Александр МАЙКАПАР

Иоганн Себастьян БАХ

1685 - 1750

Главнейшие вехи жизни

И.С. Бах - немецкий композитор и клавирист, то есть исполнитель на клавишных инструментах (орган, клавесин, клавикорд).
Родился в 1685 г. в Эйзенахе. Крупнейший представитель самого большого музыкального рода. При жизни славился не столько как композитор, сколько как органист и клавесинист. Внешние обстоятельства его жизни гораздо менее разнообразны, чем у многих его коллег-современников, например у Генделя.

Дом в Эйзенахе, где родился И.С. Бах

Детские годы Бах провел в Эйзенахе. Рано лишившегося родителей мальчика (Бах осиротел к десяти годам) взял на воспитание в свою семью его старший брат Иоганн Кристоф, живший в Ордруфе. В 1700 г. Бах переезжает в Люнебург и поступает там в гимназию. К этому времени он хорошо играет на органе, клавире, скрипке, альте, выполняет обязанности помощника кантора.
В 1702 г. Бах несколько раз посещает Гамбург с целью послушать маститого Я. Рейнкена. В результате сам Рейнкен дает восторженный отзыв об игре молодого Баха на органе. В следующем году Бах заканчивает люнебургскую гимназию, весной принимает приглашение на службу в Веймаре. Он принимает участие в испытании нового органа в Арнштадте и в результате утверждается в должности органиста. В этом качестве он в 1705 г. совершает путешествие в Любек, чтобы послушать игру знаменитого органиста Дитриха Букстехуде.
В 1707 г. Бах перебирается в Мюльхаузен и становится здесь органистом Блазиускирхе (церковь Св. Власия). В этом же году он женится на своей двоюродной сестре, тоже круглой сироте, Марии Барбаре. Мария Барбара родила Баху семь детей, из которых выжили четверо. Двое старших сыновей - Вильгельм Фридеман и Карл Филипп Эмануэль - впоследствии стали крупными композиторами и вошли в историю музыки как создатели своего музыкального стиля.
В 1708 г. Бах получает должность придворного органиста, камер-музыканта, а с 1714-го - придворного концертмейстера в Веймаре. В 1717–1723 гг. мы находим его придворным капельмейстером в Кётене.

Интерьер замковой церкви в Веймаре, в которой И.С. Бах исполнял свои кантаты

В 1721 г., после скоропостижной смерти Марии Барбары, Бах женится на дочери придворного музыканта в Вейсенфельде Анне Магдалене Вилькен. Она также представляет музыкальную династию, обладает красивым голосом и хорошим слухом. Помогая мужу, Анна Магдалена переписала множество его произведений. В этом браке у Баха рождается 13 детей, но выживают из них шестеро. Известным музыкантом стал один из сыновей Баха от этого брака - Иоганн Кристиан. (Ввиду многочисленности Бахов-композиторов в мировой музыкальной культуре утвердилась de facto практика называть всех Бахов по именам; когда же называется просто «Бах», мы понимаем, что речь идет об Иоганне Себастьяне.)

Двор церкви св. Фомы, где помещалась школа и жил И.С. Бах

В 1723 г. Бах получает важнейшую, как показала дальнейшая жизнь, свою должность - кантора Томаскирхе (церковь Св. Фомы) и городского музик-директора в Лейпциге. Он переезжает сюда и остается здесь до конца своей жизни. Отсюда он совершает ряд поездок, в том числе в 1747 г. в Потсдам, где играет перед королем Фридрихом II, импровизируя на заданную им тему. Вернувшись в Лейпциг, Бах разработал эту тему в ряде сложнейших полифонических пьес, напечатал их и преподнес королю. Произведение это называется «Музыкальное приношение».
Умер Бах в 1750 году.

Могила И.С. Баха в церкви св. Фомы

Масштаб гения

Бах - один из величайших представителей мировой музыкальной культуры. Он творил во всех существовавших в его время музыкальных жанрах, за исключением оперы, к которой, в сущности, близки его оратории. С точки зрения музыкального стиля, его искусство представляет собой высшую точку музыкального барокко. Ярко национальный художник, Бах соединил традиции протестантского хорала с традициями итальянской и французской музыкальных школ.
Ведущий жанр в вокально-инструментальном творчестве Баха - духовная кантата. Бах создал пять годовых циклов кантат, которые различаются по принадлежности к церковному календарю, по текстовым источникам (псалмы, хоральные строфы, «свободная» поэзия), по роли хорала и пр. Из светских кантат наиболее известны «Крестьянская» и «Кофейная». Выработанные в кантате драматургические принципы нашли претворение в мессах, «Страстях». «Высокая» месса си минор, «Страсти по Иоанну», «Страсти по Матфею» стали кульминацией многовековой истории этих жанров. Центральное место в инструментальном творчестве Баха занимает органная музыка.
Синтезируя унаследованные от своих предшественников (Д. Букстехуде, И. Пахельбеля, Г. Бёма, И.А. Рейнкена) опыт органной импровизации, разнообразные вариационные и полифонические приемы сочинения и современные ему принципы концертирования, Бах переосмыслил и обновил традиционные жанры органной музыки - токкату, фантазию, пассакалью, хоральную прелюдию. Исполнитель-виртуоз, один из крупнейших в свое время знатоков клавишных инструментов, Бах много писал для клавира. Среди клавирных сочинений важнейшее место занимает «Хорошо темперированный клавир» - первый в истории музыки опыт художественного применения разработанного на рубеже XVII–XVIII вв. темперированного строя. Величайший полифонист, в фугах «ХТК» Бах создал непревзойденные образцы, своего рода школу контрапунктичного мастерства, что нашло продолжение и завершение в «Искусстве фуги», над которым Бах работал на протяжении последних десяти лет жизни. Музыка Баха для скрипки, виолончели, флейты, гобоя, инструментального ансамбля, оркестра - сонаты, сюиты, партиты, концерты - знаменует значительное расширение выразительности и технических возможностей инструментов, обнаруживает глубокое знание инструментов и универсализм в их трактовке. Шесть Бранденбургских концертов для различных инструментальных составов, претворившие жанровые и композиционные принципы concerto grosso, явились важным этапом на пути к классической симфонии.
При жизни Баха была опубликована небольшая часть его произведений. Подлинный масштаб гения Баха, оказавшего сильнейшее влияние на последующее развитие европейской музыкальной культуры, начал осознаваться лишь спустя полвека после его смерти. Среди первых ценителей - родоначальник баховедения И.Н. Форкель (опубликовавший в 1802 г. «Очерк жизни и творчества Баха»), К.Ф. Цельтер, чья деятельность по сохранению и пропаганде наследия Баха привела к исполнению «Страстей по Матфею» под управлением Ф. Мендельсона в 1829 г. Это исполнение, имевшее историческое значение, послужило импульсом к возрождению творчества Баха в XIX–XX вв. В 1850 г. в Лейпциге было образовано Баховское общество. (О плодах деятельности Общества см. нашу статью «Памятник мировой музыкальной культуры» - «Искусство» № 18 (354), 16–30 сентября 2006, с. 3).

