Кубанские композиторы биография. «Кубанские композиторы детям. Произведения василия волченко

Муниципальное бюджетное дошкольное образовательное учреждение

«Детский сад комбинированного вида № 85»

350087 , тел.(8

Тематический вечер.

«Творчество кубанских композиторов»

Кубань, Кубань – души моей отрада

Сиянием зорь налитые леса

Мне в целом мире ничего не надо

Твоя бы песня в вышине плыла.

Муз. рук.:

Песня – драгоценное богатство каждого народа. Жители Кубани любят петь. Они поют русские и украинские песни, в которых звучит то лирическая мелодия, то бодрый энергичный марш, то весёлая удалая казачья пляска. На Кубани много прекрасных песен, получивших всенародное признание. Они так прочно вошли в жизнь кубанцев, так часто исполняются, что стали народными песнями. В песнях душа народа. Звонкие и печальные, задушевные и плясовые, они не только выражают чаяния и думы, создавших их людей, но и служат документами истории. Сегодня кубанские песни учат и в детском саду, и в школе. Действительно, песня может многому научить. В ней сочетается сила музыки и слова, а народная задорная частушка сопровождается ещё и пляской, а значит, именно в песне собираются вместе разные виды искусства. Стоит вслушаться в мелодию и слова – и вы услышите движение реки, и шум леса, и шорох степных трав, и раздолье весёлой пляски. Послушайте знакомую песню

Муз. рук.: О чём поётся в песне?

Какой характер этой песни?

(Ответы детей).

Муз. рук.: Никто не сумел так тонко подметить и воспеть красоту нашей Кубани, как поэты и композиторы. Самые заветные, самые певучи мелодии посвящают они родной земле. Кубань взрастила и воспитала очень известных и поистине народных композиторов: Григорий Максимович Плотниченко, Григорий Фёдорович Пономаренко, Виктор Гаврилович Захарченко.

Вся жизнь Григория Максимовича Плотниченко (1918 – 1975) связана с Краснодаром. Музыкальные способности мальчика проявились рано. Он поступил в музыкальную школу, затем в Краснодарское музыкальное училище. Закончить училище помешала война. Добровольцем ушёл на фронт; был тяжело ранен, в полевом госпитале ему ампутировали руку. Вернувшись в 1943 году он окончил музыкальное училище, стал преподавателем в нём. На Кубани проходили праздники песни, организатором и душой которых был Григорий Максимович. Несмотря на то, что он был инвалидом, Григорий Плотниченко продолжал сочинять песни. В них отражались и красота кубанской природы, и душа простого человека, его чувство и мысли его любви к родной земле. Поэтому песни Плотниченко так популярны и любимы в народе: «Бежит река Кубань», «Родная станица», «Над Кубанью речкою», «Кубанские синие ночи». Эти песни поют, и на концертах, и в семейном кругу, и просто в саду, и в поле. Плотниченко был отмечен премиями, званиями, награждён орденом «Знак Почёта».

Григорий Федорович Пономаренко () родился на Украине. В крестьянской семье. Пономаренко музыкой особо не увлекался. В школьные годы Гриша жил в семье дяди, который был самобытным музыкантом и мастером, который настраивал старые баяны. В 1938 году поступил на службу в ансамбль песни и пляски пограничных войск. Служа в военно ансамбле, Пономаренко многому научился у старших товарищей – музыкантов. Настоящая известность пришла к нему после войны, Григорий Пономаренко стал автором любимых в России песен: «Оренбургский пуховой платок», «Ивушка», «Я назову тебя зоренькой». В 1972 году Григория Фёдоровича пригласили на Кубань. Он был удивлён и до глубины души тронут тем, как напомнила ему кубанская земля родную Украину; звонким Казачьим говором, раздольными песнями, белыми халатами под черепицей. Здесь на Кубани Пономаренко написал очень много песен: «Эх, кони, кони», «Соловей на веточке», «Трудовые руки», «Хутора», «Песня о Новороссийске». В этих песнях говорится о главном: о России, о любви, о степных просторах и бескрайних полях красавицы Кубани.

Исп. песня: «Здравствуй наша Кубань».

Пономаренко был удостоен званий народного артиста СССР, народного артиста России. Его задушевные песни необходимы людям.

