рекламой, и идея делать такие подарки на заказ основательно засела у меня в голове. Повышать своё мастерство приходилось с помощью интернета (изучение анатомии лица, техники рисования).

Погуляв по сети, я поняла, что этим можно и нужно зарабатывать, а самое главное - рисование портрета не занимало много времени и доставляло удовольствие!

Первая прибыль

После подаренного рисунка появилось несколько желающих приобрести портрет за деньги, или даже не совсем портрет, а что-то более необычное. Так, например, один парень попросил нарисовать ему робота.

Кстати, рисовать портрет по фото очень удобно, потому что фото постоянно, человек не меняет позу, как это может быть при рисовании с натуры, вдобавок можно работать тогда, когда удобно, и ориентироваться только на сроки заказчика.

Конечно, первые заказы были среди знакомых, но это давало хороший опыт и небольшую прибыль. Когда первая волна заказов прошла, я поняла, что необходимо делать больше рекламы и упор на незнакомых мне людей (ведь кого знала - всех перерисовала). Для этого я обещала быстрое выполнение работы (все это на странице социальной сети) и садилась рисовать, как только кто-то обращался.

К чему меня это привело

Начиная когда-то с простых неказистых рисунков, я пришла к неплохим навыкам и постоянному доходу.

Имея опыт в рисовании, можно найти множество вариантов разной подработки:

Помимо портретов, существуют эскизы для тату, ими тоже интересуются.
Хорошая фантазия послужит инструментом к созданию смешных шаржей.
А если снять на видео процесс создания работы, то можно заработать на просмотре в интернете, ведь такие видео зачастую популярны.

И это тоже мой рисунок.

Многие видели художников, рисующих на улице портреты, а почему бы и нет? Все пути открыты!

Посчитаем доход

Исходя из конечного результата, могу сказать, что главной затратой является время на обучение и совершенствование, а покупку бумаги и карандашей, резинок, точилки я в учет не беру.

На начальном этапе портрет стоил 250 рублей (для начинающего художника), спустя время установилась окончательная цена - 500 рублей.

Если учесть, что в среднем ко второму месяцу я рисовала один портрет в день, то получится сумма равная 15 000 рублей (и это далеко не предел), при том, что работы выполнялись в свободное от учебы время и занимали 2-3 часа в день.

Стоимость можно повышать, но оставлять ее адекватной по отношению к своим способностям. Иногда в день было два заказа, а иногда ни одного.

Не все так просто, как кажется

Покупая готовый продукт, клиент и понятия не имеет, сколько сил потрачено на то, чтобы он вас нашел и захотел с вами сотрудничать.

Нарисовать - это не так сложно, как кажется, а вот сделать свою работу востребованной - это более серьезная задача.

Так или иначе приходится общаться с людьми, и было бы неплохо уметь это делать правильно (быть вежливым, тактичным, располагать к себе, создавать позитивную беседу).

Если вы любите рисовать и хотите попробовать подзаработать денег, то хочу дать несколько советов и рекомендаций, которые мне помогли:

Одно из моих любимых выражений, которым я часто руководствовалась: на каждого художника найдется свой ценитель искусства.

Это действительно так. Всегда найдется человек, которому понравится характер ваших работ, манера рисования и авторская изюминка (а она есть у каждого).

Заказчик любит видеть всю информацию сразу.

К примеру, посещая вашу страницу, он должен найти ответы на все интересующие его вопросы: цена, сроки, формат, техника рисования, примеры ваших работ. Это повысит вероятность того, что он захочет сделать заказ у вас.

Не нужно ничего бояться.

Создание портфолио.

Не нужно много писать о себе, лучше всего про вас скажут ваши работы. Оформите красиво свои рисунки, и они обязательно понравятся людям. Не нужно выкладывать все работы, выберите самые яркие, особенные и цепляющие по вашему мнению.

Обратите внимание на конкурентов.

Сделайте выводы для себя (относительно стоимости, качества работ).

Успешные люди преодолевают свою лень и страх. Не ленитесь, и все получится!

