Поздеев андрей геннадьевич биография. Цена таланта: сколько стоят картины Андрея Поздеева (и почему так дорого)? Уже открылись и работают выставки

Сегодня день рождения Андрея Поздеева — «сибирскому Матиссу» исполнился бы сегодня 91 год. Между тем, наш великий земляк не только дорог красноярцам, но и просто дорог. Насколько — выяснял «Проспект Мира».

Сегодня работы Андрея Геннадьевича — лакомый кусок для коллекционеров, уверяет директор общественного фонда Поздеева Валерия Гурьянова . В мастерской художника хранится более 600 работ, часть картин находится в музеях страны и у частных лиц. Но время от времени всплывают и новые — например, их находят на дачах.

— Андрей часто дарил картины друзьям, друзья уходят из жизни, остаются наследники, у которых бывают ситуации, когда они вынуждены продавать их, — рассказывает Гурьянова. — У наследников картины покупают очень дешево. Я порой после таких продаж говорю Валентине Михайловне (Поздеевой, вдове художника — ПМ): «Что же вы не позвонили?» Не все картины художник подписывал, существуют подделки, поэтому к нам часто обращаются за экспертизой на подлинность.

О ценах она говорит лишь в общих словах: миллионы рублей за полотно. Стоимость зависит от субъективных обстоятельств — кто продает и кто покупает, к какому периоду они относятся, какие предпочтения у покупателя.

«Красный праздник», А. Г. Поздеев, 1960-е

Большим спросом пользуются работы начального периода — потому что их меньше, их труднее найти. Менее популярны абстрактные работы последнего периода. «Иногда люди составляют свою коллекцию, желая приобретать ранние работы Поздеева, и у них очень ценится «Красный праздник», или городские пейзажи, или натюрморты, — говорит директор. — Очень часто интересуются «Цветами», редко — портретами. В итоге же картина стоит столько, за сколько ее купили. На цену влияет и размер холста, и редкость темы. Пропагандируя творчество Поздеева, мы невольно влияем и на ценность работ. Тем ценнее картина, чем чаще она выставляется, чем больше воспроизводится в сети или в печатных изданиях, чем больше о ней говорится».

Музейные работы, — те, которые сейчас могут увидеть красноярцы, — принципиально не продаются, и они самые ценные. Так, по прикидкам арт-оценщиков, серия из семи работ Поздеева, привезенная в музейный центр «Площадь Мира» из города Зеленогорска, стоит более 10 миллионов рублей.

Картины Поздеева пользуются огромным спросом, рассказывает директор одного из старейших красноярских художественных салонов «Дар» Сергей Задереев . Художника можно поставить в один ряд с Анатолием Знаком, Борисом Ряузовым и Юрием Деевым.

— Красноярская школа считается одной из лучших в России, — отметил галерист. — Можно в число самых дорогих добавить Юрия Худоногова, Геннадия Горенского, Владимира Капелько: их картины висят во многих галереях мира, у серьезных коллекционеров Москвы и Петербурга, иностранных государств. Самая дорогая продажа нашего салона — это «Натюрморт» Поздеева, который был продан за 550 тысяч рублей. Это яркое, солнечное полотно, на нём стул, фрукты, вино, бокал. Сейчас у нас будет еще одна его работа ценой в 350 тысяч, которую тоже, думаю, быстро заберут. В Москве Поздеева очень дорого продают — по цене от 500 тысяч рублей и выше, в зависимости от полотна».

Цена формируется спросом, объясняет Задереев. Половину жизни художник работает на имя, вторую половину имя работает на него: «Надо полжизни отдать на то, чтобы честно вкалывать и стать ни на кого не похожим, самим собой. Тогда у тебя появится имя, тебя заметят коллекционеры, арт-дилеры. А у нас 99 % художников делают открытки. Утром начал работу, к обеду закончил. Что это, произведение? Пусть он член Союза художников, но он открыточник. А настоящих художников всегда были единицы».

«Тишина», А. Г. Поздеев, 1991 год

При жизни Андрей продавал картины только через Задерева, утверждает он сам: «закупочная» цена была 1 тысяча долларов, рыночная — 1,2 тысячи. О 20% наценке он честно предупреждал своего клиента.

