В последних числах марта вы выпустили шестой номерной альбом «Бабл-гам». Название пластинки – это метафора?

Максим Кучеренко : Мир вообще похож на мыльный пузырь – он может лопнуть в любой момент. Человеческая жизнь тоже очень хрупкая субстанция, как надувной пузырь из жевательной резинки – она принимает разную форму, разный вкус, её можно выплюнуть… Вообще, бабл-гам – это сфера. Если говорить языком геометрии, самое исчерпывающее представление о жизни и о мире – это круг, мандала, или шар, к примеру. Известный и всеми нами любимый, не принявший миллион долларов от математического сообщества учёный Григорий Перельман доказал теорему Пуанкаре, где сказано, что «любое сложное трехмерное пространство может быть описано как гомеоморфная сфера». Не буду это расшифровывать, но это как раз о том, что сфера является базисным элементом. А мы рассматриваем сферу в музыкально-поэтическом ключе – и доказываем свою теорему Пуанкаре этим альбомом.

А вы бы на месте Перельмана приняли миллион долларов?

Владимир Ткаченко : Конечно, приняли бы!

М.К. : У нас жены есть. У Перельмана мама, которую он боится, а у нас жены, которых мы боимся. (Смеётся).

«Я родился в эпоху застоя, живу в эпоху отстоя…» - поете вы в одной из песен нового альбома. Откуда такая ностальгия по советскому прошлому?

М.К. : Каждый здоровый человек склонен испытывать определенные чувства, связанные с его детством, потому что в детстве происходит всё самое главное, и туда всё время тянет. В детстве ведущим моментом является спонтанность, и если мы ее потеряем, то превратимся в русскую попсу - продуманную, коммерческую, недифференцированную и убогую. Поэтому для творческого человека спонтанность особенно важна. Спонтанно выскакивают все эти Волки из «Ну, погоди!», Чебурашки, вся эта магия…

И как вам удается эту детскую спонтанность не терять с возрастом? Группе-то уже 15 лет исполнилось.

В.Т. : А мы не напрягаемся. Если бы мы напрягались, это было бы заметно. Спонтанность рождается из легкости. Легкости не в смысле поверхностного отношения к жизни, а в смысле знания, что все проблемы преодолимы. Эта мысль все время поддерживает на плаву.

Как вам кажется, что изменилось в вас самих за время существования «Ундервуда»?

М.К. : В последние лет десять мы наблюдали, как страна переходит из эпохи временного хаоса в эпоху временного консерватизма, а консерватизм для России – это не так уж плохо, потому что она в нем существовала всегда. Но мы сами меняемся гораздо медленнее, чем общество.

В.Т. : Поскольку мы южане, то мы скорее переживаем непрерывный гедонизм. (Улыбается ).

Недавно полетали в аэродинамической трубе – очень мило, почувствовали себя воробушками.

Так вот, значит, какова ваша жизненная философия!

М.К. : Ну вообще нацией абсолютных гедонистов называют французов, у русских это менее выражено. Но гедонизм вообще свойственен южанам. Чашечка кофе, которую можно по два часа пить…

В.Т. : У гедонизма есть весьма сносное определение – это получение удовольствия от жизни. Конечно же, мы гедонисты чистой воды, и радуемся этому. Правда, кофе по два часа не пьем – мы это быстрее делаем, и обычно с утра.

А что вы можете делать подолгу?

В.Т. : Можем очень долго разговаривать друг с другом на отвлеченные темы. Нас масса вещей веселит, и когда есть хорошая шутка в разговоре, то он может длиться бесконечно долго. Любим за бокалом хорошего вина пошутить, посмеяться и обсудить то, что нас окружает. Это, кстати, одна из сторон нашего гедонизма – обсуждать жизнь во всех её проявлениях.

Вы из Крыма, но большую часть времени проводите в Москве. Не устаете от неё?