Не найдя работу в реальной жизни художник, сидя на дому тоже может заработать себе приличные деньги. Связано это с активным мировым развитием компьютерных и электронных технологий. Так как ежедневно всемирная сеть наполняется новыми сайтами и блогами, для всех них художниками первоначально создается оформление в виде красивых иллюстраций и картинок.

В этой статье подробно рассмотрим вопрос, как заработать на рисунках в интернете, где их можно продать и как начать.

Содержание статьи :

Что понадобится для заработка на рисунках в интернете?

Прежде чем разбираться, как зарабатывать на иллюстрациях в интернете, нужно узнать, какие инструменты и программы для этого процесса могут понадобиться:

Компьютерная программа

Adobe Illustrator и Photoshop – это две самые популярные и доступные программы, с помощью которых можно нарисовать рисунок с нуля. Именно форматы данных программ принимают разные сервисы по продаже изображений (об этом подробнее поговорим ниже).

Цифровая ручка (по желанию)

Современный инструмент, который появился на потребительском рынке не так давно. К такой ручке обычно прилагается в комплект модуль-сканер, который можно наложить на обычный лист формата А4. После того, как художник ей создаст рисунок на бумаге, она переведет его в цифровой формат. Таким образом получается создавать полноценную копию обычного изображения.

Графический планшет (по желанию)

Этот инструмент предназначен тоже для перевода написанной информации на ПК. В комплекте идут два предмета. Первый – перо, второй – плоский планшет (благодаря своей высокувствительности он может реагировать на нажатие пера и даже его близость). Некоторые фирмы к комплекту прилагают специальную мышку.

Нарисуйте на бумаге эскиз, отсканируйте (соответственно понадобиться сканер ) или сфотографируйте и загрузите изображение в редактор. В будущем, когда начнете хорошо зарабатывать, картинки можете рисовать на графическом планшете, где сразу можно делать эскизы в компьютерной графике. Кстати, если эскиз удачный и яркий, то его можно продавать, как готовую графику.

Помимо технических и специализированных требований, конечно же, чтобы заработать на иллюстрациях художнику на дому нужно:

Творческое мышление;
Прекрасное воображение;
Огромное желание работать и зарабатывать;
Стремление к совершенствованию.

Как заработать на иллюстрациях в интернете

Тем, кто интересуется, как заработать на рисовании в интернете рекомендуется подробно изучить информацию о микростоках.

Специализированные интернет-сайты, на которых любой автор может разместить свои работы для последующей их реализации. Причем подобные ресурсы позволяют заработать, как художнику самоучке, так и профессионалу.

Микро – потому что реализация контента осуществляется по маленькой цене, а стоки – потому что туда можно загрузить не только фотографии, но еще и видео, иллюстрации, рисунки и т.д.

После покупки выложенного контента, автор получает денежное отчисление по определенно установленному ресурсом тарифу. Невысокая стоимость компенсируется возможностью продать одну и ту же иллюстрацию или картинку множество раз (без ограничений ), что в разы увеличивает заработок автора. За счет автоматизированного процесса сделка совершается мгновенно.

Сегодня продают и покупают :

Фотографии;
Векторную графику;
Растровую графику;
3D изображения;
Flash.

Сайты, где можно заработать на рисовании

Вопрос, можно ли сейчас заработать рисованием с помощью интернета мы уже разобрали. Теперь перейдем к описанию действующих онлайн-ресурсов.

Справка! Сразу следует отметить, что автор не обязательно должен выбрать какой-то один определенный микросток. Напротив, начать зарабатывать сначала рекомендуется на нескольких. По прошествии времени и по полученному опыту можно судить, какая торговая — площадка более выгодна.