Johann Sebastian Bach Великий немецкий композитор родился 21(31) марта в германском городке Эйзенах в семье потомственных музыкантов. Когда Иоганну исполнилось 9 лет, он потерял мать, а ровно через год стал круглым сиротой. С этого момента воспитанием будущего музыканта занялся его старший брат. Маленький Иоганн проявлял огромный интерес к игре на органе. В 15 лет он стал учеником школы вокала Св. Михаила в Люнебурге. Именно на этом отрезке жизни, он и познакомился с лучшими произведениями выдающихся музыкантов того времени, а так же научился играть на многих музыкальных инструментах. Окончив вокальную школу, по воле случая, он устроился на должность придворного музыканта у герцога Иоганна Эрнста. И тут покатилась волна слухов по городу о виртуозном музыканте. Вскоре юный Бах стал играть на органе в церкви Св. Бонифация, затем тот же пост в церкви Св. Власия в крупном городе Мюльхаузене. Именно в это время музыкант создал большинство своих произведений. А осенью 1707 года Себастьян обручился с Марией Барбарой, которая была его кузиной. В семье Бахов родились четверо детей, двое из которых стали как отец, известными композиторами. Всю жизнь семейство Бахов переезжало с места на место. Будучи прекрасным органистом, Иоганн Себастьян постоянно искал новую более выгодную работу. Наконец, в 1723 году он добился должности музыкального директора всех церквей в городе Лейпциг. К этому моменту он уже женился во второй раз на Анне Магдалене Вильке, его первая жена умерла в расцвете сил. Это время стало самым плодотворным в творчестве композитора. Бах создал 5 годовых циклов кантат на евангельские темы, части столь известной Мессы си минор. Именно тогда сбылась его мечта – он стал придворным композитором. С годами Иоганна стала одолевать болезнь. Его зрения постоянно ухудшалось. Он перенес две операции на глазах и стал совершенно слепым. И 28 июля 1750 года знаменитый композитор скончался от осложнений после операции. На счету композитора более 1000 великолепных музыкальных творений. Из них невероятно красивые пары прелюдий, фуги и токкаты. Он сочинил неоконченную «Органную книжечку», сборник «Clavier-Ubung», и всем известных 18 Лейпцигских хоралов.

Популярные композиции

"Аве Мария" Прелюдия до-мажор
Prelude and Fugue No.2 c minor, BWV 847
Andante in G minor, BWV 969
Fugue in G major, BWV 957
Prelude and Fugue No.20 a minor, BWV 889