В.Т .: Мудрено от неё не уставать. Устаём, конечно. Я с нетерпением жду того дня, когда мы с группой сядем в поезд и уедем на гастроли. Хочется к этому городу относиться спокойнее, но не получается, да и слава богу, что нет. К Москве привыкнуть невозможно, мы это поняли однажды и расслабились, что является ещё одной из сторон нашего гедонизма. (Улыбается ).

Сколько алкоголя – слишком много?

М.К. : Ну 250 граммов, конечно, это край, особенно если завтра надо заниматься делами. Хотя вот литр виски мы недавно осушили в самолете по пути в Крым. Тогда нас обрадовали вестью о том, что собираются присвоить нам звание заслуженных артистов Крыма, мы на радостях взяли бутылку и потом предстали перед организаторами церемонии в жутком состоянии. Выпить можем много, да.

Что для вас лучший допинг?

В.Т. : Утро – лучший допинг. Я утром себя чувствую прекрасно, и когда я просыпаюсь в хорошем настроении, лучшего допинга не найти.

М.К. : Я сижу и думаю об одном допинге, но я вам не скажу о нем.

Да скажи уж. Нам можно.

М.К. : Можно? Ну… нет, всё-таки не скажу. (Смеется ). Общение с детьми.

То есть от допинга появляются дети?

М.К.: Типа того. А если серьёзно, то общение с детьми – это очень здорово. Я не думал, что такие рутинные вещи, как прийти на родительское собрание или посмотреть, как ребенок вместе с двадцатью другими хоботами поет песенку про Масленицу, - это так радостно.

Знаю, что вы недавно летали в аэродинамической трубе. А настоящим экстремальным спортом вы занимаетесь?

В.Т. : Нет, мы совсем не экстремальные люди. Экстремальщики хотят познать изнанку жизни и вывернуть свою жизнь на эту изнанку, а гедонисты, наоборот, ленивые. Так что мы далеки от этого. Но в аэродинамической трубе мы правда полетали – очень мило, почувствовали себя воробушками.

А как же адреналин?

В.Т. : В жизни слишком много адреналина и без экстремальных видов спорта. Бывают моменты, когда от адреналина не знаешь куда деваться, а если ещё и экстремальными видами спорта себя пичкать… Для этого надо жить в спокойном месте, понюхивать палочки. А когда ты живешь в таком городе, как Москва, то возникает стресс.

М.К. : Я вообще не разделяю современные видения, что адреналин – это хорошо. Хорошая энергия – ровная. Мы ценим сбалансированный стиль поведения, потому что в нашем бизнесе и так каждый второй – психопат. А лично я испытываю подъем после занятий йогой. Самое веселое занятие – это как не превратить себя в бобра. В нашем возрасте многие наши сверстники набирают лишний вес и становятся такими бобрами – вот от этого йога помогает.

Тебя привлекает йога вместе с философией?

М.К. : Я не большой поклонник восточной философии, всяких там поездок в Тибет... У нас и в России происходит очень много самодостаточных вещей. Есть такая группа «Курск» - финны, которые поют на русском языке – и они недавно сказали: «Когда приезжаешь в Россию, то сразу понимаешь, что в жизни говно, а что нет». Мне кажется, хорошо сказано.

16 июня музыканты группы «Ундервуд» Максим Кучеренко и Владимир Ткаченко выступили в Иркутске в рамках Международного фестиваля поэзии на Байкале. Мы встретились с ними до поэтического вечера и поговорили о музыке, Байкале, семье и гастрольном графике.

Максим: Мы в третий раз на Байкале. Главные вещи уже видели. Эта пресная чистейшая вода, которая уходит за горизонт… Поверьте, мы видели много всяких водоемов, но это не идет ни в какое сравнение. Уникальная вещь. Побывав в третий раз, понятно, что нужно продвигаться туда, где Ольхон, в другие края, в нестерильные ландшафты. А времени нет. На это все-таки нужны недели, как я считаю, иначе не погрузишься.

