Солисты битлз. Факты из истории легендарных The Beatles, которые вас удивят
1. Когда и где образовалась группа «Битлз»
2. Краткие биографии членов группы
3. Творческий путь
4.Причины популярности «Битлз».
Если собрать воедино все написанное о «Битлз», то получится несколько увесистых томов.
В данном случае все началось с дела, а слово «Битлз» появилось намного позднее. Весной 1956 года 15- летний Джон Леннон образовал группу «The Quarrymen», которая исполняла песни в стиле скиффл, кантри-энд вестерн и рок-н - ролл. Это был в самом буквальнгом смысле любительский коллектив : никто из его участников не имел и малейшего опыта в музыке, никто как следует не владел ни одним инструментом. Джон Леннон ребенком пел в церковном хоре, позднее разучил несколько мелодий на губной гармошке и с помощью матери, игравшей на банджо, освоил с десяток простейших мелодий. Этого оказалось достаточно, чтобы стать лидером и солистом ансамбля.
О славе и популярности хотя бы в масштабах города еще тогда не было и речи, тем не менее группа Леннона выступала все лучше и лучше и сразу очень понравилась Полу Маккартни, когда он 6 июля 1957 года впервые услышал ее в саду приходской церкви св. Петра в ливерпульском районе Вултон. МакКартни играл на гитаре значительно лучше Леннона, знал тексты наизусть десятков американских шлягеров. Последнее было очень важно и ценно, поскольку достать американские пластинки удавалось редко. Через неделю Маккартни вошел в состав группы «The Quarrymen».
В 1958 году Пол посоветовал Джону пригласить в группу своего школьного приятеля Джорджа Харрисона, 15-летнего гитариста, к тому времени уже игравшего в группе. Вскоре коллектив Леннона принял название «Jonny and The Moondogs», хотя нередко выступал и под прежним.
Электрогитар у музыкантов не было, но при этом они все меньше исполняли композиций в стиле скиффл и все больше рок-н-роллов. Наряду с американскими шлягерами в репертуар группы входили и собственные песни Леннона и Маккартни, которых к концу 1958 года насчитывалось уже около полусотни.
Пол, Джон и Джордж составляли ядро коллектива, остальные музыканты постоянно менялись. В конце 1958-го случилось так, что одни партнеры ушли, а другие не появились, и группа на время распалась. Джон и Пол начали выступать как дуэт под названием «The Nurk», а Джордж перешел в квартет. Впрочем этот период длился недолго, и уже в начале 1959-го группа востановилась, причем с новым участником - Стюартом Сатклиффом.
Сатклифф был сокурстником Джона по Ливерпульскому художественному колледжу. Он только что получил за одну из картин премию в 65 фунтов стерлингов и по настоянию Джона купил на эти деньги деньги бас-гитару, хотя играть на ней не умел. Так в ансамбле появился бас-гитарист, постоянного же ударника не удавалось найти еще более года.
Быковой Анны
Группа «Битлз» внесла большой вклад в развитие рок-музыки и стала ярким феноменом мировой культуры шестидесятых годов двадцатого века. В этой статье мы узнаем не только историю возникновения группы «Битлз». Биография каждого участника после распада легендарного коллектива также будет рассмотрена.
Начало (1956-1960)
Когда возникла группа «Битлз»? Биография и интересуют уже несколько поколений поклонников. Историю возникновения группы можно начать с формирования музыкальных вкусов участников.
Весной 1956 года лидер будущей звездной команды, Джон Леннон, впервые услышал одну из песен Элвиса Пресли. И эта песня, Heartbreak Hotel, перевернула всю жизнь молодого человека. Леннон играл на банджо и губной гармошке, но новая музыка заставила его взяться за гитару.
Биография группы «Битлз» на русском обычно начинается с первой группы, организованной Ленноном. Со школьными друзьями он создал коллектив «Куорримен», названный в честь их учебного заведения. Подростки играли скиффл, разновидность любительского британского рок-н-ролла.
На одном из выступлений группы Леннон и познакомился с Полом Маккартни, который удивил парня знанием аккордов самых последних песен и высоким музыкальным развитием. А с весны 1958 к ним присоединился Джордж Харрисон, друг Пола. Троица стала костяком группы. Их приглашали играть на вечеринках и свадьбах, но до настоящих концертов дело не доходило.
Вдохновившись примером первопроходцев рок-н-ролла, Эдди Кокрана и Бадди Холли, Пол и Джон решили сами писать песни и играть на гитарах. Тексты они писали совместно и давали им двойное авторство.
В 1959 году в группе появился новый участник - Стюарт Сатклифф, приятель Леннона. был почти сформирован: Сатклифф (басс-гитара), Харрисон (лидер-гитара), Маккартни (вокал, гитара, пианино), Леннон (вокал, ритм-гитара). Не хватало только барабанщика.
Название
Кратко о группе «Битлз» рассказать сложно, увлекает даже история возникновения такого простого и короткого названия группы. Когда коллектив начал встраиваться в концертную жизнь родного города, им потребовалось новое название, ведь к школе они уже отношения не имели. К тому же группа начала выступать на различных конкурсах талантов.
Например, на телевизионном конкурсе 1959 года команда выступала под названием Johnny and the Moondogs («Джонни и Лунные Псы»). А название The Beatles появилось уже несколько месяцев спустя, в начале 1960 года. Кто точно его придумал, неизвестно, скорее всего, Сатклифф и Леннон, которые хотели взять слово, имеющее несколько значений.
При произношении название звучит как beetles, то есть жуки. А при написании виден корень beat - как бит-музыка, модное направление рок-н-ролла, возникшее в 1960-х. Однако промоутеры считали, что это название не броское и слишком короткое, поэтому на афишах ребята наименовались как Long John and The Silver Beetles ("Долговязый Джон и Серебряные Жуки").
Гамбург (1960-1962)
Мастерство музыкантов росло, но они оставались просто одной из многих музыкальных групп родного города. Биография группы «Битлз», краткое содержание которой вы начали читать, продолжается переездом коллектива в Гамбург.
Молодым музыкантам на руку сыграл тот факт, что многочисленные гамбургские клубы нуждались в англоязычных группах, а несколько команд из Ливерпуля неплохо себя зарекомендовали. Летом 1960 года битлы получили приглашение приехать в Гамбург. Это было уже серьезной работой, поэтому квартету пришлось срочно искать барабанщика. Так в группе появился Пит Бест.
Первый концерт состоялся на следующий день после приезда. Несколько месяцев музыканты оттачивали свое мастерство в гамбургских клубах. Им приходилось подолгу играть музыку разных стилей и направлений - рок-н-ролл, блюз, ритм-энд-блюз, петь эстрадные и народные песни. Можно сказать, что во многом благодаря опыту, полученному в Гамбурге, и состоялась группа «Битлз». Биография коллектива переживала свой рассвет.
Всего за два года битлы дали в Гамбурге около 800 концертов и подняли свое мастерство с уровня любителей до профессионалов. «Битлз» не исполняли собственные песни, сконцентрировавшись на композициях известных исполнителей.
В Гамбурге музыканты познакомились со студентами местного арт-колледжа. Одна из студенток, Астрид Кирхер, начала встречаться с Сатклиффом и активно участвовать в жизни группы. Эта девушка предложила парням новые прически - зачесанные на лоб и уши волосы, а позже и характерные пиджаки без лацканов и воротников.
Вернувшиеся в Ливерпуль битлы были уже не любителями, они стали в один ряд с самыми популярными группами. Именно тогда они познакомились с Ринго Старром, барабанщиком конкурирующей команды.
После возвращения в Гамбург состоялась первая профессиональная запись группы. Музыканты аккомпанировали рок-н-ролльному певцу Тони Шеридану. Квартет записал и несколько собственных песен. В этот раз их название было The Beat Brothers ("Бит-братья"), а не «Битлз».
Биография краткая Сатклиффа продолжилась выходом из коллектива. По завершении гастролей он отказался возвращаться в Ливерпуль, решив остаться со своей девушкой в Гамбурге. Через год Сатклифф умер от кровоизлияния в мозг.
Первый успех (1962-1963)
Группа вернулась в Англию и начала выступать в ливерпульских клубах. 27 июля 1961 года состоялся первый значительный концерт в зале, который стал крупным успехом. В ноябре у группы появился менеджер - Брайан Эпштейн.
Он встретился с продюсером крупного лейбла, который проявил интерес к группе. Демозаписями он был не совсем доволен, но вживую молодые люди его очаровали. Был подписан первый контракт.
Однако и продюсер, и менеджер группы были недовольны Питом Бестом. Они считали, что тот не дотягивает до общего уровня, кроме того, музыкант отказывался делать фирменную прическу, поддерживать общий стиль коллектива и часто конфликтовал с другими участниками. Несмотря на то что Бест пользовался популярностью у фанатов, было решено заменить его. Место барабанщика занял Ринго Старр.
По иронии судьбы именно с этим барабанщиком группа записала за собственные средства любительскую пластинку в Гамбурге. Гуляя по городу, ребята встретили Ринго (Пита Беста с ними не было) и зашли в одну из уличных студий, чтобы записать несколько песен просто ради удовольствия.
В сентябре 1962 группа записала первый сингл - Love Me Do, который стал очень популярен. Большую роль здесь сыграла и хитрость менеджера - Эпштейн за собственные средства купил десять тысяч пластинок, чем повысил продажи и вызвал интерес.
В октябре состоялось первое телевизионное выступление - трансляция одного из концертов в Манчестере. Вскоре был записан второй сингл Please Please Me, а в феврале 1963 за 13 часов был записан одноименный альбом, в который входили кавер-версии популярных песен и собственные композиции. В ноябре этого же года стартовали продажи второго альбома With The Beatles.
Так начался период бешеной популярности, которую пережила группа «Битлз». Биография, краткая история начинающего коллектива, окончилась. Начинается история легендарной группы.
Днем рождения термина «битломания» принято считать 13 октября 1963 г. В Лондоне, в зале Palladium, состоялся концерт группы, который транслировался на всю страну. Но тысячи фанатов предпочли собраться вокруг концертного зала в надежде увидеть музыкантов. Битлам пришлось пробираться к машине с помощью полицейских.
Разгар «битломании» (1963-1964)
В Британии квартет имел бешеную популярность, но в Америке синглы группы не издавались, так как обычно английские группы не имели особого успеха. Менеджеру удалось заключить контракт с небольшой фирмой, но пластинки не были замечены.
Как попала на большую американскую сцену группа «Битлз»? Биография (краткая) коллектива рассказывает, что все изменилось, когда музыкальный критик известной газеты прослушал сингл I Want To Hold Your Hand, уже весьма популярный в Англии, и назвал музыкантов «величайшими композиторами после Бетховена». В следующем месяце группа оказалась на вершинах чартов.