— Они с Валентиной Михайловной жили скромно, только на пенсию, — вспоминает он. — А продавал он работы, только если нужно было купить холсты и краски. Ходил всю жизнь в простой телогрейке, стригся наголо, чтобы не тратить деньги. У вдовы осталось большое наследие, она надеется, что город поймет, что это большой художник, и сделает музей, как у Ряузова, но наши власти скорее украдут и поедут на Мальдивы. Из наследия вдова не продаст ни одной картины, а вот тот, кому после ее смерти достанутся работы, станет долларовым миллионером.

«Солнечный день», этюд, А. Г. Поздеев, 1949 год

По словам арт-дилера и директора красноярской «Галереи изящных искусств» Надежды Ворошиловой, на ценообразование влияет и то, что Поздеев включен во всемирный рейтинг художников XVIII—XXI веков, формирующих мировое художественное наследие . Цены на работы красноярского художника начинаются от 15 тысяч рублей — за самую простую графику, которую в изобилии можно найти в свободном доступе. Этюды Поздеева могут стоить от 150 тысяч рублей, если они не подписаны, и до 350-500 тысяч в зависимости от размера и года создания. Верхнюю планку установить невозможно: цена зависит — и в этом сходятся все эксперты — от того, где и как картина будет продаваться.

— Если продавать Поздеева через международные аукционы, то цена на его работы будет значительно выше, чем если продавать его в России — речь идет о миллионах рублей за картину, возможно, о десятках миллионов, — отмечает Ворошилова. — На стоимость будет влиять раскрутка художника. Если коллекционер на аукционе хочет повысить статус работы, начинается соревнование, и цена может быть искусственно завышена даже в 20 раз — в искусстве так и формируется стоимость. В Красноярске о продажах за миллионы рублей я не слышала, вообще здесь самые низкие цены просто потому, что нет тех людей, кто готов тратить на картину миллионы долларов.

Андрей Геннадьевич Поздеев родился в селе Нижний Ингаш Красноярского края, в семье почтового служащего. Будучи еще маленьким ребенком Андрей начал рисовать, и на протяжении всей жизни без рисования он не мог представить свою жизнь. В 1937 году Поздеев принимал участие в краевом конкурсе детского рисунка, посвященном столетию памяти Пушкина, и за портрет поэта получил денежную премию.

Поздеев - выпускник Красноярской художественной школы имени В. И. Сурикова, участник многочисленных выставок. В самом начале войны Андрей Геннадьевич начал работать на красноярском Комбайновом заводе. За то, что уехал к маме и бабушке, которые жили тогда в селе Тюхтете, получил 6 месяцев тюрьмы по «сталинскому указу». В колонии постоянно рисовал, оформляя стенгазеты и различные «уголки».

В 1943 году ушел добровольцем на фронт, служил на Дальневосточном флоте. Демобилизовался из-за того, что серьезно заболел туберкулезом. Поздеев вернулся в Красноярский край, в Минусинск, где тогда жила его семья. Благодаря чуду, Андрей Геннадьевич смог частично победить болезнь и продолжал жить, находясь в бесконечном творческом поиске, и рисовать.

С 1956 году Андрей Поздеев стал работать в Художественном фонде художником-копиистом. Осенью того же года Поздеев участвовал в выставке произведений сибирских художников, которая проходила в Иркутске, и был принят кандидатом в члены Красноярской организации Союза художников РСФСР. В 60-70-е годы Андрей много пишет с натуры Красноярск и его окрестности. В это же время художник написал большую серию работ под названием «Калтат» (по названию речки в красноярском заповеднике «Столбы»).

Андрей Поздеев участвовал в краевых и зональных выставках (их было 31), с 1964 по 1997 год состоялось также 11 его персональных выставок: Красноярск, Новосибирск, Норильск, Таллинн, Москва, Санкт-Петербург, Зеленогорск. Художник ценил выставки, они помогали подвести итог сделанному и найти новые творческие подходы. В 1983 году на выставке «Советская Россия» были представлены две его картины - «Одуванчики», «Кузьмичева поляна».

Поздеев любил писать цветы. В разные годы он изображал их по-разному и создал огромное количество картин с названием «Букет» или «Цветы».

В 80-е годы в круг чтения Андрея Геннадьевича вошла Библия и книги по Священной истории. Большой интерес вызывала также эзотерическая литература. В новой мастерской, полученной художником в 1980-м году, как итог переосмысления этой литературы был создан цикл работ, в который вошли такие картины, как: «Голгофа», «Моление о чаше», «Сотворение мира», цикл «Жизнь человека» и другие.

