Проект по созданию архитектурной сказки. Проект "Я-архитектор" проект по окружающему миру (старшая группа) на тему. Затраты в руб

Реализованный проект сказочного дома, в котором соединились элементы разных стилей.

Проект сказочного дома создается на основе совокупности факторов: идея должна сочетаться с климатическими условиями, особенностями рельефа, чтобы здание смотрелось органично и не выглядело чужеродным объектом. В мировой архитектуре известны произведения, созданные на основе фантазии архитектора, его философского взгляда на мир, идеи. Рассмотрим некоторые проекты сказочных домов, сделавших их городской или загородной достопримечательностью. Сказочные дома австрийского художника Фриденсрайха Хундертвассера (Fridensraih Hundertwasser) Сказочный вид домов, возведенных этим архитектором, возник на основе идеи совмещения традиционных городских видов и природы. Базовым элементом для зодчего стала улитка, двигающаяся по листку вместе со своим домиком, закрученным в спираль. Наиболее известный проект сказочного дома этого архитектора «Дом Хундертвассера» в Вене. Фасад сказочного дома разрисован ассиметричными четырехугольниками, в отделке участвует глазурованная плитка, разрисованная штукатурка, колонны разных форм, конусы. Окна разных форм и размеров венчаются небольшими коронами, стены имеют неожиданные изгибы. На разных уровнях фасада созданы террасы, где высажены деревья и кустарники.

Дом Хундертвассера в Вене.

Поддерживает этот сказочный дом находящийся напротив Венский дом искусств, также спроектированный Хундертвассером, построенный на базе переоборудованной мебельной фабрики. Даже мусоросжигательный завод в Вене, вырабатывающий экологическую энергию, - Шпиттелау (Müllverbrennungsanlage Spittelau) - фантазией архитектора был превращен в комплекс из сказочных домов.

Мусоросжигательный завод в Вене.

В Германии архитектором были построены прекрасные здания, похожие на иллюстрацию к детским сказкам: «Зелёная цитадель» в Магдебурге, комплекс «Лесная спираль» в Германии. Его творениям принадлежит завод по сжиганию мусора в Осаке в Японии, детский сад в Хеддернхайме около Франкфурта, винодельня Кихот в США, придорожный ресторан в Бад-Фишау в Австрии и многие другие архитектурные произведения, прославившие автора, который сумел внедрить собственное декоративное направление в царивший в то время урбанистический стиль. Сказочные дома каталонского архитектора Антонио Гауди (A. Gaudi) Одним из лидеров по созданию проектов сказочных домов является каталонец А.Гауди. Этот великий зодчий не оставил чертежей своих произведений, многие из которых строились на основе практических инженерных экспериментов, исследующих нагрузки на те или иные элементы здания (в г. Реус есть музей Гауди с макетами его творений). Необычность поверхностей создавалась при помощи нового для того периода материала - железобетона, позволяющего получать самые разнообразные формы, делающие здания похожими на сооружения из песка, как например, знаменитая Саграда Фамилия - проект сказочного храма, которому Гауди посвятил большую часть своей жизни. "Пряничные домики" Гауди в парке Гуэля строились автором в рамках идеи идеального города, который он пытался создать на окраине Барселоны. Город должен был воплощать идею о чуде, сказке, создавать настроение, демонстрировать дружелюбность и расположение. Другие проекты сказочных домов также были отражением определенной идеи. Например, дом Бартльо Гауди построил на основе городской легенды о драконе. Фасад дома Мила (Ла Педра - La Pedrera - каменоломня) напоминает своим внешним видом карьер каменоломни, за что этот сказочный дом и получил свое название. В основе идеи - создание динамичного фасада и интерьеров, которые напоминают о природе. Каждый из домов Гауди становился объектом внимания благодаря своему сказочному воплощению.

Дом привратника в парке Гуэль. Барселона.

Не только работы некоторых архитекторов, но и целые стили становятся основой для проектов сказочных домов. Сказочные дома времен Тюдоров Один из примеров этого стиля, представляющего собой неоготику, воплощенную в традиционном английском жилище с каркасной системой. Сказочные дома в стиле Тюдор напомнят о романтичном 16 веке, времени жестоких нравов, интриг, возникновения легенд о приведениях и народных героях. Фасад обычно имеет ломаную поверхность, есть выступающие части, нависающий второй этаж, фахверковые стены второго этажа, вальмовые остроугольные и полувальмовые крыши с выступающим козырьком, большое количество окон с расстеклением. Все это придаёт дому романтичный, сказочный вид. В современном варианте в качестве балок фахверка можно использовать декоративные полиуретановые элементы, внешне не отличающиеся от деревянных. Отделка стен в пространстве между декоративными балками в современном доме может быть выполнена под камень, дерево, глинобитный оштукатуренный материал.

Дом королевы в лондонском Тауэре построен в стиле Тюдор.

Проекты сказочных домов в русском стиле В каждой стране пользуется популярностью этностиль, характерный для определенного региона. В последнее время в России возрождается так называемый псевдорусский стиль, основанный на византийском искусстве в сочетании с древнерусским зодчеством. В этом стиле уместны инкрустация, орнаменты, фризы, козырьки, галереи, бочкообразные колонны, башенки с куполами, разноцветная окраска фасадов, золоченые элементы. Важным характеризующим элементом таких сказочных домов является резьба по дереву или камню, как сквозная, так и рельефная, украшающая фризы, наличники окон, дверные проемы, двери, накладки на стенах. Дополняют дома в стиле русских сказок крылечки с навесными крышами, украшенные ажурным декором. В орнаменте: мифические персонажи, народные рисунки в стиле вышивки, кружевного плетения. Проекты сказочных домов создавал художник В. Васнецов, который занимался, например, отделкой фасада Третьяковской галереи (1900-1095гг.), церковью в Абрамцево (1882 г. вместе с Поленовым). На домики из русских народных сказок похожи строения И.Ропета, который создал особый "петушиный" стиль, особо ценный своей сказочностью.

Баня - теремок в Абрамцево - одно из немногих сохранившихся зданий архитектора И. Ропета.

В последние годы появилась возможность заменить деревянные резные элементы изделиями из деревокомпозита, которые не отличаются от деревянных красотой узоров, тонкостью рисунка, но при этом служат гораздо дольше древесины, без растрескивания и гниения.

Резьба из деревокомпозита не отличается своими эстетическими качествами от деревянного декора.

У каждого из нас в детстве были свои любимые сказки, любовь к которым мы проносим через свою жизнь, отождествляя себя с их героями. Сказочные дома помогают реализовывать свои фантазии. Проекты сказочных домов особенно хороши, потому что они всегда оригинальны, даже если у них есть общие черты, как в описанной выше архитектуре. Особенность современного строительства заключается в том, что любые элементы: резьба, инкрустация, колонны, фризы и т.д. могут быть выполнены из полиуретана или другого искусственного материала, который имитирует камень, керамику, дерево и может быть окрашен в любой цвет. Применение таких изделий в оформлении сказочных домов дает возможность реализовать любую идею их владельцев.

Как архитектурные утопии помогают развиваться городам

На днях в Центральном доме архитектора состоялась лекция ведущего отечественного архитектора-футуролога Артура Скрижали-Вейса, где он рассказал о значении вымышленных проектов в развитии мировой архитектуры.

С древних времен люди пытались представить образы идеальных городов будущего. Многие идеи с позиций сегодняшнего дня могут казаться примитивными, но когда-то они поражали воображение людей. Со временем проекты архитекторов-футурологов становились все сложнее и детальнее, постепенно фантазии художников превратились в двигатель архитектурного прогресса. Архитектурные шедевры, которыми сегодня восхищается весь мир, могли бы не появиться на свет, если бы не было тех, кто занимался архитектурным фантазированием.

Современные архитекторы признаются, что неоценимое влияние на формирование их профессионального восприятия оказало творчество Джованни Пиронези, Антонио Сант-Элиа, Питера Брейгеля-старшего, Этьена-Луи Булле, Якова Чернихова и многих других архитекторов-фантастов. Как говорит Артур Скрижали-Вейс, произведения архитектурной фантастики побуждают общество к смелым размышлениям и поиску новаторских образов.

Питер Брейгель. Вавилонская башня. 1563г.

Этьен Булле. Кенотаф Ньютона. 1784г.

Архитектурные фантазии Якова Чернихова в 1920-х годах...

Повседневная реальность в XXI веке

Архитектор-футуролог Артур Скрижали-Вейс:

Направление архитектурного фэнтези у меня связано с переосмыслением архитектурной классики. Историческое наследие привлекает, как гигантская творческая лаборатория, в которой я провожу свои эффективные эксперименты по созданию синтезированных фантастических сооружений. Историческая архитектура в стиле фэнтези - это не реконструкция, а воссоздание духа античного мира в невероятных формах.

Взгляд в будущее

Футурология в архитектуре - это взгляд в будущее, прогнозирование. "Нужно стараться предвидеть появление архитектурных форм, - объясняет Артур Скрижали-Вейс. - Мы не просто рисуем на пустом месте то, что первое приходит в голову. Необходимо представлять и предвидеть, к чему движется общество". При создании фантастических сооружений у художника должно сложиться представление, в каком месте и в каком времени находится воображаемый проект, кто в нем будет жить (пусть персонажи тоже будут придуманными). Необходимо определить функции проектов, конструкции должны быть правильно рассчитаны, изображены в пропорциях, приближенных к реальным. Нужно выстроить для них причинно-следственную связь, тогда это будет интересно и полезно.

По словам архитектора, даже в сказочные "бумажные" проекты необходимо закладывать использование современных технологий. В том числе при переосмыслении каких-то концепций старых авторов, которые вдохновляют их современных последователей. "Техногенная эстетика продиктована новыми открывающимися возможностями, - рассказывает архитектор. - Города и сооружения в воздухе, на воде, под водой, под землей и в космосе".

Прикладное значение

Кто-то скажет: архитектурная сказка - и не более. Однако проекты футурологов зачастую имеют прикладной смысл. Скажем, та же Москва - это в некотором роде воплощение представлений древних философов и художников о "городе-Солнце". В далеком прошлом появились проекты небоскребов, освоения подземных пространств, намывных островов, которые сегодня - обычная вещь. По словам Артура Скрижали-Вейса, футуристическая архитектура в качестве научно-фантастических архитектурных концептов, выходящих за рамки сегодняшнего дня, должна иметь прикладное значение. Ее создание вызвано желанием создавать образы, которые смогут формировать новые тренды и векторы развития глобальной архитектуры. Это некий путь, который поможет найти оптимальные интересные решения для сооружений будущего, это универсальные зрительные коды, которые имеют возможность сбываться при определенных условиях. "Например, если я создаю дома-амфибии для климатических беженцев, я же пока точно не знаю, насколько и в какие сроки поднимется Мировой океан, - говорит архитектор. - Но то, что катаклизмы происходят и их темпы будут со временем нарастать, уже всем очевидно. Поэтому некий смысл в создании таких проектов "впрок" определенно существует".

В то же время в мировой практике пока нет как таковых реализованных проектов, которые можно было бы четко отнести к стилю фэнтези. Этот архитектурный жанр не используют для реального строительства. Им вдохновляются, черпают новые художественные образы. На сегодняшний день футуристическую архитектуру активно используют в Голливуде, выстраивая мощные виртуальные миры, используя новые компьютерные технологии. Достаточно вспомнить "Звездные войны" Джорджа Лукаса.

Если вернуться в наше настоящее, то представляется, что возможности по внедрению идей-фантазий в конкретные проекты во многом определяются смелостью архитектора, инвестора и властей, их готовностью отойти от устоявшихся норм и традиционных представлений.

Архитектурные фантазии Артура Скрижали-Вейса

Конспект тематической беседы для начальной школы "Знакомство с профессией архитектора".

Панфилова Надежда Павловна, учитель начальных классов МБОУ "Раздольненская школа-гимназия №2 им Л.Рябики" Республика Крым

Тематическая беседа для начальной школы по теме: "Профессия архитектор"

Описание: тематическая беседа с учащимися начальной школы о профессии архитектор, о памятниках архитектуры Республики Крым будет интересна учителям начальной школы, воспитателям, педагогам дополнительного образования при проведении уроков, бесед, классных часов. Данный материал окажет большую помощь при проведении уроков ИЗО, технологии, окружающего мира.
Цель: знакомство с профессией архитектора.
Задачи:
-дать представление об архитектуре как виде искусства;
-расширить знания о видах архитектуры;
-ознакомить с памятниками зодчества;
-развивать воображение, творческие способности, внимательность, речь;
-воспитывать уважение к труду архитектора, чувства гордости к своей Родине, бережное отношение памятникам архитектуры, трудолюбие.

Ход беседы.