У одного микростока зашкаливает рейтинг по количеству продаж, другой славится более высокой ценой на контент. Поэтому каждый автор должен определить для себя самостоятельно, то что ему походит. Для примера приведем 4 самых известных и рекомендуемых сайта, где можно заработать на рисунках, одновременно выкладывая свои работы на все стоки:

– на сегодняшний день этот микросток относится к самым масштабным торговым-площадкам и в его базе находится более 20 млн. картинок и другого контента. От стоимости реализации загруженных иллюстраций и изображений авторы получают 60%. Выплачивает ежегодно авторам гонорар в размере $450 млн.
– один из популярных микростоков полностью выполненный на русском языке, по величине продаж который находится на 2 месте. Кроме того, что при регистрации система не требует загрузить отсканированные страницы паспорта, авторам не нужно сдавать специализированный экзамен.
– простой и понятный микросток среднего уровня по продажам, подходящий даже для новичков за счет того, что не нужно проходить экзамен. Приступить к продаже можно сразу же после регистрации. С купленного изображения автор может получить от 30% до 50% от его стоимости.
DepositPhotos – сравнительно недавно созданный (в 2009 году) микросток, интерфейс которого полностью выполнен на русском языке.

Кто покупает рисунки

В число клиентов микростоковых сайтов входят дизайнеры, рекламные агенства, блогеры, газеты, издательства, журналы и те, у кого без покупки изображения (или другого контента) не обходится ни одного рабочего дня.

Например, большинство изображений на нашем сайте было куплено именно на микростоках, а именно на Shutterstock.

Воспользоваться подобным ресурсом – это отличная возможность купить качественный контент за приемлемую цену. При этом не нарушаются все авторские права и даже предоставляются бумаги.

Особенно подходит такое предложение для небольших проектов, на которые просто невыгодно в материальном плане и по временным затратам нанимать чужого человека и объяснять ему все тонкости с нуля. И не факт, что в конечном итоге не окажется, что заказчик и исполнитель так и не смогли понять друг друга.

Сколько можно заработать на иллюстрациях и рисунках по интернету

Вопрос, можно ли сейчас заработать на стоках иллюстрациями, в среде художников очень популярен. Ответ на него однозначно положительный. Кроме того, на сегодняшний день замечено, что величина продаж иллюстраций уже достигла по количеству фотографии. А авторы получают гораздо больший гонорар при одинаковом количестве работ в портфолио иллюстратора и фотографа.

На вверху вы можете увидеть, сколько денег принесла каждая картинка с момента загрузки и сколько раз она была скачана. На первую картинку автор потратил 3 часа , и она принесла ему за все время более $2200 .

Ниже вы можете увидеть доходы подборок (собранные по теме изображения):

Первая подборка имеет 102 рисунка, и они принесли $9,283 . Наш знакомый автор занимался микростоками всего 4 месяца, а затем перестал загружать работы. Но до сих пор он получает ежемесячные выплаты, пусть уже и не так много (в пределах $100, при том что уже 5 лет этим не занимается) так как его работы остаются востребованы.

Отчисление от продажи одной иллюстрации или картинки примерно варьируется от 0,25 до 0,40 центов . За потраченные пол дня на изготовление контента это конечно мало, но учитывая, что одна работа на микростоке покупается множество раз, в конечном итоге выходит приличная сумма.

То есть, чем больше автор добавит уникальных иллюстраций и картинок в свое портфолио, тем больше у него получится заработать. А при наличии огромного объема работ можно даже уйти в отпуск на месяц и все это время получать отчисления в приличном размере.

От цены сделки одного купленного изображения или иллюстрации автор получает примерно 20%-40% или 0,25 – 0,40 центов. Но если ваше изображение было куплено по расширенной подписке, то вы можете получить от $2,85 до $70 за одну продажу.

Справка! Накопив в портфолио около 500 работ, автор может получать с них примерно 100 долларов в месяц. Если их количество возрастет до 5 тыс., то месячный суммарный доход составит 1 – 5 тыс. долларов.

Все цифры указаны примерно, не исключено, что автор при наличии маленького количества работ будет зарабатывать гораздо больше 100 долларов, и такие реальные примеры в жизни есть и их не мало. Здесь все зависит от мастерства и востребованности изображений.

Например, горшок с цветочком будет совсем не популярен, а вот простой человек с дипломатом в руках может иметь хорошие продажи по теме бизнеса.

Как начать зарабатывать рисованием по интернету?

Чтобы начать зарабатывать на рисовании картинок с помощью интернета, нужно найти популярную коммерческую тему и нарисовать изображения с хорошим качеством и яркими привлекающими цветами.