В 1990-е годы были организованы выставки в Москве и Санкт-Петербурге (Государственный Русский музей, 1996 г.), выпущены альбомы, создано несколько телевизионных передач, опубликованы статьи в центральных художественных журналах.

Андрей Геннадьевич был человеком искренним и ищущим, его работы в разное время отличались техникой исполнения, своеобразием видения и изображения реальности. Многие его работы осуждались некоторыми коллегами по художественному цеху, общественностью, людьми, привыкшими к ясности и традиционности рисунка. Но были, конечно, и поклонники его таланта. У Поздеева были последователи, те, кто учился, постигая его манеру писать. Сам же Андрей Геннадьевич рисовал никому не подражая, всегда следовал своим чувствам и эмоциям.

В работах Поздеева прослеживаются почти все основные стадии мирового искусства: реализм - импрессионизм - постимпрессионизм - фовизм - абстракционизм. Для художника это не было следованием течениям, это было не подражательство, а воплощение его личного сознания. Для него это были естественные ступени личного творческого роста.

Официальное признание Поздеева началось, пожалуй, с первой персональной выставки в Москве в 1993 году. По ее итогам он был выдвинут на соискание Государственной премии. В 1998 году Андрей Поздеев был награжден Дипломом и серебряной медалью Российской Академии художеств.

С 1992 года по настоящее время издано 12 персональных альбомов с репродукциями картин А. Г. Поздеева. Его работы хранятся в разных музеях мира, в том числе в Третьяковской галерее и в Русском музее. Достаточно большое количество картин художника находится в коллекции Красноярского государственного художественного музея им. В. И. Сурикова.

А. Г. Поздеев скончался в своей мастерской в Красноярске 12 июля 1998 года. Похоронен на Бадалыкском кладбище Красноярска.

В память о великом художнике в историческом центре Красноярска в 2000 году установили оригинальный бронзовый памятник Поздееву , в Красноярской средней общеобразовательной школе № 69 (ул. Шумяцкого, 3) организован небольшой музей.

Андрей Геннадьевич Поздеев - человек необыкновенный и художник необыкновенный. Первое, вероятно, не так редко в нашей стране, где нас окружают люди с невероятными, сказочными биографиями и непостижимы-ми, нераскрытыми возможностями; зато второе качество весьма примеча-тельно там, где в течение многих десятилетий заботились о том, чтобы из учебных заведений выходили похожие друг на друга, „правильные" художники. Андрей Геннадьевич по-своему мастер очень правильный, то есть убежденный, последовательный, верный своему призванию, трудолю-бивый, но его правила никем ему не подсказаны, ни в какие выставочные рамки не уложены; как всякий уверенный в выборе своего пути художник, он принадлежит к когорте творческих, стало быть, строптивых людей. Тем не менее его признали (если даже не поняли), приняли в Союз художников, у него просторная, светлая мастерская в центре Красноярска. Не то чтобы он остался вовсе не известен: друзья пишут о нем, хотя мало что напечатано; несколько картин энтузиасты из „Сибирского салона" показали в Москве. Но надо сказать, что Поздеев — один из наиболее крупных и оригинальных художников страны, своим искусством доставил бы радость бесчисленным любителям искусства, и поистине горько, что по существу знакомство отече-ственной публики с живописью большого мастера остается впереди.