1. Организация класса.
2. Актуализация опорных знаний. Беседа.
-Дети, где мы живём? (Город или сельская местность.)
-Что нас окрузает? (Здания, деревья, машины.)
-Можем ли мы обойтись без всего, что нас окружает? (Нет.)
3.Мотивация учащихся.
Учитель.
-Как понимаете эту пословицу?
Дом построить- не шапку на голову надеть.
(Ответы детей.)
У медведя есть берлога.

У ласточки- гнездо.

У Бабы Яги избушка на курьих ножках.

А у человека есть дом.
Учитель. Чтение сказки.
Жил- был Дом. С красивым крылечком, большими окнами, надёжной крышей, с доброй печью и трубой. Дом как дом. Немного сказочный и волшебный. Дом стоял хороший, но он никогда не улыбался. Потому, что в нём не было жильцов. Но вот однажды в нём поселились люди. Хозяйка стала наводить порядок, а хозяин, чтобы всё в нём было поправно. И Дом немного встрепенулся, ожил. Но ему всё равно было грустно.
-Как вы думаете, что не хватало Дому?
-Я думаю, что детского смеха, детских игр, улыбок.
Так и случилось. Когда появились дети, Дом ожил, заулыбался озорной широкой улыбкой.

Почему Дом грустил?
-Чему учит сказка? (Дом не должен пустовать.)
4.Изучение нового. Учитель.
-С чего начинается строительство любого здания?
Дома, в которых мы живём, магазины, школы, театры, вокзалы, больницы- все эти здания, или архитектура.
-А кто придумывает дом?
Архитектор придумывает и рисует дом на бумаге.

Архитектор (от греческого- основа, происхождение;
и латынского слова- дом, укрытие)- профессия, которая занимается архитектурой, то есть планированием, дизайном, расчётом конструкций зданий и других сооружений.
Изначально греческое слово означало- глава плотников.
Ученик.
Архитектор строит дом,
Дом многоэтажный.
Строит дом карандашом
На листе бумажном.
Нужно всё нарисовать,
Вычислить, проверить,
Все квартиры сосчитать,
Лестницы и двери.
Чтоб стоял он много лет,
Чтобы был в квартире свет,
Ванны, умывальники
Для больших и маленьких.
(С. Баруздин.)
Пословицы.
Построить здание- надо иметь знание.
Дом возвести- не плетено заплести.
(Дети объясняют значение высказываний.)
Учитель.
Все здания, которые вокруг нас, можно разделить на группы:
а.) жилые, то есть те, в которых живут люди;
б.) общественные- те, куда жители приходят учиться, отдыхать, работать, решать важные вопросы.
в.) культовые- те, в которых люди молятся и размышляют.
Есть много сооружений, перед которыми хочется остановиться и рассмотреть их. Среди них есть как современные
здания, так и те, что были построены много столетий назад. Все они созданы по законам красоты. В Древнем Риме
были сформулированы основные требования к архитектору. Если здание соответствует своему назначению, если оно
прочно, то, чтобы стать произведением искусства, ему нужно быть красивым. Красивое, но недолговечное строение-
бессмысленно. Архитектор создаёт произведение архитектуры. Из свода этих законов и возникла архитектура- наука
о строительстве красивых и удобных зданий. Разнообразие видов построек, которые нас окружают, зависит от
уровня развития общества, от быта и культуры народов, живущих в регионе, от рельефа и климата, от строительных
материалов.
Архитектура, или зодчество- это искусство организовывать пространство, которое необходимо для жизни и деятельности людей.
По своему назначению архитектуру делят на три основных вида:
1.) градостроительство (создание новых городов, посёлков, реконструкция старых городских районов);

2.) архитектура объёмных сооружений (жилые дома, театры, школы, магазины, заводы, фабрики);

3.) ландшафтная архитектура (сады и парки, городские скверы, бассейны, фонтаны.)

В русском языке слово "архитектор" появилось в начале пятнадцатого века. До этого использовались термины
"муроль" и "каменных дел мастер".
Учитель.
-Архитектор придумал проект здания на бумаге, кто воплощает его чертежи в жизнь?
(Рабочие строительных специальностей.)
-Какими качествами должны обладать строители?
(Физически крепкими, трудолюбивыми, повышать своё профессиональное мастерство, обладать желанием делать нужное
людям дело.)
Ученик.
Маляр.
Есть у мастера сноровка-
Водит кистью очень ловко.
Тянет следом за собой
Ленту краски голубой.
(О. Емельянова.)
Плотник.
Летят опилки белые,
Летят из-под пилы.
Это плотник делает
Рамы и полы.
Топором, рубанком
Выстругивает планки.
Сделал подоконники
Без сучка- задоринки.
(О. Емельянова.)

Кровельщик.
Чтобы в доме было сухо и тепло,
Чтобы снег зимою в дом не занесло,
Чтоб не мокли люди в доме под дождём,
Кровельщик железом покрывает дом.
(О. Емельянова.)
Снабженцы.
Чтоб дом построить новый,
Запасают тёс дубовый,
Кирпичи, железо, краску,
Гвозди, паклю и замазку.
А потом, потом, потом
Начинают строить дом.
(И. Демьянов.)

Учитель.
- Отгадай загадки и узнаешь, какие инструменты использовали мастера для постройки жилища.
1.Быстро грызёт,
мелко жуёт,
Сама не глотает.
Что это, кто отгадает? (Пила.)

2.Где упрётся хвостом,
Станет дырка потом. (Гвоздь.)

3.Сам худ- голова с пуд. (Молоток.)

4.У конька, у горбунка
Деревянные бока.
У него из-под копыт.
Стружка белая бежит. (Рубанок.)
5.Цепкий рот
на тех сердит,
Кто зазря
в доске сидит. (Клещи.)

- Какие ещё профессии помогают архитектору воплотить в жизнь его замыслы?
(Штукатуры, каменщики, крановщики, шофёры и много других.)

5. Учитель. Знакомство с историческими памятниками архитектуры Крыма.
Крым- уникальное место. Здесь уживаются отвесные скалы и просторные степи, засушливые долины и лазурное море.
Это стык двух миров, двух эпох. Здесь уживается неповторимая культура крымско-татарского народа и славянские
постройки.
Крым славится своими памятниками архитектуры, которые спроектировали талантливые архитекторы, известные во
всём мире. Мечеть Джума- Джами в городе Евпатории придумал турецкий мастер Хаджи Синан, который создал
знаменитую Голубую мечеть в Стамбуле.

Алупкинский дворец проектировали английские архитекторы Эдвард Блор и В. Гунт- резиденцию генерал-губернатора
Новороссии графа Воронцова.

Ливадийский дворец создали архитекторы итальянец И. Монигетти и россиянин Н.Краснов.

У подножия горы Митридат (город Керчь) более 1000 лет назад появилась церковь Иоанна Предтечи.

Уникальный памятник архитектуры средневековья является Судакская крепость: грозные, соединённые стенами шестнадцать башен ярусами обвивают конусообразную гору.

Одним из первых сооружений города Бахчисарай был ханский дворец, утопавший в зелени садов и виноградников.
Отсюда название города- Бахчисарай-дворец садов или дворец в саду.

Уникальными памятниками средневековья в Крыму являются "пещерные города", расположенные в труднодоступных
местах гор- это большие укреплённые города: Мангуп, Чуфут-Кале, Эски-Кермен и другие.

На рубеже 1920-1930-х годов советский архитектор, художник и график Яков Георгиевич Чернихов (1889-1951) издаёт в Ленинграде книги архитектурных фантазий, принёсшие ему всемирную известность: (1930), «Конструкции архитектурных и машинных форм» (1931), «Архитектурные фантазии. 101 композиция» (1933).

Непревзойдённые графические работы мастера, исполненные романтики, экспрессии и пафоса технического века были представлены широкой публике на выставке «2222 архитектурные фантазии», которая открылась в Ленинграде в 1933 г. Графика Чернихова повлияла на развитие современной архитектуры. Многие знаменитые архитекторы открыто называют его своим вдохновителем и заочным учителем. Наряду с такими мастерами как Клод-Никола Леду, Джованни Баттиста Пиранези, Антонио Сант"Элиа, Яков Георгиевич Чернихов считается крупнейшим представителем жанра архитектурной фантазии.

Архитектурные фантазии: 101 композиция в красках, 101 архитектурная миниатюра / Яков Чернихов; при участии Д. Копаницына и Е. Павловой. - Ленинград: издание Ленинградского областного отделения Всесоюзного объединения „Международная книга“, 1933. - 102 с., 101 л. цв. ил., ил.

[Примеры страниц]

І. ВИДЫ АРХИТЕКТУРНОГО ОФОРМЛЕНИЯ

II. ТЕХНИЧЕСКИЕ ПРОЦЕССЫ

III. МЕТОДЫ ИЗОБРАЖЕНИЙ

IV. КОМПОЗИЦИОННЫЕ ПРОЦЕССЫ

V. ПРИЕМЫ И ВИДЫ ОТОБРАЖЕНИЯ

VI. СПОСОБЫ ВЫЯВЛЕНИЯ АРХИТЕКТУРНЫХ ЗАМЫСЛОВ

1. Дворец-лаборатория легкой индустрии

2. Фермовое фабрично-заводское здание

3. Конструктивное заводское здание с контрфорсами

4. Из цикла „Сказки индустрии“ - „А“

5. Фантастическое здание специального назначения

6. Связно-скомплектованное сооружение

7. Химический завод башенной системы

8. Из цикла „Сказки индустрии“ - „В“

9. Мощная открытая механическая установка

10. Город гигантов-небоскребов - „М“

11. Скомплектованные массивы сооружений

12. Сооружения сгруппированного типа

13. Небоскребы в едином завершении

14. Архитектурная композиционная надуманность

15. Город гигантов-небоскребов „N“

16. Линеарная театральная композиция „I“

17. Архитектурная выдумка-иллюзия „X“

18. Архитектурная выдумка-иллюзия „У“

19. Линеарная театральная композиция „II“

20. Архитектурное композиционное измышление

21. Линеарная театральная композиция „III“

22. Явно-конструктивное сооружение-установка

23. Здание стержневой и монолитной конструкции

24. Завод-втуз с опытными мастерскими

25. Завод электролитической обработки предметов

26. Комбинат летучих газов и масел

27. Завод с фермовыми кранами и эстакадами

28. Фантастическая композиция организации пространства

29. Монолитное здание общественного порядка

30. Строгое обычное заводское здание „А“

31. Строгое обычное заводское здание „В“

32. Целостное монолитное здание гражданского типа

33. Центральный Областной дом физкультуры

34. Компактно-конструктивное заводское сооружение

35. Здание специального назначения „М“

36. Выраженная демонстрация стержневых конструкций

37. Здание специального назначения „N“

38. Здание специального назначения „Р“

39. Сооружение на мощных фермовых стойках

40. Строгая ритмическая организация пространства

41. Коксо-бензольный комбинат

42. Выраженная тяжеловесность и монолитность

43. Аксонометрия механического городка

44. Аксонометрия функционального сооружения

45. Четкая объемно-плановая архитектурная композиция

46. Показательная объемно-плановая композиция

47. Укомплектованная объемно-плановая композиция

48. Гармоничное объемно-плановое сочетание сооружений

49. Архитектурное измышление усложненного типа

50. Комбинат специального назначения

51. Архитектурное измышление при спиральной магистрали

52. Механизированный химический комбинат

53. Аксонометрическое изображение соцгорода

54. Показательное выявление планировки участка

55. Аксонометрия функционального завода-города

56. Фантастический надуманный архитектурный набросок

57. Группировка сооружений в ритмическом построении

58. Аксонометрия нового индустриального города

59. Пространственная театральная композиция

60. Жесткие фермовые установки смешанной конструкции

61. Жесткие фермовые деревянные установки

62. Металлические фермовые устои-упоры

63. Жел.-бетонные металлические фермовые конструкции

64. Показательная линеарная композиция

65. Показательная линеарная аксонометрия „А“

66. Показательная линеарная аксонометрия „В“

67. Своеобразное линеарное изображение сооружений

68. Архитектурная выдумка-иллюзия „S“

69. Сложное здание специального назначения „S“

70. Фабрика функционально-поточной системы

71. Сложная комбинация скомплектованных зданий

72. Фермовая величественная конструкция

73. Воплощение строго-скомплектованных массивов

74. Своеобразно-конструкт. комбинация составляющих

75. Ритмично-спаянное сооружение заводского типа

76. Сгруппированные сложно-изгибающиеся сооружения

77. Показательный архитектурный экстерьер

78. Явно-надуманная пространственная композиция

79. Открытые заводские установки сложного объединения

80. Из цикла „Сказки индустрии“ - „С“

81. Из цикла „Сказки индустрии“ - „D“

82. Своеобразная композиционная архитектурная выдумка

83. Индустриально-архитектурная выдумка

84. Сложнейшее композиционное объединение сооружений

85. Панорамное изображение с особой точки зрения

86. Объемно-плановая аксонометрия

87. Архитектурная выдумка иллюзорного порядка

88. Архитектурная иллюзорная надуманность

89. Линеарная надуманная композиция

90. Промышленное здание сгруппированного типа

91. Объемно-плановая аксонометрическая композиция „К“

92. Объемно-плановая аксонометрическая композиция „L“

93. Центральное книгохранилище дома техники

94. Обычное здание фабрично-заводского типа

95. Живописная архитектурная выдумка-иллюзия

96. Искусственно-скомпанованное построение „H“

97. Искусственно-сномпанованное построение „І“

98. Сложный конструктивный экстерьер

99. Архитектурный экстерьер панорамного характера

100. Сложная архитектурно-индустриальная композиция

101. Архитектурный интерьер сложнейших конструкций

ПРЕДИСЛOBИЕ

В разные периоды существования зодчества появлялась потребность отображать некоторые его замыслы в виде архитектурных фантазий. Эти фантазии, некоторым образом, отличались от обычных архитектурных приемов своими отступлениями принятых выражений как композиционного, так и технического свойства. При фиксировании своих архитектурных фантазий зодчий позволял себе вводить некоторые новшества и композиционные вольности. Не стесняя себя никакими предшествовавшими условностями, архитектор при графировании имел возможность показать новые, более совершенные средства, помощью которых можно полнее и пространнее выявить богатство наших представлений и замыслов.

