Художник гроот как зеркало елизаветинской эпохи. «Христоф Гроот и Елизаветинское время

На фоне ажиотажа по поводу открытия выставки работ Айвазовского как-то незаметно в том же Русском музее, только в его филиале - Михайловском замке - начала работу экспозиция под названием «Георг Христоф Гроот и Елизаветинское время», на которой представлено более 150 произведений художников, творивших в период правления Елизаветы Петровны. Основу же выставки составляют картины немца Георга Христофа Гроота, представителя «россики» - иностранных художников, работавших в России, - 300-летний юбилей которого отмечался в прошлом году. Так что творил Гроот задолго до Айвазовского, но на его творчество никакого влияния не оказал, потому что морских пейзажей не писал, а рисовал в основном портреты царских особ и приближенных к ним персон. Но именно Гроот стал основоположником русской портретной школы и именно благодаря ему мы сегодня можем узнать, как выглядели загадочные «властные» персоны, жизнь которых всегда интересовала среднестатистическое население страны.

Красавица и чудовище

Как известно, если судьба что-то у человека отнимает, то ровно столько же ему и компенсирует - только в другом виде. Вот и Гроота она обделила внешностью и, судя по продолжительности жизни - а прожил Георг Христоф всего 33 года, - здоровьем. Почти что карлик, лысый и горбатый, он получил прозвище «маленький Гроот», так как был еще Гроот «большой» - его родной брат, тоже художник и тоже работавший в России. Но если у «большого» все было в порядке с внешностью, то у «маленького» задалась блистательная карьера. Родившийся в 1716 году в Штутгарте в семье придворного живописца, уже в 25 лет Георг Христоф приезжает в Россию.

И попадает в Петербург, где как раз в это время происходит дворцовый переворот и к власти приходит Елизавета Петровна. Тут и начинается при дворе веселуха, в состоянии которой и проходит весь период правления дочери Петра Первого. Но, несмотря на пребывание в «вечном празднике», Елизавета была неглупа и искусством интересовалась. Она продолжила начатое еще ее отцом коллекционирование художественных произведений и смогла разглядеть в горбатом юноше талант живописца, которому можно доверить даже изображение собственной персоны.

А к персоне своей Елизавета Петровна относилась трепетно. Присвоив себе звание первой красавицы страны, она себя так и чувствовала. Живя в окружении льстецов и зеркал, она, вполне может быть, регулярно задавала им вопрос: кто на свете всех милее? Ответ мог быть только один. И вот Гроот, который был младше императрицы всего на семь лет, сумел уловить это маниакальное самолюбование и отразить в своих портретах то, что хотела видеть императрица. Так один за одним появляются портреты Елизаветы, на которых та предстает во всей красе. И при полном параде, и на коне, и в маскарадном костюме. Глядя на эти изображения сегодня, понимаешь, насколько изменились стандарты красоты, но в те времена первая красавица выглядела именно так - полная женщина с маленькой головой, маленькими белыми ручками и насмешливым взглядом, явно очень довольная собой. Опять же Гроот сумел передать то состояние вечного праздника, которое так любила императрица.

«Придворный малер»

В общем, Георг Христоф угодил, за что и получил сначала звание «придворный малер», а потом «галереи директор» - ему были поручены хранение и реставрация картин. А также написание портретов всех членов царской семьи и приближенных к ней лиц. И вот Гроот уже рисует двойной портрет по случаю свадьбы наследника российского престола Петра Федоровича и немецкой принцессы Фике, перешедшей в православие и ставшей великой княгиней Екатериной. И это была проверка на «политкорректность». Надо было изобразить двух, по сути, подростков, не блиставших красотой, так, чтобы не уронить их царский статус. И в то же время Фике - Екатерина на портрете не должна была затмить изображения Елизаветы. Художник это понял и показал Екатерину такой, что, наверное, современники, глядя на ее портреты - а Гроот нарисовал их несколько, - говорили: хороша, но не чета императрице. А уж страшненького Петра могли украсить только наряды, о чем Гроот тоже догадался, поэтому, рисуя его портреты, большое внимание уделил всяким шелкам-бархатам, лентам, орденам и прочим атрибутам, которые отвлекают от непрезентабельной внешности наследника.

Короткий триумф

Естественно, царское доверие отразилось и на спросе на художника. Князья, графы и их жены - в числе заказчиков Гроота. И он рисовал их портреты с той же аккуратностью, что и царские, - так, чтобы все были довольны. К сожалению, на весь этот триумф ему было отведено всего восемь лет. Но за такой короткий срок Георг Христоф Гроот сумел не только создать целую галерею портретов, но и воспитать учеников, среди которых был и крепостной графа Шереметева будущий известный портретист Иван Аргунов.

Сегодня работы Гроота и его современников из крупнейших музеев страны собрали на одной выставке в Михайловском замке, где их еще и дополнили предметами быта эпохи правления Елизаветы Петровны - эпохи блеска и коварства, в которой тем не менее могли по достоинству оценить талант.