Андрей Геннадьевич Поздеев удивителен и оригинален совсем не потому, что захотел быть непохожим на других. Те, кто возымел такое желание, кто черпает свою оригинальность со страниц зарубежных журналов, те как раз похожи друг на друга неразличимо. Поздеев неповторим, поскольку вся его удивительная жизнь подвела к творчеству, которое могло только слиться с нею. Его одиссея — это история скитаний и превратностей, трагических и счастливых случайностей, какими полна судьба народа. Потомок сибир-ских искусников-кузнецов и столяров, правнук ссыльного поляка, Поздеев родился в 1926 году. Старый уклад жизни терял устойчивость, разрушался, оставляя разбросанные осколки коллективов и семей. Будущий художник беспризорничал, учился в школе ФЗО, стал помощником кочегара, работал, в годы войны узнал солдатскую долю на Дальнем Востоке. Наконец, судьба привела его в детскую художественную школу, уже не в раннем возрасте, но попытки учиться дальше оказались неудачными: в художественный институт Поздеева не приняли ни в Москве, ни в Ленинграде. Трудно сказать, что было бы с художником, если бы его взяли в институт, удалось бы ему сохранить свою самобытность (кое-кому удавалось, хотя не часто); так или иначе Андрей Геннадьевич был предоставлен сам себе и развился, как редкий цветок, на удивление всем, кому посчастливилось видеть его кар-тины. Как ни странно, богатейшие впечатления рабочего, солдата, россий-ского скитальца и страстотерпца не стали изобразительным репертуаром его творчества, постоянным источником его образов. Все пережитое Поздеевым неожиданно отлилось в причуды воображения, узорные фантазии, роскош-ные сады и цветники свободной мечты. Этот взлет воображения в угрюмых и тесных темницах бытия нам хорошо знаком и в поэзии, и в романе,

и в живописи; неожиданным здесь оказалось ощущение свободного, неско-ванного и радостного парения фантазии, вознесенной над безличностью и безотрадностью жизни. Эта радость как общий эмоциональный тонус творчества, как высокое напряжение души почти невероятна в наше нера-достное время, но, возможно, именно ее больше всего недостает нам всем, притом именно сейчас.

Общее впечатление счастливой мечты, радостного очарования живописи, однако, ничего общего не имеет с желанием отвернуться от действительнос-ти, забыть о ней, погрузиться в своего рода блаженный сон, в котором искусство служит чем-то вроде наркотического средства. Напротив, прекрас-ные фантазии Поздеева, его сны наяву и узоры, безудержные вымыс-лы — отнюдь не призраки, не видения, не декоративные развлечения: они вобрали в себя не только волшебство вымысла, но и весь жизненный опыт, все переживания художника, хоть и в сказочно преображенном мире фан-тазии. Поэтому в живописи Поздеева ощущается не только обаяние жизни, но и горечь потерь, боль одиночества, а главное, радость открытия мира наново — вдали от пошлых прописных истин и от привычной лжи.

Судьба Андрея Геннадьевича вообще была не из легких, гладкими не были и его пути в искусстве. Лет тридцать ему приходилось встречать глухое непонимание; его отказывались признавать, в его картинах видели издева-тельство над всеми правилами повсеместно принятого искусства, если толь-ко можно называть искусством ведомственные игры, принятые на зональных и краевых выставках. Но Поздеев, тихий, скромный, прибитый жизнью человек, не думал ни над чем издеваться, он просто следовал призыву своего таланта, делал то, чего не мог не делать. Его не понимали, порицали, но и он не понимал тех, кто его порицал. Трудно понять художнику, что его не любят, потому что он художник, потому что его искусство подчиняется не общей дисциплине, а властному внутреннему голосу. У Поздеева этот голос, „демон", как называли его древние философы, особенно силен.

Куда же привел художника его „демон"? Есть ли вообще в искусстве дороги, по которым еще никто никогда не ходил? Здесь жизнь как бы устроила своеобразный эксперимент, который дал двойственный результат. Все, вышедшее из-под кисти Поздеева, — это несомненно его собственное, выношенное им самим создание художественной фантазии: ему принад-лежит и необычайно звонкое, праздничное соцветие чистых красок, и соче-тание декоративного, коврового изящества с драматизмом и психологизмом образного строя картины, и придуманные художником символические знаки, живущие своей таинственной жизнью. Когда смотришь на полотна Андрея Геннадьевича, испытываешь будоражащее чувство соприкосновения с осо-бым, самобытным типом искусства, который органически присущ краснояр-скому отшельнику. Многие черты, свойственные творчеству Поздеева, не являются абсолютно незнакомыми мировой живописи. В известном смысле Поздеев напоминает того учителя математики, который в глухой русской провинции самостоятельно открыл дифференциальное исчисление, повто-рив открытие Ньютона и Лейбница. Но искусство не математика, всякое самостоятельное открытие в нем может стать уникальным откровением, если оно входит в новое художественное целое как его органическая часть. Можно узнать, конечно, в картинах Андрея Геннадьевича веселую и дерзкую игру декоративных созвучий и экзотических грез, напоминающую коллажи великого Анри Матисса; интерес к причудливой жизни знака, иероглифа роднит искусство Поздеева с мюнхенским экспрессионистом Паулем Клее, с каталонским сюрреалистом Джоаном Миро, с некоторыми из абстрактных экспрессионистов 40-х и 50-х годов, как американец Марк Тоби или японец Домото Инее, и, конечно, со многими молодыми художниками наших дней. Можно, впрочем, и не вспоминать о как бы предшественниках, с творчест-вом которых Поздеев познакомился тогда, когда его искусство уже сложи-лось. Важно то, что оно не затерялось в сибирских далях и потаенными нитями было связано с мировой художественной культурой.