Путем исканий и ряда экспериментов мы получаем все данные для подхода вплотную к разрешению вопросов, занимающих мозг архитектора. Весьма вероятно, что часть исполненных архитектурных композиций из цикла фантастики не будет воспринята некоторыми зодчими в силу их непонятных, на первый взгляд, особенностей. Это ни в коем случае не может служить причиной изъятия из опыта того или иного случая уже зафиксированных архитектурных фантазий.

Вся проделанная работа по „архитектурным фантазиям“ распределяется на ряд обособленных этапов: а) от чисто-линеарных построений до объемно-монолитных; б) от простейших фасадных перспектив до объемно-плановых аксонометрий; в) от наиупрощеннейших форм до самых сложных - витиеватых; г) цветовая иллюминовка, как и техническое воспроизведение в каждом, примерно, случае преследовала какую-нибудь новую задачу или дополнение к последней; д) композиционные приемы варьировались по мере возможности внедрения новых комбинаций; е) тональность композиций, фоновая обработка, выразительность переднего или заднего плана были использованы для достижения искомых результатов; ж) в некоторых архитектурных фантазиях введены явно-надуманные комбинации составляющих, композиционные измышления и иллюзорные построения с целью наибольшего обогащения проделываемой работы. Все вместе взятое позволило представить решение организации пространства в некотором более рельефном и наглядном виде.

Первоосновой создания архитектурных фантазий являлось желание представить, путем различных изобразительных композиционных и технических средств, все те представления, которые могут зародиться в голове зодчего. То обстоятельство, что некоторые фантазии не имеют никакой, так называемой, материальной оправданности, говорит за то, что в процессе исканий и исследований появлялась настоятельная потребность выявить их лишь указанным выше путем. Ценность композиций этого порядка измеряется теми „внутренними“ качествами и особенностями архитектурного построения, которыми каждое из них обладает. Вследствие новизны полученного отображения и стремления к полному анализу вновь вырешенного произведения - можно допустить появление указанных композиций. Их следует выполнять хотя бы с целью показа совершенства некоторых явлений в новых этапах архитектуры. Кроме того, эти явления заключают в себе передачу величественности сооружения, ритм масс и ее обработки, монолитность, динамику, гармонию форм и краски, конструктивную спаянность и другие архитектурные свойства.

Второй основой создания архитектурных фантазий послужило желание передать наши представления вне зависимости от всех существующих установок, приемов и подходов, то есть создать такие построения, которые говорили бы в полной мощи о поставленной проблеме, но не были бы связаны требованием их обязательной непосредственной утилитарной пригодности. Невольно возникал общий вопрос: неужели нельзя попытаться отобразить такие замыслы своего воображения, которые были бы интересны сами по себе и не были бы связаны какими-то жесткими условиями? Разве не следует попытаться показать все то, что зарождается в мозгу зодчего, и вообще выявить сокровенные желания этого зодчего? Пусть подобная работа ограничится только изобразительным путем и не будет иметь дальнейшего своего непосредственного приложения и утилизации, - разве само появление ее на бумаге не вызовет каких-то новых переживаний не только у самого композитора, но и у всякого созерцающего подобное произведение. Разве можно допустить, чтобы изобретательская творческая деятельность зодчего не была бы показана своеобразным путем, а ограничивала бы свой путь лишь головной работой? Все указанные моменты говорят за то, что желание архитектора как-то показать в том или ином своем изъяснении архитектурные фантазии должно иметь место в практике зодчего. Это слишком интересный и ценный этап работы архитектора, - он должен найти себе полное сочувствие в рядах всех тех, кому близки интересы зодчества.

Третьей основой архитектурных фантазий следует признать их несомненную полезность как для самого зодчего, создающего таковые, так и для всех тех, кто пользуется ими. Не может быть, чтобы представленный материал не имел своих положительных сторон. Архитектурные фантазии показывают новые композиционные процессы, новые приемы отображений, воспитывают чувство формы и цвета, тренируют воображение, возбуждают творческие импульсы, влекут к новым творениям и представлениям, помогают найти решение новых замыслов и т. д.

Помощью средств образного выражения, представленных в архитектурных фантазиях, мы имеем возможность приложить таковые к непосредственному использованию их в нашу утилитарную практику и, тем самым, совершенствовать последнюю. Кроме того, как один из методических приемов, архитектурные фантазии следует использовать в учебной практике начинающих зодчих. Таким образом все изложенное убеждает в том, что положительная сторона архитектурных фантазий полезна, многоразлична и велика, и это обстоятельство позволяет говорить о внимательнейшем и осторожном отношении к подобному этапу творчества зодчего.

АРХИТЕКТУРНЫЕ ФАНТАЗИИ

І. ВИДЫ АРXИТЕКТУРНОГО ОФОРМЛЕНИЯ

В течение всего развития истории архитектуры существовали разные способы оформления, т. е. графического наглядного и образного выражения. Нас в настоящее время мало интересуют старые способы, так как они недостаточно убедительны, но все же, в некоторых случаях, мы кое- что черпаем и из материала прошлого. Весьма возможно, что прежние приемы должны быть видоизменены, но во всяком случае, нельзя их считать бесполезными.

Переходя, собственно, к видам архитектурного оформления, плоскостного воспроизведения, мы принуждены распределить их на следующие:

1) отображение архитектурных представлений,

2) архитектурные наброски,

3) архитектурные эскизы,

4) архитектурные фантазии,

5) архитектурные проекты.

Если одни работы мы можем исполнить в карандашном начертании, то другие требуют чертежа, третьи - красочных иллюминовок, четвертые - живописных приемов, пятые - офортного исполнения и т. д.

1. ОТОБРАЖЕНИЕ АРХИТЕКТУРНЫХ ПРЕДСТАВЛЕНИЙ в большинстве случаев выливается в живописные кроки самого эскизного характера. Они исполняются в карандаше, в многочисленных вариантах разно образной композиции. Им присущ незаконченный вид и только иногда имеется надобность делать их вполне законченными. Но, даже и в законченном виде, отображенные архитектурные представления относятся к разряду живописно-композиционных задач. Это обстоятельство ни в какой мере не влияет на силу воздействия на глаз зрителя.

2. АРХИТЕКТУРНЫЕ НАБРОСКИ обычно исполняемые с натуры, делаются или в карандаше (черном или цветном), или по карандашному наброску идет цветная расцветка или же непосредственно исполняют работу в красках и т. д. Это целиком зависит от желания и настроения исполнителя. Ценность архитектурных набросков в том, что они: а) приучают нас отображать решенные формы графически; б) развивают наблюдательность к удачным и неудачным решениям; в) приучают к композиции изображения; г) тренируют в технических навыках; д) заставляют аналитически подойти к проделанной работе. Несомненно одно, что архитектурные наброски с натуры во всех случаях следует рекомендовать не только начинающему, но и всякому зрелому зодчему.

Необходимо также производить архитектурные наброски решенного проекта, для уяснения наиболее интересных моментов. Эти работы обычно служат пояснением и иллюстрацией проекта. Оформление подобных на бросков не должно нарушать общей гармонии представляемой работы.

3. АРХИТЕКТУРНЫЕ ЭСКИЗЫ в практике зодчего занимают значительное место. Решая какое-нибудь архитектурное задание, мы всегда выражаем его предварительными наметками и исканиями. Эскизные работы, проделываемые при решении плана, разреза, фасада и аксонометрии, имеют ту ценность, что все зарождающиеся и культивирующиеся представления находят в них отображение. Многочисленные эскизные вариации оформляются у одних живописным порядком, у других - жестким чертежным способом. В некоторых случаях достаточно карандашного способа. В учебной практике начинающего зодчего рекомендуется оформлять графически (в виде эскизов) предварительное выражение проектирования наиболее полно, для лучшего развития своих представлений и совершенства способов отображения.

4. ОФОРМЛЕНИЕ АРХИТЕКТУРНЫХ ФАНТАЗИЙ служит не только преддверием для выявления проекта возводимых сооружений, но в наибольшей степени совершенствует зодчего, вооружая и обогащая его в максимальной степени. Оформление всякого архитектурного произведения в удачном виде и в полном соответствии с содержанием проекта является интереснейшим, но и ответственнейшим этапом работы зодчего. Архитектурные фантазии в своем оформлении должны дать подтверждение указанного выше факта. В одном случае мы оформляем нашу архитектурную фантазию в перспективном изображении, в другом - аксонометрическим путем, а в третьем выражаем ее в ортогонали. Все эти три случая, в свою очередь, возможно представить в различных видах своего показа. А так как мы в подавляющем большинстве примеров оформляем архитектурные фантазии в цветовых иллюминовках, то получаем ряд своеобразных произведений. Для достижения лучших результатов оформления фантазий и вообще архитектурных произведений всякого рода следует применять цвет не только в полном его внутреннем композиционном сочетании с окружающими объектами, но и выявлять нужные тонально-световые приемы. Если к этому мы приложим применение „особых“ зрительных точек выявляемого архитектурного объекта, избрав наивыгоднейшие точки созерцания сооружения пространственного характера, то в конечном результате получим завершенное оформление нашей архитектурной фантазии. Комплектование объемных, монолитных элементов с решетчато-стержневыми частями сооружений также имеет влияние на характер и целостность оформления, так как несоответствие и неувязка таких составляющих элементов может нарушить общую композиционную задачу и даже наисовершеннейшее оформление последней не сможет дать законченного положительного решения. Вот почему следует особо подчеркнуть необходимость полной согласованности построения, конструктивной связности и гармоничной спаянности всех архитектурных элементов, участвующих в создаваемой нами композиции, так как в своем оформленном виде они дают полноценное выражение архитектурной фантазии.

Подход и содержание играют несомненно решающую роль, так как углубление в схематизации изображения архитектурных фантазий - с одной стороны, и удробленность и декоративность - с другой, являются односторонней крайностью. Архитектура должна быть целостным конгломератом без наличия пристегивания к ней искусственным путем тех свойств, которые ей неприсущи. Всякое образно-графическое воспроизведение не может охватить полностью во всей мощности те объемно-пространственные представления, которые нам рисуются. Реальное воспроизведение архитектурных представлений бывает значительно глубже, полнее и богаче, чем первоисточник его - представление. Так что, оформление архитектурных фантазий только отчасти восполняет собою задачи отображения. Мы можем получить и такое архитектурное воспроизведение, которое резко отличается от начального представления; это последнее, в этом случае, является как бы некоторым возбудителем. Таким образом ясное оформление архитектурных фантазий служит основой последующих работ.

ІІ. ТЕХНИЧЕСКИЕ ПРОЦЕССЫ

Технические процессы, применяемые тем или другим зодчим, до известной степени характеризуют мастера, накладывая особый отпечаток на его работу. Не исключаются такие случаи, когда один и тот же автор применяет различные технические способы отображения. Из 9 способов технических процессов, как то: а) линеарные, б) штриховые, в) отмывочные, г) сплошные, д) растушевки, е) прозрачные плоскости и объемы, ж) офорты, з) смешанные, и) живописные - некоторые, по сути своей, во всех почти случаях выявления дают нам сухие графические образы, в то время как другие процессы могут быть представлены в более живописных формах. Предрешать вопрос, какой способ более совершенен, или более желателен, никак нельзя, так как ценность произведения измеряется наличием особенностей, заключающихся в нем. Кроме того, играет роль и то обстоятельство, для какой цели предназначено произведение. В одном случае нам необходимо представить его для чисто утилитарного применения, в другом - для демонстрации в ударном виде рассматриваемого архитектурного вопроса, в третьем, как живописно-пространственную задачу и т. д. Нам известны многочисленные факты, когда удачно разрешенная задача технического оформления дополняла и ясно представляла сущность замысла зодчего. В то же время мы являемся свидетелями таких явлений, когда хорошо и хлестко выполненная архитектурная задача затемняла суть и давала ложные зрительные впечатления. Также бывают случаи плохой, или неудачной расшифровки представлений зодчего графическим путем, между тем как реальные пространственные формы данного творения обладают богатством сочетаний, наличием особых комбинаций и прелестью ритмических и динамических явлений.