Виктор Гаврилович Захарченко родился в 1938 году на Кубани. Кубанские народные песни с раннего детства вошли в жизнь музыкально – одарённого мальчика. Виктор Захарченко закончил музыкальное училище, затем консерваторию. В 1974 году он был назначен руководителем Кубанского казачьего хора. Это уникальный певческий коллектив . Государственный Казачий хор знают и любят во всей России, но, конечно, особенно у нас на Кубани. Виктор Захарченко собрал огромное количество народных песен и обрядов. Он самый яркий, салютный композитор, автор целого ряда полюбившихся народу песен. Среди них: «Курганы», «Урожайная», «Ой, да, Краснодарский край».

Исп. песня: «Ой, да, Краснодарский край».

Родина высоко оценила заслуги, его вклад в развитие культуры Кубани. Он награждён многими орденами и медалями. – народный артист Украины, лауреат Государственной премии России. Он создал краевую детскую экспериментальную школу народного искусства, где ребята изучают культуру, историю своего Отечества. Народная песня – душа народа. Звонкие и печальные, задушевные и плясовые, они не только выражают чаяния и думы создавших их людей, но и служат документами истории. Сегодня песни учат в школе, а когда-то казаки из войска певчего хора сами становились учителями пения. Песня может многому научить. В ней сочетается сила музыки и слова, именно в песни собираются разные виды искусства.

Место и роль Плотниченко в музыкальной культуре Кубани Григорий Максимович Плотниченко известный на Кубани композитор, фольклорист, хоровой дирижер, общественный деятель, педагог, просветитель, создатель Краснодарской краевой композиторской организации, внесший выдающийся вклад в развитие культуры, профессионального музыкального искусства, становление вокально-хоровой школы Кубани.

Произведения Талантливый композитор, фольклорист, хоровой дирижер, педагог и общественный деятель, Г.М. Плотниченко был беспокойным человеком и ярким художником. Его талант был лирическим, поэтому именно ему принадлежит лирический гимн Кубани – «Кубанские синие ночи». Одухотворенностью, благородством и мудростью отмечены его хоровой реквием «Маки на Малой земле», баллада «У старого кургана», его хоровые фрески («Дуб», «Облака»), романс «В седых морях», песни, обработки фольклора.

Просветительская работа Композитор стоял у истоков открытия в крае отделения Всероссийского хорового общества. В течение ряда лет он возглавлял общество, и под его руководством нащупывались новые формы просветительской работы: детские хоровые студии, фестивали, конференции и семинары хормейстеров и многое другое – общественно важное и нужное.

Организаторская деятельность Г.М. Плотниченко приложил много усилий для открытия музыкально- педагогического факультета при Краснодарском педагогическом институте (1960) и многие годы был деканом факультета. Это целиком его детище. Можно сказать, что высшее музыкальное образование на Кубани начиналось с Г.М. Плотниченко.

Результаты деятельности Открытие музыкально-педагогического факультета, стремительное оживление и развитие музыкальной культуры Кубани обусловило приток в Краснодар высокопрофессиональных музыкантов- педагогов (композиторов Н.М. Хлопкова, В.А. Лаптева, Г.А. Селезнева), музыковеда В.М. Щеглова, а также способствовало консолидации музыкантов, уже работавших в крае. Г.М. Плотниченко сумел сплотить вокруг себя группу композиторов и музыковедов, стремился помогать им творчески и материально, закрепить в крае талантливых музыкантов-исполнителей.

Создание композиторской организации на Кубани В июне 1966 года в Краснодаре была создана краевая композиторская организация, и композиторское творчество, музыкальная наука и образование, художественное осмысление фольклора, музыкальное исполнительство – вся профессиональная музыкальная культура Кубани получила мощный стимул развития.

Либерализации общественной жизни в 60-е годы XX в. и деятельность Г.М.Плотниченко Именно в эти годы достигло расцвета своих творческих сил и социальной активности поколение деятелей, прошедших и переживших войну, свято веривших в светлое будущее своей страны, наделенных доброй волей и созидательными устремлениями.

Композиторская организация Просветительская деятельность нового творческого союза обрела большую общественную значимость. Именно композиторская организация стала инициатором и организатором ежегодного фестиваля «Кубанская музыкальная весна», творческих пленумов, авторских концертов, шефских выступлений, широкомасштабной и планомерной пропаганды серьезного искусства.