Ваш город - это супер! Мы увидели его с разных сторон. Прошлись по его улицам - ночным, дневным, утренним. С китайцами и без китайцев, с таксистами и без, с поэтами и без поэтов. Сходили на концерт Вероники Долиной, погуляли по заведениям, от начала до конца излазили ваш 130-й квартал.

Еще пара дней, и мы можем проводить экскурсии по Иркутску. Он нам очень напоминает наши родные южные купеческие города с компактной архитектурой, двухэтажными домами, желтыми красками, пухом. Чувствуешь себя как дома.

Для музыкантов выпуск книг со стихами - не редкость. Они привезли уже третий сборник стихов «Пленные духи». Первые два совместных сборника имели большой успех у любителей стихотворного творчества. В сентябре прошлого года на Международном литературном фестивале имени Максимилиана Волошина стихотворения Максима и Владимира признаны лучшими среди музыкальных групп. О своем отношении к поэзии и новом сборнике:

Владимир: Концептуально и по содержанию сборник от предыдущих не отличается. Зато отличается оформление. Это книжка-перевертыш. С одной стороны мои стихи, с другой - Максима.
Мы не настоящие сварщики, в этом смысле. Поэты, которые приехали сюда, пишут стихи регулярно. Мы так же регулярно пишем песни, это наша профессия. Поэтому перед выпуском книги идет долгий накопительный период. В «Пленные духи» включены стихи последних нескольких лет.

Вы перекладываете стихи на музыку?

Максим: Нет, стихи рождаются отдельно, песни - отдельно. То, что звучит в голове, - это песня. А то, что хочется превратить в какой-то скомпонованный текст, соответственно, стих. Дело в том, что текст песни требует к себе очень подробного отношения, там не размахнешься. Мы ведь работаем в поп-жанре, и наш слушатель любит, чтобы все было понятно и доступно. Со стихами работать гораздо свободнее.

Владимир: Со стихами в данном контексте все намного проще. Ты не зависишь от формы: есть текст, и он больше ни в каком доказательстве не нуждается. Он есть на бумаге, и это уже прекрасно, а если его читает хороший человек, то это завершенный проект. С песнями иначе. Изначально ты сочиняешь одно, а на пластинке получается совершенно другое. Процесс перехода песни из просто мелодии под гитарку, минуя стадию демо, до выхода пластинки - это всегда какая-то трансформация. Иногда очень удачная, иногда совсем неудачная, иногда получается так, что что-то важное сохранилось, но все равно - записать песню гораздо сложнее.

О зарождении творчества:

Максим: Идет какой-то поток русского языка, как у всех у нас. Бывает, проснулся - какие-то мысли, бывает, что их нет. Бывает, что тебя захлестывает, ты ими просто наводнен. В рождении стиха или песни нет ничего специального. Это некая точка внимания к себе. Если мы вкусно готовим суп, мы уделяем ему все свое внимание и любовь.

Максим и Владимир часто выступают на рок-фестивалях. А на поэтических встречах были всего несколько раз.

Владимир: Дело не в «интересно - не интересно». Поэтический фестиваль - это всегда возможность пообщаться с живыми поэтами, что же тут не интересного? И участвуем мы в подобных встречах всего в третий или четвертый раз. Рок-фестивали всегда проходят достаточно стандартно. Группа приезжает за час до выхода на сцену, находит шатер под названием «гримерка». Там находит какие-то воды, соки, чаи. Переодеваемся, выходим, играем и сразу уезжаем. Вот стандартный сценарий фестиваля. Здесь же все растянуто по времени, происходят творческие встречи, совсем другой формат. В этом есть определенная прелесть.

