Испанское искусство танца и пения. Что такое фламенко? Фламенко - страстный испанский танец под звуки гитары. Известные артисты фламенко
Фламенко (исп. flamenco ) - обычный музыкально-танцевальный стиль, происходящий из Андалусии; это слияние музыкального сопровождения (токе) , пения (канте) и танца (байле) . Стиль представлен несколькими десятками разновидностей (более 50). Танцы и песни фламенко, чаше всего, сопровождаются гитарой и перкуссией: ритмическим битьем в ладоши (пальмас), игрой на перкуссионном ящике (кахон) ; время от времени - кастаньетами.
Исполнители фламенко именуются байлаор (танцор), кантаор (певец), «токаор» (гитарист).
История
Ещё в древности иберийское искусство тревожило соседей - даже тех, кто привык глядеть на варваров свысока. Об этом свидетельствуют древние писатели. «Так она крутится и так сладострастна, что даже сам Ипполит бы не сумел похоть свою удержать», - говорится в эпиграме Марциала «Гадесская девочка». Танцовщицы из города Кадиса (Гадеса), основанного финикийцами во 2-м тысячелетии до нашей эпохи на юге сегодняшней Испании, исполняли свои зажигательные пляски в сопровождении кастаньет. Волнующим кровь танцам гадиянок пробовали подражать римлянки.
С конца III в. до н.э. южная часть Пиренейского полуострова становится римской колонией. Местное песенно-танцевальное искусство вбирает в себя новые черты. А именно, известен римский танец, в каком исполнитель отбивал метр при помощи scabelli - деревяшек на подошве.
В VIII в. юг полуострова завоевывают арабы (мавры). «Блистательный Аль-Андалуз» просуществовал семь веков. Этим столетиям Андалусия должна собственной неповторимой архитектурой, военно-морским делом, красотами языка и неподражаемой гармонией музыки и танца. Истоки фламенко коренятся также в мавританской музыкальной культуре. Значительно повлияла на этот стиль и цыганская музыка - многие считают основными, настоящими носителями стиля конкретно испанских цыган. В XV в. в Испанию из рушащейся Византии прибыли цыгане, принеся с собой одичавший ветер вольности и память о дальной Индии. Они расселились по южному побережью страны в провинции Андалусия; по собственному обычаю, они стали перенимать и переосмыслять местные музыкальные традиции, такие как мавританская, еврейская и фактически испанская; из этого сплава музыкальных традиций, переосмысленного сначала цыганами, а позже испанцами, и родилось фламенко.
«Цыгане, добравшись до нашей Андалусии, - говорил Гарсиа Лорка в лекции «Канте хондо», - соединили древние элементы местных песен с тем древним началом, которое принесли они сами». За лихой характер их стали именовать «фламенки», по аналогии с фламандцами, переселившимися на пиренейский полуостров приблизительно тогда же. Цыгане стали наилучшими исполнителями андалузских песен и плясок. Так, по одной из версий, родилось слово фламенко, ставшее заглавием песенно-танцевального искусства, в каком так преуспели номады - «фламенки».
По иной версии это слово связано с манерой одеваться: стройный силуэт, обтягивающий пояс, выделяющий узкую талию и длинноватые ноги танцоров делали их схожими на птицу фламинго, которую испанцы именуют «фламенко». Сходство с этой птицей усматривают также в движениях и позах исполнителей.
Еще одна теория связывает заглавие зажигательного искусства фламенко с латинским словом «фламма» - пламя.
Длительное время фламенко числилось «закрытым искусством», потому что цыгане жили изолированной группой; фламенко развивалось в узеньких кругах. Однако в конце XVIII в. гонения на цыган закончились, и фламенко вышло на подмостки таверн и кафе кантанте, обрело свободу.