Биография

Он не был оценен при жизни. Его музыка получила признание спустя почти столетие. С того момента его популярность лишь росла. Мастер перестал творить более чем двести шестьдесят лет назад, а интерес к его творчеству все растет, привлекая все новых исполнителей. Бах, Иоганн Себастьян, из династии музыкантов Бахов. Он родился в 1685 году в германском городке Эйзенахе. Музыкальный талант Иоганна Себастьяна рано проявился, с малых лет отец обучал его игре на скрипке, мальчик пел в школьном хоре. В девять лет Иоганн Себастьян осиротел. Старший брат, органист из Ордруфа, взял его на воспитание. Но контакт не сложился: скучные и унылые занятия музыкой, которые проводил брат, не удовлетворяли мальчика. Он стремился к самообразованию, но все такие попытки были пресечены. В пятнадцать лет будущий композитор переехал в Люнебург, чтобы начать самостоятельную жизнь, спустя три года окончил гимназию. В университет поступить не было материальной возможности. Начались переезды с места на место. Причин было несколько. Главная из них – постоянное желание совершенствовать мастерство композиции. Иоганн Себастьян изучал музыку французских и итальянских композиторов, чтобы, усвоив лучшее, творить собственное. Но современники не признали его талант как композитора. Отмечали лишь, что в искусстве игры на органе и клавесине Баху нет равных. Скромность Иоганна Себастьяна была поразительна. На все похвалы он отвечал: «Мне пришлось усердно трудиться. Кто будет так же усерден, достигнет того же». В Веймаре Бах поселился в 1708 году. Это был лучший для творчества период его жизни. Должности городского органиста и придворного музыканта оставляли время для того чтобы создавать свои мелодии. Самые знаменитые свои органные произведения Бах создал в это время. С 1717 года Бах и его семья жили в Кётене при дворе принца Кётенского. Руководство оркестром, аккомпанемент принцу и игра для принца на клавесине не отнимали много времени. Творчество поглощало весь досуг композитора. Подрастали сыновья. Как и все Бахи, они должны были стать музыкантами. Иоганн Себастьян создал много произведений, предназначенных для обучения мастерству. До сих пор они остаются в программах всех музыкальных школ, но интересны не только для начинающих музыкантов. Лучшие пианисты мира включают их в свои концерты. Последним местом жительства Баха стал Лейпциг. В 1723 году он получил должность кантора певческой школы при церкви Святого Фомы и обширные обязанности. Церковная музыка всего Лейпцига была оставлена на Баха. Досуга почти не стало. Церковь ставила рамки творчеству Баха, четко прописывая, какой именно должна быть музыка в церквях Лейпцига. Это было мучительно для того, кто всю жизнь отстаивал свои музыкальные предпочтения и создавал глубокие произведения. Церковное начальство выражало неудовольствие, росло напряжение. Композитор нашел отдушину – участие в городском обществе любителей музыки. Как солист и дирижер, Бах с удовольствием и большим успехом принимал участие в концертах светской музыки. Отрадой была и семья. Трое сыновей, повзрослев, показали себя отличными музыкантами и стали композиторами. Старшая дочь прекрасно пела. Вторая жена, Анна Магдалена Бах, тоже пела и была очень музыкальна. Бах сочинял произведения специально для исполнения в кругу своей семьи. Здоровье Баха слабело, операция на глазах прошла неудачно, композитор ослеп. Но сочинял он вплоть со смерти, диктуя свои произведения домашним. Смерть композитора в 1750 году осталась почти незамеченной. И только через восемьдесят лет, в 1829 году, немецкий композитор Мендельсон дирижировал исполнением «Страстей по Матфею». Тогда мир начал осознавать, что это великое произведение, а Иоганн Себастьян Бах был великим музыкантом, а не просто одним из династии музыкантов Бахов.

Биография и эпизоды жизни Иоганна Себастьяна Баха. Когда родился и умер Иоганн Себастьян Бах, памятные места и даты важных событий его жизни. Цитаты композитора и музыканта, изображения и видео.

Годы жизни Иоганна Себастьяна Баха:

родился 21 марта 1685, умер 28 июля 1750

Эпитафия

«Говорят, когда Орфей трогал струны своей лютни,
На звуки её сбегались из леса звери.
Но искусство Баха по праву считают выше,
Потому что весь мир дивился ему».
Из стихотворения поэта Киттель-Микрандера, посвященного Баху

Биография

Он был великим композитором, виртуозным музыкантом и талантливым педагогом, но до конца своей жизни Иоганн Бах считал, что его заслуга - лишь в трудолюбии, а его талант - принадлежит Богу.

Он родился в зажиточной семье, его отец отвечал за все музыкальные события города. Но родители маленького Иоганна умерли, когда он был еще ребенком, поэтому мальчика воспитывал его старший брат. Иоганн учился в гимназии, занимался музыкой, а затем окончил вокальную школу. Сразу после школы юный музыкант получил придворную должность в Веймаре, и вскоре о прекрасном молодом исполнителе знал весь город. У Баха не было недостатка в работе - сначала он работал органистом в церкви Святого Бонифация, затем перешел на должность органиста в Мюльхаузене, где его высоко ценили и платили высокое жалование. Но расцветом творчества Баха стал период, когда он вернулся в Веймар и занял место придворного органиста, а также отвечал за устроение дворцовых концертов. Полную свободу в творчестве Баху дал князь Ангальт-Кетенский, который пригласил композитора работать у него капельмейстером. Когда Бах исполнил свои «Страсти по Иоанну» в одной из главных церквей Лейпцига, его назначили главным музыкальным директором всех церквей города.

Неизвестно, сколько еще великих произведений создал бы Иоганн Себастьян Бах, скольких еще гениальных учеников он бы подарил миру, если бы не болезнь, которая мучила его в последние годы жизни. В 1730-х годах у него начало падать зрение. Он продолжал писать, диктовал новые произведения своим ученикам под запись. Наконец, решился на операцию, затем на еще одну, но, увы, ни одно из хирургических вмешательств не смогло спасти зрение композитора. 28 июля 1750 года Иоганн Себастьян Бах скончался, причиной смерти Баха стали осложнения после перенесенных им операций. Похороны Баха прошли с огромными почестями. Сначала композитор был похоронен около церкви Святого Иоанна, но затем могила Баха затерялась, спустя годы были найдены его останки и перезахоронены. Во время Второй мировой войны церковь была разрушена, сегодня прах Баха хранится в церкви Святого Фомы, где работал Бах.