Если у автора получается создавать качественные иллюстрации или изображения, то он может напрямую их продавать. Для этого нужно подготовить предварительно хорошее резюме, рассказать в нем историю своего обучения, опыта работы, а также указать цены и приложить для примера свои самые лучшие картинки или иллюстрации. После качественно выполненного заказа художником — исполнителем заказчики будут обращаться к нему в последующие разы и может даже передадут его контакты и порекомендуют другим знакомым или коллегам.

Еще один из возможных способов продажи рисунков – биржи для фрилансеров .

Кроме этого, автор может дополнительно создать персональный блог (или аккаунт в ), рассказать в нем о себе и выложить собственные уникальные работы. На него будут подписываться разные люди, среди которых могут быть даже крупные заказчики.

Любой человек может заработать на картинках, главное выбрать для какой ниши их надо рисовать.

Приятно изобразить красивый закат, влюблённую пару, аппетитное печенье или щенка, но чаще гораздо интереснее выглядит разобранный компьютер, веер валют разных стран.

Определите ниши на микротоках, которые пользуются популярностью, но картинок у них мало и попробуйте найти себя там, что позволит быстрее начать зарабатывать, так как в популярных направлениях уровень конкуренции просто зашкаливает.

Как зарабатывать на стоках с иллюстраций

Не нужно быть высокопрофессиональным художником или веб-дизайнером, чтобы заработать на микростоках продажей иллюстраций. Даже не обязательно работать на графическом планшете, некоторым хватает и базовых знаний редакторов Adobe. К продаже допускаются как растровые, так и векторные иллюстрации, но вторые более популярны.

Также следует отметить, что микростоки выдвигают определенные требования к иллюстрациям, которые должны быть учтены автором. Например, формат для векторных изображений – EPS 8 , цветовая модель – RGB , размер – максимум 15 мб .

Скачать программу для создания или редакции иллюстраций.
Создать уникальную иллюстрацию.
Преобразовать ее в нужный формат.
Выгрузить ее на микросток.

Также автор должен еще дополнительно загрузить на сток файл-превью (формат – JPG, а размер – от 4 до 25 мп). Если модераторы одобрят работу, то через некоторое время она появится на сайте и будет доступна к продаже. После этого остается только продолжить создавать новые иллюстрации и ждать момента, когда начнут покупать первую.

Тем, кто активно ищет информацию по теме, как хорошо заработать на рисунках в интернете, рекомендуется обратить внимание на ряд следующих советов:

Найти несколько блогов известных стокеров и постараться перенять их опыт. Это значительно сэкономит время и поможет предотвратить возникновение распространенных ошибок.
Постоянно улучшать навыки работы в программе Adobe Illustrator путем просмотров обучающих видео-уроков.
Расставить правильно приоритеты и большую часть времени тратить на создание иллюстраций или обучение.
Регулярно просматривать работы, находящиеся в топе на микростоке. Чтобы картинка была востребована у покупателей, нужно рисовать не то, что в голове, а то, что постоянно покупается у других авторов.
Следить за проработанностью иллюстраций, даже если это небольшой логотип (можно посмотреть по ключевому слову «Logo», что на данный момент из подобного контента больше всего покупают). Важно уделять внимание деталям и создавать хорошую типографику.
Создавать не один вариант, а несколько (сделать не одну рамку, а несколько или не одну иконку, а сет).
Не останавливаться на достигнутом и постоянно продолжать увеличивать свой портфель качественными работами.

При всем этом, не стоит пытаться сравнивать по качеству свои иллюстрации с работами опытных и топовых стокеров. На каждую уникальную картинку рано или поздно найдется свой покупатель.

Заключение

В этой статье мы рассмотрели, как правильно зарабатывать на рисовании с помощью интернета и специальных сайтов, которые еще называются микростоками.

К заработку на рисунках на микростоках нужно подходить серьезно. Если относиться к нему как к хобби, то изменений в доходах не будет, так как это кропотливая и ежедневная работа. Вознаграждением при такой деятельности является постоянное саморазвитие, свободный график и самореализация.