О том, для кого пишутся стихи:

Максим: Посыла нет никакого. Это продюсерский вопрос. Мышление испорчено последними 15 годами медийного бизнеса, который говорит, что существует целевая аудитория, продукт, способы его передачи. Если обращать внимание на поэтов, которые выступают здесь, - для них это вообще непонятные слова. Александр Сергеевич Пушкин пытался этим заморачиваться, сделать из поэзии бизнес, но у него ничего не получилось. Он стоял у истоков многих начинаний. Но Пушкин, как известно, умер в долгах, аккуратно их накапливая. У нас же есть достаточное количество обязанностей. Мы должны заниматься семьей, зарабатывать, выпускать какие-то музыкальные продукты. Усталость накапливается. А то, что касается поэзии, - это очень легкий и блаженный вид отдыха.

О кумирах в поэзии:

Максим: Меня всегда привлекала школа обэриутов. Я к ней всегда очень тяготел. Помню, что первого опубликовали Хармса, потом вышел сборник с Олейниковым, Введенским. Периодически я к ним возвращаюсь. Более того, я вижу, как современный музыкант, выдающийся и всеми любимый Леонид Федоров (группа «Аукцион» - Прим. редакции) обращается в своем творчестве к Введенскому. И как он сумел развить в музыке его питерский посыл! Любимый, состоявшийся из обэриутов - это, безусловно, Заболоцкий. Мне нравятся многие современные поэты. Настольных автора два - Быхыт Кенжеев и Тимур Кибиров. С удовольствием читаю Родионова, Полозкову, хотя я понимаю, что это больше адресовано женской аудитории.

О наследственности и творчестве:

Владимир: Вчера вспоминали, кто в семье был творческим человеком. Выяснилось, что никто. Такой традиции нет, может быть среди дальних родственников были пишущие или поющие люди, но я про них не знаю. Бабушка пела чуть-чуть. Поэтому родители сильно переживали, что сыновья их покинули пределы медицины, серьезного дела, и ушли непонятно куда. И теперь тревоги есть, просто их стало несколько меньше.

О первых стихотворениях и мафии КВН:

Максим: О любви я не писал. Я здесь «однорукий» поэт. Абсолютно не моя тема. Это были, скорее, какие-то «тусовые» дела, с квновским форматом. А самое страшное, конечно, попасть в КВН и утонуть там. Это сильная культура, которая, кстати, показала себя не только как коммерческая, но и как мафиозная. А если тебе удалось туда не попасть, то ты оказываешься в тусовке таких, как раньше говорили, «неформалов».

Вот эти неформалы раньше были без денег, а сейчас у них появились деньги, поэтому они называются хипстеры. Они теперь могут себе купить то, чего раньше у них не было: зеркальный фотоаппарат, нормальные очки. Мы писали для неформалов. Высоцкий очень похоже об этом рассказывал, что начал играть для ребят, потом кто-то достал магнитофон - и понеслось.

Музыканты постоянно работают над собой, расширяют горизонты. Они записывали музыку для фильмов. О больших проектах, мюзиклах и операх:

Владимир: Аппетит на это есть всегда. Только свободного времени не так уж много. Этим же серьезно нужно заниматься. А для опер и мюзиклов необходимо обладать объемным мозгом и массой времени. Это же нужно сесть, что-то написать, аранжировать, пригласить оркестр. У нас-то все очень просто. У нас рок-группа, мы просто устроены: басист, барабанщик, гитарист, клавиши, акустика, да два микрофона.

А с кем есть желание посотрудничать?

Владимир: Я не знаю. С Николаем Васильевичем Гоголем. Он бы либретто писал.

О самолюбовании и быте выросших рок-музыкантов:

Максим: Мы подумываем над тем, чтобы включить стихи в концерты. Это можно сделать, мы потянем. Но я такой человек - тягомотофоб. У меня есть страх, что здесь слушатель может заскучать, для него это будет тягомотно. Перегружать окружающих собственным нарциссизмом я не люблю. Может, это и плохо. В конце концов, после алкоголизма и наркомании, чем страдали ребята в нашем цеху, нарциссизм - не так плохо. Сейчас уже все трезвые. Всем нужно деньги зарабатывать, концерты играть. Жены всех ругают, хороших девушек мало - они могут уйти, бросить. Даже Шнур стал подкаблучником - сам говорит.