«Битломания» перешагнула через океан. В первый приезд группы в Америку музыкантов в аэропорту встречали несколько тысяч фанатов. «Битлз» дали 3 больших концерта и выступили на телешоу. За ними наблюдала вся Америка.
В марте 1964 г. квартет приступил к созданию нового альбома A Hard Day"s Night и одноименного музыкального фильма. А появившийся в этом месяце сингл Can’t Buy Me Love/You Can’t Do That поставил мировой рекорд по количеству предварительных заявок.
19 августа 1964 г. стартовало полноценное турне по Северной Америке. Группа дала 31 концерт в 24 городах. Изначально планировалось посетить 23 города, но хозяин баскетбольного клуба из Казас-Сити предложил музыкантам 150 тысяч долларов за получасовой концерт (обычно ансамбль получал 25-30 тысяч).
Гастроли проходили тяжело для музыкантов. Они находились будто в тюрьме, полностью изолированные от внешнего мира. Места, где битлы останавливались, круглосуточно осаждали толпы фанатов в надежде увидеть кумиров.
Концертные площадки были огромными, оборудование низкого качества. Музыканты не слышали друг друга и даже себя, часто сбивались, но зрители этого не слышали и практически ничего не видели, так как сцена в целях безопасности устанавливалась очень далеко. Выступать приходилось по четкой программе, ни о какой импровизации и экспериментах на сцене не могло быть и речи.
Yesterday и утерянные записи (1964-1965)
После возвращения в Лондон началась работа над альбомом Beatles For Sale, в который входили заимствованные и собственные песни. Через неделю после издания он взлетел на вершины хит-парадов.
В июле 1965 вышел второй фильм Help!, а в августе альбом с таким же названием. Именно в этот альбом вошла самая знаменитая песня коллектива Yesterday, которая стала классикой популярной музыки. Сегодня известно более двух тысяч интерпретаций этой композиции.
Автором знаменитой мелодии стал Пол Маккартни. Он сочинил музыку ещё в начале года, слова появились позднее. Композицию он назвал Scrambled Egg, так как, сочиняя её, напевал Scrambled egg, how I love a scrambled egg… ("Яичница, как я люблю яичницу"). Записана песня была под аккомпанемент струнного квартета, из участников группы при этом участвовал только Пол.
Во втором американском турне, которое стартовало в августе, произошло событие, которое до сих пор не дает покоя меломанам всего мира. Что же сделала группа «Битлз»? Биография коротко описывает, что музыканты побывали в гостях у самого Элвиса Пресли. Звезды не только беседовали, но и сыграли вместе несколько песен, которые были записаны на магнитофон.
Записи никогда не были изданы, и установить их местонахождение не удалось музыкальным агентам со всего мира. Стоимость этих записей сегодня невозможно оценить.
Новые направления (1965-1966)
В 1965 году на большую сцену вышло множество групп, которые составили достойную конкуренцию «Битлз». Группа приступила к созданию нового альбома Rubber Soul. Эта пластинка ознаменовала новую эпоху в рок-музыке. В песнях начали появляться элементы сюрреализма и мистики, которыми известна группа «Битлз».
Биография (краткая) повествует, что в то же время вокруг музыкантов стали возникать скандалы. В июле 1966 года участники группы отказались от официального приема, что вызвало конфликт с первой леди. Возмущенные этим фактом филиппинцы едва не разорвали музыкантов, им пришлось в буквальном смысле уносить ноги. Гастрольного администратора сильно избили, квартет толкали и чуть ли не выпихнули к самолету.
Второй большой скандал разразился, когда Джон Леннон в одном из интервью сказал, что христианство умирает, и битлы сегодня популярнее Иисуса. По США прокатились акции протеста, пластинки группы сжигались. Лидер коллектива под давлением принес извинения за свои слова.
Несмотря на неприятности, в 1966 году вышел альбом Revolver, один из лучших альбомов группы. Его отличительная особенность в том, что музыкальные композиции были сложны и не предполагали исполнения вживую. Теперь «Битлз» стали студийной группой. Измученные гастролями, музыканты отказались от концертной деятельности. В этом же году прошли последние концерты. Музыкальные критики называли альбом гениальным и были уверены, что квартету уже не удастся создать что-либо такое же совершенное.
Однако в начале 1967 года был записан сингл Strawberry Fields Forever/Penny Lane. Запись этой пластинки длилась 129 дней (сравните с 13-часовой записью первого альбома), студия работала буквально круглосуточно. Сингл был чрезвычайно сложен в музыкальном плане и имел просто оглушительный успех, находился на вершине хит-парада 88 недель.
Белый альбом (1967—1968)
В выступление «Битлз» транслировалось на весь мир. Его могли увидеть 400 миллионов человек. Была записана телеверсия песни All You Need Is Love. После этого триумфа дела коллектива пошли на спад. Роль в этом и сыграла смерть «пятого битла», менеджера группы Брайана Эпстайна, в результате передозировки снотворного. Ему было только 32. Эпстайн был важным членом коллектива «Битлз». Биография группы после его смерти претерпела серьезные изменения.
Впервые группа получила первые негативные отзывы, касающиеся нового фильма Magical Mystery Tour. Много претензий вызвал тот факт, что лента выпущена только в цветном варианте, тогда как у большинства людей были только черно-белые телевизоры. Саундтрек выпущен в виде мини-альбома.
В 1968 году за выпуск альбомов отвечала компания Apple, так объявила группа «Битлз», биография которой продолжалась. В январе 1969 был выпущен мультфильм «Yellow Submarine» и саундтрек к нему. В августе - сингл Hey Jude, один из лучших в истории группы. А в 1968 вышел знаменитый альбом The Beatles, больше известный как белый альбом. Он получил такое название, так как его обложка была белоснежной, с простым оттиском названия. Фанаты приняли его прекрасно, однако критики уже не разделяли восторга.
Эта пластинка ознаменовала начало распада группы. Ринго Старр покинул коллектив на некоторое время, несколько песен были записаны без него. Партию барабанов исполнил Маккартни. Харрисон был занят сольной работой. Обстановка накалялась и из-за Йоко Оно, которая присутствовала в студии постоянно и порядком раздражала участников группы.
Распад (1969-1970)
В начале 1969 года у музыкантов было много планов. Они собирались выпустить альбом, фильм, рассказывающий об их студийной работе, и книгу. Пол Маккартни сочинил песню Get Back ("Вернись"), которая дала название всему проекту. Группа «Битлз», биография которой начиналась так непринужденно, приближалась к распаду.
Участники группы хотели показать атмосферу веселья и непринужденности, которая царила на выступлениях в Гамбурге, но это не удавалось. Было записано множество песен, но отобрано лишь пять, отснято много видеоматериала. Последней записью должна была стать съемка импровизированного концерта на крыше студии звукозаписи. Он был прерван полицией, которую вызвали местные жители. Этот концерт стал последним выступлением группы.
3 февраля 1969 года у коллектива появился новый менеджер, Аллен Клейн. Маккартни был резко против, так как считал, что лучшим кандидатом на эту роль будет его будущий тесть, Джон Истмен. Пол начал судебное разбирательство против остальных членов группы. Таким образом, группа «Битлз», биография которой описывается в данной статье, начала переживать серьезный конфликт.
Работа над амбициозным проектом была заброшена, но группа все-таки выпустила альбом Abbey Road, в который вошла гениальная композиция Джорджа Харрисона Something. Музыкант долго трудился над ней, записал около 40 готовых вариантов. Песню ставят в один ряд с Yesterday.
8 января 1970 года вышел последний альбом Let It Be, переработанный американским продюсером Филом Спектором материал неудавшегося проекта Get Back. 20 мая вышел документальный фильм о коллективе, который к моменту премьеры уже распался. Так закончилась биография «Битлз». На русском языке название фильма звучит как «Пусть будет так».
После распада. Джон Леннон
Закончилась эпоха «Битлз». Биография участников продолжается сольными проектами. На момент распада группы все участники уже занимались самостоятельной работой. В 1968 году, за два года до распада, Джон Леннон выпустил совместный с женой Йоко Оно альбом. Он был записан за одну ночь и при этом содержал не музыку, а набор различных звуков, шумов, криков. На обложке супруги предстали в обнаженном виде. В 1969 последовали ещё две пластинки того же плана и концертная запись. С 70-го по 75-й год были выпущены 4 музыкальных альбома. После этого музыкант перестал появляться на публике, посвятив себя воспитанию сына.
В 1980 г. был издан последний альбом Леннона Double Fantasy, который был хорошо принят критиками. Через несколько недель после выпуска альбома, 8 декабря 1980 г., Джон Леннон был убит несколькими выстрелами в спину. В 1984-м увидел свет посмертный альбом музыканта Milk and Honey.
После распада. Пол Маккартни
После того как Маккартни покинул «Битлз», биография музыканта приобрела новый поворот. Разрыв с группой тяжело отразился на Маккартни. Сначала он уединился на отдаленной ферме, где переживал депрессию, но в марте 1970 г. вернулся с материалом для сольного альбома McCartney, а вскоре выпустил и второй - Ram.
Однако без группы Пол чувствовал себя неуверенно. Он организовал коллектив Wings, в состав которого вошла и его жена Линда. Группа просуществовала до 1980 года и выпустила 7 альбомов. В рамках сольной карьеры музыкант выпустил 19 альбомов, последний из которых вышел в 2013 году.
После распада. Джордж Харрисон
Джордж Харрисон ещё до распада «Битлз» выпустил 2 сольных альбома - Wonderwall Music в 1968 и Electronic Sound в 1969. Эти пластинки были экспериментальными и особого успеха не имели. В третий альбом, All Things Must Pass, вошли композиции, написанные во время «битловского» периода и отклоненные другими участниками группы. Это самый успешный сольный альбом музыканта.
За всю сольную карьеру, после того как Харрисон покинул «Битлз», биография музыканта обогатилась на 12 альбомов и более 20 синглов. Он активно участвовал в благотворительности и внес значительный вклад в популяризацию индийской музыки и сам принял индуизм. Харрисон умер в 2001 году, 29 ноября.
После распада. Ринго Стар
Сольный альбом Ринго, работу над которым он начал ещё в составе «Битлз», вышел в 1970, но был признан провальным. Однако в дальнейшем он выпускал более успешные альбомы, во многом благодаря сотрудничеству с Джорджем Харрисоном. Всего музыкант выпустил 18 студийных альбомов, а также несколько концертных записей и сборников. Последний альбом выпущен в 2015 году.