Следует особо подчеркнуть одно существенное обстоятельство, дающее действительную пользу - это то великое воспитательное воздействие, которое оказывает всякое своеобразно технически разрешенное архитектурное произведение на тех, кто таковое изучает или кто им пользуется.

Роль архитектурного произведения не исчерпывается только выявлением архитектурного замысла, но имеет продолжение в дальнейшем: воспринимая его, зритель может развить в своем сознании затронутые зодчим проблемы и, в свою очередь, их дополнить. Так как всякое архитектурное сооружение должно представлять собою некоторую художественную ценность, помимо своих непосредственных утилитарных функций, то несомненным является правильность изысканий в архитектурных фантазиях, допускающих наибольшую свободу действий. Технические процессы, являясь могучим вспомогательным средством для показа замыслов зодчего в различных этапах его творчества, приобретают своеобразные свои виды и, тем самым, привлекают внимание зрителя. Особенность исполнения характеризует не только манеру и способ графического изображения, но и те специальные чисто технические приемы, которые показывают лицо зодчего. Благодаря внедрению новых - современных - принципов в жизнь и практику зодчего, мы имеем возможность наблюдать более упрощенные процессы технического воспроизведения, но без наличия уменьшения аффектации построения. Это есть желание применить более простой способ технического воспроизведения наших архитектурных замыслов и имеет целью добиться наибольшей выпуклости изображения путем любых процессов и способов - вплоть до чисто условных. Все то многообразие, которое охватывается архитектурой, получает предварительное завершение в архитектурных фантазиях, почему на технике воспроизведения следует в этом периоде работы заострить внимание, Чем больше мы изучаем зодчество, чем глубже вникаем во все этапы его существа в практических конкретных задачах, тем шире и про страннее, и всестороннее зарождаются и выявляются наши фантазии. Если только мы сумеем так усовершенствовать и одновременно облегчить способы технического воспроизведения наших архитектурных замыслов, если только мы сумеем приблизить массы вплотную к архитектуре и если только мы добьемся какими-то новыми методическими путями возможности наилучшей эффективности изучения, построения, оформления, понимания и идеологической оправданности самой архитектуры, то разворот творческой фантазии даст поразительный расцвет зодчества строящегося социализма. Необходимо при этом упомянуть о тех технических процессах, которые бывают по существу крайне интересными, но в силу своей сложности и замысловатости не могут претендовать на общедоступность. Часто такие приемы приближаются к живописно-техническим задачам, что, конечно, суживает и ограничивает масштаб их применяемости. Создание архитектурных фантазий зависит от способности данного человека представлять себе различные формы во всех их возможных соотношениях и комбинациях. Тут, конечно, большую роль играют технические приемы наглядного и убеди тельного фиксирования представлений. Люди, обладающие слабой фантазией, никогда не в состоянии придать возникающим у них образам отчетливый, конкретный и своеобразный характер. Есть ряд зодчих, воспроизводящих свободно свои представления в очень интересной форме, но без достаточно убеждающих объяснений и почему отображаются тем или иным путем представления и для какой цели выявляются их архитектурные фантазии - неизвестно. Девять приведенных выше приемов технического воспроизведения наших архитектурных представлений следует распределить, собственно, на три категории по своей сложности и характеру: а) графические, б) живописные, и в) условные. Первые привлекают наше внимание тем, что передают пространство и объемы с достаточной выразительностью помощью сочетания „сухих линий“. Это один из желательных процессов, но в то же время очень трудный, так как для того, чтобы добиться наиболее совершенного результата, следует очень тщательно проверить аналитически и графически некоторые условия формообразования методом чистого графирования. Второй вид замечателен тем, что требует навыков и технических приемов другого порядка, но облегчает возможность передачи как самой формы, так и пространства. Это происходит в силу того, что средства, коими располагают технические процессы живописного порядка, более доступны пониманию всякого человека и привлекают глаз зрителя приближением к натуре, некоторой законченностью своих форм, а также известной „картинностью“ изображения. Разнообразие приемов построения, обилие способов расцветки, а также применение тональности - все вместе дает возможность этот вид технических приемов обособить в некоторую самостоятельную группу.

Третья категория знаменует собою объединение всех технических достижений современных процессов, помощью которых мы отчасти построили ряд изображений данной книги. Растушевки „на нет“, „от угла“, фональные удары, прозрачные плоскости и прозрачные объемы, недоговоренности исполнения, надуманные цветовые иллюминовки и прочие технические приемы в общей своей сложности создают возможность, при их использовании, дать отображению тот или иной характер. Следует еще упомянуть и о том, что обогащение вариациями создает необычайный простор каждому композитору-зодчему. Всех этапов, со всеми их многоразличными оттенениями невозможно передать аналитическим путем, можно только сказать, что технические процессы претерпевают различные стадии своего существования путем ввода в работу архитектора изобретательских творческих выдумок.

Все рассмотренные выше установки имеют целью сосредоточить внимание каждого архитектора, творца пространственных форм, на том, что роль технических приемов в зодчестве не есть только чистое оформление всех наших архитектурных представлений, фантазий и замыслов, а неотъемлемая часть всей нашей творческо-созидательной деятельности. Прилагая тот или иной технический прием, создавая „целый процесс“ при воспроизведении архитектурных фантазий, мы помогаем себе наивернейшим и наикратчайшим путем. Самый процесс технического воспроизведения архитектурных представлений идет у каждого зодчего различным образом. В одном случае мы наблюдаем, что зодчий путем много численных исканий решает свою задачу эскизными одноцветными или многоцветными набросками, а потом уже завершает свою работу построением законченного и оформленного построения, т. е. конечный результат получается как следствие некоторых разнопостроенных изображений. Иногда же своего решения архитектор добивается тщательнейшей проработкой и совершенствованием одного и того же построения. В этом случае многоразличные изменения, видоизменяясь по ходу работы на одном и том же пятне изображения, исчезают после замены их новым графированием.

Приступая непосредственно к воспроизведению той или иной идеи, архитектор развертывает как самый прием, так и его осуществление по ходу работы, а другой зодчий, прежде чем приступить к окончательной расшифровке задуманной идеи, основательно решает свою задачу как в части ее общего облика, так и в части тех процессов расцветки, тональности и графирования, которые, по его убеждению и чувству, следует приме нить в различных этапах работы. К числу технических процессов необходимо присоединить материал, с помощью коего осуществляется наша работа. Будет ли применена акварель, гуашь, тушь, анилин и т. д. - все это, несомненно, сыграет свою большую роль и даст соответствующее лицо изображению. Сочетание материала с его специфическими особенностями, совместно с техническими композиционными процессами, является специальной задачей зодчего.

ІІІ. МЕТОДЫ ИЗОБРАЖЕНИЯ

Методы изображения подразделяются на: а) геометральное изображение, б) перспективу общую и частную, в) перспективу с горизонта, г) аксонометрию полную и частную, д) условно-искусственные изображения, е) изображения с птичьего полета, - и дают возможность выразить архитектурное представление в том понимании, какое представляется наиболее верным. Если, в одном случае, геометрал изображения вполне показательно иллюстрирует мысль и намерения зодчего, то в другом - является настоятельная потребность в иной, более наглядной форме выражения. Здесь мы используем различные способы изображения в зависимости от наших симпатий к ним.

Все без исключения методы изображения являются чисто условными приемами, различными по достоинству. Это позволяет нам во всех случаях отображения архитектурных представлений прибегать к тем приемам и способам, которые наиболее присущи воспроизводимой вещи. Мы в праве довести условность до любых пределов, лишь бы получить то, что желательно. Конечно, не всякому и не всегда понятен тот или иной метод изображения, но это зависит от недостаточной подготовки и недостаточного развития данного лица. Технические приемы, при различных методах изображения, столь много различны и имеют так много ответвлений и своеобразных решений, что в конечном результате отражают сложный комплекс творческих замыслов зодчего. Желательно только, чтобы во всех случаях объединения метода изображения с техническим воспроизведением получилось наилучшее разрешение разрабатываемой задачи.

Методы изображений в архитектуре занимают довольно большое место и, по своей специфичности, сильно выделяются как своими особыми принципами, так и установками. Весь процесс архитектурного проектирования, как и весь период творческо-созидательной работы зодчего, непрерывно идет в сопровождении наглядного и поясняющего графирования. Вследствие указанного, необходимо каждому зодчему быть максимально подкованным в области изобразительного искусства. Кроме сего архитектору следует сосредоточить свое внимание и на том, чтобы приемы и методы начертаний его представлений отражали бы характер работы зодчего. Методы изображений, по самой своей сути являются в период изысканий основ архитектуры „регулятором“ дальнейшей деятельности зодчего, а потому необходимо указать те общие принципы анализа построений и выявлений архитектурных замыслов, кои должны лечь в основу этого изучения. Последнее оказывается возможным лишь при наличии расшифровки ряда этапов предварительного порядка. Раскрытие сущности этих этапов есть задача анализа, уточнения и выработки системы, но все же следует указать на примерные возможные методические подходы, могущие дать соответствующий результат.

Вначале мы стремимся привить в изучающем элементарные приемы отображения на бумаге плоскостных решений с полной увязкой масштабности изображения. Это значит приучить исполнителя к тому, чтобы он умел решать изображения „композиционно“, располагая на листе бумаги, как само пятно построения, так и величину такового в полном его соответствии с окружающими объектами. В плоскостных решениях, помимо композиционных моментов, изучаются понятия конструктивной связи участвующих „составляющих“. Обнаружение конструктивной связности в начальных примерах приучает исполнителя к совершенству его работы путем увязки и спаянности всех элементов, составляющих архитектурную композицию. Параллельно с этим решается вопрос „ритмического сочетания“ тех составляющих, которые принимают „деятельное“ участие в построении. Соответствие элементов между собою, их согласованная связь друг с другом, подбор и расстановка всех составляющих дают, в конечном итоге, ритмическое решение. Ритм, как таковой, начинает свою жизнь в первичном своем за рождении отображения наших представлений.

Еще следует сказать и о том, что в задачу исследования и построения изображений плоскостного характера входят, как неотъемлемая часть, способы и приемы изложения, так как последние дают законченное и цельное выражение нашим архитектурным графическим изысканиям. Следующей стадией работы по внедрению методического изучения основ следуют задачи конструктивного порядка. На этих задачах мы имеем возможность воспитать и развить еще и чувство пространственности. Все указанное достигается помощью конструктивно-пространственных сочетаний плоскостей.

IV. КОМПОЗИЦИОННЫЕ ПРОЦЕССЫ

Композиционные процессы при архитектурном проектировании являются центром всей работы. Они подразделяются на: а) нормальные, б) сдвиги по вершинам и горизонтам, в) планово-объемные построения, г) ракурсы, д) искажения, е) передний план, ж) интерьеры и экстерьеры. Если мы обращали большое внимание на внешние способы выявления творчества зодчего, то имели в виду показать его в максимальной экспрессии, дабы совершенством изображения достичь наибольшей силы. Двигаясь иногда робкими, осторожными шагами в первых этапах своих творческих исканий, архитектор впоследствии переходит полным развернутым фронтом к одолению сокровенных мест разрабатываемой работы. Касаясь вопроса композиции архитектурных произведений в широком смысле, мы охватываем его в полной мере как в части планировочных построений, так и в части разреза и фасада. И в части первой, как и в части второй, возможен самый широкий взлет наших изобретательских способностей. Объединяя между собою план-разрез-фасад в одно целое, без отрыва одного от другого, с полной их увязкой с образным выявлением, мы не должны, в угоду одной части, жертвовать другой. Таким образом мы избегнем тех явлений, которые иногда наблюдаются в практике некоторых зодчих: для того, что бы получить хороший фасад, зодчий пренебрегает потребностями плана, вводя ненужные части или избегая необходимых по содержанию отдельных мест проекта. Не следует также производить и таких экспериментов, когда, в угоду целесообразности, архитектор забывает о форме, или о более совершенной обработке пространства. Усиленное увлечение конструктивными особенностями также часто ведет к тому, что исключаются основные положения зодчества и выпускаются произведения, не имеющие не только никакой ценности и никакого значения, но искривляющие принципы оформления пространства. Подобные произведения разлагающе действуют на зрителей и на тех, кто должен получить известное воспитание от лицезримых творений архитектора. Необходимо всегда помнить о диалектическом единстве содержания и формы.