Сибирский анахорет и волшебник, Поздеев не является, однако, хорошо знакомой нам фигурой доморощенного пророка, проповедующего прописные истины. Андрей Геннадьевич не только оригинальный мыслитель, но и зна-ток, исследователь искусства знака, иероглифа, условного символического

двойника еще не проясненного смысла. При этом поздеевские знаки — это пол-нокровные художественные создания, живущие напряженной и радостной жизнью линии и цвета. Голубые, жел-тые, красные, зеленые пятна создают увлекательное зрелище, в ковровых же узорах таится беспокойная и мрачная драма бытия. Полотна Поздеева резко отличаются от похожих на них произ-ведений, возникающих в Европе, Аме-рике или Японии: в них не только фило-софское размышление о противоречи-ях жизни и смутных чаяниях людей, но и чувство непосредственного прикосно-вения к болевым точкам и незажив-шим, кровоточащим ранам. Рядом с ви-дениями счастливой, цветущей и теплой страны — далекой Океании или оте-чественных субтропиков — возникают кресты Голгофы, похожие на антенны, тянущиеся к дальнему звуку; лики Христа и Пилата наплывают друг на друга, подобно Солнцу и Луне в момент затмения. Есть образы, радостные и злове-щие одновременно, как большое полотно „Тигр", радостные и тревожные, как грандиозный триптих „Сотворение мира".

Среди многочисленных холстов Андрея Геннадьевича Поздеева есть немало изображений человеческих фигур: иногда это символы, как „Адам и Ева", иногда портреты. Здесь наглядно выражено то, о чем говорит художник: „Когда картина состоялась, она становится живой, у нее появляется душа". На портретах человеческая душа прямо смотрит на нас глазами, полными доверия и надежды. „Супружеский портрет" 1984 года выполнен в манере наивного художника или ребенка, но тем сильнее звучит в нем очаровательная мелодия открытости души, доверчивости, любви, робкой и счастливой веры в будущее. Автопортрет 1985 года более геометричен, более тверд и даже колюч, но в глазах читается та же добрая вера, та же надежда, живущая в человеке, больно и беспощадно битом жизнью. „Геннадий Данилович" — портрет отца, написанный в 1974 году, — более грустный, скептическая складка у глаз и у рта, иронически поднятая бровь, но доброта и сердечность взгляда кажутся неистребимыми.

Наша страна велика и богата талантами. Богата настолько, что многолет-няя борьба, ведшаяся против таланта, беспощадное подчинение дарования общей дисциплине не смогли уничтожить, даже заглушить творческую энер-гию русского искусства.

А.М.Кантор. Сто картин художника А.Г.Поздеева. Живопись. Галерея СИТИ, 1992г.