Посреди XX в. фламенко начинает впитывать в себя кубинские мелодии и джазовые мотивы; элементы традиционного балета также отыскали там свое место. Более известен танцор фламенко Хоакин Кортес, который обновил понятие танца фламенко, освободил его от «канонического стандарта» и занес новейшую выразительность.
Импровизационный нрав фламенко, непростой ритм и специфичная техника выполнения часто препятствуют четкой нотной записи мелодий фламенко. Потому искусство - как гитариста, так и танцора, и певца - обычно передается от мастера к ученику.
Атрибуты танца фламенко
Bata de cola - обычное платьице
Принципиальный элемент вида танцовщицы (байлаоры) - обычное платьице, называемое bata de cola - обычное для фламенко платьице, обычно до пола, нередко из разноцветного материала в горошек, увенчанное оборками и воланами. Прототипом этого платьица стало обычное облачение цыганок. Неотъемлемой частью танца является роскошная игра с подолом платьица.
Мантон - испанская шаль
Испанская шаль с очень длинноватыми кистями - один из традиционных атрибутов дамского танца фламенко: шаль то закручивается вокруг стана танцовщицы, подчеркивая стройный дамский силуэт, то падает с плеч, образуя силуэт большой, прекрасной, мятущейся птицы.
Очередной традиционный дамский атрибут фламенко - большой веер .
Фото дамского костюмчика фламенко есть возможность отыскать по данной ссылке.
Обычная одежка байлаора - черные штаны, широкий пояс и белоснежная рубаха с широкими рукавами. Время от времени края рубахи завязываются впереди на поясе. Маленькая жилетка-болеро, именуемая чалеко (chaleco ) время от времени надевается поверх рубахи.
Существует мировоззрение о кастаньетах как обязательном атрибуте танца фламенко. Однако в большинстве случаев ритм отбивается каблуками (сапатеадо) , прищелкиванием пальцев (питос) либо хлопками ладоней (пальмас) . Более незапятнанные формы фламенко избегают использования кастаньет, потому что они ограничивают возможность страстной и выразительной игры кистей рук.
Фотографию мужского костюмчика фламенко есть возможность поглядеть по данной ссылке.
Систематизация стилей
Стили фламенко (palos) различаются ритмическим рисунком. Более пользующиеся популярностью палос - тона, солеа, фанданго и сегирийя (Toña, Soleá, Fandango y Seguiriya) - относятся к категории канте хондо (cante jondo ) , более древнее ядро фламенко, восходящее к музыкальным системам Индии. 2-ая категория - это канте фламенко (cante flamenco) , содержит в себе и пение, и танцы, и игру на гитаре.
Фламенко оказало огромное воздействие на многие танцевальные и музыкальные стили всего мира. Последние десятилетия появились смешанные разновидности фламенко и других стилей: фламенко-поп, фламенко-джаз, фламенко-рок, джипси-румба и другие.
Есть приверженцы фламенко, которые почетают его традиции, что имеет и положительные, и негативные черты. Серьезное следование традиции делает неосуществимым глубочайшее осознание фламенко. Стили фламенко (пение, танец, мелодия) подобны живому организму, что просит их неизменного развития, а в отсутствие развития нет жизни. Однако вместе с развивающимся фламенко есть и «фламенкология» (книжка под подобным заглавием была написана Гонсалесом Климентом в 1955 г. и отдала заглавие этому разделу искусствоведения), ученые этого направления занимаются исследованием происхождения фламенко и его «истинного» стиля, традиций и т.п. До сего времени вровень со сторонниками чистоты стиля фламенко есть и приверженцы его новых форм и звучаний.
Сейчас фламенко отдельно интересует современных хореографов, так как они видят в этом искусстве огромные способности для творчества, для введения новаций в хореографию.