О концертах и Стасе Михайлове:

Максим: Какие же могут быть туры в кризисное время? Только Стас Михайлов и гастролирует. Вот, идите к нему и разговаривайте про его поэзию, про современных авторов, про обэриутов с ним поговорите.

О планах на ближайшее будущее:

Владимир: Буквально через две недели издается сборник лучших песен. Недели через полторы будет премьера нового клипа на песню «Крым». Он уже смонтирован. Осенью и зимой все достаточно загружено по гастрольному графику. В Иркутск мы, скорее всего, тоже приедем. Все это закончится в начале декабря юбилейными концертами в Москве и Петербурге.

Екатерина Волгарева, ИА «Иркутск онлайн»

URL: http://www.сайт/afisha/articles/20150617/underwood/

Чтобы сообщить об опечатке, выделите текст и нажмите Ctrl + Enter

Кто такой Максим Кучеренко?

Кучеренко Максим Валерианович родился 26 июля 1972 года. Уроженец теплого и ласкового Крыма, многодетный отец, на родине проводит неделю каждый месяц. Психиатр по профессии, поэт и музыкант по призванию, сооснователь группы “Ундервуд”, которая, по его мнению, в русском роке ответственна за портвейн после Майка Науменко. Больше всего он устает от однообразия, а настоящий отдых для него – смена реалий.

Биография

Максим Кучеренко - врач-психиатр, музыкант, автор песен и поэт - является одним из основателей и постоянным участником группы Ундервуд. Все детство провел на юге Украины и мечтал стать врачом. После школы поступил в медицинский колледж, а позже - в симферопольский Медицинский институт. Будущие участники группы "Ундервуд" Владимир Ткаченко и Максим Кучеренко познакомились во время учебы и подружились на почве любви к кинематографу и музыке. Они начали вместе сочинять песни и исполнять их на различных площадках в Крыму. Одним из самых знаменательных событий этого периода их творчества стал концерт на крыше Медицинского института, в котором они учились.

По словам Кучеренко и Ткаченко, "играли там, потому что больше было негде". Кроме того, музыканты периодически выступали в клубе "Два капитана". Впоследствии Владимир Ткаченко написал песню с одноименным названием.

Какой-то период времени Максим Кучеренко работал врачом-психиатром в городской психиатрической больнице, но внутри всегда мечтал создать рок-группу. И вот уже 21 год Кучеренко и Ткаченко являются неизменными участниками-фронтменами интернациональной группы “Ундервуд”.

Максим Кучеренко - "человек с ноутбуком". Он активно общается в социальных сетях, выкладывает видео с участием членов своей семьи. Старшая дочь Максима тоже увлекается музыкой и участвует в импровизированных постановках своего отца.

Профессиональная деятельность

На протяжении почти 20 лет Максим Кучеренко и Владимир Ткаченко - неизменные участники-фронтмены музыкальной группы “Ундервуд”. Максим Кучеренко в равной степени с Владимиром Ткаченко пишет тексты и музыку, и исполняет их на концертах.

Личная жизнь Максима Кучеренко

Максим Кучеренко женат на своей сокурснице Юлии, растит двух дочерей и сына. Семья Кучеренко не сразу обосновалась в Москве, они и сейчас проживают как в Севастополе, так и в Москве.

27.11.2013 18:02

Группа «Ундервуд»: «Небеса устраивают нам испытания и вознаграждают нас дарами»

Текст:
Фото: Игорь Верещагин

Рок-группа «Ундервуд» известна широкому кругу слушателей. Песни из их репертуара можно услышать в плеерах людей разных профессий и мировоззрения И каждый находит что-то свое. Музыка передает настроение, а стихи в композициях наполнены глубочайшим смыслом. В сентябре этого года группа выпустила новый альбом под названием «Женщины и дети», презентация которого прошла 7 сентября в Москве. Также недавно Максим Кучеренко и Владимир Ткаченко стали официальными членами Союза Писателей. Поздравления лидерам и творческих успехов. С обновленной концертной программой группа выступила на нескольких концертных площадках Москвы, Санкт-Петербурга, а также в рамках презентации альбома группа посетила другие крупные города России и Украины. А сейчас несколько слов о творчестве, эмоциях и новом альбоме.