Линия жизни

21 марта 1865 г. Дата рождения Иоганна Себастьяна Баха.
1700-1703 гг. Учеба в вокальной школе Св. Михаила в Люнебурге.
1703-1707 гг. Работа органистом в церкви Арнштадта.
17 октября 1707 г. Брак с Марией Барбарой.
1708 г. Придворный капельмейстер в Кетене.
1720 г. Смерть жены Баха, Марии.
3 декабря 1721 г. Брак с Анной Магдалиной Вильке.
1722 г. Написание Бахом первого тома «Хорошо темперированного клавира».
1723 г. Церковный музыкальный директор в Лейпциге.
1724 г. Написание Бахом «Страстей по Иоанну».
1727 г. Написание Бахом «Страстей по Матфею».
1729 г. Глава Музыкальной коллегии.
1744 г. Выход второго тома «Хорошо темперированного клавира».
28 июля 1750 г. Дата смерти Баха.
31 июля 1750 г. Похороны Баха.

Памятные места

1. Церковь Святого Фомы в Лейпциге, где сегодня находятся останки Баха.
2. Церковь Святого Николая в Лейпциге, где Бах впервые исполнил свою «Рождественскую ораторию».
3. Памятник Баху в Лейпциге.
4. Дом-музей Баха в Айзенахе, рядом с которым установлен памятник Баху.
5. Дом-музей Баха в Лейпциге.
6. Лейпцигская музыкальная школа Иоганна Себастьяна Баха, где композитор служил кантором хора.

Эпизоды жизни

Предки и потомки Баха были музыкантами, кроме Фейта Баха, «основателя» династии. Он был булочником, держал мельницу, но очень любил музыку и играл на каком-то струнном инструменте. Но уже и дед, и отец, дед, братья, дети Иоганна Себастьяна Баха, а также его внук и правнук были музыкантами. В конце жизни Иоганн Бах говорил, что вся его музыка принадлежит Богу и все его способности ему же и предназначены.

У Иоганна Себастьяна Баха была одна причуда. Он переодевался так, словно он бедный школьный учитель, приходил в сельскую церковь и просил разрешения поиграть на органе. Когда он начинал играть, все присутствующие бывали просто поражены. Некоторые даже в испуге выбегали из церкви, считая, что обычный человек так играть не может и наверняка за органом сидит сам дьявол.

Иоганн Себастьян Бах отличался скромностью и не любил похвалу. Однажды он сыграл ученикам свою прелюдию. Когда один из них стал восхищаться произведением и игрой учителя, тот прервал его: «В этом нет ничего удивительного! Надо только знать, какие клавиши и когда нажимать, а все остальное сделает орган».

Завет

«Мне пришлось много трудиться. Тот, кто будет так же трудолюбив, добьётся такого же успеха».

Биография Иоганна Себастьяна Баха

Соболезнования

«Бах не новый, не старый, он нечто гораздо большее - он вечный».
Роберт Шуман, немецкий композитор, музыкальный критик

«Не ручей! - Море должно быть ему имя».
Людвиг ван Бетховен, немецкий композитор, пианист

ИОГАНН СЕБАСТЬЯН БАХ – ИЗБРАННИК МУЗЫКИ

Фамилия Бах и слово «музыкант» были в Германии несколько веков синонимами, ведь этот древний род дал миру 56 музыкантов, но лишь в пятом поколении родился тот, кому суждено было прославить фамилию, – . Его биограф позже писал, что творчество Иоганна излучало настолько яркий свет, что отблеск его попал на всех представителей фамилии. Этот человек стал гордостью своего отечества, казалось, будто само искусство музыки ему покровительствовало. Впрочем, при жизни великого композитора его вряд ли можно было считать избранником судьбы.

Под влиянием брата

На первый взгляд жизненный путь Иоганна Себастьяна Баха может показаться ничем особо не отличающимся от биографий других немецких музыкантов, которые жили в XVII-XVIII веках. Он появился на свет 1685 года в небольшом городке Эйзенах в Тюрингии. Бах рано осиротел – ему было всего 9 лет, когда не стало матери, а через год и отца. Его взял к себе на воспитание старший брат Иоганн Кристоф, который был органистом в соседнем городе. Сначала Иоганн Себастьян учился музыке под руководством брата и школьных канторов, позже он переехал в нижнесаксонский город Люнебург, где посещал школу при церкви. Он овладел техникой игры на клавесине, скрипке, альте, органе, кроме этого, Иоганн Себастьян был певчим в хоре, а позже стал помощником кантора после мутации голоса.

Уже в юности Бах четко осознавал свое призвание в органной музыке. Он постоянно учился искусству импровизации на органе у лучших немецких мастеров того времени. Впоследствии эти навыки станут базой его мастерства. Стоит прибавить к этому и знакомство Иоганна Себастьяна с различными жанрами европейской музыки. Он участвовал в концертах придворной капеллы города Целле, которая отличалась своей любовью к французской музыке, побывал в Любеке и Гамбурге, имел возможность изучать в школьной библиотеке сочинения итальянских мастеров.

Молодой перфекционист

Иоганн Себастьян уже после школы был достаточно образованным и опытным музыкантом, но тяга к учению не покидала его на протяжении всей жизни. Его интересовало все, что могло хоть малость расширить профессиональный кругозор. Карьера Баха отличалась перфекционизмом и извечным стремлением к самосовершенствованию. Он вовсе не по воле случая занимал ту или иную должность, каждую ступень своей музыкальной иерархии (от органиста до кантора) заслужил упорством и трудом. И с каждым шагом музыкант-практик превращался в композитора, чьи творческие побуждения и свершения шагнули далеко за рамки тех целей, которые ставили перед Бахом.