50 лет назад, 5 октября 1962 года, в продажу поступила первая пластинка группы "Битлз" - Love Me Do.
The Beatles ("Битлз") - британская рок-группа, внесшая огромный вклад в развитие и популяризацию как рок-музыки, так и рок-культуры в целом. Aнсамбль стал одним из ярких феноменов мировой культуры 60-х годов XX века.
20 июня 2004 года в рамках европейского турне 04 Summer Tour состоялся единственный концерт Пола Маккартни в Санкт-Петербурге на Дворцовой площади.
4 апреля 2009 года в Нью-Йорке состоялся концерт бывших участников группы The Beatles Пола Маккартни и Ринго Старра. На концерте прозвучали как сольные песни музыкантов, так и несколько "битловских" хитов. Деньги с их совместного концерта пошли на пропаганду духовных ценностей среди молодежи.
В последний раз они выступали вместе на концерте в память о Джордже Харрисоне в 2002 году .
В феврале 2012 года стало известно, что дома в Ливерпуле, в которых провели детство участники легендарной группы The Beatles Джон Леннон и Пол Маккартни, . Организация по охране исторических памятников, достопримечательностей и живописных мест ранее провела реставрацию обоих зданий, чтобы они выглядели так же, как во времена детства музыкантов.
Начиная с 2001 года, по решению ЮНЕСКО день 16 января ежегодно отмечается Всемирный день The Beatles. Любители музыки в различных странах мира чествуют лучшую группу ушедшего XX века.
В СССР с 1964 по 1992 год журнал "Кругозор" и Фирма "Мелодия" выпускали записи в виде гибких грампластинок, включая музыку западных музыкантов, так в течение 1974 года вышло пять пластинок The Beatles.
Материал подготовлен на основе информации РИА Новости и открытых источников
Популярная группа Битлз, её далеко не краткая биография, состав The Beatles и история группы за десятилетия с её распада не теряют актуальности. Новые сообщения о группе Битлз появляются кратко или развернуто с частой периодичностью. Про группу Битлз в сети есть краткое сообщение и наоборот, мы постарались совместить всю доступную информацию про The Beatles в одно, коротко и информативно.
О «Битлах» слышали абсолютно все, даже если только краткое содержание. Эта команда из 4 парней настолько прочно влилась в историю человечества, что до сих пор дает пищу для исследований всех, кому музыка небезразлична, будь то меломан или же критик.
Величину популярности, которая и сегодня дает о себе знать, глубокую любовь к творчеству, объяснить действительно сложно, однако факт остается фактом – в шестидесятые четверка перевернула весь мир.
Как все начиналось
Почти двадцать лет «Битлз» считались эталоном музыкантов. The Beatles породила огромную волну подражательства – как среди обычных фанов, так и среди других команд. Музыка коллектива вдохновляла целые поколения. Именно она ответственна за то, что в Европе активно расцвело движение за мир, к любви и свободе.
Невозможно до конца оценить, какое значение сыграли The Beatles в культуре человечества, и вряд ли хоть кто-то из коллектива в полной мере понимал, куда заведет совместное творчество.
Ливерпуль, город, бывший родным для основателей команды, на самом деле для музыкантов Англии являлся интересным местом. Именно здесь варились свежие идеи, которые и вдохновили Пола и Джона на занятия музыкой.
В 1957 Пол Маккартни встретился с Ленноном впервые. Джон уже считался лидером команды Quarrymen, хоть ему и было только семнадцать. Стилистика творчества относилась к британскому варианту рок-н-ролла – скиффл. Маккартни очаровал нового знакомого, потому что оказался мультиинструменталистом – труба, фортепиано и гитара, а кроме того ориентировался в аккордах и текстах всех лучших хитов того времени. Но помимо этого Пол показал Джону первые наработки композиций, и Джону тоже захотелось создавать свои песни. Дух соперничества заставил их обоих усердно работать. Сблизились же они позднее в результате трагических событий – смерти матерей.
Не прошло и нескольких месяцев, как они уже не только поигрывали вместе, но и вышли на сцену. Помог им в этом Харрисон, Джордж был близким другом Пола. Немногим позже к только появившейся команде присоединился и Стюарт Сатклифф, который учился с Харрисоном в одном колледже.
Нужно отметить, что родители практически не знали, чем занимаются сыновья. Они были действительно убеждены, что те хотят получить рабочую специальность. Однако все члены четверки были слишком увлечены музыкальной темой. Тепло к их занятиям относилась лишь мать Харрисона.
Как вы лодку назовете
Ряд успешных выступлений навел музыкантов на мысль, что пора бы подобрать подходящее название. Амбиции у всех членов команды были велики, и пусть все их выходы на сцену трудно было назвать концертами, а записать их музыку никто бы не предложил, они все равно были полны энтузиазма.
Для этого пришлось вливаться в ливерпульскую клубную жизнь. Выступая под названием Quarrymen, они раз за разом пробовали силы в творческих конкурсах, но ничего похожего на успех не получалось. В итоге пришлось подумать, какой вариант названия лучше опишет их подход к творчеству.
Размышления привели к The Beatles, причем и сегодня ведутся споры, как оно появилось. Члены коллектива не раз упоминали, что имя придумали Стюарт и Джон. Им пришло в голову сотворить название с двойным смыслом. Оттолкнувшись от beetles, они поменяли букву, чтобы получилась отсылка к beat, ведь именно этот стиль музыки был особенно популярен.
Название ли было ответственно за то, что группу Битлз заметили среди прочих, никто не сможет утверждать точно, однако к молодым людям действительно стали обращаться за выступлениями.
Едва начался 1960, как группу позвали в краткое турне по городам Шотландии, и это стало отправной точкой, которая помогла подняться над многочисленными коллективами, исполнявшими схожую музыку в Ливерпуле. Команда должна была работать на одной сцене с Джонни Джентлом, популярным на тот момент певцом.
К сожалению, шотландское турне принесло не только положительные впечатления. В ходе концертов команда поссорилась с менеджером, не получила вовремя оплату. В родной город они вернулись раньше, чем предполагалось договором. Ударник же, получивший в туре сотрясение мозга, команду покинул.
Большой старт
С лета 1960 The Beatles получили приглашение на концерт в Гамбург. Для всех участников Битлз это было великолепным шансом продемонстрировать себя за пределами родной страны, выйти на Европу, как сказали бы сегодня. Самое любопытное в том, что на деле такой выбор был достаточно странным. У группы не было постоянного ударника, что осложняло работу, и она никому не была особенно известна. Однако так случилось, что на тот момент более популярные коллективы не могли отправляться в длительное турне, и Аллан Уильямс сумел протолкнуть вперед начинающих. Перед гастролями долгие поиски ударника привели в команду Пита Беста – практически случайно.
Конечно, не обошлось без сложностей – тур в Германию стал большим испытанием. Почти семь месяцев за границей «битлы» выступали в клубах Indra и Kaiserkeller. График концертов оказался весьма напряженным, ведь концерты тогда шли без остановок, и ни в коем случае нельзя было ударить в грязь лицом. Оставив собственные композиции на более удобный случай, команда ударилась в исполнение вариаций, импровизаций и обработок.
Расслабляться было нельзя. The Beatles играли блюз, обрабатывали народные песни, исполняли блюз, рок-н-ролл, отбирали и пели эстрадные композиции. Это оказалось хорошим опытом: за семь месяцев турне мастерство заметно выросло.
Возвращение команды оценили и в знакомых клубах. Группа Битлз зазвучала иначе.
Однако не только этот след оставило первое в истории команды турне. Стюарт Сатклифф познакомился и завел отношения с Астрид Кирхерр. Это ей принадлежит фотоссессия в Гамбургском парке. И именно она предложила команде подобрать новый имидж.
Новые стильные прически и аккуратные пиджаки без воротников и лацканов от Кардена стали обновленным образом команды. Можно считать, что немецкая девушка выступила имиджмейкером.
Эпштейн-эра
Вернувшись в Ливерпуль, команда стала регулярно выступать в Cavern. Более опытные музыканты быстро выдвинулись вперед, и в городе стали известны достаточно широко. Однако у них были и конкуренты, например Rory Storm and the Hurricanes. В этой весьма популярной на тот момент группе на ударных сидел Ринго Старр.
Познакомиться с командой «битлы» успели все на тех же немецких гастролях. С этими ребятами они совместно записали пластинку – подыграв как сессионщики. Впрочем, в итоге это было судьбоносное событие.
Кстати, запомнившись в Гамбурге, Битлз отправились туда и второй раз в 1961. На этот раз тур занимал три месяца. Германия дала группе возможность впервые записаться на студии, так как они выступали вместе с Тони Шериданом. На пластинке группу обозначили The Beat Brothers.
В Cavern же команду приметил Брайан Эпштейн, работавший в одном из магазинов, занимающихся пластинками. Он так воодушевился, что начал переговоры с компаниями по звукозаписи, однако получал много отказов, пока наконец-то Parlophone не решилась на контракт с группой, о которой мало кто слышал.
Джордж Мартин, выступавший продюсером этой студии, говорил, что привлекли его не качество музыки или мастерство. «Битлы» взяли остроумием, открытостью и даже легкой наглостью. Они так очаровали Мартина, что тот открыл им дорогу к Abbey Road, на знаменитую лондонскую студию.
К середине осени 1962 появился Love Me Do. Никто не может сказать, продавался бы сингл хуже, если бы Эпштейн лично не выкупил 10 000 пластинок, отчего поднялся шум вокруг восходящих звезд.
Это привело команду на телеэкраны, и, конечно, число фанов стало расти с невиданной скоростью. Теперь появлялись синглы, организовывались концерты, и все-таки увидел свет первый альбом. Это тоже было замечательным событием: Please Please Me поднялся на вершины национального хит-парада и шесть месяцев не уходил с верхних строк.
Можно сказать, что так в 1963 появилось новое явление – битломания.
Следующая пластинка, получившая название With The Beatles, появилась немного позднее и принесла новый рекорд. Только предзаказов на этот альбом собрали 300 тысяч. В течение года разошлось свыше миллиона пластинок!
Величайшие композиторы
Великобритания обожала четверку, но в Америке о ней пока никто не слышал. Переиздание хитов, о котором старался договориться Эпштейн, все не случалось. Однако, когда была записана I Want To Hold Your Hand, Ричард Баккл высказался о ней на страницах весьма популярного издания The Sunday Times. Говоря о работе музыкантов, он высказал мнение, что имена Маккартни, Леннон встанут в истории музыки сразу же за именем Бетховена. Такая похвала возбудила интерес, и так песни битлов зазвучали в США.