Рассматриваемые ниже семь видов композиционных процессов следует расшифровать, чтобы лучше уяснить себе смысл и понимание каждого из них.

А) Под „нормальными“ композициями условимся подразумевать такие архитектурные построения, которые изображаются в обычно принятых графических выражениях. При этом архитектурная композиция передается без всяких отступлений от установленных фиксаций ее, в виде ли геометрала изображения или перспективного построения. В „нормальных“ композициях мы стараемся передать простыми, бесхитростными средствами не только самый вид архитектурной задачи, но и все элементы, составляющие таковую. Мы „ставим“ все на место в определенном строгом решении, не задаваясь применением сдвигов, искажений, затенений, выдумок и пр. Обладая упрощенными способами, подобные архитектурные композиции имеют способность подкупать нас гармоничной связью элементов, создающих архитектурное произведение.

Б) В противовес нормальным процессам композиции выставляются „сдвиги“. Эти приемы еще не выяснены в полной мере, несмотря на свое исключительное богатство и широту применений. Сдвиг, по сущности своей, есть чисто динамическое явление в архитектурном проектировании и решает в наших современных требованиях то, в чем имеется насущная потребность. Что, собственно, представляют собою сдвиги в архитектурной композиции и какие они бывают, необходимо уяснить себе в полной мере.

Если старые композиционные приемы стремились ввести строгую закономерность в последовательном поступательном движении какого-нибудь архитектурного элемента, в его повторном ритмическом ударе, или была необходимость соблюдения симметрии для получения какого-либо эффекта, или одна комбинация архитектурных элементов объединялась с другой комбинацией на связных принципах и т. д. - то ныне, в современной архитектуре, бесконечно повторять подобные приемы неуместно и бессмысленно. Взамен старых приемов композиции мы вводим новые, состоящие в том, что ритм повторения заменяется ритмом сочетания элементов посредством асимметрической комбинации последних. Мы сдвигаем в ту или другую сторону, вверх или вниз те части композиции, которые дают нам возможность содействовать функциональному и рациональному решению архитектурной задачи. Действуя в согласии с требованиями этой задачи, мы, прежде всего, удовлетворяем требованию, выдвигаемому самым проектируемым сооружением. Мы не позволяем себе, например, в угоду принципу симметрии „пригонять“ к одному пятну подобное же, не учитывая истинного требования задания. Мы, наоборот, осмысленно выдвинем и оттеним те части, которые не должны быть скрыты в общем начертании исполняемой композиции.

Выдвижение одной части против другой, затенение второстепенных элементов дает, при сочетании, более богатое решение как в планово-плоскостных, так и в объемно-пространственных композициях. Сдвиг, таким образом, нарушает спокойное согласование элементов, вводя признаки движения в застывшие формы начертания, давая им жизнь, приводя их в состояние динамики. Конечно, мы должны строго следить за тем, чтобы желание ввести элементы динамики не вылилось бы в уродливую форму. Иной зодчий, в погоне за интересным сдвигом, позволяет себе пренебречь здравым смыслом нормального построения композиции. Качество композиционного процесса измеряется не хлесткой выдумкой, а умением и рациональным внедрением этой выдумки в соответствующее, ей присущее, место.

В) „Планово-объемные построения“ представляют тот случай графического выражения архитектурной ком позиции, когда мы имеем возможность показать нашу задачу не только в решении плана в его основных массах, а еще демонстрируем самый объем сооружения в наиболее показательном виде. Указанный прием выполняется лучше всего аксонометрическим путем. Некоторые иллюстрации данного труда в достаточной степени подтверждают высказанное положение.

Ценность подобного композиционного приема заключается в том, что он обладает большой показательностью. Эта показательность способствует тому, что мы имеем возможность обнаружить достоинства или недостатки композиционного объединения плана и объема в одно целое. Замечено, что в неудачных случаях согласованности последних, они достаточно ярко обнаруживаются при своем выявлении. А всякое обнаружение недостатков позволяет таковые ликвидировать в процессе воспроизведения композиции. Конечно, плановая конструкция освещает очень слабо суть плана и не знакомит нас с истинным содержанием проекта; это является некоторым отрицательным моментом в столь интересном композиционном приеме, как планово-объемные построения.

Г) „Ракурсы“ применяются в исключительных случаях построения архитектурных композиций. Они получаются интересными только: 1) при соответствующем выборе зрительной точки, 2) при подходящем объекте для применения ракурса, и 3) при умении исполнить последний. Иногда получаются крайне своеобразные построения, но для непривычного глаза недостаточно понятные, так как зрителю трудно представить себе сооружение в том виде, какой ему преподносится. Поэтому, подобные построения обслуживают только тех, кто в них разбирается. Это обстоятельство следует считать отрицательным свойством таких композиционных построений. При помощи цветных иллюминовок можно достичь очень оригинальных и эффектных композиций, часто прельщающих нас новизной ощущений.

Д) Исключительными по интересу представляются композиционные „искажения“. Таковые исполняют обычно архитектора, обладающие мощным дарованием и большими изобретательскими способностями. Уметь придать „остроту“ архитектурной композиции путем каких-либо искажений может позволить себе только тот, у кого есть к этому призвание и умение. Несомненно, во всяком случае, что „искажения“, приноровленные к архитектурному произведению, усиливают впечатление от него и вносят свежесть ощущений и переживаний. Здесь уместно сказать о том, что для обыкновенного зрителя многие „искажения“ так же непонятны, как и ракурсы, но в силу своеобразного результата, приносимого таким методом композиции, следует его поощрять и применять. К сожалению, мы в редких случаях имеем возможность наблюдать удачные приемы искажения архитектурных композиций, хотя многие используют их в порядке подражания, без учета их приспособляемости.

В чем выражаются искажения архитектурных композиций - трудно точно сформулировать, так как каждый зодчий по-своему подходит к разрешению этой задачи. Можно только сказать, что обычно эти искажения проявляются в своеобразных аксонометрических построениях и почти не проникают в область геометрала. В перспективных построениях старых мастеров очень часто применяли всяческие „искажения“, незаметные для тех, кто пользовался произведениями этих зодчих. Следовательно, говорить о том, что архитектурные искажения являются новинкой - никак нельзя. В настоящее время наибольшей популярностью пользуются аксонометрические построения, так как последние допускают неограниченную возможность их применения.

Даже в перспективных композициях мы вводим всяческие измышления, дающие интересные результаты. Некоторая „недоговоренность“ или „незаконченность“ изображения так же способствует усилению впечатления и обслуживает произведение почти в той же степени как и условные искажения. В объединении с искажением - недоговоренность может придать некоторое своеобразие композиции, отличающее ее от обычных построений.

Е) Выявление „переднего плана“ относится к скромным приемам построения архитектурных композиций. Каким-либо способом мы стараемся выделить часть сооружения, или отделить одни сооружения от всех других составляющих. Выделение может быть произведено или путем усиления тональности, или красочными ударами, или графическими приемами и т. д. При этом мы прилагаем к чисто композиционной задаче некоторые приемы другого порядка, но в результате получаем скомпанованное пятно архитектурного изображения. Выявить передний план, сделать его доминирующим, привлечь к нему внимание и содействовать усилению впечатления от него - не значит еще оставить без внимания остальные части изображения. Было бы ошибкой, если бы мы не сосредоточили внимания на тесном и спаянном объединении с тем фоном, который способствует усилению переднего плана. Наоборот, внимательно разрешив композицию затененного заднего плана изображения, мы способствуем выделению переднего плана. Совместное согласованное разрешение переднего и заднего планов наилучшим образом разрешает общую архитектурную композицию.

Ж) Композиция интерьеров и экстерьеров с отдаленных времен графического выражения архитектурных задач всегда занимала видное место в области начертания внутренних и наружных мест здания. В каждом серьезном и сложном сооружении имеется столько, так называемых, „ударных“, импозантных и сокровенных сторон, требующих своего выражения, что у зодчего является потребность к выявлению их путем перспективных или аксонометрических построений. Подобные построения действуют столь подкупающе, что вызывают необходимость у зодчего зафиксировать их в наивыгоднейшем виде. Архитектор, обладая крайне развитой способностью к пространственным представлениям, при композиции сооружения, ясно рисует себе все его интерьеры и экстерьеры и воплощает свои представления в соответствующую форму, исходя из той точки зрения, которая кажется ему занимательнее и которая лучше всего отражает избранный уголок сооружения. Конечно, рассматриваемые выше композиционные процессы, их расшифровка и характеристика преподносятся в том аспекте, который решается установкой, проводимой в данном труде. Весьма возможно появление или более совершенных решений, или новых дополнений, но в основе должна быть заложена мысль наибольшей популяризации композиционных процессов в архитектурном проектировании.

V. ПРИЕМЫ И ВИДЫ ОТОБРАЖЕНИЯ

Приемы и виды отображения, как то: а) равномерно-однообразный, б) ударности и затененности, в) blancet noir, г) фоновые, д) недоговоренности, е) обобщения, и ж) удробления, - служат способом, посредством которого мы можем всякую архитектурную композицию выразить в том виде, какой должен быть ей свойствен. Избрать подходящую манеру отображения иногда затруднительно. Бывают случаи, когда отображение архитектурного проекта решается столь неудачно, столь неподходяще, что затемняется и искажается смысл и содержание проекта. Бывают явления и обратного порядка, т. е. такие, в которых красивое, импозантное отображение искажает суть проекта, вводя зрителя в заблуждение своей эффективностью. Все рассматриваемые семь приемов отображения, по своим принципам, столь элементарны, что не требуют разъяснений и расшифровки. Можно только сказать, что все эти приемы относятся исключительно к показательному выявлению демонстрируемых сооружений и ни в какой степени не являются доминирующими. В практических, утилитарных случаях их применение незначительно; ими пользуются, главным образом, при проектировании сооружений большого общественного значения. Многие из рассмотренных выше приемов частично использованы при оформлении композиций данной книги, но не охватывают их в полном объеме. Приемы отображений в каждом из своих видов не исчерпывают все те действительные претворения, которые мы наблюдаем у мастера-зодчего. Архитектор всегда стремится передать свое представление в собственном, ему свойственном, изложении. Те зодчие, которые подражают „манере“ исполнения и приемам отображения других мастеров, производят работу подобным путем или потому, что находятся под обаянием мастера, или же вследствие недостаточности собственных ресурсов. Нас могут интересовать только те работники, которые своими решениями в той или иной степени отражают свое лицо и дают нам нечто новое, свежее и разнообразное.

Какой бы из видов отображения мы ни приняли к руководству, он претерпевает у каждого мастера, в стадии своего выявления, новый облик. И часто мы видим, что вопросу вида отображения архитектор не только уделяет соответствующее время, но добивается „чего-то“, несмотря на правильно и логично решенную свою мысль. Это последнее обстоятельство говорит о том, что вид отображения занимает не последнее место у зодчего, и что, если он уделяет этому вопросу большое внимание, то исключительно потому, что желает получить свою мысль, свой замысел в лучшем, доступном для него решении. В архитектурных фантазиях приемы видов отображения крайне различны, хотя имеют, в каждом отдельном случае, одну общую, свою характерную особенность. Очень много есть способов решить ту или иную архитектурную мысль в приеме более совершенного вида и в этом отношении не исчерпаны возможности достижения их в наилучшем и своеобразном решении. Во всех рассмотренных выше видах отображения архитектурных замыслов острота получается не от того, какой из них будет использован в работе, а от способа графирования и специфичности изложения, присущего тому или иному зодчему. Здесь, конечно, некоторую роль играет „композиционное распределение“ „составляющих“ архитектурную композицию. Принимая во внимание будущее претворение своих замыслов в натуре, архитектор должен, при отображении своих представлений, выразить их так, чтобы было известное соответствие с этой натурой, иначе мы будем иметь случай некоторого разрыва между действительностью и проектом.

В виду того, что все рассмотренные случаи отображения представляют „условные“ приемы, помощью которых мы стремимся достичь искомого решения наших архитектурных замыслов, имеется полная возможность не только их изменить и дополнить, но и выработать нечто более новое. Это новое должно включать в себя особый прием отображения и, в отличие от предшествовавших графирований, дать более совершенный тип как по наглядности, так и по эффективности способа изложения в архитектурном проектировании. То обстоятельство, что при отображении архитектурных фантазий, замыслов и представлений применяются явно-надуманные приемы как самого графирования, так и тонально-красочных иллюминовок, следует допускать для того, чтобы найти и выявить лучшую и своеобразную композиционную конструкцию.