Техника гитарной игры в стиле фламенко
Фламенко-гитара - это традиционная гитара, адаптированая к потребностям данного музыкального стиля; она отличается более острым тембром звука. Есть также некие особенности техники игры на гитаре в стиле фламенко, посреди их:
Фестивали фламенко
В Испании
Посреди более важных городов, где сейчас существует фламенко, выделяют Кадис, Херес, Севилью, Кордову, Гранаду, Барселону и Мадрид. У каждого из этих городов своя музыкальная специфичность, свои традиции и особенности.
Один из самых авторитетных, наикрупнейший фестиваль фламенко в Испании проходит раз в два года в Севилье под заглавием «Bienal de Flamenco» ; этот фестиваль был основан в 1980 г. Со всего мира сюда съезжаются любители фламенко, чтоб узреть наилучших артистов: байлаоров, кантаоров и гитаристов.
В Кордове раз в год проводится Интернациональный фестиваль гитары «Guitarra» , с выступления на котором началась слава профессиональных юных гитаристов Висенте Амиго и Пако Серрано. Ежегодные фестивали канте гранде, фестивали канте фламенко и другие проходят по всей Испании. Подробнее о фестивалях в Испании и не только лишь есть возможность выяснить на особом новостном веб-сайте www.flamencofestival.info .
В Рф
Фестиваль фламенко «?Viva España! » в Москве - ежегодное событие в мире испанской музыкальной цивилизации (с 2001 г.).
В Петербурге проходит ежегодный фестиваль «Северное фламенко» .
В Калуге с 1997 г. работает ежегодный фестиваль «Мир гитары» , участниками которого являются разные фламенко-группы из Рф и Испании и огромное количество гитаристов, подобных как Иван Смирнов («талисман» фестиваля), Аль ди Меола (2004), Висенте Амиго (2006), Пако де Люсия (2007) и др.
В других странах
Раз в год (с 2004 г.), в феврале проходит Фестиваль фламенко в Лондоне. Один из огромнейших фестивалей фламенко за пределами Испании уже более 20 лет проходит в американском городе Альбукерке (штат Нью Мексико).
Дополнительно на сайт:
Фламенко
Фламе́нко (исп. flamenco) - традиционный музыкально-танцевальный стиль, происходящий из Испании; это слияние музыкального сопровождения (токе), пения (канте) и танца (байле). Стиль представлен несколькими десятками разновидностей (более 50). Танцы и песни фламенко, как правило, сопровождаются гитарой и перкуссией: ритмическим битьем в ладоши (пальмас), игрой на перкуссионном ящике (кахон); иногда - кастаньетами. Исполнители фламенко называются «байлаор» (танцор) и «кантаор» (певец), «токаор» (гитарист).
Происхождение
Истоки фламенко следует искать еще в мавританской музыкальной культуре. Существенно повлияла на этот стиль и цыганская музыка - многие считают основными, истинными носителями стиля именно испанских цыган. В XV веке в Испанию из рушащейся Византии прибыли цыгане, расселились по южному побережью страны в провинции Андалусия; по своему обычаю, они стали перенимать и переосмыслять местные музыкальные традиции, такие как мавританская, еврейская и собственно испанская; и из этого сплава музыкальных традиций, переосмысленного вначале цыганами, а потом испанцами, родилось фламенко.
Долгое время фламенко считалось «закрытым искусством», так как цыгане жили изолированной группой; фламенко формировалось в узких кругах. Но в конце XVIII века гонения на цыган прекратили, и фламенко вышло на подмостки таверн и кафе кантанте, обрело свободу.
В конце XX века фламенко начинает впитывать в себя кубинские мелодии и джазовые мотивы; и, кроме того, элементы классического балета приобрели там свое постоянное место. Наиболее известен танцор фламенко Хоакин Кортес, который обновил понятие танца фламенко, избавил его от «канонического стандарта» и внес в него новую живую струю и выразительность.
Импровизационный характер фламенко, сложный ритм и специфическая техника исполнения нередко препятствуют точной нотной записи мелодий фламенко. Поэтому искусство как гитариста, так и танцора, и певца обычно передается от мастера к ученику.