Не прошло много времени, как пять первых композиций национального хит-парада Америки принадлежали именно им.
Альбомы же продолжали записываться, и команда даже сняла фильмы. Когда появился Help!, весь мир единодушно признал Yesterday великолепнейшей композицией. Каверы зазвучали со всех концов, и на сегодняшний день существует не менее двух тысяч вариаций.
Работа в студии
В 1965 рок-н-ролл пережил перерождение и превратился из развлекательной музыки в нечто новое. Возглавили волну группа The Beatles, выпустившие Rubber Soul. Годом позже они выпустили Revolver, в котором оказалось столько эффектов, что исполнять композиции вживую было бы невозможно.
Так гастроли ушли на задний план, и команда начала серьезно работать именно в студиях. В 1966 стартовала запись Sgt. Pepper’s Lonely Hearts Club Band, продолжавшаяся почти 130 дней.
Этот альбом и сейчас считается эволюцией жанра, музыкальным триумфом. Однако после этого дела стали хуже.
В 1967 Эпштейн скончался от передозировки снотворного.
White Album сегодня называют первым сигналом о распаде команды.
К сожалению, в то время в группе нарастала напряженность, музыка создавалась не совместно, а стала поводом для конкуренции между собой. К тому же у Джона появилась Йоко, и она вовсе не нравилась другим членам команды.
Закат
У Леннона появился новый проект, хотя он все так же числился в составе The Beatles, Маккартни ударился в сольное творчество. К середине 1969 совместного творчества не было, однако фанаты как будто бы не знали о такой неприятной ситуации.
Когда же в 1970 Маккартни сообщил, что оставляет проект, это всех шокировало. Впрочем, коллектив распался благополучно – каждый музыкант нашел собственную стезю.
Фанаты же мечтали о воссоединении, однако в 1980 погиб Леннон, и стало ясно, что эпоха The Beatles ушла безоговорочно, что нисколько не повлияло на масштаб популярности. И сегодня альбомы коллектива слушают и знают повсеместно.
Немного фактов
Великобритания в 1965 наградила всех членов команды орденами Британской империи.
Популярный журнал среди меломанов Rolling Stone назвал команду Битлз величайшими исполнителями всех времен. Первое место среди пятиста лучших альбомов занял именно альбом «битлов».
Выступление The Beatles, которое имело место в 1967, посмотрело 400 000 000 зрителей. Его показывали в «Нашем мире». Именно там All You Need Is Love получил видео-версию.
1969 год: появился необычный по формату на тот момент формат – Yellow Submarine, мультфильм-полнометражка. В нем прозвучали многие песни, особенно всем запомнилась Hey Jude, которую Леннон посвящал сыну Джулиану.
Ринго и Пол и сегодня могут порадовать поклонников новой музыкой.
Группа образована в 1959 году в Ливерпуле, Великобритания. Джон Леннон (полное имя Джон Уинстон Леннон, 09.10.1940, Ливерпуль - 08.12.1980, Нью-Йорк) - вокал, гитара, гармоника, клавишные Пол Маккартни (полное имя Джеймс Пол Маккартни, 18.06.1942, Ливерпуль) - вокал, бас-гитара, гитара, клавишные Джордж Харрисон (25.02.1943, Ливерпуль) - вокал, гитара, ситар, клавишные Ринго Старр (настоящее имя Ричард Старки, 07.07.1940, Ливер пуль) - вокал, ударные, перкуссия, клавишные.
История биография The Beatles
Приведенный выше состав - не исходный состав группы, но это состав тех, кого весь мир знает как The Beatles. О воздействии этой группы не только на умы, сердца и души, но и на политику, экономику, нравственность и культуру человечества написаны тома. Задача же энциклопедии - исчерпывающий рассказ о творческом пути исполнителя, невзирая на его достоинства и недостатки.
Прежде всего, следует отметить, что первым барабанщиком группы был не Пит Бест, как это принято считать, а Томми Мур, близкий друг Джо на Леннона. Правда, продержался он недолго, но, тем не менее, историческая справедливость должна быть восстановлена. Тем более что сам Джон считал его исходным барабанщиком своей группы.
Будущие The Beatles родились и выросли в Ливерпуле, - месте, где в конце пятидесятых годов влияние американской популярной музыки было едва ли не сильнее, чем в столице Великобритании. Джон Леннон уже выступал в любительской скиффл-группе The Quarrymen, когда на пикнике, устроенном 6 июля 1957 года, по знакомился с Полом Маккартни - формально этот день следовало бы считать датой рождения The Beatles. Пол был приглашен в группу, и уже с первых же дней пара начала писать собственные вещи (именно в тот период они сочинили «The One After 909», вошедшую в последний студийный альбом «Let It Be»), что было явлением нехарактерным для тех лет: обычно исполнители пользовались либо готовым материалом, либо композиторы писали им музыку на заказ.
К концу 1957 года Маккартни уговорил Леннона принять в группу - на звание которой к тому времени изменилось на Johnny And The Moondogs - Джорджа Харрисона. На следующий год Джон пригласил Стью Сэтклиффа, своего соученика по художественному колледжу, занять место бас-гитариста. Сэтклифф вообще не умел играть ни на одном музыкальном инструменте, но незадолго до приглашения Джона удачно продал одну из своих картин, и вырученные деньги пошли на приобретение аппаратуры для The Silver Beatles (через пару месяцев слово «silver» выбросили из названия). И только в августе 1960 года на сцене появляется Пит Бест, который сменяет за ударными Томми Мура.
В таком составе The Beatles совершают первые четыре поездки в Гам бург. В декабре 1960 года Харрисона депортируют из Германии: во-первых, как несовершеннолетнего, во-вторых, у него отсутствует разрешение на пра во работать. Но все это происходит уже после того, как группа провела более тридцати выступлений в гамбургских пивных (их репертуар состо ял тогда главным образом из вещей Чака Берри, Литтл Ричарда, Карла Перкинса и Бадди Холли). В январе 1961 года The Beatles дебютируют в клубе «Каверна» на Мэтью-стрит, Ливерпуль, и за два года дают там более 300 концертов.
В апреле 1961 года группа снова выступает в Гамбурге - новые прически четверых музыкантов (первым ее начал носить Сэтклифф) с тех пор известны как «классические битловские». По завершении гамбургских концертов Сэтклифф покидает The Beatles и находит работу в местной художественной галерее. Группа воз вращается на родину, а спустя год Стью Сэтклифф умирает от кровоизлияния в мозг (10.04.1962, Гамбург).
В конце 1961 года на один из концертов The Beatles в «Каверне» слу чайно забрел Брайан Эпстайн. Комиссованный по состоянию здоровья из армии, Брайан Эпстайн, также уроженец Ливерпуля, год учился в Королев ской академии драматического искус ства (Лондон), а вернувшись домой, стал управляющим отцовского мага зина грампластинок. Незадолго до посещения «Каверны» Эпстайн получил запрос на выпущенный в Германии сингл «My Bonnie» (который The Beatles записали в Гамбурге как аккомпанирующая группа певца Тони Шеридана - для этого студийного проекта они взяли себе название The Beat Boys). Эпстайн решил лично удо стовериться в качестве группы, и был весьма удивлен, узнав, что The Beatles - не только не немцы, но и самая по пулярная группа в Ливерпуле. Спустя месяц он стал менеджером The Beatles. Первым делом Эпстайн изменил имидж музыкантов: вместо черных кожаных курток The Beatles облачи лись в пиджаки без воротников от Пьера Кардена (получившие во всем мире название «битловки»); а взбитые «коки» а-ля Элвис Пресли сменили длинные челки.
Когда практически все европейские фирмы грамзаписи отвергли музыку The Beatles, Брайан Эпстайн сумел до биться контракта с Parlophone, входившей тогда в состав EMI. В июне 1962 года группу прослушал продюсер Джордж Мартин (03.01.1926) и подписал с The Beatles контракт на месяц.
17 августа 1962 года Леннон, Мак картни и Харрисон пришли к выводу, что Пит Бест не справляется с обязанностями барабанщика, и Бест - в ту пору единственный и неоспоримый секс-символ группы - добровольно (то есть без скандала) покинул группу. Буквально через несколько дней пос ле первого прослушивания в студии фирмы Parlophone на место барабанщика был приглашен Ринго Старр, игравший во второй по популярности ливерпульской группе Ron/ Storme And The Hurricanes. 11 сентября 1962 года The Beatles записали свою первую со-рокапятку в которую вошли «Love Me Do» и «P.S. I Love You», в октябре того же года попавшие в национальный Тор 20.
В начале 1963 года композиция «Please Please Me» заняла в хит-пара де Великобритании 2-е место, а 11 февраля 1963 года, всего за 13 часов был записан дебютный альбом The Beatles. Когда третий сингл группы «From Me To You» занял в чартсах первое место, рекорд-индустрия Великобритании обогатилась новым термином: Merseybeat, то есть «ритмы с берегов реки Мерси». Дело в том, что большинство групп, работавших в стилистике, аналогичной стилистике The Beatles, - Gerry And The Pacemakers, Billy J. Kramer And The Dakotas и The Searchers - были выходцами из Ливерпуля, расположенного на реке Мерси.
Летом 1963 года The Beatles, которые должны были открывать британ ские концерты Роя Орбисона, оказались по рейтингу на порядок выше американца - именно тогда появились первые признаки явления, получившего термин «битломания». По окончании первых европейских гастролей (октябрь 1963 года) The Beatles и их менеджер Эпстайн перебрались в Лондон. Преследуемые толпами поклонников, The Beatles появляются на публике только под охраной полиции. В конце октября того же года сингл «She Loves You» становится самой тиражируемой пластинкой в истории граммофонной промышленности Великобритании, а в ноябре 1963 года The Beatles выступают перед Короле вой-матерью.
Capitol Records, американская ветвь фирмы EMI, отнеслась к успеху группы настороженно и, на всякий случай, не выпустила ни одной пла стинки, датированной 1963 годом (Джордж Мартин вел переговоры с не зависимыми фирмами Vee Jay и Swans, но успеха не добился). В конце концов руководство Capitol Records рискнуло перепечатать четвертый сингл The Beatles «I Want To Hold Your Hand», а также выпустить «лонгплей». Так американские слушатели получи ли диск «Meet The Beatles» (идентичный второму британнскому альбому «With The Beatles»), это произошло в январе 1964 года.