Андрей Геннадьевич Поздеев родился в 1926 году в Красноярском крае. Учился в Красноярской художественной школе имени В. И Сурикова. Награжден серебряной медалью Российской Академии художеств. Персональные выставки художника состоялись в музеях Таллина и Риги, в Русском музее, в Государственной Третьяковской галерее, в Центральном Доме художника в Москве. Картины Андрея Поздеева находятся во многих музеях мира, в том числе в Третьяковской галерее и в Русском музее. Имя Андрея Поздеева сегодня известно не только в Красноярске, но и далеко за пределами нашей страны. И художник стал всемирно признанным мастером еще при жизни, известность и слва пришли к нему далеко не сразу. Он шел к успеху долгим и тернистым путем, преодолевая всевозможные несправедливые превратности судьбы, испытывая и материальные лишения, и многолетнее категорическое неприятие своего творчества властью и коллегами по искусству... Трудовая биография Андрея начиналась с рабочих профессий. Он учился в ФЗО, работал помощником кочегара. В годы Великой Отечественной войны служил на Дальневосточном флоте. Cама жизнь стала главным учителем художника. Он постигал живопись самостоятельно посещал выставки, музеи и галереи, изучал творчество великих мастеров прошлого, читал книги, много писал с натуры. Сегодня творческое наследие А. Поздеева вполне сопоставимо с категориями космического масштаба - настолько оно многогранно, огромно и самобытно. Художник оставил нам сотни живописных холстов, акварельных и карандашных рисунков. Пожалуй, никому больше не удалось так образно и эмоционально рассказать и о прошлом, и о настоящем, и о будущем человечества... Все возможные жанры, самые разные, подчас совершенно противоположные методы искусства - все одинаково талантливо «переплелось» в картинах Андрея Поздеева. Самобытный талант художника проявился уже в первых работах, написанных в далеких сороковых годах. Уже тогда он создает великолепные пейзажи, на которых запечатлен любимый им Красноярск и его окрестности, замечательные портреты земляков, друзей и просто своих современников - такие неожиданно откровенные, так психологически точно подмечающие характер и внутреннюю суть человека. Когда в мастерстве реалистического отображения действительности художник достиг высочайшего совершенства, виртуозная техника рисунка стала все больше дополняться смелыми поисками в области цвета и формы. Андрей Поздеев искал в живописи новые, смелые, нетрадиционные решения - это и привело его в середине шестидесятых годов к авангардной живописи. Переход от реализма к авангарду оказался не пустой данью моде, а внутренней потребностью художника: он нашел для себя новые возможности для творческих экспериментов, расширилось жанровое разнообразие его работ. Теперь он обращается не только к портретам, пейзажам, сюжетным зарисовкам, но и пишет картины чисто философского содержания. Подчас всего несколько уверенных мазков, таинственных знаков и символов, неожиданных сочетаний красок позволяли ему рассказать целую волнующую историю о сотворении мира и радости бытия. Объектом его интересов становится человек, окружающее общество, вся Вселенная в целом. В чем смысл человеческой жизни, что происходит с человеком после смерти? И что вообще есть жизнь и смерть, движение и покой, добро и зло, пространство и время? Художник пытался найти ответь: эти вопросы, обращаясь мировой истории, литературе, живописи, математике… Нравственные постулаты, духовные откровения человечества, открытые на протяжении веков законы мироздания - все это преломлялось через сознание неординарного человека, через сердце одержимого художника, для которого никогда не существовало в искусстве непреодолимых запретов. Сочетание более упрощенных образов с насыщенным колоритом звонких, свежих цветовых решений придавало работам Андрея Поздеева особый неповторимый шарм, превращало их в истинные художественные открытия. Такое состояние вечного поиска и творческого эксперимента художник называл самовыражением. В этом, по его мнению, заключается суть искусства и смысл. Большой талант и сильный характер позволили художнику до конца оставаться в своем творчестве честным и искренним. Все пережитое им - и материальные лишения, и боль одиночества - обернулось на холстах не угрюмыми и безрадостными интонациями, а жизнеутверждающими образами. В последние годы жизни Андрей Поздеев стоял на пороге какого-то нового открытия. Но тяжелая болезнь не позволила осуществиться задуманному. 12 июля 1998 года художник скончался. В его мастерской осталось незаконченным огромное полотно с загадочным названием "Летящие"… Статья Ирины Образцовой, альбом "Сибирское искусство"