Сегодня фламенко особенно интересует современных хореографов, потому что они видят в этом искусстве большие возможности для творчества, для введения новаций в хореографию.
Фламенко оказало большое влияние на многие танцевальные и музыкальные стили всего мира. Последние десятилетия появились смешанные разновидности фламенко и других стилей: фламенко-поп, фламенко-джаз, фламенко-рок, джипси-румба и другие.
Существуют приверженцы фламенко, которые чтят его традиции, что имеет и положительные, и отрицательные стороны. Строгое следование традиции делает невозможным глубокое понимание фламенко. Стили фламенко (пение, танец, мелодия) подобны живому организму, что требует их постоянного развития, а без развития нет жизни. Но наряду с развивающимся фламенко существуют и «фламенкология» (книга под таким названием была написана Гонсалесом Климентом в 1955 году и дала название этому разделу искусствоведения), ученые этого направления занимаются изучением происхождения фламенко и его «истинного» стиля, традиций и т. п. До сих пор наравне со сторонниками чистоты стиля фламенко есть и приверженцы его новых форм и звучаний.
Фестивали фламенко
Среди наиболее значимых городов, где сегодня существует фламенко, выделяют Кадис, Херес, Севилью, Кордову, Гранаду, Барселону и Мадрид. У каждого из этих городов своя музыкальная специфика, свои традиции и особенности.
В Испании
Один из самых авторитетных, крупнейший фестиваль фламенко в Испании проходит один раз в два года в Севилье под названием «Bienal de Flamenco». Этот фестиваль был основан в 1980 году. Со всего мира сюда съезжаются истинные любители фламенко, чтобы увидеть лучших артистов: байлаоров, кантаоров и гитаристов.
В Кордове ежегодно проводится Международный фестиваль гитары «GUITARRA», с выступления на котором началась слава талантливых молодых гитаристов Висенте Амиго и Пако Серрано.
Ежегодные фестивали канте гранде, фестивали канте фламенко и другие проходят по всей Испании. Подробнее о фестивалях в Испании и не только можно узнать со специального новостного сайта www.flamencofestival.info.
В России
Фестиваль фламенко «VIVA ESPANA!» в Москве - ежегодное событие в мире испанской музыкальной культуры (с 2001 года).
В Петербурге проходит ежегодный фестиваль под названием «Северное фламенко».
В мире современной гитарной музыки в Калуге с 1997 года работает ежегодный фестиваль «Мир гитары», участниками которого являются различные фламенко-группы из России и Испании, и множество ярких имен зарубежных гитаристов, из всемирно известных, такие как Al di Meola (2004), Иван Смирнов («талисман» фестиваля), Висенте Амиго (2006), Пако де Люсия (2007) и др.
В других странах
Ежегодно, с 2004 года, в феврале проходит Фестиваль Фламенко в Лондоне. Один из крупнейших фестивалей фламенко вне Испании уже более 20 лет проходит в американском городе Альбукерке, штат Нью Мексико.
Известные артисты фламенко
Nina de los Peines, Lola Flores, Fosforito, Nina de La Puebla
Рамон Монтойя-старший (Ramon Montoya),
Пако де Лусия (Paco de Lucia),
Висенте Амиго (Vicente Amigo),
Маноло Санлукар (Manolo Sanlúcar),
Р. Рикени (R. Riqueni),
Пако Серрано (Paco Serrano),
Рафаэль Кортес (Rafael Cortes)(гитара)
Антонио Гадес и Марио Майя (Mario Maya) (танец)
Камарон де ла Исла (Camaron de la Isla) и Энрике Моренте (пение)
Бланка дель Рей (Blanca Del Rey)
Антонио Каналес (Antonio Canales)
Антонио эль Пипа, Хавьер Мартос (танец)
Хосе Рэйес (Jose Reyes) (гитара, пение)
Ф ламенко — это народный испанский танец. Существуют 2 вида фламенко: древнейший cante hondo/jondo — глубокий, то есть серьезный, драматический стиль, он же - cante grande — большой, высокий стиль; и более современный cante chico — маленький, то есть облегченный, простой стиль. Танец танцуют в длинных цыганских платьях. Танцуют под звуки гитарной музыки.1. Пако де Лусиа — один из самых известных в мире гитаристов фламенко.