В американские гастроли The Beatles фирма Capitol вложила всего 50 000 долларов, и 7 февраля 1964 года в нью-йоркском аэропорту Кеннеди группу встречали не сколько тысяч ее американских фэнов, а 9 и 16 февраля более 70 миллионов телезрителей смотрели выступление The Beatles в программе Эда Салливена. В апреле 1964 года ком позиция «Can’t Buy Me Love» одно временно возглавила хит-парады Ан глии и США - в том же месяце The Beatles заняли все верхние пять строчек в хит-параде журнала «Billboard» (с композициями: «Can’t Buy Me Love», «Twist And Shout», «She Loves You», «I Want To Hold Your Hand» и «Please Please Me»).
Премьера первого фильма с участием The Beatles («Hard Day’s Night» - «Вечер трудного дня», режиссер Ричард Лестер) состоялась в США в августе 1964 года - первая не деля проката принесла доход 1,3 миллиона долларов. На группе делали деньги все, кто только мог, - выпускались парики «под Битлз», шилась одежда а-ля «Битлз», штамповались куклы-битлз» - короче, все к чему можно было прилепить волшебное слово «Битлз», превращалось в рог изобилия. Однако «благодаря» финансовой неопытности Эпстайна музыканты практически ничего не имели с бешеной эксплуатации их имиджа. The Beatles встали во главе «британского вторжения» (см. BRITISH INVASION), проложив на американский рынок до рогу для таких групп, как Dave Clark Five, The Rolling Stones и The Kinks.
К 1965 году Леннон и Маккартни уже не писали песни вместе, хотя по условиям контракта - и по взаимной договоренности - песня каждого из них считалась совместным творчест вом. В 1965 году The Beatles побыва ли с концертами в Европе, Северной Америке, Австралии и на Ближнем Во стоке. Второй фильм с их участием «Help!» («На помощь!», режиссер Ри чард Лестер) снимался в Англии, Ав стрии и на Багамских островах весной 1965 года; премьера картины состоялась в США в августе того же года. 15 августа 1965 года The Beatles выступали перед 55 000 зрителей на нью-йоркском стадионе «Ши», установив рекорд посещаемости рок-концертов. Написанная в тот период композиция Пола Маккартни «Yesterday» (1-е мес то, 1965 год) до сих пор является са мой популярной в репертуаре более чем 500 исполнителей. В июне 1965 года «за выдающийся вклад в дело процветания Великобритании» Коро лева наградила музыкантов орденами Британской империи - событие было воспринято неоднозначно, однако 26 октября церемония награждения все же состоялась в Букингемском дворце (в 1969 году Джон Леннон вернул свой орден).
Выход альбома «Rubber Soul» ознаменовал новый этап в творчестве The Beatles и выход за рамки поп-форму лы, тогда сводившейся к простейшему уравнению: красивая мелодия + любовная лирика = успех. The Beatles и Боб Дилан привлекли к рок-музыке взрослую аудиторию, которая до того считала ниже своего достоинства внимать незамысловатым песням «про любовь» - и The Beatles, и Дилан ста ли своего рода рупором послевоенного поколения, тексты группы станови лись все более поэтически зрелыми и, часто, более политическими.
Летом 1966 года Джон Леннон стал причиной скандала, заявив: «Христианство рано или поздно изживет себя. Оно съежится и исчезнет. Спорить по этому поводу бессмысленно - я прав, и будущее покажет, что я прав. Мы уже сейчас популярнее Иисуса Христа». Последняя фраза привела к массовым сожжениям пластинок группы, и, спустя некоторое время, Леннон был вынужден принести свои извинения всем, чьи чувства он оскорбил.
29 августа 1966 года в Кэндлстик-парк, Сан-Франциско, The Beatles дали свой последний концерт и сосредоточились на экспериментах в студии (точкой отсчета, видимо, следует считать композицию «Norwegian Wood», 1965 год, где впервые прозвучал «экзотический» инструмент ситар), первым результатом которых стала «Rain» спущенными задом-на перед трэками. А такие вещи, как «Taxman» и «Love You To», вошедшие в альбом «Revolver», свидетельствовали о композиторском росте Джорджа Харрисона.
Для записи диска «Sgt. Pepper’s Lonely Hearts Club Band» потребовалось 75 000 долларов и четыре месяца кропотливой работы в студии с использованием таких новинок того времени, как четырехканальные магнитофоны и устройства для наложения звука. Выпущенный в июне 1967 года, альбом стал мощным аргументом в пользу того, что рок - очень серьезное концептуальное искусство, а сама пластинка - ее гармоническая гамма, тексты, наложенные шумы - стала предметом исследования серьезных ученых; некоторые, правда, искали за шифрованные послания, и находили их, например, в таких вещах, как «Lucy In The Sky With Diamonds» или «A Day In The Life». 25 июня 1967 года The Beatles появились в телемосте, за трансляцией которого наблюдали более 200 миллионов телезрителей.
Да и собственно запись «Сержанта» заслуживает отдельного повествования. Может быть, начнем его словами «Это было тридцать лет назад сегодня»? Потому, что когда сегодня слушаешь «Клуб одиноких сердец сержанта Пеппера», кажется, будто именно эта пластинка сохранила в себе ту славную эпоху: добро, зло, иллюзии, самообман - в чем еще все это нашло более четкое и осязаемое воплощение?! Поставьте пластинку на проигрыватель (или пленку на магнитофон), и ваша комната наполнится милыми призраками, полузабытыми сновидениями; откроется потайной чуланчик вашей памяти, и из него выйдут Рита и Люси, очередной тур валь са, а вам еще не шестьдесят четыре, и ваша сорочка безукоризненно бела и хрустит, как мартовский снег… Но мы отвлеклись. Так в чем же ценность «Сержанта»? Эта пластинка - Красная книга исчезнувшей добродетели - добродетели, с которой начинала поп-музыка: любовь, дружба и обязательно музыкальная прогрессивность. Именно этим The Beatles притягивают к себе и сегодняшнюю молодежь, появившуюся на свет уже после распада группы: дефицит души в обществе компенсируется в волшебной стране по имени The Beatles. К 1967 году The Beatles уже окончательно сформировались музыкально и морально, чтобы сделать Главное Заявление.
Даже самые первые их вещи принесли в рок новые аккорды и гармонии, по этой части они были такими богачами, что к 1965 году их стала привлекать, так сказать, крупная форма, то есть тематический альбом. Альбом «Help» был еще, по сути, просто набором песен - правда, отличных песен, но «Rubber Soul» уже предлагала слушателю на строение, объединившее все композиции пластинки, изящество же во площения говорило о переходе к под линному мастерству. Пластинка также свидетельствовала об усложнении техники звукозаписи, впоследствии этот симбиоз - талант исполнителей и технические достижения сотрудников студии - стал отличительным при знаком The Beatles. Диск «Revolver» с гитарными партиями, пущенными за дом наперед, и другими студийными экстравагантностями стал предвестником эры технических чудес в поп-музыке, а сами The Beatles очутились в роли отцов-основателей. Но, как оказалось, усложненная студийная запись имела и свои отрицательные сто роны: готовясь к очередному американскому турне, музыканты выяснили, что адекватно воспроизвести новые песни в концертном исполнении не возможно, и, когда гастроли закончились, The Beatles решили больше не выступать. Решив вопрос с концерта ми, The Beatles полностью сосредоточились на студийной работе, и кто в конце 1966 года мог предположить, куда занесет их фантазия?
Запись «Сержанта Пеппера» началась 24 ноября 1966 года, когда The Beatles собрались в комплексе фирмы EMI, расположенной по Эбби-роуд, 3, в Лондоне. Присутствовали продюсер Джордж Мартин и новый звукооператор Джофф Имерик. За несколько недель, которые оставались до Рождества, The Beatles и студийная команда записали три новые песни: «Когда мне будет 64», «Стробери Филдс» навеки» и «Пенни-лейн». Первая представляла собой типичный номер для мюзик-холла и была написана в традицион ной для Маккартни манере, с «про слойкой» из двух кларнетов и бас-кларнета. Две других являли нечто но вое: обе родились из детских воспоминаний, и каждая ярко отражала лич ность своего автора. «Пенни-лейн», которую написал Пол, рассказывала о маленькой улочке в пригороде Ливер пуля - композиция изысканно не брежная и несколько застенчивая, словно Пол стеснялся своей носталь гии по детству. «Стробери Филдс» на веки» - произведение Джона. Эта песня о приюте «Стробери Филдс», расположенном в мрачном старом доме, воспоминания о котором будут вечно жить в сердцах его бывших обитателей. Композиция тоже получилась мрачной - здесь The Beatles впервые использовали меллотрон, - но значительно более философской, нежели «Пенни-лейн». Тем не менее обе эти песни обнаруживали новый пласт композиторского дарования Джона и Пола. «Меня потрясли эти вещи, - говорит Джордж Мартин. - Было совершенно ясно, что мальчики очень воз мужали творчески: уже «Revolver» был весьма сложным в музыкальном плане, но эти две песни свидетельствова ли о чем-то принципиально новом».
В середине января 1967 года англий ский хит-парад возглавила компози ция «Верую!» американской группы Monkees, из ниоткуда появился фено менальный гитарист Джими Хенд-рикс - его интерпретация популярной песни «Hey Joe» получила мировую из вестность. The Beatles тем временем хранили молчание, которое настора живало руководителей EMI, и фирма решила выпустить сорокапятку с дву мя песнями, предназначавшимися для нового альбома, - выбрали «Пенни-лейн» и «Стробери Филдс» навеки». Однако Джордж Мартин и Брайан Эп-стайн не хотели, чтобы эти, уже про сочившиеся в систему радиовещания, песни дублировались в альбоме: «В те дни слушатели были очень экономны ми, - вспоминает Мартин, - очень неохотно платили за песни, которые уже слышали на сорокапятках. Сегод ня это кажется абсурдом - любая группа включает удачную композицию в пластинку, собственно, для того и существует - сорокапятка: это как бы обкатка песни». И все-таки «Пенни-лейн» и «Стробери Филдс» навеки» были выхвачены из самого сердца «Сержанта», и 17 февраля пластинка поступила в продажу. The Beatles ни когда не мучились в поисках музы кального материала, к концу марта они написали еще пять песен - на том этапе они назывались «Рита с бензо колонки», «Один день из жизни», «До брое утро», «Она покидает дом» и «Блюз сержанта Пеппера».