На сегодня это один из выгодных и несложных способов получения не только дополнительного, но и основного заработка людьми, с навыками художников.

Современные технологии разрушают стереотип о постоянно голодном и нищем художнике, работы которого видят только стены мастерской. В издательстве «Манн, Иванов и Фербер» вышла книга «Твори целый день» Лизы Конгдон , которая делится психологическими и практическими инструментами для последовательных шагов работы в сфере творческих индустрий: от поиска каналов продаж до выбора компании-экспедитора. T&P публикует несколько глав вместе с реальными историями людей, опровергающими миф о том, что невозможно делать деньги будучи художником.

Лиза Конгдон

художник и иллюстратор из Калифонии. Занимается дизайном книг, канцелярских принадлежностей, тканей и домашней утвари. Участвует во многих выставках, выступает на профессиональных конференциях, ведет популярный блог о жизни и работе.

Исследование различных источников дохода

Итак, ваш корабль отходит от пристани, увлекая вас в бурное море художественной карьеры. Очертания, которые примет ваш творческий бизнес, нужно определить с самого начала. У вас есть несколько вариантов, о которых мы и поговорим на страницах этой книги. Например, можно продавать оригиналы своих работ или оттиски, заниматься иллюстрированием и предоставлять права использования. Но с чего же начать? Мои слова могут прозвучать как избитая истина, но лучший совет, который я получила, когда сама начинала карьеру в искусстве, был таков: «Следуй велению сердца». Не существует единого пути, который сработает для всех и каждого; так что решение о том, что станет лучшим лично для вас, определяется неповторимыми обстоятельствами вашей собственной жизни, вашими сильными сторонами, целями, ресурсами и опытом.

Некоторые художники полностью обеспечивают себя, сосредоточившись на единственном источнике дохода, например на иллюстрировании или продаже произведений искусства. Но вообще в наше время принято иметь несколько таких источников. Диверсификация доходов - замечательный способ сделать ваше художественное предприятие интересным и динамичным, к тому же вы не будете зависеть от единственного способа заработать на жизнь. Когда один из источников начнет иссякать, на поверхность выйдет другой. Кроме того, на время обратиться к другому виду заработка можно и в том случае, если вы устанете от какого-то определенного способа продажи своих работ. После того как оригинал рисунка будет продан, вариант получения пассивного дохода, например такого, как предоставление права использования, не потребует большой дополнительной работы, при этом вы сможете на протяжении многих лет получать доход из этого источника и продолжать работать над новыми оригинальными произведениями.

Читая следующие главы этой книги и оценивая возможные источники дохода, подумайте, какие из них принесут вам больше удовольствия и будут лучше соответствовать вашей работе. Не позволяйте себе делать выбор в пользу того или иного потенциального варианта только потому, что он, по-вашему, выглядит более прибыльным. Если источник дохода не соответствует вашим ценностям или вызывает неудовольствие, то в результате он лишит вас вдохновения и оставит чувство неудовлетворенности.

Самый разумный подход - начать с чего-то небольшого, особенно если у вас помимо искусства есть другая работа. Если сразу взять старт со слишком большим количеством источников, они могут захлестнуть вас с головой. Поэтому лучше ограничиться одним-двумя, а нащупав основное русло и начав зарабатывать, уже думать о других. Возможно, вы обнаружите, что управление интернет-магазином отнимает слишком много времени, а общение с заказчиками, приобретающими ваши иллюстрации, мешает творческому процессу. Если какой-то из источников дохода у вас не работает - не волнуйтесь, это в порядке вещей. Процесс исследования различных способов реализации своих работ или получения дохода от своих талантов требует неоднократных по- пыток и большого количества времени, и ошибки неизбежны. Но вооружившись терпением и открывшись миру, вы в итоге найдете свою персональную нишу.