В 1703 году он стал придворным музыкантом у герцога Иоганна Эрнста в Веймаре. Через несколько месяцев о нем заговорили, как о видном исполнителе. Затем Баха пригласили в Арнштадт занять должность церковного смотрителя органа. В церкви Святого Бонифация Иоганн Себастьян работал с хорошо настроенным инструментом, который расширял его исполнительские и композиторские возможности. В Арнштадте он написал немало органных произведений, но со временем у него возникли проблемы в общении с местными властями. Баха не устраивал уровень подготовки хоровых певчих, а местные чиновники выказали ему недовольство музыкальным сопровождением хорового исполнения, которое якобы смущает прихожан.

Многодетное семейство Баха

В Арнштадте Иоганн Себастьян влюбился в свою кузину Марию. Несмотря на родство, возлюбленные решили пожениться, но их семейный союз был недолгим. Мария прожила всего 36 лет, хотя родила композитору 7 детей. Лишь четверо из них выжили. Второй женой Баха стала Анна Магдалена, которая была на 16 лет его моложе. Но такая разница в возрасте не помешала Анне стать заботливой матерью для уже подросших детей супруга. Она подарила Иоганну Себастьяну еще 13 наследников, прекрасно справлялась с ведением домашнего хозяйства и искренне интересовалась достижениями мужа на музыкальном поприще.

В поисках перспектив

Когда Баху в 1706 году предложили стать органистом в Мюльхаузене, он без сомнений сменил место работы. Должность была выгодной и предоставляла Иоганну Себастьяну явно большие возможности, нежели в Арнштадте, однако оказалась недостаточной для того, чтобы способствовать развитию церковной музыки, как считал Бах. К этому времени он уже накопил обширный репертуар и, не видя для себя перспектив, написал магистрату города прошение об отставке.

Разносторонняя деятельность ждала Иоганна Себастьяна Баха в замковой церкви и капелле при дворе герцога Эрнста Саксен-Веймарского. В Веймаре композитору удалось закончить несколько своих знаковых произведений – Токкату и фугу ре минор, Пассакалию до минор, а также знаменитую «Органную книжечку» – руководство для начинающих органистов. Бах прославился далеко за пределами города, как знаток импровизации и лучший советчик по части сооружения органа. К веймарскому периоду относится и обросшее мифами несостоявшееся соревнование Иоганна Себастьяна с известным французским органистом Луи Маршаном, который решил уступить сопернику еще до встречи.

Опыт Веймара и Кетена

Мечта композитора о регулярном написании церковной музыки сбылась после его назначения вице-капельмейстером в 1714 году. По условиям договора, Бах должен был ежемесячно создавать новые произведения. Не менее активно Иоганн Себастьян проявлял себя в роли концертмейстера. Интенсивная музыкальная жизнь Веймара давала композитору возможность не просто близко знакомиться с европейской музыкой, но и творить под ее впечатлением. Он сделал органные обработки концертов , клавирные – Томазо Альбинони и Алессандро Марчелло.

В Веймаре Бах впервые обратился к жанру сюиты и сольной скрипичной сонаты. Инструментальные опыты мастера не прошли зря – в 1717 году его пригласили в Кетен и предложили занять пост великокняжеского капельмейстера. Тут царила самая благоприятная творческая атмосфера. Князь Леопольд был страстным меломаном и к тому же музыкантом, который владел игрой на виоле и клавесине и имел незаурядные вокальные данные. Иоганн Себастьян должен был сопровождать пение и игру князя, но основная его обязанность состояла в руководстве оркестрантами капеллы. Здесь творческие интересы композитора переместились в инструментальную сферу. В Кетене он написал оркестровые сюиты, концерты, сонаты для скрипки и виолончели. Тут же он продолжил свою педагогическую работу и создал композиции, как он говорил, для музыкальной молодежи, которая стремится к учению. Первая среди них – «Нотная тетрадь Вильгельма Фридемана Баха». Он начал ее в 1720 году для своего первенца и будущего композитора. Кроме обработок хоралов и танцевальных миниатюр в ней содержатся прообразы «Хорошо темперированного клавира» и двух и трехголосных «Инвенций». Через пару лет завершит эти собрания.

Одновременно с ежегодным увеличением числа учеников Баха пополнялся и его педагогический репертуар. Это наследие Иоганна Себастьяна стало школой исполнительского мастерства для многих поколений музыкантов.

Завершение странствий Баха

С богатейшим опытом и завидным репертуаром Бах шагнул еще на одну ступень выше в своей карьере и стал музикдиректором Лейпцига и кантором школы Святого Фомы. Этот город стал последним пунктом на карте баховских странствий. Здесь он достиг вершины служебной иерархии. Пока магистрат выделял финансирование на создание богослужебной музыки, энергия Иоганна Себастьяна в должности кантора не знала границ. Он привлекал к исполнению опытных профессиональных музыкантов. В его лейпцигском творчестве соединились знания и умения, полученные в Веймаре и Кетене. Еженедельно он создавал кантаты и написал их более полутора сотен, в это же время он сочинил два своих знаменитых произведения на тему Евангелия – «Страсти по Иоанну» и «Страсти по Матфею». Всего же написал четыре или пять пассионов, но лишь эти полностью сохранились до наших дней.

В Лейпциге композитор вновь взял на себя обязанности капельмейстера и возглавил студенческое «Музыкальное содружество». С этим коллективом Бах еженедельно давал концерты для светской публики, чем внес неоценимый вклад в музыкальную жизнь города. Исследователи считают, что именно в Лейпциге возникла особая разновидность концертов для клавира Иоганна Себастьяна. Это были, говоря современной терминологией, ремиксы – обработки его же концертов для скрипки или скрипки и гобоя.