Премия имени Г.М. Плотниченко В июле 1999 года учреждена премия администрации края в области вокально- хорового искусства имени Г.М.Плотниченко, которая присуждается деятелям музыкального искусства, внесшим значительный вклад в развитие культуры Кубани: профессиональным композиторам, создавшим крупные вокально- хоровые произведения, вокалистам- исполнителям, хоровым коллективам, ансамблям, а также музыковедам - за значительные исследования в области фольклора, хоровой и вокальной музыки.

Лауреаты премии им. Г.М.Плотниченко В 2003 году лауреатом премии имени Г.М. Плотниченко стал известный в крае хормейстер, руководитель хора молодежи и студентов ТО «Премьера» Генрих Ковалев. В 2005 году лауреатом премии стал известный кубанский композитор, доктор педагогических наук, профессор член союза композиторов России Борис Целковников.

Слава хоровых коллективов Кубани известна далеко за ее пределами: в России продолжателем хоровых традиций знаменитого хора В. Минина считают Камерный хор Краснодарской филармонии. В 2007 году именно этот коллектив под управлением народного артиста России Вячеслава Яковлева стал лауреатом премии администрации края в области вокально-хорового искусства имени Г.М. Плотниченко.

Муниципальное бюджетное общеобразовательное учреждение

средняя общеобразовательная школа № 25

станицы Новомалороссийской

- Что нового вы узнали?

- С кем мы познакомились сегодня?

(С замечательными произведениями поэзии, музыки, живописи.)

- Что объединяет кубанских композиторов, художников, поэтов? О чем их произведения?

- Правильно ли мы выполнили задание по классификации?

- Памятки помогут вспомнить вам о чем мы говорили на классном часе..

Готовясь к классному часу, прослушав наши кубанские песни, рассмотрев картины художников, я начала писать картину и хочу попросить вас помочь мне ее закончить.

- Согласны?

У меня есть заготовки деталей картины, давайте подберем все необходимое и вместе поместим их на полотно.

(17слайд) Выполнение творческой работы (коллективного плаката)

- Давайте дадим название нашей картине (предложения детей, «Лица Кубани»)

Вывод: В песнях, живописи - душа народа, именно в них собираются вместе разные виды искусства. А именно искусство помогает нам погружаться в мир живой истории, учит понимать людей вокруг и самих себя. Времена меняются, но всегда человек должен оставаться человеком - тонко чувствующим, глубоко понимающим и верующим в свою родину, свой народ.

ИТОГ: Сегодня мы с вами познакомились с выдающимися людьми искусства Кубани, которые прославили нашу Родину далеко за пределами страны. Но на самом дел их ещё намного больше. Я желаю вам, чтобы и вы в будущем заняли почётную роль в истории нашего государства.

Плотниченко Григорий Максимович родился 18 августа 1918 года в Таганроге в семье портового рабочего. Вскоре родители переехали в Краснодар. Вспоминая о детских годах, Григорий Максимович говорил: «Отец и мать были страстными любителями кубанской народной песни, а также и хорошими исполнителями». Песни рано полюбились мальчику, заметив это, родители отдали 8-летнего сына в музыкальную школу, где он обучался игре на виолончели. Только два года удалось проучиться Григорию: умер отец, из-за отсутствия средств занятия в музыкальной школе прекратились.

Но музыка влекла его к себе всё сильнее. В средней школе № 28, где учился Гриша, ему поручили организацию струнного оркестра. Это задание он выполнил охотно, так как сам к этому времени мог играть на нескольких музыкальных инструментах: гитаре, мандолине, балалайке, домре.

В 1936 году в Краснодаре открылся Дворец пионеров и школьников, и Плотниченко одним из первых записался в оркестр народных инструментов. Помимо игры в оркестре Григорий выступал на концертах с сольными номерами (на мандолине) и как певец.

Летом 1937 года он поступил на дирижёрско-хоровое отделение Краснодарского музыкального училища. Первые музыкальные произведения Григория Максимовича — небольшие пьесы для оркестра народных инструментов.