Составление маркетингового плана

Я советую составлять маркетинговый план на каждый квартал в течение года. В зависимости от сезона, ваших карьерных устремлений и того, над чем вы в данный момент работаете, маркетинговые планы для каждого квартала будут выглядеть по-разному. Например, в третьем квартале, когда вы активно работаете в преддверии отпускного сезона, можно сосредоточить свои маркетинговые усилия на получении новых заказов, а в четвертом - на повышении продаж в магазине. Если вы начинаете свою карьеру в качестве художника-иллюстратора, лучше всего заняться продвижением в первом квартале, чтобы ваши открытки не затерялись в отпускной суете в редакторских офисах. Мыслите стратегически, занимайтесь маркетингом каждый день, а не только во времена затишья - и ваши усилия в будущем дадут хорошие дивиденды.

Ваш маркетинговый план должен учитывать все составляющие рекламной кампании, в том числе пресс-релизы, публикации в вашем блоге - вплоть до крупной кампании в социальных сетях. Cоставьте таблицу на каждый квартал, распланировав в ней маркетинговые мероприятия по неделям. Укажите все действия, которые вам необходимо предпринять, и крайние сроки их выполнения. Чем лучше вы организуете свою рекламную кампанию, тем большую отдачу от нее получите.

Как найти свою нишу

Если вы размышляете, не заняться ли вам иллюстрированием, спросите себя: «Для какого сегмента этого рынка мои работы подойдут больше всего?» или «Какая из областей иллюстрирования мне более всего интересна?» Когда я только начинала, то завела себе специальную «доску вдохновения», где отметила, какие работы я хотела бы сделать, и области иллюстрирования, отвечавшие моим увлечениям. Поскольку в моих работах главное - это колорит и жизнерадостный настрой, а не концептуальное содержание, я понимала, что мне лучше всего работать над оформлением канцелярских товаров и предметов домашнего обихода. Кроме того, меня привлекало иллюстрирование книг, поэтому пришлось поработать над сюжетно-тематической составляющей моего портфолио.

Не пожалейте времени, чтобы изучить потенциальные сферы применения вашего таланта и понять, на чем бы вы хотели остановиться, - это поможет решить, какие области иллюстрирования вам возвести в разряд целевых и какие изменения понадобится внести в ваши произведения.

Как полноценно использовать время простоя

Ключевое слово, характеризующее карьеру свободного художника, - непредсказуемость. Но даже когда бизнес идет вяло, всегда есть возможность привести в порядок дела, чему-то научиться и заложить основы для будущего роста. В такие периоды важно регулярно проводить определенное время за работой и заниматься развитием своего художественного бизнеса по следующим направлениям:

Формировать портфолио. Это один из лучших способов использовать время простоя. Начните создавать новые произведения, которые впоследствии можно будет использовать в оформлении коммерческой продукции, например обложек ежедневников или кухонных полотенец. Таким образом вы пополните свое портфолио образцами работ, которые будущие клиенты, возможно, решат использовать в изготовлении своей продукции. Кроме того, вы сможете обратиться в галерею и договориться об организации показа ваших новых произведений.

Работать волонтером. В главе 4 говорилось о важности участия в жизни местного художественного сообщества как о средстве нетворкинга и установления контактов, которое впоследствии может оказать благотворное влияние на вашу художественную карьеру. Так вот, «низкий сезон» можно использовать для того, чтобы поработать в некоммерческой художественной организации, на художественной площадке или стажером в галерее. Работая в галерее, можно многое узнать: как произведения искусства продаются коллекционерам, как организуют и проводят выставки, что представляют собой взаимоотношения художников и владельцев галерей. Работая волонтером в некоммерческой художественной организации, вы узнаете, как получить грант, как добиться включения своих работ в запланированные выставки, как принять участие в крупных мероприятиях, например в аукционах.

Заниматься маркетингом. Используйте свободное время, чтобы «засветить» свое имя. Просмотрите свои маркетинговые материалы: не пришло ли время обновить информацию на сайте? Если да, то добавьте на сайт образцы новых работ, отзывы СМИ, сведения о полученных наградах, подумайте над улучшением дизайна. Вы давно общались в соцсетях? Уделите время общению в Facebook, Twitter и Instagram, изучите варианты расширения своего присутствия в сети. Вы давно не писали в своем блоге? Тогда начните новый персональный проект и напишите о нем. Когда вы в последний раз рассылали художественные открытки галереям своей мечты и арт-директорам? Воспользуйтесь появившимся временем, чтобы разработать дизайн открытки с изображением лучшей из ваших новых работ.