Незабытый гений

В 1747 году Иоганна Себастьяна пригласи посетить королевскую резиденцию в Потсдаме для импровизации на новинке среди музыкальных инструментов – фортепиано. Тему композитору задавал сам Фридрих II. Вдохновившись этой идеей, Бах создал грандиозный цикл «Музыкальное приношение», который считают несравненным памятником контрапунктического (полифонического) искусства. Параллельно с этим творением композитор завершал задуманный еще много лет назад цикл «Искусство фуги», который содержал все виды канонов и контрапунктов.

К концу жизни Иоганн Себастьян потерял зрение, и в работе помогала ему любящая Анна Магдалена. Его имя постепенно стало теряться в череде других музыкантов, но, вопреки распространенному мифу, великий композитор не был предан полному забвению. скончался 1750 года. Его могила со временем затерялась и только в 1894 году останки композитора случайно обнаружили при реконструкции церкви.

Многочисленные изданные и рукописные произведения Баха собирали его ученики и простые ценители творчества композитора, ведь он как никто в щедрое на таланты время сумел соединить несоединимое, завершив эволюцию многих жанров.

Фамилия Иоганна Себастьяна Баха в переводе с немецкого означает «ручей». Однажды используя эту аналогию, сказал, что «не ручей, а море должно быть ему имя», имея в виду всю масштабность творчества гения.

У старшего брата Баха был сборник произведений знаменитых композиторов того времени, который он прятал от Иоганна Себастьяна в шкафу с решетками. Девятилетний Бах по ночам каким-то способом вытаскивал нотный сборник и под лунным светом переписывал его. Однажды брат застал его, забрал ноты и отправил спать. В слезах Иоганн Себастьян закричал, что сам напишет такую музыку или даже лучше. Время показало, что обещание свое мальчик сдержал.

Обновлено: Апрель 7, 2019 автором: Елена

С 19 века и вплоть до наших дней не утихает интерес к произведениям Иоганна Себастьяна Баха. Творчество непревзойденного гения поражает своими масштабами. известен во всем мире. Его имя знают не только профессионалы и любители музыки, но и слушатели, которые не проявляют особого интереса к "серьезному" искусству. С одной стороны, творчество Баха является неким итогом. Композитор опирался на опыт предшественников. Он отлично знал хоровую полифонию эпохи Возрождения, немецкую органную музыку, особенности итальянского скрипичного стиля. Он тщательно знакомился с новым материалом, разрабатывал и обобщал накопленный опыт. С другой стороны, Бах был непревзойденным новатором, который сумел открыть новые перспективы для развития мировой музыкальной культуры. Творчество Иоганна Баха оказало сильнейшее воздействие на его последователей: Брамса, Бетховена, Вагнера, Глинки, Танеева, Онеггера, Шостаковича и многих других великих композиторов.

Творческое наследие Баха

Он создал свыше 1000 произведений. Жанры, к которым он обращался, были самые разнообразные. Более того, встречаются такие сочинения, масштабы которых являлись исключительными для того времени. Творчество Баха можно условно разделить на четыре основные жанровые группы:

• Органная музыка.
• Вокально-инструментальная.
• Музыка для различных инструментов (скрипки, флейты, клавира и других).
• Музыка для инструментальных ансамблей.

Произведения каждой из вышеуказанных групп относятся к определенному периоду. В Веймаре были сочинены самые выдающиеся органные композиции. Кетенский период знаменует собой появление огромного количества клавирных и оркестровых произведений. В Лейпциге же написано большинство вокально-инструментальных.

Иоганн Себастьян Бах. Биография и творчество

Родился будущий композитор в 1685 году в небольшом городе Эйзенахе, в музыкальной семье. Для всего рода это была традиционная профессия. Первым учителем музыки Иоганна был его отец. Мальчик имел отличный голос и пел в хоре. В 9 лет он оказался круглой сиротой. После смерти родителей его воспитывал Иоганн Кристоф (старший брат). В 15 лет паренек окончил Ордруфский лицей с отличием и переехал в Люнебург, где начинал петь в хоре "избранных". К 17 годам он обучился игре на разных клавесине, органе, скрипке. С 1703 года живет в разных городах: Арнштадте, Веймаре, Мюльхаузене. Жизнь и творчество Баха в этот период были полны определенных сложностей. Он постоянно меняет место жительства, что связано с нежеланием чувствовать себя зависимым от тех или иных работодателей. Служил он музыкантом (как органист или скрипач). Условия труда его также постоянно не устраивали. В это время появляются его первые композиции для клавира и органа, а также духовные кантаты.

Веймарский период

С 1708 года Бах приступает к службе в качестве придворного органиста к веймарскому герцогу. Параллельно работает в капелле камерным музыкантом. Жизнь и творчество Баха в этот период весьма плодотворны. Это годы первой композиторской зрелости. Появились самые лучшие органные произведения. Это:

• Прелюдия и фуга c-moll, a-moll.
• Токката C-dur.
• Пассакалия c-moll.
• Токката и фуга d-moll.
• "Органная книжечка".

Одновременно Иоганн Себастьян работает над сочинениями в кантатном жанре, над переложениями для клавира скрипичных итальянских концертов. Впервые обращается к жанру сольной скрипичной сюиты и сонаты.