Он мечтал о том времени, когда окончит музыкальное училище, и будет создавать песни о жизни и людях кубанского края. Но это желание осуществилось не сразу. Началась Великая Отечественная война. Он добровольно ушёл на фронт. Г.М.Плотниченко был тяжело ранен. Орден Красной Звезды, которым он был награжден, нашёл его в Казани, куда он был эвакуирован вместе с госпиталем. Врачи ампутировали Григорию Максимовичу правое предплечье. Но он не пал духом, не вышел из строя. Одна за другой появляются его песни о событиях грозных военных лет, о подвигах русских людей: «Гвардейцы-минометчики», «Севастопольская», «По Дону гуляет» и др.

Летом 1943 года Плотниченко возвращается в Краснодар, продолжает обучение в музыкальном училище, участвует в шефских концертах в военных госпиталях.

Песни молодого композитора получают известность. Целый год Г.М. Плотниченко проработал хормейстером Государственного ансамбля песни и пляски кубанских казаков. Знакомство с народными песнями Кубани помогло композитору глубже понять природу народного хорового пения, её художественные традиции, развивая которые, он определил свой творческий принцип.

В 1947 году завязалась творческая дружба Плотниченко с самодеятельным хоровым коллективом кубанского колхоза «Красный хуторок», который побывал с концертами в Москве.

С 1949 по 1953 год Плотниченко работал художественным руководителем ансамбля песни и пляски Северо-Кавказского военного округа. В этот период он обращается к более крупным музыкальным формам. Создаются сюита «Возвращение», хоры «Кубань моя», «Ефрейтор в отпуске».

Новый этап в творческой деятельности Плотниченко — работа в качестве художественного руководителя Краснодарской государственной филармонии. А в 1957 году Григорий Максимович был приглашён заведовать кафедрой музыки и пения в Краснодарском государственном педагогическом институте, с 1960 года он — декан музыкально-педагогического факультета, в 1964 году Г.М. Плотниченко было присвоено звание доцента.

Помимо песен и хоров композитор пишет баллады («Я хлебороб», «Баллада Светланы»), романсы («Лунной ночью», «Берёзка», «Уронила луна молодая»). Им написана музыка к 15 спектаклям кукольного театра. Среди них «Хрустальный башмачок», «По щучьему велению», «Иван — крестьянский сын».

И всё же хоровое творчество — главное, чему посвятил себя композитор. И первая хоровая песня, которая заслуживает особого внимания, — «Кубанские синие ночи» на стихи С.Хохлова. Кубанский искусствовед В.Щеглов назвал её «музыкальным символом нашего родного края».

Большинство песен Плотниченко неразрывно связаны с Кубанью. Разнообразна их тематика: есть лирические, шуточные и патриотические. Особое место в творчестве композитора занимал Новороссийск, о котором он создал песенно-хоровой цикл «Маки на Малой Земле».

У Григория Максимовича были большие творческие планы, он любил работать с кубанскими поэтами С.Хохловым, И.Вараввой, были мысли написать новые песни на стихи В. Бакалдина, на его стихи он создал хоровую поэму «Вечной славы обелиски». Писалась поэма в 1975 году — в последние дни жизни автора. Было ощущение, что он написал этот реквием себе…
МУЗЫКАЛЬНЫЕ ПРОИЗВЕДЕНИЯ Г. М. ПЛОТНИЧЕНКО

Песни и хоры на слова кубанских поэтов: «Кубанские синие ночи», «Маки на Малой Земле», «У старого кургана», «Над кубанской степью солнце» (сл. С.Хохлова); «От весны никуда не скрыться», «Девичья лирическая» (сл. В.Бакалдина); «Тихо за околицей»; «Выйду в поле» (сл. В.Подкопаева); «Весенний вальс», «Родная земля», «Край наш» (сл. С.Ольгина); «Кубанская столица» (сл. П.Шубина); «Песня о Новороссийске» (сл. В.Попова); «Облака» (сл. И.Вараввы) и др.

«Дуб», «У крыльца высокого» (сл. М.Исаковского).

Обработки кубанских народных песен: «Ой, ты зоренька вечерняя», «Сторонка милая», «На реке Кубани», «На полях, полях кубанских», «Песня казачки», «Ой, на горке, на горе крутой», «То не тучи», «Синий вечер над рекой Кубанью», «Едут полем казаченьки» и др.