Корреспондент Павлова Алла пообщалась с лидерами группы Максимом Кучеренко и Владимиром Ткаченко.

Известная рок-группа «Ундервуд» дала специальное интервью для корреспондента РБ перед своим концертом. В сентябре этого года группа выпустила новый альбом под названием «Женщины и дети».

Много песен в вашем творчестве в той или иной степени высмеивают недостатки и пороки. Главный порок для Вас?

М.К.: Самый главный порок для нас — это уныние, отсутствие энергетики. То, когда человек не способен позаботиться о себе, об окружающих. Яркие краски мира для человека с этим злом меркнут и такой человек занимает позицию энергетического нуля. Я думал почему все таки в Христианстве, в заповедях уныние является тяжёлым грехом. Ведь, если задуматься, большая беда в этой нулевой точке. Точке невозврата и нуля температур. Вот это самый серьезный обвал души.

В вашем репертуаре есть замечательная песня «Человек с ноутбуком», существует стереотип, что люди живущие в компьютере живут параллельно в социальных сетях. Ваше отношение к социальным сетям?

В.Т.: К социальным сетям у меня позитивное, положительное отношение. Мы понимаем, что в век цифровых технологий и социальных сетей, очень сложно оставаться в стороне, к тому же это очень удобно в плане общения. Поэтому нельзя без уважения относится к идее создания социальных сетей. Отчасти это очень забавно, «зафрендить», «лайкнуть», но у меня лично уже начинается усталость. Но надо отметить, что сейчас миром правят гаджеты и социальные сети.

Я прослушала ваш новый альбом, в нем, как и во всем вашем творчестве прослеживается два направления песен. Одни драйвовые, рок-н-рольные, наполненные сарказмом, а другие мягкие, лирические. И вы, очевидно, тоже такие разные. У вас есть строгое разделение в творчестве? Например, один пишет лирику, другой — драйв.

В.Т.: Такого четкого разделения нет. Учитывая особенности характера и разность эмоциональных температур господ Ткаченко и Кучеренко. Естественно, у Максима есть предпочтение писать более энергичные, рок-н-рольные, заводные песни. У меня, в силу моего душевного склада предпочтение писать более лирические песни. Согласен, что это заметно невооруженным взглядом, особенно на последней пластинке. Но точно могу сказать, что это не является тенденцией, так у меня есть танцевальные, сатиристические композиции, а у Максима есть прекрасные лирические баллады, под которые хочется плакать и думать.

Я считаю, что любому мастеру, любому творцу не следует зацикливаться на каком-то одном стиле. Это порождает пустоту внутри и исчерпанность, можно закончиться как индивидуальность. Нужно уметь переключаться. Внутри поэта должен быть внутренний тумблер переключения, которым нужно очень грамотно уметь управлять.
По большому счету, есть только два направления — лирика и драйв. И в группе «Ундервуд» все это есть, так сказать, в нашем творчестве этот самый тумблер переключения работает четко. И нас нет разделения на то, что один лидер рок-н-рольный парень, другой лирик. Наше творчество полноценно тем, что оно совместно.

Что является источником вашего вдохновения?

М.К.: Источником вдохновения для нас являются самые разные вещи, которые воздействуют на органы чувств. При этом, разумеется, органы чувств должны быть готовы к получению информации. Человек должен быть готовым получать сигналы из вне. Кластерный и безынтересный продукт может получиться, когда человек не умеет слушать и прежде всего самого себя. Иногда необходимо просто закрыть глаза и систематизировать всю информацию.