Кетенский период

С 1717 года музыкант обосновался в Кетене. Здесь он занимает высокопоставленную должность руководителя камерной музыки. Он, по сути, является управляющим всей музыкальной жизни при дворе. Но его не устраивает слишком маленький городок. Бах стремится переехать в более крупный и перспективный город, чтобы дать своим детям возможность поступить в университет и получить хорошее образование. В Кетене не было качественного органа, отсутствовала также и хоровая капелла. Поэтому здесь развивается клавирное творчество Баха. Композитор также уделяет много внимания ансамблевой музыке. Произведения, написанные в Кетене:

• 1 том "ХТК".
• Английские сюиты.
• Сонаты для скрипки соло.
• "Бранденбургские концерты" (шесть штук).

Лейпцигский период и последние годы жизни

С 1723 года маэстро живет в Лейпциге, где руководит хором (занимает должность кантора) в школе при церкви святого Фомы в Томасшуле. Принимает активное участие в общественном кружке любителей музыки. "Коллегия" города постоянно устраивала концерты светской музыки. Какими шедеврами на тот момент пополнилось творчество Баха? Кратко стоит указать основные произведения лейпцигского периода, которые по праву можно считать лучшими. Это:

• "Страсти по Иоанну".
• Месса h-moll.
• "Страсти по Матфею".
• Около 300 кантат.
• "Рождественская оратория".

В последние годы жизни композитор сосредотачивается на музыкальных сочинениях. Пишет:

• 2 том "ХТК".
• Итальянский концерт.
• Партиты.
• "Искусство фуги".
• Арию с различными вариациями.
• Органную мессу.
• "Музыкальное приношение".

После неудачной операции Бах ослеп, но не прекращал сочинять музыку вплоть до самой смерти.

Характеристика стиля

Стиль творчества Баха формировался на основе различных музыкальных школ и жанров. Иоганн Себастьян органично вплетал в свои произведения самые лучшие созвучия. Для того чтобы понять музыкальный язык итальянских и он переписывал их сочинения. Его творения были насыщены текстами, ритмами и формами французской и итальянской музыки, северо-немецким контрапунктическим стилем, а также лютеранской литургией. Синтез разнообразных стилей и жанров гармонично сочетался с глубокой пронзительностью переживаний человека. Его музыкальная мысль выделялась особой уникальностью, универсальностью и некой космичностью. Творчество Баха относится к стилю, который прочно утвердился в музыкальном искусстве. Это классицизм эпохи высокого барокко. Для баховского музыкального стиля характерно владение необычайным мелодическим строем, где в музыке доминирует главная идея. Благодаря мастерству техники контрапункта одновременно могут взаимодействовать сразу несколько мелодий. был настоящим мастером полифонии. Ему были присущи склонность к импровизации и блестящая виртуозность.

Основные жанры

Творчество Баха включает различные традиционные жанры. Это:

• Кантаты и оратории.
• Пассионы и мессы.
• Прелюдии и фуги.
• Хоральные обработки.
• Танцевальные сюиты и концерты.

Безусловно, перечисленные жанры он позаимствовал у своих предшественников. Однако он придал им широчайший размах. Маэстро умело обновил их новыми музыкально-выразительными средствами, обогатил чертами других жанров. Ярчайшим примером является "Хроматическая фантазия ре-минор". Произведение создано для клавира, но содержит драматическую декламацию театрального происхождения и выразительные свойства больших органных импровизаций. Несложно заметить, что творчество Баха "обошло стороной" оперу, которая, между прочим, была одним из ведущих жанров своего времени. Однако стоит обратить внимание, что многие светские кантаты композитора трудно отличить от комедийной интермедии (в это время в Италии они перерождались в оперу-буффа). Некоторые кантаты Баха, созданные в духе остроумных жанровых сценок, предвосхитили немецкий зингшпиль.

Идейное содержание и круг образов Иоганна Себастьяна Баха

Творчество композитора богато по своему образному содержанию. Из-под пера настоящего мастера выходят как предельно простые, так и чрезвычайно величественные творения. Искусство Баха содержит и простодушный юмор, и глубокую скорбь, и философское размышление, и острейший драматизм. Гениальный Иоганн Себастьян в своей музыке отобразил такие значимые стороны своей эпохи, как религиозно-философские проблемы. При помощи удивительного мира звуков он размышляет о вечных и очень важных вопросах человеческой жизни:

• О моральном долге человека.
• О его роли в этом мире и назначении.
• О жизни и смерти.

Эти размышления непосредственно связаны с религиозной тематикой. И это неудивительно. Композитор практически всю свою жизнь служил при церкви, поэтому большую часть музыки для нее и написал. Вместе с этим он был верующим человеком, знал Священное писание. Его настольной книгой была Библия, написанная на двух языках (латинском и немецком). Он придерживался постов, исповедовался, соблюдал церковные праздники. За несколько дней до смерти принял причастие. Главным героем у композитора является Иисус Христос. В этом идеальном образе Бах видел воплощение лучших качеств, присущих человеку: чистоты помыслов, силы духа, верности избранному пути. Жертвенный подвиг Иисуса Христа ради спасения человечества являлся для Баха самым сокровенным. В творчестве композитора эта тема была самой важной.

Символика произведений Баха

В эпоху барокко появилась музыкальная символика. Именно через нее раскрывается сложный и удивительный мир композитора. Музыка Баха воспринималась современниками как прозрачная и понятная речь. Это происходило за счет наличия в ней устойчивых мелодических оборотов, выражающих определенные эмоции и идеи. Такие звуковые формулы носят название музыкально-риторических фигур. Одни передавали аффект, другие подражали интонациям человеческой речи, третьи носили изобразительный характер. Вот некоторые из них:

• anabasis - восхождение;
• circulatio - вращение;
• catabasis - нисхождение;
• exclamatio - восклицание, восходящая секста;
• fuga - бег;
• passus duriusculus - хроматический ход, применяемый для выражения страдания или скорби;
• suspiratio - вздох;
• tirata - стрела.