ВАСИЛИЙ МИХАЙЛОВИЧ

(биографическая справка)

Лауреат премии Администрации Краснодарского края в области культуры

Кубанский композитор Василий Михайлович Волченко родился 5 октября 1946 года в станице Старовеличковской Калининского района Краснодарского края. С раннего детства его окружала музыкальная среда: имея очень тонкий музыкальный слух, мать будущего композитора Прасковья Даниловна Губарева-Волченко прекрасно пела русские и кубанские народные песни, отец – Михаил Никифорович Волченко играл на струнных народных инструментах (балалайка, мандолина) и на баяне. Но особое влияние на музыкальное развитие ребенка оказал его дядя по отцу, известный в станице баянист-любитель Иван Никифорович Волченко. Музыкальные способности у мальчика обнаружились в раннем возрасте. Уже в пять лет он самостоятельно научился играть на полубаяне. Сначала юный музыкант играл по слуху, а годам к 10-11 элементарные сведения игры на баяне по нотам дал ему дядя. К этому периоду относятся и первые попытки творчества.

С шестилетнего возраста юный музыкант часто выступает в станичном клубе, позднее в общеобразовательной школе, где он учился. Исполнительство идет параллельно с творчеством, которому мальчик уделяет все больше внимания. С 1961 года В. Волченко регулярно получал консультации по сочинению из Центрального дома народного творчества имени Н. К. Крупской (Москва), где его консультантами были С. Н. Ряузов, Б. Ф. Смирнов и др.

И консультанты из Центрального дома народного творчества имени Н. К. Крупской и известный композитор Ю. М. Слонов настоятельно рекомендовали В. Волченко получить профессиональное музыкальное образование. В 1969 году музыкант поступает в Новороссийское музыкальное училище и заканчивает его по двум специальностям: народные инструменты (баян) и теория музыки. По сочинению он занимался у композитора О. О. Меремкулова. За время учебы в музыкальном училище В. Волченко написал ряд сочинений в разных жанрах. Одно из наиболее удачных сочинений училищного периода (Прелюдия №2 для фортепиано) было опубликовано издательством «Музычна Украина». В 1973 году В. Волченко поступает в класс композиции Ростовского государственного музыкально-педагогического института (ныне Ростовская государственная консерватория имени С. В. Рахманинова). Наставником его по специальности в названном учебном заведении был известный композитор Л. П. Клиничев.

После окончания ВУЗа с 1978 года творческую работу композитор совмещает с преподавательской и концертмейстерской деятельностью, проживая в городах: Мариуполь (Украина), Майкоп, Краснодар.

Ведя класс композиции в музыкальном училище Майкопа, а потом в музыкальных школах Краснодара, В. Волченко воспитал значительное количество юных музыкантов, неоднократно подтверждавших свою творческую репутацию победами на городских и краевых конкурсах, а некоторые учащиеся закончили консерватории по классу композиции.

Композитор работает в разных жанрах. В его творческом портфеле симфонические, камерно-инструментальные, хоровые, вокальные, фортепианные произведения, музыка для русских народных инструментов (оркестра, различных ансамблей, баяна, аккордеона, русской гармони, балалайки, домры), песни, музыка для детей, обработки.

Музыке В. Волченко присущи с одной стороны драматизм, неукротимая энергия, динамичность, волевой напор, с другой – углубленная сосредоточенность, сдержанность, лирическая проникновенность, а иногда юмор и мягкая ирония.

На произведениях композитора воспитано уже не одно поколение музыкантов, так как сочинения В. Волченко исполняются в музыкальных школах, музыкальных училищах, академиях, консерваториях. С произведениями композитора неоднократно занимали призовые места на городских, краевых, всероссийских и международных конкурсах. Музыка В. Волченко звучала по Всесоюзному радио, краевому телевидению и радио. Его музыку исполняли Московский, Ростовский, Нальчикский и Краснодарский симфонические оркестры, такие известные коллективы, как РНО имени Н. П. Осипова, «Виртуозы Кубани», «Русская удаль», Мариупольский оркестр народных инструментов (Украина), «Казачья вольница», Краснодарский камерный хор, Краснодарский хор молодежи и студентов, пианистка Н. Коробейникова, баянист В. Детков, баянист-гармонист М. Ескин и др.