Анна ВЕТЛИНСКАЯ,

интернет-журнал «Интересант»

13 ноября в Муниципальном образовании МО № 65 Санкт-Петербурга на Туристской улице, дом 30, корпус 1 состоялся просмотр первого и второго фильмов «Христоф Гроот и Елизаветинское время» из медиатеки виртуального филиала Русского музея.

В Русском музее со 2 декабря 2016 по 13 марта 2017 года в рамках проекта "Театр российской истории. Дом Романовых - факты, легенды и мифы. Сага о династии" состоялась выставка. Основу этой выставки составили работы Георга Христофа Гроота (1716-1749) - одного из наиболее выдающихся представителей «россики» (творчество зарубежных художников, работавших в России в XVIII веке). Гроот фактически стал основоположником русской портретной школы нового времени. Он оказал значительное влияние на творчество ведущих отечественных живописцев XVIII века - А.П.Антропова, Д.Г.Левицкого, Ф.С.Рокотова.

Фильм в двух частях создан в 2016 году и посвящен главному придворному художнику Елизаветинского времени Г.Х. Грооту, который сыграл значительную роль в становлении русской национальной художественной школы.

Первая часть фильма представляет уникальные кадры проведения реставрационных работ, которые позволили показать произведения Гроота на выставке в их первоначальном виде, так, как когда-то их видели современники, восхищавшиеся виртуозной кистью мастера.

Зрители из фильма узнали, какой предстает картина после расчистки от лака, что такое свечение картины в ультрафиолетовых лучах, укрепление красочного слоя и как реставраторы определяют уникальный «почерк» художника. Благодаря кропотливой работе реставраторов, произведения Гроота предстают перед зрителями во всем их блеске. Мы наслаждаемся, созерцая галантных дам и кавалеров, удивительно выписанными сияющими драгоценностями, воздушными кружевами, расшитыми тканями.

Вторая часть фильма посвящена искусству Елизаветинской эпохи. Елизаветинское время - первый этап в развитии Русского Просвещения. Это время открытия Академии художеств, Московского университета, эпоха деятельности М.В. Ломоносова, расцвета театрального искусства, появления русского фарфора и мозаики.

В фильме демонстрируются редкие образцы первых отечественных фарфоровых сервизов, созданных на Императорском фарфоровом заводе, третьем по времени появления в Европе. Это - золоченые предметы из Собственного чайного сервиза и произведения из Собственного столового сервиза Елизаветы Петровны, украшенные характерными лепными гирляндами.

Благодаря участию многих музеев и частных коллекционеров в выставке "Георг Христоф Гроот и Елизаветинское время", которой посвящен фильм, на экспозиции в Михайловском замке были представлены различные предметы быта того времени - табакерки, трости, несессеры и прочие безделушки, а также ювелирные украшения, образцы деревянной резьбы, изделия Императорской Шпалерной Мануфактуры.

Фильмы вызвали большой интерес зрителей.

Выставка, которая откроется 3 декабря в ГРМ, представит более 150 произведений эпохи правления Елизаветы Петровны

Государственный Русский музей
2 декабря 2016 - 31 марта 2017
Михайловский (Инженерный) замок
Санкт-Петербург, ул. Садовая, 2

Эпоха правления Елизаветы Петровны (1741–1761) до сих пор получает неоднозначные оценки среди историков русского искусства. Но именно эта эпоха связана с истинным расцветом отечественного изобразительного искусства и архитектуры, дальнейшим развитием коллекционирования, заложенного отцом императрицы, Петром Великим. На выставке, которая открывается в рамках проекта «Театр Российской истории. Дом Романовых: факты, легенды и мифы. Сага о династии», собраны более 150 произведений разных художников, работавших в эпоху блистательного правления Елизаветы Петровны.

• 28.03.2019 «Портрет Доры Маар», ныне оцениваемый в $25 млн, нашли стараниями арт-детектива Артура Бранда, которого давно окрестили «Индианой Джонсом мира искусства»
• 21.03.2019 Никогда такого не было - и вот опять. Пока все силы были брошены на охрану Репина, злоумышленники нашли брешь в охране другого здания - в Лаврушинском переулке. С утра московские радиостанции наперебой обсуждают новый «перформанс» в ГТГ. На сей раз голый
• 19.03.2019 Концепт электрокара, вдохновленный проектами великого соотечественника, итальянцы представили в год 500-летия со дня смерти Леонардо
• 19.03.2019 После повреждения репинского «Ивана Грозного…» и наглого похищения работы Куинджи появились опасения, что посетители блокбастера «Илья Репин» столкнутся с закручиванием гаек
• 19.03.2019 Новый фарфор Bernardaud Les Bouquets de Fleurs de Marc Chagall представляли в ГМИИ им. А. С. Пушкина приехавшие в Москву внучки Шагала Мерет Мейер и Белла Мейер