Настоящее имя - Франси́ско Са́нчес Го́мес. Музыкант использовал синтез современной музыки с манерой игры фламенко и бразильскими ритмами. Свое сценическое имя - Пако де Лусиа - артист выбрал в честь своей матери Лусии Гомер.
2. Висе́нте Ами́го Хироль
- гитарист фламенко, обладатель премии «Грэмми». Начал сольную карьеру в 1988 году.
3. Пако Серрано
, 1964 года рождения, композитор и гитарист из Кордобы.
4. Диéго Эль Сига́ла , настоящее имя Диéго Рамóн Химéнес Саласáр - испанский певец фламенко. Диего Химeнес родился в артистической династии цыган-калé; его дядя - известный певец Рафаэль Фарина. Обучался пению с четырёх лет. В 1980 году выиграл юношеский конкурс певцов фламенко «Getafe Flamenco Youth Contest», где был замечен известным исполнителем фламенко Камароном де ла Исла.
5. Хоаки́н Корте́с , настоящее имя Хоакин Педраха Рейес - танцор фламенко, хореограф, актёр, с февраля 2007 года посол цыган в Европейском союзе. Известен также тем, что выступает против запрета слова Gypsyдля обозначения цыган; вместо этой меры он предлагает работать над улучшением имиджа самого термина. Создатель Цыганского фонда в Испании.
6. Са́ра Пере́йра Ба́рас - одна из самых известных в мире танцовщиц фламенко, а также хореограф и директор своей собственной группы танца фламенко исп. «El Ballet Flamenco Sara Baras».
7. Рафаэль Кортес , 1973 года рождения, принадлежит к числу немногих гитаристов, которые объединяют традицию и современный стиль.
8. Нинья Пастори (Niña Pastori) – испанская исполнительница фламенко (кантаора). Настоящее имя — Maria Rosa Garcia (Мария Роза Гарсия).
Она родилась на острове Сан-Фернандо (Кадис) 15 января 1978 года. Она стала в день своего рождения, потому что у её родителей (Pastora и Jose) было четверо сыновей, и рождение дочки стало праздником в районе Boquete, где они жили. Будущая артистка стала петь в четыре года, аккомпанируя своей матери, известной как Pastori de la Isla, а бабушка научила Марию хорошо танцевать. Когда Мария выходила петь, то зрители говорили «va a cantar la niña de la Pastori» (будет петь дочь Пастори). Отсюда и псевдоним — Niña Pastori.
В 8 лет Нинья приняла участие в конкурсе «El Chato» в Сан-Фернандо, где заняла первое место. В 17 лет у неё появилась первая возможность записать собственный альбом. На сегодняшний день Niña Pastori настоящая фигура в мире музыки.
9. Великий молодой голос фламенко, так говорят о Марине Эредиа (Heredia). Она является носителем старых традиций пения фламенко и в тоже время находит связь с настоящим временем, как дерево, оставаясь корнями соединяться с небом.
Марина Эредиа родилась в Гранаде, в местности Альбайсин, в одной из колыбелей фламенко. Марина принадлежит к семейству фламенко старых традиций: она дочь одного из великих певцов, Хайме Эредиа «Эль Паррон» (Jaime Heredia «El Parrón»).
10. Эстрелья Моренте — певица фламенко, испанка, дочь испанского певца стиля фламенко Энрике Моренте и танцовщицы Авроры Карбонелл, жена испанского тореадора Хавьера Конде.