Произведения композитора издавались ведущими издательствами страны. В разные годы выпущены четыре авторских сборника (Москва, Краснодар).

В. Волченко – композитор многоплановый, но очень точно охарактеризовал этого художника выдающийся кубанский поэт И. Ф. Варавва, с которым долго сотрудничал композитор: «Работать с В. Волченко всегда интересно, так как он обладает комплексом, необходимым для серьезного творчества: настоящая одержимость, высокий профессионализм, большая требовательность, поразительная природная интуиция, огромная работоспособность, настойчивость в достижении поставленной задачи, удивительная твердость в отстаивании своих художественных принципов. Но, пожалуй, одним из основополагающих моментов в характеристике творчества этого художника является его национальная ориентированность. В этом творце без труда узнается истинно русский композитор, связанный с русским и кубанским казачьим фольклором».

Главной темой композитора В. Волченко была и остается любовь к России и Кубани. Любовь искренняя, из глубины души и сердца…

Василий Михайлович Волченко – член Союза композиторов России

ПРОИЗВЕДЕНИЯ ВАСИЛИЯ ВОЛЧЕНКО

Для симфонического оркестра Симфоническая поэма (1978) Концерт для оркестра (1981) Праздничная увертюра (1985) Симфония №1 (1995) Южно-русский концерт для фортепиано с оркестром (2000) Симфония №2 (2004) Камерно-инструментальные Соната для виолончели и фортепиано (1980) Первый квартет (1982) Для академического хора Три хора на тексты и напевы Присвирья (1976) Пять картинок природы на слова русских поэтов (1983) Казачья ярмарка – концертино для хора, слова И. Вараввы (1990) Русь, слова С.Есенина (1994) Загуляли над лесом снега, слова П.Орешина (1998) Родная сторона, слова С.Сафонова (2002) Вокальные Из поэзии Антонины Баевой – четыре вокальные миниатюры (1977) Кубанские казачьи мотивы – вокальный цикл, слова И.Вараввы (1989) Посадская – вокальная картинка, слова Н.Клюева (1991) Старуха – вокальная картинка, слова Н.Клюева (1995) Родина – вокальная картинка, слова П.Орешина (1998) Для фортепиано Токката – остинато (1983) Просторы русские – поэма (1990) Бег жизни (1997) Осень – непогода (1997) Краснодарские воображули (1999) Изящный вальсок (2001) Зимней ночью (2006)

Для оркестра русских народных инструментов Кубанская увертюра (1996) Кубанская рапсодия (1998) Казачья кавалерийская – фантазия на кубанские темы (1999) Над рекой Кубанью – сюита русской гармони и О.Р.Н.И. (1999) Казачьи празднества – концерт для О.Р.Н.И. и хора (1999) Край привольный казачий – увертюра (2007). Концерт для Р.Н.О. (2007) Для баяна Парафраз на тему р.н.п. «Коробейники» (1986) Кубанская походная (1988) Скерцо (1991) Парафраз на тему р.н.п. «Хороша наша деревня» (1992) Вариации на тему песни Е.Родыгина «Едут новосёлы» (1995) Станичные скачки – казачья фантазия (1993) Приятные встречи – вальс (2002) Неукротимое движение (2003) Песни Русская зима, слова и музыка В.Волченко (1979) Метелица – метель, слова Д.Смирнова (1980) Мчатся кони, слова Н.Сидоровой (1984) Кубанушка, слова И.Вараввы (1994) Мать – Россия, слова И.Вараввы (1996) Девичья воля, слова И.Вараввы (1997) Я казацкая ваша Кубань, слова И.Вараввы (2004) Свети, рябина красная, слова В.Архипова (2005) Полюшко – поле, слова И.Вараввы (2006) АВТОРСКИЕ СБОРНИКИ Избранные пьесы для баяна и аккордеона Москва, «Композитор», 1998 Звучи, гармонь, в казачьей стороне Краснодар, «Просвещение – Юг», 1999 Концертные пьесы для дуэта и трио баянов Краснодар, «Просвещение – Юг», 2005 С любовью к России. Песни. Краснодар, «Просвещение – Юг», 2007