Никки Макклюр

Художник, мастер искусства бумажной пластики, Олимпия

В самом начале карьеры Никки принес известность «самиздатовский» календарь-ежегодник в фирменном черно-белом изобразительном стиле бумажной пластики - наилучшая практическая демонстрация ее достоинств, среди которых терпение, умение много работать и заботиться о том, что действительно для нее дорого. А еще Никки выпускает постеры, книги, открытки и футболки. Никки Макклюр - блистательный пример того, как реализовать свои ценности, чтобы процветать в искусстве и бизнесе, и как рассказать в своих произведениях всему миру о том, что вам дорого: о силе любви и надежды, о красоте повседневных вещей, о заботе об окружающей среде и о возможности изменить мир к лучшему.

Лиза Соломон

Художник, работает в стиле смешанной техники

Лиза имеет степени бакалавра прикладных искусств Калифорнийского университета в Беркли и магистра изящных искусств колледжа Миллс. Ее работы, отражающие интерес к сочетаниям стилей в ремесле и домашнем обиходе, представлены на выставках по всему миру - от музея искусств Сан-Хосе до музея Koumi-Machi Kougen в Японии. Работы Лизы выставлялись в различных галереях, среди которых галерея фотографий Дэвида Вайнберга в Чикаго и художественная галерея Гарсона Бейкера в Нью-Йорке. В настоящее время она сотрудничает с галереей Уолтера Масьеля в Лос-Анджелесе, известной в Сан-Франциско как Fouladi Projects. Работы Лизы изданы в виде монографии Hand/Made. Кроме того, она автор книги об искусстве вышивки «Узелки, нитки, стежки» (Knot Thread Stitch). Но, несмотря на активное занятие творчеством, Лиза находит время, чтобы вести блог и обучать студентов искусству в Государственном университете Сан-Франциско.

Эстер Перл Уотсон

Художник, иллюстратор, Пасадена

«Когда вы только начинаете карьеру художника или иллюстратора, стоит соглашаться на большинство заказов, которые вам предлагают, - именно так завязываются контакты и формируется портфолио. И, кроме того, только так и можно понять, какие занятия вам по душе, а какие - нет. Позже, когда вы это поймете, можно выбирать компании и проекты, в отношении которых вы будете уверены. Еще мы считаем, что важно получать хорошую оплату за свою работу. Если заказчик говорит: «Вы получите большую известность, а вот заплатить вам мы не можем», - для нас это как красный сигнал светофора! Если же мы уже работаем над каким-то заказом, то увеличиваем сумму вознаграждения. Лишний труд должен оплачиваться!»

Долан Гейман

Художник, работает в жанре смешанной техники, Чикаго

Долан Гейман рос в Шенандоа-Вэлли, где он бродил по окрестностям, забирался в заброшенные дома и собирал различные предметы. Детство, проведенное в сельской местности, наложило сильный отпечаток на его картины и коллажи, которые он создает в уникальном стиле поп-фолка. Долан учился в Университете Джеймса Мэдисона в Харрисонберге, а окончив его со степенью бакалавра изящных искусств, вскоре отправился в Чикаго на автомобиле, вооруженный кипой картин, небольшим запасом провизии и удочкой для рыбной ловли. Здесь он хотел заявить о себе как о художнике. Несколько лет спустя Долан создаст множество произведений и печатных репродукций. Помимо управления магазином Etsy и участия в жюри художественных ярмарок Долан сотрудничает с международными розничными компаниями, которые продают оригиналы его произведений, а также создаваемые им недорогие художественные сувениры и предметы декора. Кроме того, он предоставляет права на свои произведения таким компаниям, как Anthropologie, Fossil, Pendleton Woolen Mills и Urban Outfitters.

Моя история заработка началась в студенческие времена, когда, как и многие студенты, я испытывала огромный недостаток в двух вещах: во времени и в деньгах.

Найти постоянную хорошо оплачиваемую работу в тот момент было утопией, так как во-первых, никто не хотел трудоустраивать студента без стажа, а во-вторых, просто невозможно было работать по четкому графику из-за разбросанных по времени занятий в институте.