Она сыграла саму себя в мультфильме 2011 года “Чико и Рита”, широкую известность получила после фильма 2006 года “Volver” (“Возвращение”), в котором была голосом за кадром Пенелопы Крус.
Споры о прохождении этого искусства длятся уже длительное время. Понять точные корни достаточно сложно, но есть некоторые факты, которые уже установлены. Стоит помнить, что фламенко – музыкально-танцевальный стиль, который является андалусским, а не испанским.
По мере течения лет некоторые элементы этого направления проникли на запад из Индии вместе с цыганами. По мере того, как цыгане скитались по горам Андалусии из культура смешивалась с обычаями арабов и евреев, что привело к развитию новых форм фламенко.
Фото: Испанское Фламенко
Первые документы, которые связаны с упоминанием этого жанра, относятся к 200 – летней давности. Для бедных маргиналов фламенко является настоящей отдушиной. И сегодня цыгане считают себя основными основателями именно этого направления. Стоит отметить, что фламенко, которое исполнялось в 1950-х годах, очень близко к оригиналу.
Но во время возрождения национальных традиций, фламенко нашло новое дыхание на своей родине Селении, благодаря артистам 20 века. Некоторые исполнители придерживались именно первоначальной оригинальной формы. Но очень часто фламенко пытались сочетать с другими направлениями и стилями, правда, зачастую это раздражало слушателя.
В поисках настоящего фламенко
Фото: Страстный танец Испании — Фламенко
Если зайти в какой-нибудь бар хересе, то не стоит удивляться компании мужчин, которые странным образом себя ведут. Один может отбивать невразумительный ритм по столу, второй хлопать в ладоши, третий играет на гитаре, а четвертый поет что-то не понятное и не попадает в ритм. Это исполняют подлинное фламенко, которое называется канте хондо (cante jondo – глубокое пение).
Именно это направление является основой фламенко, на котором развивались различные формы этого направления. Для каждой формы характерны свой ритм и пение, но они настолько сложные, чтобы их выучить потребуется несколько лет.
Канте хондо / канте гранде (cante grande)
Этот вид фламенко стоит отнести к скорбной музыке. Здесь не встретишь веселых куплетов и наигрышей. К этой форме исполнения следует отнести следующие виды фламенко:
- Тона (tona) – исполняемая а капелла;
- Солеа (solea) – вокальная импровизация под гитару;
- Сигирийя (siguiriya) – очень сложная музыка.
Услышать вокальную импровизацию фламенко под гитару вы можете в этом видео:
Канте чито (cante chico)
Эта музыка более новая и не такая драматичная. Здесь включены элементы танца, которые исполняют женщины в платьях в горошек. Еще одной разновидностью является очень сложный и замысловатый танец алегрия (alegria), а вот для булерии (buleria) характерен бешеный темп и ритм. Некоторые утверждают, что канте чито вообще не относится к фламенко, а другие восторгаются многими ее видами, например, севильяна (sevillana) и малагенья (malaguena).
Канте чито можете увидеть в этом видео:
Смешение стилей
Благодаря тому, что появился новый стиль «новое фламенко» (Nuevo flamenco), произошел активный и массовый всплеск интереса и популярности фламенко. Это смесь известно и популярного традиционного фламенко с различными другими направлениями музыки.
Первым и основным реформатором выступил виртуозный гитарист Пако де Лусия, который использовал для исполнения фламенко несвойственные инструменты. Пако очень долгое время с другими исполнителями исполнял именно фламенко, привлекая внимание слушателей к национальной музыке.
Увидеть новшество стиля фламенко можно в этом видео:
Пять великих певцов фламенко
- Эль Камарон де ла Исла.
- Энрике Моренте.
- Кармен Линарес.
- Мигель Поведа.
- Эстрелья Моренте.
Как сэкономить на аренде жилья в Испании?