Андрей Геннадьевич Поздеев родился 27 сентября 1926 года в селе Нижний Ингаш Красноярского края в семье почтового служащего Поздеева Геннадия Даниловича и его жены Евдокии Ивановны. Он гордился своей принадлежностью к исконному сибирскому роду, говорил: «Я - енисейский мещанин. В роду - кузнецы, столяры-краснодеревщики». Мать была родом с реки Ангары.
Семья постоянно переезжала из-за работы отца. Жили преимущественно в поселках по Енисею. С ранних лет Андрей Поздеев занимался рисованием. В 1937 году он принимал участие в краевом конкурсе детского рисунка, посвященном столетию памяти Пушкина, и за портрет поэта получил денежную премию.
В самом начале войны Андрей Поздеев начал работать на Комбайновом заводе. За то, что уехал к маме и бабушке, которые жили тогда в селе Тюхтете, получил 6 месяцев тюрьмы по «сталинскому указу». В колонии постоянно рисовал, оформляя стенгазеты и различные «уголки».
После освобождения Андрей Поздеев был направлен на учебу в ремесленное училище на станции Енисей. В 1943 году пошел на фронт добровольцем. Был направлен на Дальний Восток. Участвовал в военных действиях (связист в артиллерии). После окончания военных действий служил на Курильских
После демобилизации по болезни (туберкулез) Поздеев вернулся в Красноярский край, в Минусинск, где тогда жила его семья. В 1948 году участвовал в выставке минусинских художников.
С 1948 года по 1953 год поступал в художественные училища Свердловска и Ленинграда. Каждый раз поступал, но вынужден был возвращаться из-за обострения болезней.
После переезда в Красноярск в 1950 году Андрей Поздеев был принят в товарищество «Художник» и поступил в детскую рисовальную школу, которую закончил за два года. Его учителем был Андрей Прокофьевич Лекаренко.
С1956 году Андрей Поздеев стал работать в Художественном фонде художником-копиистом.
Осенью того же года Поздеев участвовал в выставке произведений сибирских художников, которая проходила в Иркутске, и был принят кандидатом в члены Красноярской организации Союза художников РСФСР. Кандидатство затянулось до 1961 года.
В 60-70-е годы Андрей много пишет с натуры город, и его окресности. Помимо улиц Красноярска, запечатленных в акварелях и рисунках, в это же время художником написана большая серия работ с названием «Калтат» (по названию речки в Государственном заповеднике «Столбы»).
Андрей Поздеев участвовал в Краевых и Зональных выставках (их было 31), с 1964 по 1997 год состоялось также 11 персональных выставок: Красноярск, Новосибирск, Норильск, Таллинн, Москва, Санкт-Петербург, Зеленогорск. Художник ценил выставки, они помогали подвести итог сделанному и найти новые творческие выходы. В 1983 году на выставке «Советская Россия»были представлены две его картины - «Одуванчики», «Кузьмичева поляна». Андрей Поздеев участвовал на Всесоюзных выставках: «Выставка произведений молодых художников Советского Союза к Всемирному фестивалю молодежи и студентов», Москва, 1957 г. и Всесоюзная художественная выставка «40 лет ВЛКСМ», Москва, 1958 г.
Всю жизнь Поздеев писал цветы. В разные годы он писал их по-разному и создал огромное количество картин с названием «Букет» или «Цветы».
В 80-е годы в круг чтения Андрея вошла Библия и книги по Священной истории. Большой интерес вызывала также эзотерическая литература. В новой мастерской, полученной художником в 1980-м году, как итог переосмысления этой литературы был создан цикл работ, в который вошли такие картины, как: «Голгофа», «Моление о чаше», «Сотворение мира», цикл «Жизнь человека» и другие.
В 1991 году были организованы выставки в Москве (ЦДХ, 1993 г.) и Санкт-Петербурге (Государственный Русский музей, 1996 г.), выпущены альбомы, создано несколько телевизионных передач, опубликованы статьи в центральных художественных журналах.
Официальное признание Поздеева началось с первой персональной выставки в Москве в 1993 году. По ее итогам он был выдвинут на соискание. Государственной премии. В 1998 году Андрей Поздеев был награжден Дипломом и серебряной медалью Российской Академии художеств.
12 июля 1998 года А.Г. Поздеев скончался в своей мастерской в Красноярске.
С 1992г. по настоящее время издано 12 персональных альбомов А.Поздеева: «100 картин художника А.Г.Поздеева» (1992г.); «Андрей Поздеев. Пространство и время» (1993г.); «Андрей Поздеев. Ихз коллекции С.Образцова» (1997г.); «Андрей Поздеев. Собрание из КХМ им. В.И.Сурикова» (1999г.); «Портреты Андрея Поздеева» (2001г.); «Мир Андрея Поздеева» (в 3-х т.): «Живопись» (т.1) (1999г.), «Графика, акварель» (т.2) (2001г.), «Архив, воспоминания» (т.3) (2002г.); «Андрей Поздеев: Жизнь человека» (2004г.); «Графика Андрея Поздеева» (2005г.); «Калтат Андрея Поздеева» (2006г.), «Печатная графика Андрея Поздеева» (2009г.).