Постепенно музыкально-риторические фигуры становятся своего рода "знаками" определенных понятий и чувств. Так, например, нисходящая фигура catabasis часто использовалась с целью передачи печали, грусти, скорби, смерти, положения в гроб. Постепенное восходящее движение (anabasis) употреблялось для выражения вознесения, приподнятого духа и прочих моментов. Мотивы-символы наблюдаются во всех произведениях композитора. В творчестве Баха преобладал протестантский хорал, к которому маэстро обращался в течение всей своей жизни. Он тоже имеет символическое значение. Работа с хоралом велась в самых разнообразных жанрах - кантатах, пассионах, прелюдиях. Поэтому совсем логично, что протестантский хорал является неотъемлемой частью баховского музыкального языка. Среди важных символов, встречающихся в музыке этого деятеля искусства, следует отметить устойчивые сочетания звуков, которые имеют постоянные значения. В творчестве Баха преобладал символ креста. Он состоит из четырех разнонаправленных нот. Примечательно, что если расшифровать фамилию композитора (BACH) нотами, то образуется такой же графический рисунок. B - си бемоль, A - ля, C - до, H - си. Большой вклад в разработку музыкальных символов Баха внесли такие исследователи, как Ф. Бузони, А. Швейцер, М. Юдина, Б. Яворский и другие.

"Второе рождение"

При жизни творчество Себастьяна Баха не было оценено по достоинству. Современники знали его больше как органиста, нежели композитора. О нем не было написано ни одной серьезной книги. Из огромного числа его произведений только некоторые были опубликованы. После смерти имя композитора вскоре забылось, а сохранившиеся рукописи пылились в архивах. Возможно, мы бы ничего так и не узнали об этом гениальном человеке. Но, к счастью, этого не произошло. Истинный интерес к Баху возник в 19 веке. Однажды Ф. Мендельсон обнаружил в библиотеке ноты "Страстей по Матфею", которые его очень заинтересовали. Под его управлением это произведение с успехом было исполнено в Лейпциге. Многие слушатели были восхищены музыкой еще малоизвестного автора. Можно сказать, что это было вторым рождением Иоганна Себастьяна Баха. В 1850 году (к 100-летию со дня смерти композитора) в Лейпциге было создано Баховское общество. Цель этой организации состояла в издании всех найденных рукописей Баха в виде полного собрания сочинений. В итоге было собрано 46 томов.

Органное творчество Баха. Краткое содержание

Для органа композитор создал превосходные произведения. Этот инструмент для Баха - настоящая стихия. Здесь он смог раскрепостить свои мысли, чувства и эмоции и донести все это до слушателя. Отсюда укрупнение линий, концертность, виртуозность, драматизм образов. Композиции, созданные для органа, напоминают фрески в живописи. Все в них представлено преимущественно крупным планом. В прелюдиях, токкатах и фантазиях наблюдается патетика музыкальных образов в свободных, импровизационных формах. Фугам присуща особая виртуозность и необычайно мощное развитие. Органное творчество Баха передает высокую поэзию его лирики и грандиозный размах великолепных импровизаций.

В отличие от клавирных произведений, органные фуги гораздо больше по объему и содержанию. Движение музыкального образа и его развитие протекают с усиливающейся активностью. Развертывание материала представлено в виде наслоения больших пластов музыки, но особой дискретности и разрывов нет. Напротив, преобладает континуальность (непрерывность движения). Каждая фраза вытекает из предыдущей с возрастающим напряжением. Так же построены и кульминационные моменты. Эмоциональный подъем в итоге усиливается до наивысшей точки. Бах является первым композитором, у кого проявились закономерности симфонического развития в крупных формах инструментальной полифонической музыки. Органное творчество Баха словно распадается на два полюса. Первый - это прелюдии, токкаты, фуги, фантазии (большие музыкальные циклы). Второй - одночастные Они написаны в основном в камерном плане. В них раскрываются преимущественно лирические образы: интимно-скорбные и возвышенно-созерцательные. Лучшие произведения для органа Иоганна Себастьяна Баха - и фуга ре-минор, прелюдия и фуга ля-минор и многие другие сочинения.

Произведения для клавира

При написании композиций Бах опирался на опыт своих предшественников. Однако и здесь он проявил себя как новатор. Клавирное творчество Баха характеризуется масштабностью, исключительной многогранностью, поиском выразительных средств. Он первым из композиторов прочувствовал универсальность этого инструмента. При сочинении своих произведений он не боялся экспериментировать и реализовывать самые смелые идеи и проекты. При написании ориентировался на всю мировую музыкальную культуру. Благодаря ему клавира значительно расширились. Он обогащает инструмент новой виртуозной техникой и меняет суть музыкальных образов.

Среди его произведений для органа особо выделяются:

• Двухголосные и трехголосные инвенции.
• "Английские" и "Французские" сюиты.
• "Хроматическая фантазия и фуга".
• "Хорошо темперированный клавир".

Таким образом, творчество Баха поражает своим размахом. Композитор широко известен во всем мире. Его произведения заставляют думать и размышлять. Слушая его композиции, невольно погружаешься в них, задумываясь над глубоким смыслом, лежащим в их основе. Жанры, к которым маэстро обращался в течение всей своей жизни, были самыми разнообразными. Это органная музыка, вокально-инструментальная, музыка для различных инструментов (скрипки, флейты, клавира и других) и для инструментальных ансамблей.