Вместо отелей мы арендуем квартиры (дешевле в среднем в 1,5-2 раза) на AirBnB.com , очень удобный всемирный и известный сервис аренды квартир.
От нас, как постоянных клиентов этого сервиса, бонус 2100 рублей при регистрации и бронировании. Чтобы получить бонус переходите по ссылке.
Цыганская культура оказала огромное влияние на мир. Благодаря кале, испанским цыганам, возник один из самых известных музыкальных жанров, фламенко. В этом посте предлагаю познакомиться с некоторыми известными испанскими деятелями культуры цыганского происхождения.
Танцоры фламенко
Хоакин Кортес
Танцор-виртуоз и хореограф, который стал одним из самых популярных представителей испанского танца из-за своего необыкновенного драматического таланта.
Родился в 1969 году в Кордобе в цыганской семье. В 12 лет начал изучать танцевальное искусство в Мадриде. Поступил в Национальный балет Испании в 15 лет и стал его солистом. Вместе с труппой балета объехал многие страны, выступая в лучших театрах. Затем он покинул балет и начал выступать на гала-выступлениях с такими именитыми танцорами, как Майя Плисецкая, Питер Шауфусс, Сильви Гиллем. В 1992 году основал собственную труппу Joaquín Cortés Ballet Flamenco, с которой путешествует по всему свету, представляя необычные яркие танцевальные спектакли. Также Хоакин сотрудничает с представителями других видов искусства: с Педро Альмодоваром, снявшись в его фильме «Цветок моей тайны «, с Джорджо Армани, подготовившего сценические костюмы для спектакля «Цыганская страсть», который увидело более полтора миллиона зрителей. Также Кортес снялся вместе со французской актрисой Летицией Каста в фильме «Цыган «, сценарий к которому написал известный писатель Артур Перес-Реверте. Хоакин выступает вместе с мировыми поп-звездами: Дженнифер Лопес , Алисия Кис и др. В 1997 году он записал свой первый диск «Цыганская страсть бэнд»: Кортес стал вторым испанцем после Хулио Иглесиаса, успешным на международном уровне. В этом же году он выступил вместе с легендарным тенором Лучиано Паваротти на благотворительном концерте. Через несколько лет Хоакин выступил на церемонии «Оскар» в Лос-Анджелесе. В 2004 году стал первым испанцем, выступившим в Белом доме.
Конечно, вышеперечисленные факты — лишь малая крупица в яркой и стремительной биографии этого цыгана, короля фламенко. Хоакин Кортес — неоднократно признаваемый один из из лучших танцоров ХХ века. Его поклонники живут на всех континентах, его спектакли неизменно собирают полные залы и на них трудно попасть, потому что билеты раскупаются мгновенно. Он изменил историю фламенко и испанского танца, став «всемирным цыганом».
Хуан Мануэль Фернандес Монтойя «Farruquito»
Родился в Севильи в 1982 году в артистической семье. Его дед, Farruco , был страстным поклонником фламенко и считается одним из самых заметных испанских танцоров этого стиля ХХ века; отец Хуан Фернандес Флорес — певец фламенко, а мать Росарио — танцовщица. Уже в 4 года Фаррукито дебютировал на сцене Бродвея в спектакле «Чистое фламенко». В 8 лет он начал выступать в Мадриде, а в 12 лет снялся в фильме «Фламенко » режиссера Карлоса Саура вместе с такими знаменитыми танцорами, как Эль Фарруко, Пако де Люсия, Хоакин Кортес, El Chocolate и др. В 1992 году он участвовал в инаугурации Паралимпийских игр в Барселоне и на Всемирной выставке в Севильи. В 15 лет он представил свой первый спектакль, «Корни фламенко», в котором предстал перед публикой как танцовщик нового поколения, который совмещает традиции коплы с необычным индивидуальным подходом. Его выступления с успехом прошли в Испании, Англии, Франции и Японии. С новым шоу «La Len Varo» Фаррукито покоряет Америку, и New York Times признаёт его лучшим артистом. В 2003 году журнал People признал испанского цыгана одним из самых красивых людей мира. В том же году произошел случай, который немного притормозил карьеру Хуана: он сбил насмерть пешехода и скрылся с места аварии. Суд приговорил его к тюремному заключению, которое, впрочем, было скорее показательным, так как артист пользовался достаточно большой свободой. В 2008 году Фаррукито вернулся на сцену, выступив перед публикой в 2000 человек в Пальма-де-Мальорка (при этом всё еще неся наказание за смертельное ДТП). В 2010 году его тюремный срок закончился; в целом артист провел в тюрьме 14 месяцев из трёх лет срока.