VI. СПОСОБЫ ВЫЯВЛЕНИЯ АРХИТЕКТУРНЫХ 3АМЫСЛОВ

Всякий способ отображения архитектурных замыслов передовых зодчих хорош тогда, когда достигает своей основной цели - служить на благо классово-сознательного пролетариата, способствовать его развитию, обслуживать интересы человека социалистического строя, облегчать его существование. Благодаря этому назначению архитектура служит сильнейшим орудием того класса, идеи которого она стремится отобразить. Регламентация правил и законов по возведению сооружений указывает состояние и потребность соответствующего общества. Но эта регламентация не исчерпывает собою полностью архитектурной проблемы. На долю современного классово-подкованного зодчего, творца пространственных форм, падает крайне важная и глубокая по содержанию задача. Она заключается в том, чтобы в своих творениях зодчий отразил характерные особенности и запросы данной революционной эпохи. В эпоху социалистического строительства мы имеем все признаки крайне повышенного подъема творческих импульсов; правильное и истинное отображение этого подъема должно быть задачей современного архитектора, умеющего использовать в своих творениях передовую технику. Наш архитектурный замысел претворяется в жизнь различным путем. Если, в одном случае, мы доводим его до состояния графического выявления в индивидуальном порядке, т. е. в порядке отображения его в пределах тренировки (для личного пользования), то в другом - мы претворяем замысел в реальное сооружение. Кроме этих двух крайних случаев, нам известны и другие стадии развития и выявления архитектурных замыслов. Так, например, путем целого ряда анализов, проработок, выяснений, исканий и пр. мы сначала находим четкое задание нашему замыслу, а потом обнаруживаем его в наглядно-графическом оформлении, как серьезно решенную задачу.

Есть и другие пути выявления наших архитектурных замыслов, но мы ограничимся, главным образом, только тем, что четко установим два состояния: а) выявление архитектурного замысла в наглядно-графической форме и б) выявление архитектурного замысла в реальном объёмно-пространственном образе.

А) ГРАФИЧЕСКОЕ ВЫЯВЛЕНИЕ ЗАМЫСЛА претерпевает сначала стадию исканий, приводящих в конечном итоге к тому решению, которое принимается нами, как окончательное. В периоде исканий и решений замысла мы часто прибегаем к способу отображения таковых - путем набросков, кроки, эскизов и построений до момента уяснимости в полном объеме всего замысла. Таким образом, мы постепенно доходим графическим путем до образно-наглядного воплощения замысла. Здесь на помощь нам приходит ряд проработок аналитического порядка. Последние, несомненно, в некоторых случаях, способствуют успеху работы.

Б) ОБРАЗНО-ПОКАЗАТЕЛЬНАЯ СТАДИЯ выявления архитектурного замысла разбивается, в свою очередь, в работе зодчего на два характерные момента: в одном случае архитектор имеет целью уяснить себе замысел в виде модели (макета), а в другом, - он непосредственно заменяет чертеж возведением по нему сооружения. Если первый случай позволяет зодчему внести всяческие коррективы, дополнения и изменения, то второй редко допускает какие-либо переделки, так как это вызывает большие неоправдываемые расходы. Вот почему крайне полезно и рационально претворять свой замысел вначале образно-графическим путём, затем объемно-пространственным макетированием и, наконец, реально-осуществимым сооружением. Каждый архитектор, в отдельном случае своей работы, стремится выявить свой замысел всеми доступными ему способами. Потребность увидеть свой замысел завершенным и претворенным в жизнь ищет выхода в реальном воплощении. Зодчий избирает себе тот путь претворения замысла, который ему нравится, но в: подавляющем большинстве случаев мы видим, что конечный способ выявления замысла выражается в виде осуществленного сооружения.

К числу способов выявления наших архитектурных замыслов следует отнести экспериментальные процессы, проделываемые или в периоде изучения архитектуры, или в порядке научных изысканий в области проектирования и конструирования архитектурных произведений. Эти способы столь многоразличны и переплетаются столь своеобразно, что оформить их в точную и стройную систему не представляется возможным. Можно только сказать, что в этих случаях мы не стесняем себя применением своеобразных отступлений в угоду достижения тех результатов, которые нас больше всего интересуют.

Особое место все же следует уделить способам выявления наших архитектурных замыслов-фантазий. Выявление фантазии следует вообще обставить так, чтобы его образно-показательная сторона была бы выражена с максимальной „экспрессией“ и „своеобразием“. Экспрессия выявления характеризует собою повышенное состояние, передающееся нам путем особого графирования наших архитектурных замыслов и фантазий. Своеобразие выявления архитектурного изображения должно быть, как правило, поставлено каждым зодчим обязательным в сферу всей его творческой созидательной работы, так как только этим путем возможно показать „свое лицо“. Кроме того, своеобразное выявление наших архитектурных представлений, в значительной мере, помогает нам совершенствовать способы и приемы их выявлений. В период исканий и применений тех или иных видов отображений архитектурных построений у нас очень часто по являются новые подходы и вырабатываются особые композиции, требующие, в свою очередь, своего наглядного графического выявления.

VII. ОСНОВНЫЕ ПРИНЦИПЫ ПОСТРОЕНИЯ АРХИТЕКТУРНЫХ ФАНТАЗИЙ

Все подразделения построений и отображений архитектурных фантазий распределяются по тем признакам, которые им присущи как в части их конструктивного, так и в части композиционного комплектования. Характерная особенность каждого такого признака позволяет выявить специфические свойства архитектурной композиции и отнести ее к соответствующему разряду. Рассмотрим основные принципы композиционно построения архитектурных фантазий с некоторой их расшифровкой.

„А“. КОМПАКТНАЯ ГРУППИРОВКА ЗДАНИЙ В ОДНОМ ЦЕЛОСТНОМ ЗАВЕРШЕННОМ ОБЪЕДИНЕНИИ ЭЛЕМЕНТОВ СООРУЖЕНИЙ В ПЕРСПЕКТИВНОМ ИЛИ АКСОНОМЕТРИЧЕСКОМ ИЗОБРАЖЕНИИ

Этот вид композиций заключает в себе абсолютное воплощение целостного объединения сооружения в некоторую общую массу (композиции 4, 33), характерную тем, что в спаянном сочленении составляющие элементы дают законченную, замкнутую, связную конструкцию. Особенностью таких сооружений является их убедительная статичность и некоторая монолитность. При созерцании таких строений, зритель воспринимает массу как в ее пространстве, так и в ее весе (тяжести). Обработка больших плоскостей может ограничиться самыми необходимыми частями. Конструктивные признаки ритмического сочетания „составляющих“ элементов приобретают свое явное выражение. Кроме указанного типа, к разряду рассмотренных произведений следует отнести также сооружения, в которых отдельные массивы выделяются в стороны, или вверх (композиции 1, 32), или же отдельными группировками масс (композиции 30, 42). Здания подобного характера подчеркивают статичность одних частей и динамичность других.

Особо следует выделить из второй группы те сооружения (композиции 24, 25), в которых явно-подчеркнуто выделены сильно возвышающиеся части и большие массивы горизонтально-распласчатого состояния. В тех случаях, когда только массы строений объединены пространственными переходами, появляется потребность или в фермовых стойках (композиция 70) или же в железобетонных устоях (композиция 3).

„Б“. ВЫРАЗИТЕЛЬНАЯ КОНЦЕНТРАЦИЯ „СОСТАВЛЯЮЩИХ“ АРХИТЕКТУРНОЕ СООРУЖЕНИЕ С ПОКАЗАТЕЛЬНОЙ ДЕМОНСТРАЦИЕЙ СВОЕОБРАЗНЫХ СЛОЖНЫХ СОЧЕТАНИЙ МАСС ЗДАНИЙ

Требования производства или специальные условия работы здания диктуют необходимость постройки таковых в особом типе. Своеобразие сочетаний „составляющих“ элементов получается вследствие появления криволинейных объемов в конструктивной спаянности с прямолинейными и криволинейными конструкциями. Будучи иногда исполнены на стойках-фермах (композиции 5, 28), здания подобного вида наиболее сильно выражают пространственность и даже решают ее. Но кроме этого, мы наблюдаем наличие максимальной динамичной экспрессии. Сложные, по своей форме здания изгибающихся тел вращения (композиция 76), с дополнительными конструкциями других частей, также дают особый тип сооружений, резко отличный от обычных прямолинейных масс зданий. Появление сооружений рассматриваемого характера в натуре вызовет специальные „разрешения“ как в части чисто-строительных этапов, так и в архитектурно-композиционных моментах работы зодчего.

„В“. ПОКАЗАТЕЛЬНОЕ ВЫЯВЛЕНИЕ ПЛАНА В КОНСТРУКТИВНО-СВЯЗНЫХ ОБЪЕМАХ СООРУЖЕНИЙ С ЯВНЫМИ ПРИЗНАКАМИ ФУНКЦИОНАЛЬНОЙ СПАЯННОСТИ

Архитектурные фантазии в подобном разрешении представляют один из совершеннейших современных приемов архитектурного графирования путем аксонометрического изображения тех комплексных сооружений, которые решаются зодчим. Если, в одном случае, мы имеем объединение только одних прямолинейных форм (композиции 47, 48), то в другом (композиции 26, 43, 49) - сочетаются изогнутые объемы, тела вращения с прямолинейными массами. Выбрать зрительную точку в построениях такого порядка так же важно, как и при перспективной панораме. Надо, с одной стороны, показать в выгодном свете планировку сооружения и убедить зрителя в ее целесообразности и приемлемости, а с другой, - продемонстрировать сочетания объемов с таким расчетом, чтобы лучшие моменты скомпанованных масс зданий и их „составляющих“ элементов были бы выражены в полном соответствии с поставленными к ним требованиями. Наиболее выпирающие или выступающие части зданий следует отобразить так, чтобы они не закрывали собою нужных нам частей и, в свою очередь, не заслонялись бы в ущерб себе. Самый графический прием можем варьировать различно. Иногда (композиция 45) мы пользуемся недоговоренностью графической или отмывочной техники, а иногда (композиция 48) применяем более четкий передний план и графический (легкий) задний план. В некоторых случаях нам желательно выразить нашу архитектурную композицию на сплошном (композиция 43), или частичном черном (цветовом) фоне (композиции 26, 49).

„Г“. ЯВНО ВЫРАЖЕННАЯ КОНСТРУКЦИЯ СООРУЖЕНИЙ-УСТАНОВОК ФЕРМОВО-СТЕРЖНЕВОГО ХАРАКТЕРА С ПОКАЗАТЕЛЬНОЙ ДЕМОНСТРАЦИЕЙ ПРОСТРАНСТВЕННОСТИ

Всякие открытые установки и мостовые сооружения дают нам возможность демонстрировать интересные и удачные результаты таковых с очевидной их наглядностью. Некоторые из творений подобного цикла сооружений представляют собою завершенный тип усложненной формы (композиция 80). Убедительность и спаянность участвующих частей в гармонично-связное сочетание „составляющих“ элементов сильно действуют на нас и всем своим завершенным целостным объединением воплощают в своих решениях достижения современной техники. Консольная система, имеющая всестороннее применение в практике сооружений, демонстрируется в показательном решении (композиция 74). Оправданность конструктивного выполнения этой задачи находит ответ у каждого инженера-конструктора еще до аналитической проверки таковой. Изобретение подобной или другой своеобразной конструкции составляет необходимость работы многих зодчих. В композиции 79 мы имеем возможность наблюдать доминирующее выявление устоев-быков и мощных консолей. Сооружения рассматриваемых объектов во всех почти своих случаях показывают мощь, силу и динамику „составляющих“ элементов при их специальном сочетании открытого типа конструкций. Когда мы сможем подобные устройства показать не только в их объемно-пространственном выражении, но и в цветовой иллюминовке, то сила воздействия их на глаз зрителя будет максимальной. Краска, придавая в одном случае тяжесть, а в другом - легкость окрашиваемых объектов, позволит разрешить пространственные формы в их наилучшем представлении.

„Д“. МОЩНАЯ СПАЯННАЯ УСТАНОВКА МОНОЛИТНОГО ХАРАКТЕРА ЯВНО-УСТОЙЧИВОГО ВИДА С МАКСИМАЛЬНОЙ УПРОЩЕННОСТЬЮ УЧАСТВУЮЩИХ ФОРМ

Закрытые установки-сооружения во всех почти случаях поражают своими глухими, как бы цельными массивами. Без всяких удробляющих „составляющих“ элементов, грандиозные по своей величине и находящиеся в заведомо-определенных сочетаниях друг с другом - эти построения производят иногда на психику зрителя удручающе-давящее впечатление. В зданиях подобного типа жизнь как бы сосредоточивается в нем самом внутри - замкнуто, а по отношению к окружающим - полная замкнутость и изолированность. Здесь мы наглядно убеждаемся в том, какое значение имеет для человека форма и комбинация форм между собою. Оживляющим моментом является иллюминовка сооружений такой категории. В композиции 7 мы имеем ритмичное по форме сочетание цилиндрических объемов, при дополнительных „составляющих“ прямолинейного типа. Повторность формы и даже повторность размера дают строгое ритмическое объединение элементов сооружения. Когда же мы сочетаем объемы различного порядка (композиция 35), то получаем совершенно иную картину. Более целостное и строгое решение (композиция 73) мы имеем тогда, когда заранее обдуманные конструктивные сочетания сложных тел, параллелепипедов и решетчато-формовых установок объединяем в полном их согласии друг с другом.