Первым из тех, кто не участвовал в записи, новую музыку услышал Алан Ливингстон, руководитель Capitol Records, американского филиала EMI. Ливингстон приехал в Лондон на регу лярную встречу совета директоров фирмы, его пригласили в студию на Эбби-роуд: «Когда я пришел, звучал «День…». «Что это?! - спросил я. - Кто это исполняет?!» Я не мог пове рить, что такое возможно, такая кра сота. Я был в шоке». «Один день из жизни» действительно потрясает, хотя и пять других композиций (включая «Когда мне будет 64») трудно назвать альбомным балластом - каждая из них представляла собой совершенно новый взгляд на тексты, музыкальные гармонии, звуковое оформление. Но, возможно, самое главное - особенно с «высоты» технически искушенных девяностых - как непринужденно, легко, иные скажут - примитивно, - они монтировались. При записи «Сержанта» не пользовались ни синтезаторами, ни приспособлениями для под бора гармоний и получения пробных записей, а ведь теперь они входят в студийную экипировку любой группы. Песни записывались на четырехдоро-жечных аппаратах, сейчас они кажутся смехотворными по сравнению с устройствами, которыми пользуются да же дилетанты. С точки зрения современной технологии, когда при монта же пластинки используются сорока-восьмидорожечные аппараты, запись «Сержанта Пеппера» выглядит полнейшей авантюрой, и все же на пластинке записана музыка, равную кото рой рок-музыка пока еще не создала. «Нам пришлось изобретать собст венные приспособления, - вспомина ет Джордж Мартин. - Словно какой-то неистовый дух импровизации реял над аппаратурой. И дело вовсе не в том, что Джон и Пол написали велико лепные вещи, просто вдохновение од них воспламеняло других, и наоборот.
Пол всегда был более конкретным, чем Джон, когда говорил о своих за мыслах. Джон мог часами рассуждать, какой эффект должна вызвать та или иная музыкальная фраза, Пол же про сто садился за инструмент и начинал плести кружево мелодий. Он спрашивал: «Ты вот это имел в виду? Нет? Тогда, может быть, так?» - и продолжал работать до тех пор, пока не находил самое точное решение. «Количествен ный» взнос Джона в пластинку был не таким уж большим, но, так сказать, качественно он был огромен. И Пол это понимал. В то время мальчики вообще очень хорошо ладили. А мы все чувст вовали, что участвуем в создании дей ствительно чего-то великого». Для то го, чтобы добиться дрожащего звука фортепиано в песне Маккартни «Оча ровательная Рита» («Рита с бензоколонки»), Мартин обмотал тонваллен топротяжного механизма клейкой лен той и получил в результате искажен ную запись. Потом он микшировал ее с прямым сигналом от рояля, создав таким образом некое «подводное» звучание, ставшее позже характерным для психоделических композиций. Для записи ленноновской песни «Доброе утро» Мартин перевернул фонотеку EMI и сделал настоящую оркестровку звуков… домашних животных: вставка начинается с псовой охоты и заканчивается кудахтаньем курицы, которое неожиданно переходит в гитарный ак корд. Однако стержнем пластинки стала композиция «Один день из жизни», единственная вещь The Beatles, действительно составленная из двух совершенно разных песен - одну на писал Леннон, другую (среднюю часть) - Маккартни. «Внушительная оркестровка - идея Пола, - говорит Мартин. - Он был тогда еще таким наивным, что предложил: «Давайте пригласим симфонический оркестр, и пусть парни играют все что угодно». Я сказал, что если девяносто «парней» начнут играть все что угодно, вряд ли это будет хорошо звучать. Поэтому кошмар еще предстоит аранжировать».
В отличие от беззаботного Пола, Джордж Мартин имел представление о бюджете и уговорил Маккартни сократить оркестр хотя бы вполовину. После долгой и нудной торговли Пол согласился на 42 музыканта - с та кой командой The Beatles еще никогда не записывались. Пол намекал Мартину, что оркестранты будут чувствовать себя непривычно в обстановке полного хаоса, который обычно царил в любом месте, куда хотя бы на пять минут наведывались Лен нон и Маккартни. Когда Мартин по просил его изъясняться внятно, Пол сказал, что неплохо было бы оркестрантам прийти во фраках. Мартин пожал плечами, буркнув, что с подобным идиотизмом никогда не сталкивался, но о фраках распорядился.
И вот в студию пришли солидные симфонические музыканты, и им предложили сыграть тщательно про думанную абракадабру, то есть совершенно противоположное тому, что они исполняли всю свою сознательную жизнь. Поначалу они отказались, но их все же уговорили попробовать, и с третьей попытки получилось нечто впечатляющее - такой какофонии в поп-музыке еще не было.
Присутствовавший при записи Мик Джеггер обнял Пола и сказал, что столь «шикарного кошмара» он никогда не слышал. Не менее впечатляющим получился и финал, который они записали без микширования: Мартин и четверо «битлов» сели за концертные рояли и одновременно взяли один и тот же аккорд. Когда звук начал затухать, находившийся в аппаратной Джофф Имерик увеличил уровень записи - и создалось впечатление, что аккорд парит в вечности, которую и по сей день штурмует рок. Зато свист Пола, которым заканчивается пластинка, слышат только собаки («Мы еще ни разу не писали ничего для животных», - сказал он потом).
Где-то в середине февраля «битлы» задумались над оформлением конверта. Один из друзей предложил по пробовать американских художников Джейн и Питера Блейков. «Когда The Beatles записали примерно половину материала, - вспоминает Блейк, - уже было ясно, что пластинка станет называться «Клуб одиноких сердец сержанта Пеппера». Идея альбома - концерт, настоящий концерт с увертю рой и финалом, и каждый из «оркест рантов сержанта Пеппера» исполнял свою песню. По-моему, у них даже уже была готова униформа - они решили, что оркестр сержанта Пеппера должен выглядеть именно так. Я подумал, что неплохо было бы сфотографировать их на фоне огромной толпы, состоя щей и из великих личностей, и из зна менитостей, и из литературных персо нажей, и из героев народных сказок…
Я составил список тех, кого предполагал снимать. The Beatles всех отвергли и принялись составлять свои списки: Джон и Пол не обошли вниманием да же генералитет, а Джордж хотел сфотографироваться на фоне двухсот своих знакомых гуру. Ринго бездельничал два дня, потом сказал: «Я заранее одобряю выбор всех остальных». На конец список был готов. Леннона пришлось долго уговаривать вычеркнуть Христа, посколько руководство фирмы боялось неприятностей со стороны церкви. Питер и Джейн две недели го товили съемочную площадку: из журналов и книг вырезали изображения, с помощью пантографа увеличивали до человеческого роста и воссоздавали точные портреты. Потом их устанавливали на специальные кронштейны, а «головы» последнего ряда наклеивали на голубой фон. Затем Блейк попросил всех принести свои любимые предметы», и Леннон притащил переносной телевизор («Он почему-то ре шил, что без телевизора нам не обойтись», - говорит Блейк), тряпичную змею и тяжеленный бюст неизвестно го римского патриция. Харрисон на стоял на буддийском божке, а Ринго где-то раздобыл огромную куклу в майке с надписью Rolling Stones. Му зей восковых фигур мадам Тюссо любезно предоставил копии самих «бит-лов» и восковую фигуру американского боксера Сонни Листона.
Потом договорились о доставке цветов, которые должны были устилать весь передний план. В самый последний момент Пол решил вручить каждому по духовому инструменту. «Оркестранты должны быть с трубами», - приговаривал он. В музыкальном магазине едва удалось избежать скандала -денег хватило только на три трубы, и Пол в отчаянии пытался стянуть рожок. Слава Богу, владелец лавки оказался фанатичным поклонником The Beatles, и дело не получило широкой огласки. Потом раздобыли басовый барабан, и можно было приступать к съемке.
Первая попытка закончилась полным фиаско: на Ринго напал приступ смеха и его долго не могли успокоить, когда же он, наконец, угомонился, выяснилось, что у него усы разной длины. Это открытие так развеселило Пола, что он упал на «Мерилин Монро» и переломил ее в талии. Взбешенный фотограф, им был знаменитый мастер Майкл Купер, сказал, что он впервые встречает таких чокнутых клиентов. Потом оказалось, что прибыли не те цветы: Джейн договорилась о полевых ромашках, они получаются на фотографиях очень яркими и практически не требуют ретуши, кроме того, ромашки долго не вянут. Вместо этого прибыли блеклые лесные гиацинты, и всю партию пришлось забраковать. Наконец привезли ромашки, но их оказалось слишком мало, чтобы выло жить передний план. Один из ассистентов предложил разложить их в виде гитары, и «получился предмет, не много напоминающий кость», -до сих пор негодует Джейн. Съемку пришлось отложить до следующего дня - всю ночь Джордж посвящал Ринго в тайны индийского аутотренинга, и к утру Старр вообще перестал реагировать на действительность. Наконец все собрались в павильоне, маэстро прильнул к видоискателю и… «Ринго расплылся в идиотской улыбке, - вспоминает Харрисон. - Тут уж не вы держал Джон: он поднял свою трубу и заиграл королевский гимн. Фотограф автоматически вытянулся, запутался головой в своей черной тряпке и пере вернул аппарат. Началось такое… Я думал, он убьет Джона».
С третьей попытки съемка удалась - сфотографировали обе стороны конверта и разворот, однако случилось непредвиденное: один из реально существовавших героев толпы по требовал вознаграждение за воспроизведение своей тощей фигуры. Ему вежливо отказали и заменили картонку… живым Кассиусом Клеем - знаменитый боксер, путешествовавший в то время по Англии, обрадовался, как ребенок, и сам был готов приплатить за возможность сняться с «битлами». Слухи о том, что The Beatles записывают новый альбом, просочились в прессу, и с чьей-то нелегкой руки все заговорили о наркотиках, которыми музы канты якобы подстегивали свою творческую фантазию. (Когда пластинка появилась в продаже, необычность музыки, или «странность» ее, как настаивали наиболее ортодоксальные критики, стала для легковерных еще одним доводом в пользу наркотиков.) Мартин же высказывается по этому вопросу весьма категорично: «Соавторами «Сержанта Пеппера» были нечеловеческий труд и подлинный талант. Наркотиков не было, это говорю я, Джордж Мартин, - их придумали те, кто до сих пор ненавидит мальчиков за нестандартность мышления».
Как же создавались остальные пес ни «Сержанта»? Дженни Бойд, невестка Харрисона, увлекалась в то время индийскими философами, в одной книге ей запомнилась строка: «Жизнь продолжается и с тобой, и без тебя». Фраза мелькнула в разговоре с Джор джем, и, как говорится, остальное было вопросом техники. Песня Харрисона «С тобой и без тебя», которой открывается вторая сторона пластинки,
никогда не нравилась Мартину: «Я очень уважаю Джорджа, но иногда его заносит…»
Но музыкальный вызов, который бросила индийская школа гармонии европейским традициям, при влек Мартина-композитора, и он ре шился на запись: сам Джордж играл на ситаре, а два его приятеля из Лондонской ассоциации индийской музыки - на табле и дилрубе (табла - разновидность индийского национально го барабана, дилруба - инструмент, несколько напоминающий скрипку). Мартин сделал аранжировку средней части композиции, включив европейские инструменты, которые вели тягу чую индийскую мелодию, - получилась забавная «механическая смесь», как говорит Мартин, «восточной экзотики и западного пуританизма». Вторую песню на пластинке - «С помощью моих друзей» - исполнял Ринго. «Ринго не самый выдающийся вокалист на свете, - улыбается Мартин, - но в его голосе столько обаяния и те плоты… И потом, друзья ему действительно помогали: вокальное трехголосье Джона, Пола и Джорджа прослушивается прекрасно».