Здесь хочется процитировать писателя Виктора Ерофеева, который недавно стал кавалером французского ОрденаПочетного легиона, за культурные заслуги во Франции. Он сказал: «Я радиоприемник, который шипит в поисках волны, но все должен расшифровать и записать». Здесь интуитивное понимание нашей роли обобщено очень ярко. Этот приемник должен быть всегда включен и принимать волны, находясь в рабочем состоянии. Собственно, тогда вдохновение и получается. Кто-то считает, что вдохновение это влюбленность. Но это одно из самых коротких вдохновений.

Для кого ваши песни? Можете описать этих людей, их образ жизни?

В.Т.: Как раз вчера один очень умный маркетолог задавал этот вопрос. И этот вопрос нам задают раз по десять за год. Для кого? Кто ваша аудитория? Тут мы конечно растерялись в очередной раз. У группы «Ундервуд» нет ярко выраженной возрастной или целевой аудитории. При этом часто происходит наоборот. Сначала пишется альбом, потом к этому альбому «приклеивается аудитория». Поэтому аудитория нашей группы самая разная по возрасту, по взглядам на жизнь, единственное, что объединяет эту группу это любовь к красоте, любовь к русскому языку, понимание «красивости» языка, который мы можем себе позволить в силу соей особенности в опыте написания песен. Кому это близко и находят песни для души в нашем репертуаре.

Мы понимаем, что те поклонники, которых мы видим на своих концертах это не вся наша аудитория. Есть люди, которые любят группу «Ундервуд», но в силу занятости они не могут посетить наши концерты.
Например, хирурги, которые оперируют с утра до ночи, а вечером садясь в машину, по дороге домой слушают песни группы «Ундервуд». Это один из примеров, но мы знаем, что таких людей очень много, но мы всех хотим увидеть на наших выступлениях.

Ваш новый альбом называется «Женщины и дети». Ваше отношение к женщинам и детям?

М.К.: Очевидно, что это большая часть человечества, если взять в расчет все население Земли. Оно представлено стариками, женщинами и детьми. Общество предоставляет широкий социальный выбор:людей жить в семье, тюрьме, в офисе или монастыре, а может быть отшельником. И особенно никто не против твоего выбора.

Женщины и дети для мужчины — это кроме всего прочего ещё и погружение в индустрию. Становясь семьянином ты не можешь не принимать участие в круговороте дерьма и капитала. Потому что тебе необходимо покупать недвижимость, тратить деньги на обучение и быт. В этой связи ты изменяешь своему внутреннему анархисту, который требует вещей бескомпромисных. Об этом заглавная песня альбома.Семья — это не просто счастье человека, а также и элемент труда, выносливости, толерантности. Мы хотели развернуть эту тему в своем новом альбоме. Женщины и дети — это сила, которая может тебя разрушить или преобразить.

Семья и творчество единое целое или две разные независимые сферы вашей жизни?

В.Т.: Семья — это земной базис когда ты находишься в кругу семьи тебе нужно выполнять какие-то земные обязанности. Семейное гнездо — это земной базис, важный для человека. Хорошо, когда находишься в условиях семьи. Главное, чтобы семья понимала, что у творческого человека особенный график. Твоя работа, твой творческий процесс — это не стабильные пять на два с девяти до шести, или сутки через трое в отделении реанимации. Ты живешь в особенном ритме, большую часть в творческом процессе. Даже, если ты сидишь закрыв глаза ты все равно работаешь. а не просто отдыхаешь.

Писать песни я предпочитаю в полном одиночестве, в тишине, поэтому закрываю окна и двери, чтобы не мешали посторонние шумы. Так как я всегда работаю, поэтому одиночество в процессе творчества для меня это необходимая составляющая, чтобы систематизировать полученную информацию. Это сложно, но когда что-то рождается из твоих мыслей и чувств — это здорово.