„Е“. УСЛОЖНЕННАЯ КОМБИНАЦИЯ „СОСТАВЛЯЮЩИХ“ РАЗЛИЧНОГО ПОРЯДКА С ДЕКОРАТИВНОЙ ИХ ОБРАБОТКОЙ И УДРОБЛЕНИЕМ ВСЕХ УЧАСТВУЮЩИХ ЭЛЕМЕНТОВ

Все композиции этой серии архитектурных фантазий явно-надуманного характера и иллюстрируют „возможные“ сооружения. В композиции 11 показаны случаи надземных переходов при резкой и четкой иллюминовке зданий. Самый способ графирования в этой фантазии применен условно-графически. Для показа возможных решений в светоцвете некоторые композиции решены в теплых тонах (композиция 10), а некоторые - в холодных красках (композиции 13 и 15), а в композиции 12 мы имеем сочетание теплых и холодных. Все эти фантазии сильно утрированы как в части своего конструктивного построения, так и графического оформления. Как упражнения архитектурного порядка подобные композиции интересны и полезны.

Наибольшей надуманностью отличается композиция 14. Все оформление ее рассчитано на декоративность. Подобные построения могут быть использованы в театральных постановках. Всем рассмотренным в этой труппе архитектурным фантазиям свойственно наличие динамичности, благодаря присутствию сочетания вертикальных масс сооружения.

„Ж“. ДЕМОНСТРАЦИЯ УСТРЕМЛЕННОСТИ И ВЕЛИЧЕСТВЕННОСТИ С ВЫРАЖЕННОЙ ПРОСТРАНСТВЕННОСТЬЮ И ДИНАМИЧЕСКИМИ ПРИЗНАКАМИ. СОЧЕТАНИЯ КОНСТРУКТИВНО-ОБЪЕДИНЕННЫХ ЛИНЕАРНЫХ ЭЛЕМЕНТОВ

Комбинацией линий различного порядка мы имеем возможность демонстрировать в доказательно-наглядной форме явления устремленности, величественности, грандиозности и даже веса передаваемых архитектурных объектов. Рассматриваемые композиции несомненно приноровлены к тому, чтобы доказать в убедительной графической форме, что с помощью сочетаний прямых и кривых линий, даже без участия плоскости, поверхности и объема мы можем добиться искомых или поставленных проблем. Каждая из представленных композиций своеобразна по своему основному конструированию. В композиции 16 на вертикальных линеарных стойках покоятся изогнутые линеарные „составляющие“ элементы. Композиции 17, 18 показывают цилиндрические кольца и полукольца в сочетании с прямыми линиями своеобразной пространственной формы. В некоторых случаях объединение линеарных „составляющих“ имеет стремление передать монолитность и конструктивную связь элементов между собою. Если в одной композиции мы применяем теплую гамму цветов, то в другом построении - холодную, затем смешанную и т. д. Это позволяет внести не только некоторое разнообразие, но и усилить те моменты, которые нас интересуют при исполнении задания.

„З“. ПРОСТРАНСТВЕННАЯ КОНСТРУКЦИЯ С ПОКАЗАТЕЛЬНОЙ СВОЕОБРАЗНОЙ СТЕРЖНЕВОЙ СИСТЕМОЙ ЭЛЕМЕНТОВ И С ПРИЗНАКАМИ ЯВНОЙ ДИНАМИКИ ФОРМ

В поисках таких конструктивных решений стержневого порядка и с целью обнаружения более совершенных решений некоторые архитектурные фантазии дают возможность отобразить графически эту проблему. Выявление мощных гигантских фермовых упоров (композиция 72) показательно демонстрируется в виде своеобразно скомпанованной фермовой конструкции. В этом же архитектурном выражении мы обнаруживаем признаки четкой статичности сооружения. Совсем иную картину представляет другая архитектурная фантазия (композиция 82). Своеобразие конструктивного объединения стержней, явно-надуманного типа, показывает решение не только с максимальной его пространственностью, но и с выраженными признаками динамики сооружения. Острота композиционного сочетания „составляющих“ элементов выделяет эту фантазию из ряда других не только своим графическим разрешением, но также особой конструктивной „согласованностью“. Подобная согласованность является редким моментом в архитектурных работах и выделяет композиции этого рода из многих проделываемых работ. В композиции 82 мы можем еще заметить резкое сопоставление переднего плана с задним. Последний удроблен и затенен в угоду первому, который является доминирующим и, этим самым, дает возможность наилучшим образом выявить ударные места.

„И“. АКСОНОМЕТРИЧЕСКОЕ ИЗОБРАЖЕНИЕ ПЛАНИРОВОЧНОГО ХАРАКТЕРА СЛОЖНЕЙШЕГО МАССОВОГО ОБЪЕДИНЕНИЯ СООРУЖЕНИЙ С ВЫРАЖЕННОЙ МАГИСТРАЛЬНОСТЬЮ

Рассматриваемые архитектурные композиции этого вида имеют целью продемонстрировать ряд опытов комбинации объемов массового характера. Объединение сооружений в некоторое совместное состояние может быть решено:

1) при прямолинейно-прямоугольной магистральности (композиции 50, 52, 53, 57);

2) при прямолинейно-косоугольной (композиция 55);

3) при участии криволинейных и других элементов (композиции 51, 54, 56);

4) узловым порядком сочетаний и т. д.

Во всех этих построениях проведены различные комбинации объединения объемов, но в крайне упрощенном виде выявления последних. Общей картины сочетания объемов усложненного типа в решениях подобных фантазий не проведено. По своему графическому отображению некоторые композиции отличны от других. Условные приемы, примененные в данных случаях, не исчерпывают собою возможных других способов графирования, но несмотря на это, мы имеем возможность судить об основных принципах построения этих фантазий.

„К“. СЛОЖНАЯ КОМБИНАЦИЯ СОВМЕСТНОГО ОБЪЕДИНЕНИЯ СКОМПЛЕКТОВАННЫХ ЗДАНИЙ С ГИГАНТСКИМИ ФЕРМОВЫМИ СООРУЖЕНИЯМИ

В фабрично-заводских сооружениях объединение сплошных масс с фермово-решетчатыми конструкциями имеет наибольшее применение. Увязка между собою столь различных по характеру сооружений представляет несомненно интересную задачу для зодчего. Если мы рассмотрим внимательно особенность сочетания объема и фермы, то заметим в одной группе сооружений (композиции 27, 37, 69, 71) доминирующее наличие мощных масс объема при дополняющих гигантских фермовых элементах. В другой группе (композиции 2, 8, 36, 39, 40) фермово-решетчатые части принимают наибольшее участие. Самый тип фермы и ее мощность крайне различны по своему виду, простираясь от ажурно-легких (композиция 36), до монолитно-мощных (композиция 8). Способы конструктивного решения ферм очень разнообразны и в каждой решенной композиции представлены различно. Еще следует упомянуть о ряде архитектурных построений совместного сочетания объема и фермы, так называемого, „перемежающегося“ характера. В этих построениях (композиции 6, 23, 38, 41) не имеется предпочтения объема или фермы друг перед другом и самый характер сооружения состоит из отдельных звеньев того или иного из указанных элементов. Все эти звенья связываются между собою теми же „составляющими“.

„Л“. ПОКАЗАТЕЛЬНАЯ ДЕМОНСТРАЦИЯ КОНСТРУКТИВНО-ПРОСТРАНСТВЕННОГО СОЧЕТАНИЯ СООРУЖЕНИЙ В АКСОНОМЕТРИЧЕСКОМ И ПЕРСПЕКТИВНОМ ИЗОБРАЖЕНИИ В ЧИСТО ЛИНЕАРНОМ РЕШЕНИИ

Одним из интереснейших этапов разрешения оформления архитектурных объектов следует выделить способ линеарного воспроизведения композиций. Участвующие линии иллюминируются в цвете, согласно с общей композиционной архитектурной задачей. Отображать можно построения в ортогонали, в перспективе и в аксонометрии. Наилучшие результаты получаются при аксонометрии (композиции 65, 66, 67 и 68). В перспективах (с горизонта) очень трудно передать линеарным путем эту задачу так, чтобы она была выявлена наиболее показательно (композиция 64). Все построения рассматриваемой группы изложены чисто графическим путем. В них следует в период построения тщательно проработать вопрос отображения объема в линиях. Для придания всей архитектурной композиции лучшего ее выражения, разбивка на сетку каждой плоскости объема составляет один из важных этапов работы. В некоторых случаях (композиция 67 и 68) небезынтересно дополнить построение легкой отмывкой вне ущерба основному принципу графирования работ рассматриваемого порядка. Еще следует указать на то, что в этих работах необходимо применять прием недоговоренности, так как, при абсолютной законченности, линеарные композиции принимают очень ограниченный характер отображения.

„М“. ПАНОРАМНАЯ СЛОЖНЕЙШАЯ КОМПОЗИЦИОННАЯ АРХИТЕКТУРНАЯ ЗАДАЧА С ОСОБОЙ ЗРИТЕЛЬНОЙ ТОЧКИ ПРИ НАЛИЧИИ БОГАТОГО КОНСТРУКТИВНОГО ОБЪЕДИНЕНИЯ СООРУЖЕНИЙ МЕЖДУ СОБОЮ

Если в предыдущих архитектурных фантазиях имелось устремление показать композицию сооружений различного типа с различнейших зрительных точек, если при этом каждая композиция графически отображалась в той форме, которая наиболее ей подходила, то некоторым завершением проделанной работы могут быть такие построения, которые интересны не только своей сложнейшей комбинацией „составляющих“, но и „особых“ зрительных точек, дающих возможность представить наши замыслы в наиболее совершенном их виде. Особенное внимание мы уделяем в этих сложных построениях общей гармоничной увязке между собою сооружений различного вида и характера в некоторый единый целостный комбинат (композиции 84 и 85). Немаловажным моментом является способ графирования, который в исключительных своих решениях дает законченную панораму в наилучшем своем выражении. „Составляющие“ элементы, собранные воедино для решения нашей архитектурной задачи, принимают, в некоторых случаях, своеобразный вид и, при наличии композиционного метода построения архитектурных фантазий этого рода, приобретают исключительный интерес.

Общий обзор перечисленных 12-ти заданий построения архитектурных фантазий не исчерпывает собою ни в какой степени возможных раз решений изучаемой области. Эти случаи даже не охватывают тех принципов построений, кои приведены в данном труде. Здесь проанализирована только часть основных принципов построения архитектурных фантазий, исполненных в цветовых таблицах, и ничего не сказано о сути отображения архитектурных миниатюр, которые также имеют свое собственное лицо в этой книге.

[КОМПОЗИЦИИ]

Создаем свою сказку

Введение………………………………………………………………………3

Глава 1. Теоретическая часть

1. Сказка – наиболее развитый жанр русского народного творчества..5

   Виды сказок и их характерные особенности…………………………6

   Воспитательное значение сказок……………………………………...9

Глава 2. Практическая часть

2.1. Сочиняем свои казки…………………………………………………..11

2.2. Анкетирование «Любишь ли ты сказки»……………………………..18

Заключение…………………………………………………………………..19

Список использованной литературы……………………………………….20

Введение

Мы считаем, что книги играют очень важную роль в жизни человека.

Во-первых , как вы вообще представляете жизнь без книг? Это же скучно и неинтересно! Как иногда можно видеть лежебок, которые целыми днями сидят за компьютерами и телевизорами. Какой от них толк? А книга – это ключ к знаниям. Читая, её ты узнаешь много нового и полезного для себя.

Во-вторых , книга развивает кругозор. Ведь это так интересно заглянуть в неё и увидеть прошлое: сражения, царей, рыцарские турниры, походы, войны, географические и научные исследования, узнать об истории своей Родины.

В-третьих, книга развивает мышление и фантазию. Как здорово иногда бывает представить себя греческим героем или ученым, который вот – вот откроет новый закон физики, фараоном или царицей Египта!

В-четвёртых , читая любое произведение, мы становимся грамотнее. Мы пополняем свой словарный запас, тем самым делаем себя более интересным человеком.

Поэтому мы считаем, что наша тема интересна и актуальна. Мы надеемся, что мы вас убедили!

Выбор литературного жанра в нашем классе был сразу ясен. Конечно же, сказки! Когда читаешь сказку, проживаешь целую жизнь, полную опасностей и приключений, когда пишешь сказку - тем более…

Таким образом, при выборе направления исследований мы остановились на сказках собственного сочинения.