При изготовлении матрицы Мартин принял еще одно, довольно рискованное по тем временам решение: чтобы создать впечатление целостности пластинки, он отказался от традиционных трехсекундный пауз между ком позициями: «Меня все отговаривали, ссылаясь на то, что слушатель не сможет найти начало понравившейся пес ни. Я послал всех к черту и сказал: «Они будут слушать всю пластинку, с первой бороздки до канавки сбега на второй стороне - мальчики создали настоящую музыку, а не кулек пас хальных шлягеров!» И кто оказался прав?!»
В конце мая The Beatles при гласили журналистов на прослушивание новой работы. Все выдающиеся перья музыкальной Англии собрались в квартире Брайана Эпстайна, и пока контрольный экземпляр пластинки до водили до кондиции - оказалось, что его отштамповали без центрального отверстия, -терзали Пола вопросами относительно того, что он думает по поводу запрещения радиотрансляции «Одного дня из жизни». (Еще до выхода пластинки в свет радиостанция Би-би-си наложила запрет на песню: она якобы была написана под воздействи ем наркотиков.) Пол засмеялся: «С тем же успехом можно запретить Моцарта: они с Сальери, говорят, пьянствовали». Наконец Ринго проковырял в пластинке дырку, и ее поставили на проигрыватель.
Вот как вспоминает свои первые впечатления Дерек Тейлор, один из ведущих биографов The Beatles и близкий друг музыкантов: «Я «ушел» в музыку, как Джон в мечту (обыгрывается строчка из последней песни на пластинке). Когда игла оторвалась от пластмассы, я увидел, что Голдли, музыкальный обозреватель «Melody Maker», плачет. А мне казалось, что передо мной прошла вся моя жизнь, с детства и до сегодняшнего дня». «Жизнь действительно очень сложная штука, - продолжает Тейлор, - да и вообще, что такое наша жизнь? Вы можете ответить на этот вопрос? Я - нет. А они сумели. The Beatles сделали большее: они ее показали, и оказалось, что в жизни есть не только любовь, которую воспевала поп-музыка 60-х, но и дружба и еще кое-какие важные вещи. Человек - загадка, кто спорит, но сколько же об этом можно петь? Человек всесилен, и «Битлы» не побоялись сказать это. А новая эра студийного экспрессионизма? Тоже они. Вы говорите, что «Сержант Пеп-пер» куда лучше нас осведомлен о положении дел в наших с вами девяностых? И потом, тогда люди не были столь циничными, как сейчас, и фраза «Все, что тебе нужно, - это любовь!» звучала очень искренне - нам действительно была нужна любовь. Сейчас, похоже, на этот товар нет спроса».
24 ноября 1966 года. Запись «Strawberry Fields Forever» - в песне рассказывается о приюте Армии спасения в пригороде Ливерпуля. Ребенком Джон со своей тетушкой Мимича сто гулял в саду приюта. Слова «cran berry sauce» («клюквенный соус»), с учетом произношения Леннона, могут слышаться как «I buried Paul» («Я похоронил Пола»), что породило слухи о гибели Маккартни и замене его неким анонимным музыкантом. Кстати, в опубликованном тексте песни слов «cranberry sauce» нет - это характер но не только для The Beatles, но и для многих других рок-музыкантов: напечатанные тексты часто отличаются от фонограмм.
10 декабря. «When I’m 64». Эту пес ню Пол написал в шестнадцать лет и посвятил отцу, которому тогда исполнилось 64 года. «Я подумал, что она вполне может подойти для какого-ни будь мюзикла», - сказал позже Пол. 14 января 1967 года. «Penny Lane». Пол ввел трубы-пикколо - ему очень нравилось их звучание в «Брандер-бургских концертах» Баха. Как уже говорилось, ни «Strawberry Fields Forever», ни «Penny Lane» не вошли в «Сержанта Пеппера», но были включены в следующий диск The Beatles «Волшебное таинственное путешествие».
19 января. «Один день из жизни». Рассказывается об автомобильной ка тастрофе, в которой погиб Тара Брау-ни, большой друг «битлов». Говоря о фильме, Леннон имеет в виду картину «Как я выиграл войну», в которой он снялся. Слова «четыре тысячи ямок» Джон взял из газеты «Дейли мейл»: в редакционной статье рассказывалось о плачевном состоянии автомобиль ных дорог в графстве Ланкашир.
1 февраля. «Клуб одиноких сердец сержанта Пеппера». История появления до сих пор неясна, хотя, как утверждает оператор Мэл Эванс, вначале была задумана песня о «соле и перце» («пеппер» по-английски - перец).
16 февраля. «Доброе утро». Леннон посмотрел утреннюю рекламу, в кото рой говорилось о кукурузных хлопьях, и сюжет лег в основу песни.
17 февраля. «Все на бенефис мис тера Кайта!» Слова этой песни Леннон «содрал» с цирковой афиши столетней давности, которую он нашел в дере венской библиотеке в графстве Кент.
21 - 22 февраля. «Забиваясь в нору» и «Очаровательная Рита». Обе пес ни написал Пол. Первая - впечатления Маккартни от детского мультфильма о кроте, который прячется в свою нору, не желая соприкасаться с действительностью. Вторая - о девушке с бензоколонки, за которой Пол долго и безуспешно ухаживал («Rita-meter» - американизм, то есть это Рита, следящая за счетчиком бензина).
2 марта. «Люси в небе с алмазами». Песня Леннона. Первым до аббревиатуры ЛСД «додумался» Кейт Ричарде из The Rolling Stones, и долгое время считалось, что песня посвящена этому наркотику. Джон неоднократно заявлял, что так его сын Джулиан назвал абстрактное произведение одного знакомого художника.
9 марта. «Все лучше и лучше». Песня Пола. Во время последних американских гастролей у Ринго обострился хронический тонзиллит, и барабанщик Джимми Никол, который некоторое время - и весьма неудачно - заменял Старра, по нескольку раз в день навещал больного Ринго, приговаривая эти слова. Слышно, как на заднем плане Джон произносит: «Хуже и быть не может».
15 марта. «С тобой и без тебя». Песня Джорджа. Партию бас-гитары исполняет Клаус Вурманн (по образо ванию Вурманн художник, он оформ лял конверт альбома The Beatles «Revolver»),
17 марта. «Она покидает дом». Песня Пола. В основе лежит статья из «Дейли миррор», в которой рассказывалось о распаде одной преуспевавшей семьи. Часть текста написал Джон.
30 марта. «С помощью моих друзей». Песня Пола, первоначально называлась «Буги для больного пальца». Слова Джон и Пол написали вместе. Исполняет Ринго. На сбеге со второй стороны записан свист Маккартни (частота пример но 15 кГц) - человеческое ухо практически не воспринимает этот звук, но домашние животные реагируют на не го великолепно. На дорожке у самого ярлыка записан в обратную сторону обрывок бессмысленной фразы.
27 августа 1967 года музыканты уединяются в Уэльсе, где начинается их шестимесячный эксперимент с трансцендентальной медитацией, курс которой им преподавал Махариши Ма-хеш Йоги (в начале 1968 года он на два месяца увез четверку в Индию). В это время в своей лондонской квартире от передозировки снотворного скончался Брайан Эпстайн (коронер признал его смерть случайной). По трясенные смертью менеджера и друга, The Beatles вновь сближаются и под руководством Пола Маккартни снимают телевизионный фильм «Magical Mystery Tour» («Волшебное таинственное путешествие»). Впервые лента демонстрировалась программой Би-би-си 26 декабря 1967 года. Несмотря на недовольство критиков, поклонников группы и самой Королевы фильмом, одноименный альбом имел феноменальный успех - в него вошли две самых загадочных композиции группы: «Strawberry Fields Forever» и «I Am The Walrus» (автор обеих Джон Леннон), смысл которых пытается раз гадать уже третье поколение поклонников творчества The Beatles.
В конце 1967 года сингл «Hello Goodbye» занял первые места в хит парадах Великобритании и США - то гда же в Лондоне открылся первый бутик фирмы Apple Records, торгующий «фирменной» одеждой а-ля The Beatles. Сеть подобных магазинов Пол Маккартни хотел назвать «моделью еврокоммунизма», однако предприятие довольно быстро прогорело, и в июле 1968 года лавочку пришлось за крыть. Следующим деловым предприятием The Beatles было учреждение фирмы-конгломерата Apple Corps Ltd (январь 1968 года), в которую вошла и звукозаписывающая компания Apple Records, - Apple Corps Ltd подписала контракты с Джеймсом Тейлором, Мэри Хопкин и Badfinger, однако слабый менеджмент привел к краху этой организации.
Концом «битломании», вероятно, следует считать июль 1968 года, - именно тогда поклонники группы уст роили массовые шествия в последний раз. Это произошло сразу же после премьеры мультипликационного фильма «Yellow Submarine» («Желтая подводная лодка») немецкого художника Хайнца Эдельманна, в котором были представлены четыре новые песни The Beatles. В августе 1968 года был выпущен сингл «Hey Jude» (автор Пол Маккартни), на второй стороне которого была ленноновская «Revolution», - до конца 1968 года сингл был реализован тиражом более шести миллионов и до сих пор считается одной из «наиболее коммерческих» пластинок в мире.
Все это время музыканты интенсивно работали над очередным студийным альбомом - он назывался просто «The Beatles», однако во всем мире этот двойной диск известен как «Белый», или «Рождественский альбом»: по цвету конверта и дате выхода в свет. Эта работа, как никакая другая, показала полное расхождение творческих направлений музы кантов - Джон Леннон пошел по пути жестких гитарныхриффов, на которых строились его песни-исповеди (до сих пор не исследовано влияние Леннона на формирование риффовых структур хард-рока, хотя роль его здесь более чем очевидна), Пол Маккартни заявил о себе как неподражаемый мелодист, Джордж Харри-сон исповедывал восточную музыкальную эстетику, и один лишь Ринго Старр оставался тем самым «бит-лом», каким и был с самого начала пребывания в группе, хотя именно его творческий рост в этот период оказался наиболее заметным. Джон Леннон все более «срастался» с Йо-ко Оно, удаляясь от проблем группы (их первый совместный альбом «Two Virgins» вышел в том же месяце, что и двойной «The Beatles», следовательно, обвинения в адрес Маккарт ни, выпустившего свой первый соль ник на несколько дней раньше диска «Let It Be», что якобы стало причиной распада The Beatles, представляются по меньшей мере неаргументированными).