Но нужно было придумать способ заработка. В отличии от большинства других бедных студентов у меня с рождения был талант к рисованию, который, кстати говоря, развивался, так как училась я на художественном отделении архитектурного вуза. Я приняла решение рисовать портреты на заказ.

Первые шаги

«Чтобы начать что-то делать, просто начни», - примерно так мне всю жизнь говорила моя мама. И я начала делать то что умею, а именно - рисовать портреты, еще особо не понимая, как именно я начну на этом зарабатывать. Я рисовала в любую свободную минуту, просто для того, чтобы для начала отточить мастерство. Вначале получалось, мягко говоря, не очень хорошо, но довольно быстро мои рисуночки начали напоминать настоящие портреты, люди на них получались похожими, а главное - привлекательными. Мои портреты начали нравится друзьям, а я, рисуя их, просто отдавала им свои портреты, для рекламы. И вот, о чудо, друг моего друга как-то подошел к мне с просьбой нарисовать небольшой портрет его девушки за деньги ей на день-рождение, в подарок. Это был мой первый заказ. За работу взяла чисто символическую цену - 150 рублей. Позже так же подходили или звонили другие друзья друзей, цену называла все такую же символическую, как для своих.

Поиск клиентов

Довольно быстро я поняла, что круг моего общения исчерпывается, заказов «от своих» мне не хватает, да и заработок на них минимальный, так что нужно искать клиентов. Разместила объявление на различных городских форумах, приложив фотографии предыдущих работ, выставив цену 400 рублей за портрет карандашем А4 с фотографии, и 1000 рублей - за портрет А2 на холсте. Сразу встал резонный вопрос - чем «зацепить», если вокруг столько хороших профессиональных художников. Для того, чтобы пробиться в любой сфере, нужна какая-то «фишка». Решила, что моим преимуществом как художника будет рекордно высокая скорость работы. Во-первых, это притягивает клиентов, которым по каким-либо причинам нужен срочный портрет. Во-вторых, это удобно, так как позволяет больше заработать, выполняя больше заказов за неделю. А в-третьих, рисуя постоянно портреты друзей, я достигла уже того уровня мастерства, который позволяет действительно быстро сделать качественный рисунок. Как и ожидалось, посыпались заказы.

Формирование стабильной клиентской базы

«Чтобы удержать клиента, нужно дать ему то, что он хочет», - писалось в одной мотивационной книге Дейла Карнеги. Это очень мудрые слова, которые я применила в своей деятельности. Если клиент хотел получить портрет уже на следующий день - я его делала, пусть даже ценой собственного не высыпания и пропусков в институте. Если хотели, чтобы морщинистая бабушка на портрете выглядела молодо и эффектно - я ее такой и рисовала, с минимумом морщин и без лишних трех подбородков. Когда говорили: «Вот таким же должен быть, как на фото, только сделайте его в национальной рубашке», делала портрет в национальной рубашке. Другими словами, старалась выполнить любую прихоть клиента. В результате я получила массу благодарностей, и стабильную клиентскую базу, ведь довольные люди рекомендовали меня своим друзьям.

Итоги.

Работая по вышеописанному принципу, мне удалось стать на ноги своими силами, и уже с третьего месяца такого труда мой месячный заработок составлял примерно 12 000 рублей, но работала я, надо сказать, очень много. Первые два месяца ушли на раскрутку дела, хотя тоже принесли мне довольно внушительные, как на студенческие времени, деньги. Позже, уже закончив институт, и устроившись на работу вначале просто продавцом, а через год компьютерным графиком в одно небольшое полиграфическое агентство, подработку на портретах я не оставила, и собственно, занимаюсь этим до сих пор, постепенно повышая цены по мере роста моего профессионализма. Кстати говоря, устройство на работу помогло существенно расширить клиентскую базу за счет новых знакомств. Что правда, рисую я сейчас мало, только по вечерам и для своего удовольствия, потому мой заработок на портретах в месяц колеблется от 8-ми до 10-ти тысяч рублей, но думаю, для подработки это неплохо.