• 29.03.2019 Продано 50 % лотов, покупали Москва и Санкт-Петербург. Торги прошли на фоне хорошей покупательской активности
• 27.03.2019 12 и 13 апреля 2019 года аукционный дом Hargesheimer Kunstauktionen GmbH в Дюссельдорфе (Германия) проводит очередные весенние торги «Русское искусство» и «Русские и греческие иконы»
• 27.03.2019 Наибольшим спросом пользовались ювелирные украшения, фарфор и изделия из серебра
• 26.03.2019 К аукциону живописи, графики и ДПИ, который состоится 28 марта, «Литфонд» подготовил 165 лотов: от иконы конца XVII века и гравюры с изображением императора Петра II первой трети XVIII века до работ наших современников
• 26.03.2019 Традиционные двадцать лотов - это десять живописных работ, пять листов оригинальной графики, две работы в смешанной технике, одна авторская скульптура, одна фарфоровая тарелка и одна фотография

• 12.03.2019 Такой вывод содержится в исследовании, опубликованном в марте 2019 года Бюро экономического анализа США (BEA) и Национальным эндаументом искусств (NEA)
• 11.12.2018 Три месяца назад вступило в действие постановление правительства № 285: продавцам картин велено перечислять 5 % при перепродаже в аккредитованную организацию УПРАВИС в пользу художников и наследников авторского права. Объясняю, что с этим не так
• 06.12.2018 Под каждым изображением лота смотрите реальный результат, пересчитанный из фунтов в доллары по курсу 1,28. И сравнивайте с прогнозом AI
• 27.11.2018 Кураторы выставки «Хвост кометы» Елена Баснер, Юрий Аввакумов и Сергей Сазонов. Автор идеи Наталия Каровская. Восемь фальшаков показывают специально в отдельном зале. В том числе скандальный «Самовар» Малевича
• 20.11.2018

Уважаемые посетители! Обращаем ваше внимание на некоторые изменения в режиме работы Музея

В связи с проведением ремонтно-реставрационных работ вход посетителей на территорию Кремля осуществляется через Троицкие ворота, выход - через Спасские и Боровицкие. Проход посетителей в Оружейную палату и выход осуществляется через Боровицкие ворота.

С 1 октября по 15 мая Музеи Московского Кремля переходят на зимний режим работы. Архитектурный ансамбль открыт для посещения с 10:00 до 17:00. Оружейная палата открыта с 10:00 до 18:00. Продажа билетов в кассах осуществляется с 9:30 до 16:00. Выходной - четверг. Обмен электронных билетов производится в соответствии с условиями Пользовательского соглашения.

С 1 октября по 15 мая экспозиция колокольни "Иван Великий" закрыта для посещения.

С целью обеспечения сохранности памятников при неблагоприятных погодных условиях доступ в некоторые музеи-соборы может быть временно ограничен.

Приносим извинения за доставленные неудобства.

Со 2 декабря 2016 по 31 марта 2017 года в Русском музее пройдет выставка, посвященная Елизаветинскому времени.

Фото пресс-служба благотворительного фонда «Система»

Более 150 произведений из собрания Русского музея, а также других музеев России — 40 живописных полотен отечественных и зарубежных мастеров, 20 графических листов и около 60 предметов прикладного искусства увидят посетители выставки 2 декабря в залах Михайловского замка.

Основу экспозиции составят работы Георга Христофа Гроота — одного из наиболее выдающихся представителей «россики». В 2016 году отмечается 300-летие со дня его рождения.

Елизаветинское время было связано с расцветом отечественной культуры. В то время активно развивались зодчество, живопись и графика. В Санкт-Петербурге особенной интенсивностью отличалась научная и художественная жизнь, насыщенная событиями. В музейных собраниях Русского музея сохранилось достаточно образцов елизаветинской мебели.

Экспозиция «Георг Христоф Гроот и Елизаветинское время» открывается в рамках проекта «Театр Российской истории. Дом Романовых: факты, легенды и мифы. Сага о династии» и приурочена к открытию V Санкт-Петербургского международного культурного форума.

На выставке будут представлены произведения из собрания Государственного Русского музея, Государственного Эрмитажа, Государственной Третьяковской галереи, Государственного исторического музея, Государственного историко-культурного музея-заповедника «Московский Кремль», а также из других российских и зарубежных музеев и частных коллекций.

Выставка организована при поддержке Благотворительного фонда «Система». В июне 2016 года при участии фонда был организован и проведен Международный фестиваль «Императорские сады России» в Михайловском саду Русского музея. 21 декабря фонд выступит партнером выставки «Иван Константинович Айвазовский. К 200-летию со дня рождения».

Партнерские отношения между БФ «Система» и Государственным Русским музеем начались в 2003 году, когда было подписано первое долгосрочное соглашение о сотрудничестве. За время совместной работы были реализованы масштабные проекты выставочной и издательской деятельности, проведена реставрация произведений искусства, дворцовых и садовых архитектурных ансамблей, входящих в комплекс Русского музея. Были организованы научные и просветительские конференции, публичные обсуждения и обмены мнениями в области искусствоведения, другие культурные программы. Благодаря поддержке БФ «Система» был дан старт уникальному проекту по созданию сети виртуальных филиалов Русского музея в России и за рубежом, который насчитывает около 200 цифровых представительств. В 2013 году соглашение о сотрудничестве было продлено до 2023 года. Общий объем поддержки за 10 лет составит до 300 млн. рублей.