Музыканты попытались мирным путем решить свои творческие разногласия и в начале 1969 года провели многочасовые кино- и фотосъемки в студии, которые позже предполагалось смонтировать в виде документального фильма. Аудиоматериал был передан продюсеру Филу Спектору, однако «по горячим следам» вышел только один сингл «Get Back», занявший в том же 1969 году первое место в чартсах Европы и Америки. Выпущенная весной 1970 года лента «Let It Be» оказалась, по сути, хроникой распада The Beatles - в ленте представ лен концерт-импровизация на крыше офиса Apple Corps Ltd, фактически са мое последнее выступление группы перед публикой.
К весне 1969 года Apple Records теряла тысячи фунтов стерлингов еженедельно. Несмотря на возражения Маккартни, трое других музыкантов пригласили менеджером фирмы американского юриста Аллена Клей на - его первым деловым шагом было решение издать отдельным диском синглы, до того не входившие ни в один альбом группы. Так появилась пластинка «The Beatles Again» (второе название «Hey Jude»), Немного поправив финансовое положение, The Beatles за два месяца - июль-август 1969 года - записали альбом «Abbey Road», в который вошла одна из самых тиражируемых вещей нашего времени «Something» (автор Джордж Харрисон). После выхода альбома вновь поползли слухи «Пол Маккартни мертв» (впервые они начали распространяться после выпуска «Sgt. Pepper’s Lonely Hearts Club Band», на задней обложке которого Маккартни изображен спиной к зрителю): Пол пересекает Эбби-роуд босиком, тогда как остальные музыканты обуты - этого оказалось достаточным, чтобы старая сплетня обрела второе дыхание. Но несмотря на все слухи и нелепые домыслы, «Abbey Road» оказался самым успешным диском The Beatles.
Противоречия в группе приобрели необратимый характер, и в сентябре 1969 года Джон Леннон заявил: «Я ухожу из группы, с меня довольно. Дайте мне развод», однако его уговорили не делать публичного заявления до решения всех совместных вопросов. 17 апреля 1970 года вышел первый сольный альбом Пола Маккартни, и в тот же день музыканты официально заявили о распаде The Beatles.
Прошло более четверти века после распада этой великой группы - в течение всех семидесятых периодически проносились слухи о воссоединении The Beatles, и всякий раз кто-то из «великолепной четверки» решительно опровергал их. 8 декабря 1980 года стало ясно, что The Beatles навсегда стали частью истории музыки и куль туры, и ни о каком возрождении не может быть и речи. Альбомы группы переиздаются миллионными тиража ми, - вышедшие в формате CD два двойных сборника The Beatles («синий» и «красный») вновь сотрясли хит парады всего мира, где держатся и по сей день. А следующим шагом, после которого поклонники The Beatles во всем мире вновь выстроились в очереди за пластинками своих вечных ку миров, стал выход в свет трех двойных «Антологий». И точку, кажется, в этой истории пока ставить рано.
Синглография (две цифры в скобках после года вхождения в таблицы популярности означают места в хит парадах США и Великобритании соответственно):
Альбомы группы
Love Me Do- 1962 (1; 17)
Please Please Me - 1963 (3; 2)
From Me To You - 1963 (41; 1)
She Loves You - 1963 (1; 1)
I Want To Hold Your Hand — 1963 (1; 1)
Can’t Buy Me Love - 1964 (1; 1)
I Saw Her Standing There - 1964(14;-)
Twist And Shout - 1964 (2; -)
Do You Want To Know A Secret - 1964(2;-)
P.S. I Love You — 1964(10; -)
A Hard Day’s Night — 1964 (1; 1)
Ain t She Sweet — 1964 (19; 29)
And I Love Her -1964 (12; -)
Matchbox — 1964 (17; -)
I Feel Fine-1964 (I; 1)
She’s A Woman — 1964 (4; -)
Eight Days A Week — 1965 (1; -)
Ticket To Ride — 1965 (1; 1)
Help — 1965 (1; 1)
Yesterday (1; -)
Day Tripper/We Can Work It Out -
1965 (-;1)
Day Tripper - 1965 (5; -)
We Can Work It Out — 1966 (1; -)
Nowhere Man - 1966 (3; -)
Paperback Writer - 1966 (1; 1)
Yellow Submarine/Eleanor Rigby - 1966 (-;1)
Yellow Submarine - 1966 (2; -)
Eleanor Rigby - 1966 (11; -)
Penny Lane/Strawberry Fields Forever-1967 (-; 2)
Penny Lane - 1967 (1; -)
Strawberry Fields Forever - 1967(8;-)
All You Need Is Love — 1967 (1; 1)
Hello Goodbye — 1967(1; 1)
Magical Mystery Tour (EP) - 1967 (-; 2)
Lady Madonna - 1968(1; 1)
Hey Jude-1968(1; 1)
Revolution -1968(12; -)
Get Back- 1969(1; 1)
Ballad Of John And Yoko - 1969 (8; 1)
Something/Come Together - 1969 (-; 4)
Come Together/Something - 1969(1;-)
Let It Be -1970 (I; 2)
Long And Winding Road - 1970(1;-)
Yesterday — 1976 (-; 8)
Got To Get You Into My Life - 1976 (7;-)
Back In The U.S.S.R.- 1976(-;19)
Beatles Movie Medley - 1982 (12; 9)
Love Me Do — 1982 (-; 4)
Yesterdsy — 1986 (1; 1)
Lady Madonna/Paperback Writer -1986(2; 7)
Get Back/Old Brown Shoe - 1993(3; 14)
Дискография (UK):
The Beatles And Tony Sheridan (Contour/Reprise) - 1962
The Beatles Hits EP (Parlophone) - 1963
Twist And Shout EP (Parlophone) - 1963
Beatles No 1 EP (Parlophone) - 1963
Please Please Me (Parlophone - 1963
With The Beatles (Parlophone) - 1963
All My Lovin’ EP (Parlophone) - 1964
Beatles Vs. The Four Seasons (Vee Jay) — 1964 Long Tall Sally EP (Parlophone) - 1964
Beatles And Frank Ifeld On Stage (Vee Jay) — 1964
Beatles With Tony Sheridan (MGM) – 1964
Hard Day’s Night EP (Parlophone) -1964
Introducing The Beatles (Vee Jay) - 1964
A Hard Day’s Night (Parlophone) - 1964
Hard Day’s Night 2 EP (Parlophone) -1964
Beatles For Sale (Parlophone) - 1965
Beatles For Sale EP (Parlophone) - 1965
Beatles For Sale 2 EP (Parlophone) -1965
Million Sellers EP (Parlophone) - 1965
Help (Parlophone) - 1965
Yesterday EP (Parlophone) - 1965
Rubber Soul (Parlophone) - 1965
Revolver (Parlophone) - 1966
Amazing Beatles (Clarion) - 1966
Nowhere Man EP (Parlophone) - 1966
A Collection Of Beatles’ Oldies (ButGoldies) (Parlophone) - 1966
Club Band (Parlophone) - 1967
Magical Mystery Tour EP
(Parlophone) - 1967
The Beatles (Parlophone) – 1968
Yellow Submarine (Parlophone) - 1969
Abbey Road (Parlophone) - 1969
Let It Be (Parlophone) – 1970
Hey Jude/The Beatles Again (Applle) – 1970
Beatles’ Christmas Album (Apple) - 1970
From Then To You (Apple) - 1970
The Beatles 1962 - 1966
(Parlophone) - 1973
The Beatles 1967 – 1970 (Parlophone) - 1973
The Early Years (Electrola/Contour) - 1973
The Beatles First (Polydor) - 1974
In The Beginning (Polydor) - 1974
This Is Where It Started (Parlophone) - 1975
Rock’N’RoU Music (Parlophone) — 1976
Magical Mystery Tour LP
(Parlophone) — 1976
Beatles Tapes (Polydor) - 1976
The Beatles At The Hollywood Bowl
(Parlophone) - 1977
Live At The Star Club Hamburg
(Bellaphon/Atlantic/RCA) - 1977
Love Songs (Parlophone) - 1977
Beatles Collection (Parlophone) - 1978 HeyJude (Parlophone) - 1979
Rarities (Parlophone) - 1979
The Beatles Ballads (Parlophone) - 1980
Beatles Box (W. Rec. Club) — 1980
Beatles EP Collection (Parlophone) -1981 Reel Music (Parlophone) - 1982
20 Greatest Hits (Parlophone) - 1982
Beatles Collection (Mobile Fid.) - 1982
Beatles At The Beeb (BBC) -1982
Past Masters Vol. 1 (EMI) — 1987
Past Masters Vol. 2 (EMI) – 1987
Help/Rubber Soul/Revolver (EMI) -1987
The Singles (EMI)-1991
The Beatles 1962 — 1967 (Apple) - 1993
The Beatles 1967- 1970 (Apple) — 1993 .
From Us To You: Live At The BBC (EMI) — 1994
The Beatles Anthology 1 (EMI) - 1995
The Beatles Anthology 2 (EMI) - 1996
The Beatles Anthology 3 (EMI) - 1996
Breadbin (Parlophone) - 1997
(US - без учета boxed set’OB и «пиратских» сборников):
Introducing The Beatles (Capitol) - 1963
Meet The Beatles (Capitol) - 1964
The Beatles’ Second Album (Capitol) -1964
A Hard Day’s Night (Capitol) — 1964
Something New (Capitol) - 1964
The Beatles Story (Capitol) - 1964
Beatles ’65 (Capitol) – 1965
The Early Beatles (Capitol) - 1965
Beatles IY (Capitol) 1965
Help (Capitol)-1965
Rubber Soul (Capitol) — 1965
Yesterday And Today (Capitol) - 1966
Revolver (Capitol) - 1966
Sergeant Pepper’s Lonely Hearts
Club Band (Capitol) — 1967
Magical Mystery Tour (Capitol) - 1967
The Beatles
(Capitol) -1968 Yellow Submarine (Capitol) - 1969
Abbey Road (Capitol) - 1969
Hey Jude (Capitol) — 1970
Let It Be (Capitol) - 1970
The Beatles 1962 – 1966 (Capitol) – 1973
The Beatles 1967 — 1970
(Capitol) -1973