Цель нашего исследования – привлечение сверстников к чтению книг.

Решение данной цели обусловлено следующими задачами:

1) Узнать информацию о жанре русского народного творчества как сказка;

2) Раскрыть характерные особенности сказок о животных, волшебных, бытовых;

3) Написать сказку собственного сочинения;

4) Встретиться с библиотекарем нашей гимназии;

5) Сделать книгу своими руками;

6) Сделать аудиозапись написанных сказок;

7) Провести анкетирование среди учеников начальной школы.

Мы можем выполнить поставленные задачи, следовательно, наша тема реализуема.

Объект нашего исследования – литературный жанр сказка, предмет – созданная своими руками книга.

Практическая значимость проведенного исследования заключается в том, что мы на примере нашего класса докажем, что самим, в условиях класса можно создать свою сказку. В процессе исследования мы будем доказывать или опровергать эту гипотезу .

Характер материала, а также поставленные цели и задачи определили методы исследования. В ходе работы применялись методы как моделирование, анализ, синтез, анкетирование.

Глава 1 Теоретическая часть

1. Сказка – наиболее развитый жанр русского народного творчества

Сказка – один из самых популярных видов эпического народного творчества. На протяжении многих веков она жила в устном народном творчестве, передавалась из поколения в поколение. В библиотеке мы нашли словарь В.Даля и прочитали определение сказки. Сказка – вымышленный рассказ, небывалая или даже необычная повесть, сказание.

«Оказывается, сказки есть в фольклоре каждого народа, населяющего землю. Бесспорно, у каждого народа сказки свои, но во всех с необыкновенной полнотой воплощены его чаяния и мечты, обычаи и поверья, образ жизни и занятия» . Сказки переносят нас в разные земли и страны, рассказывают о том, где и как живут люди, как они жили в стародавние времена.

Итак, сказка – «один из самых развитых и любимых детьми жанров фольклора. Сказка дает богатейшую пищу детской фантазии, развивает воображение – эту важнейшую черту творца в любой сфере жизни» . А точный выразительный язык сказки столь близок уму и сердцу ребёнка, что запоминается на всю жизнь. Недаром интерес к этому виду народного творчества не иссякает. Из века в век, из года в год издаются и переиздаются классические записи сказок и литературные обработки их. Сказки звучат по радио, телевидению, ставятся в театрах и кино.

1.2. Виды сказок и их характерные особенности

Сказки могут быть авторскими и народными. Авторские сказки написаны определенным лицом – автором (Ш.Перро, Г.Х.Андерсен, А.С.Пушкин, Л.Н.Толстой и многие другие). Народные сказки – вид устного повествования с фантастическим вымыслом. («Колобок», «Теремок», «гуси-лебеди и многие другие)

«По тематике и стилистике сказки можно разделить на несколько групп, но обычно исследователи выделяют три большие группы: сказки о животных, волшебные сказки и бытовые» .

Но прежде чем говорить о каждой из групп, остановимся на общих особенностях жанра.

Больше всего привлекает детей сказочный герой. Обычно это человек: добрый, справедливый, красивый, сильный; он преодолевает всякие препятствия не только с помощью чудесных помощников, но прежде всего благодаря личным качествам – уму, силе духа, самоотверженности, изобретательности, смекалке.

Несмотря на широкое разнообразие, сказки имеют ряд характерных особенностей, которые приемлемы к любому из видов:

«1)сказка включает в себя, как правило, троекратные повторы.

2) небольшие по объему, с простым, занимательным сюжетом;

3) не соответствие действительности (сказочность);

4) очеловечивание животных, вещей, предметов;

5) наличие положительных и отрицательных героев;

6) противопоставление качеств человеческой личности: ум и глупость, храбрость и трусость и т.п.;

7) идейная направленность: борьба добра и зла;

8) сказочные предметы;

9)устойчивые выражения»

(В тридевятом царстве тридесятом государстве, жил-был царь)

В композиции тоже есть свои особенности: сказка обычно начинается с присказки, которая чаще всего не связана с сюжетом; традиционен зачин; заканчивается сказка обычно стихотворной концовкой; кумуляция, т.е. повтор с нарастанием.

Вот что мы узнали о сказках о животных. Сказками о животных (животным эпосом) называются такие, в которых действующими лицами являются дикие звери, реже - домашние животные. В сказке животные приобретают человеческие черты – думают, действуют, говорят. В этом виде сказок обычно нет отчетливого разделения персонажей на положительных и отрицательных. Каждый из них наделен какой-либо одной чертой, присущей ему особенностью характера. Так, традиционно главная черта лисицы – хитрость, поэтому речь идет обычно о том, как она дурачит других зверей. Волк жаден и глуп; во взаимоотношениях с лисицей он непременно попадает впросак. У медведя не столь однозначный образ, медведь бывает злым, а бывает и добрым, но при этом всегда остается недотепой. Если в такой сказке появляется человек, то он неизменно оказывается умнее и лисы, и волка, и медведя. Разум помогает ему одерживать победу над любым противником.

Животные в сказке соблюдают принцип иерархии: наиболее сильного все признают и главным. Это лев или медведь. Сочувствие слушателей всегда на стороне справедливых, а не сильных.

«Волшебные сказки- это сказки, где действуют необыкновенные фантастические герои, добро и правда побеждают тьму, зло и ложь. Это самый популярный и самый любимый детьми жанр. Все происходящее в волшебных сказках фантастично и значительно по задаче: ее герой, попадая то в одну, то в другую опасную ситуацию, спасает друзей, уничтожает врагов – борется не на жизнь, а на смерть. Опасность представляется особенно сильной, страшной потому, что главные противники его – не обычные люди, а представители сверхъестественных темных сил: Змей Горыныч, Баба Яга, Кащей Бессмертный и прочие» .

В сюжете волшебной сказки главный эпизод – это начало путешествия героя ради того или иного важного задания. На своем долгом пути он встречается с коварными противниками и волшебными помощниками. В его распоряжении оказываются: ковер-самолет, чудесный клубочек или зеркальце, а то и говорящий зверь или птица, стремительный конь или волк.

Бытовыми сказками называются такие, в которых отражаются черты народного быта. Бытовые сказки включают в себя следующие темы: брак близких родных, падчерица и мачеха, младший брат и старшие братья, о правде и кривде, и т.д.

«В бытовых сказках появляются порой и персонажи - животные, а возможно и появление таких абстрактных действующих лиц, как, Правда и Кривда, Горе – Злосчастье» . Данные сказки имеют большое познавательное и воспитательное значение: дети узнают о жизни, быте, нравах людей; учатся взаимовыручке, смекалке, честности; формируется понятие образности языка.

1.3. Воспитательное значение сказок

Мы выяснили, что сказки учат добру, справедливости, состраданию и любви. Сказка учит любить природу и животных, жалеть слабых и обездоленных. Однако сказка учит, и наказывать зло, ложь, жадность, жестокость.

Например, сказка «Репка» учит младших дошкольников быть дружными, трудолюбивыми; сказка «Маша и медведь» предостерегает: в лес одним нельзя ходить – можно попасть в беду, а уж если так случилось – не отчаивайся, старайся найти выход из любой ситуации; сказки «Теремок» и «Зимовье зверей» учат дружить. Наказ слушаться родителей и старших звучит в сказках «Гуси – лебеди», «Сестрица Аленушка и братец Иванушка», «Снегурочка». Страх и трусость высмеиваются в сказке «У страха глаза велики», хитрость – в сказках «Лиса и журавль», «Лиса и тетерев». Трудолюбие в сказках всегда вознаграждается («Хаврошечка», «Мороз Иванович», «Царевна – лягушка»), мудрость восхваляется («Мужик и медведь», «Как мужик гусей делил», «Лиса и козел»), забота о близком поощряется («Бобовое зернышко»).

Рассмотрев теоретические основы такого литературного жанра, как сказка, можно сделать следующие выводы:

Сказка – один из самых развитых и любимых детьми жанров фольклора.

Сказками о животных (животным эпосом) называются такие, в которых действующими лицами являются дикие звери, реже - домашние животные.

Волшебные сказки - это сказки, где действуют необыкновенные фантастические герои, добро и правда побеждают тьму, зло и ложь.

Бытовыми сказками называются такие, в которых отражаются черты народного быта.

Глава 2 Практическая часть

2.1. Создаём свои сказки

Для того, чтобы начать написание своих сказок, мы посетили библиотечный урок (рисунок 1), на котором мы узнали, что такое сказка, какие сказки бывают. Этот материал помог нам в написании теоретической части нашей работы.

Именно на библиотечном уроке мы узнали о том, что сказки бывают авторские и народные, сказки о животных, волшебные сказки, бытовые сказки.

Рис.1. Библиотечный урок

Во время библиотечного урока (рисунок 2) мы познакомились с такими составными частями книги, как , авантитул, контртитул, титульный лист, оборот титула, аннотация, содержание, предисловие, послесловие.

Рис.2. Знакомство с составными частями книги

Изучив необходимую информацию, мы разделились по желанию на 4 группы. Каждая группа поставила перед собой следующие задачи:

Нужно было определиться, какую сказку мы будем сочинять: волшебную, о животных, бытовую. И все группы решили остановиться на волшебной (рисунок 3).

Нужно было подумать и решить какой будет сюжет сказки, о чём будет сказка? (рисунок 4).

При этом мы должны были не забывать, что сказка включает себя троекратные повторы, небольшая по объему, наличие положительных и отрицательных героев, волшебство, добро побеждает зло, сказочные предметы

Мы занимались написанием сказок на самоподготовке и на выходных. После того, как мы написали сказки, мы создали иллюстрации к ним и решили сделать книги своими руками (рисунки 5 и 6).

После того, как были готовы иллюстрации, мы напечатали текст (рисунок 7) сказок и сделали книги (рисунок 8).

При изготовлении книги использовали листы формата А3, ножницы, нитки, иголки, клей. Готовые варианты книг можно наблюдать на рисунках 9-12.

Потом мы сделали аудиозапись наших сказок. Диски мы подарили каждому ученику нашего класса и учителям.

2.2. Анкетирование «Любишь ли ты сказки»

Мы провели анкетирование среди учеников начальной школы. Результаты исследования мы представили ниже. Всего в анкетировании приняло участия 120 человек.

Вопрос 1. Любишь ли ты сказки читать или слушать? Варианты ответа: А) слушать Б) читать

Вопрос 2. Сочинял (а) ли ты сказки? Варианты ответа: А) да Б) нет

Вопрос 3. Пробовал (а) ли ты делать книгу своими руками? Варианты ответа: А) да Б) нет

Вопрос 4. Чему учат сказки? Вариантов ответа у этого вопроса не было, его мы оставили открытым.

На открытый вопрос о том, чему учат сказки, большинство считает, что добру (45 человек), справедливости (15 человек). А остальные писали такие варианты, как честности, героизму, верности, дружбе.

Подводя итоги ко 2 главе, можно сделать следующие выводы:

Заключение

Сказки коллективно создавались и коллективно хранились народом. Ведь в них и развлекательный характер, и особый тон, и веселое сочетание слов, и выдумка, и насмешка, которые делают сказки интересными. Они помогают различать правду от лжи, выявлять людские пороки, открывать мир чудес. В каждой сказке добро побеждает зло. Сказка учит смелости, доброте, справедливости и всем другим хорошим человеческим качествам, но делает это без скучных наставлений; просто показывает, что может произойти, если человек поступает плохо, не по совести. Сказка обладает целебными свойствами.

Рассмотрев теоретические основы такого литературного жанра, как сказка, и создав сказки самостоятельно, мы пришли к следующим выводам:

По тематике и стилистике сказки можно разделить на три большие группы: сказки о животных, волшебные сказки и бытовые.

Сказка учит добру, справедливости, состраданию и любви. Сказка учит любить природу и животных, жалеть слабых и обездоленных.

Подтвердилась наша гипотеза – можно написать сказку самостоятельно, создать книгу со сказкой своими руками.

По результатам анкетирования, ученики нашей гимназии любят читать сказки, но мало кто пробовал написать их самостоятельно ил сделать книгу.

Список использованной литературы

М. Аксёнова. Книга. - М.: Мир энциклопедий Аванта+, Астрель, 2010.

Андреев, Н. П. Русский фольклор / Н. П.Андреев. – М., 2013.

Аникин В.П., Круглов Ю.Г. Русское народное поэтическое творчество.– Л.: Просвещение, 2009г.

Афанасьев, А. Н. Народные русские сказки /А. Н.Афанасьев.- В 3-х т., т.1. – М., 2012.

Ведерникова, Н. М. Русская народная сказка /Н. М.Ведерникова. – М., 2013.

Калачев В.Н.Учимся писать книгу.-, 2009.

Аникин В.П., Круглов Ю.Г. Русское народное поэтическое творчество.– Л.: Просвещение, 2009г, с.90