Музыканты: фламенко
Рамон Хименес Саласар, Diego el Cigala
Испанский певец фламенко родился в артистической династии цыган-кале. Его диск «Corren Tiempos de Alegría» был номинирован на Латинское Грэмми как лучший альбом фламенко года, а диск «Lágrimas negras» был признан New York Times альбомом года. Более подробную биографию артиста можно прочитать в hispanoculturablog, где также есть небольшая подборка музыкальных видео.
Хосе Монхе Крус «El camarón de la Isla»
Считается одним из величайших исполнителей фламенко всех времён. Его дядя дал ему прозвище «Камарон», что значит «креветка», из-за белой кожи, светлых волос и худобы. Эту кличку Хосе будет использовать в качестве сценического имени, прибавив «де ла Исла», так как город Сан Фернандо, где он вырос, находился на острове Леон.
В 1979 году Camarón выпускает диск, который производит настоящую революцию в мире фламенко: в его музыке стали встречаться звучания джаза и рока. В 1989 году Хосе записывает диск «Я цыган», который становится самым продаваемым за всю историю фламенко. Чуть больше о его жизни, семье и смерти можно прочитать в hispanaculturablog.
Музыканты: румба
Антонио Гонсалес «El pescailla»
Считается создателем такого музыкального жанра как каталонская румба. Однако Еl Pescaílla чаще упоминается как «муж Лолы Флорес». Так как двум творческим и знаменитым личностям бывает трудно ужиться вместе, он добровольно отошел на второй план и стал тенью своей сверхпопулярной жены. Наградой ему стал крепкий брак, продлившийся почти 40 лет, и трое детей. Его дочь Росарио, ставшая певицей, посвятила отцу песню «Al son del tambor «. В 2003 году мэрия Барселоны разместила на улице, где родился артист, мемориальную доску , в память о создателе каталонской румбы. Небольшую подборку видео выступлений музыканта можно найти в hispanoculturablog.
Педро Пубиль Калаф, Peret
Иногда случается, что несколько людей борятся за право считаться создателем чего-то. Так произошло и с каталонской румбой. До сих пор не утихают споры по поводу того, кого же считать «отцом румбы»: музыканта El Pescailla, которого мэрия Барселоны признала создателем этого музыкального жанра, или музыканта Peret, которого неизменно называли «королём румбы».
Родился будущий артист в 1935 году в местечке близ Матаро (Барселона) в цыганской семье, которая занималась передвижной торговлей ткани. Педро помогал родителям и осваивал разные профессии: столяра, ковровщика…Из-за постоянных поездок по Каталонии и Балеарским островам мальчик почти не ходил в школу и научился читать самостоятельно. Его всегда привлекала гитара, и уже в 12 лет мальчик выступил в театре Тиволи вместе со своей кузиной Пепи, после чего начал зарабатывать на жизнь музыкой, продолжая дело отца. Перет записал пару альбомов, которые начали звучать по всей Барселоне, и слухи о нём стали расползаться по Испании. В середине 60-хх годов его музыкальная карьера получила развитие, когда он начал выступать в таблао в Мадриде. В 1967 году он записал песню «Una lágrima «, которая стала хитом: её ставили на радио, дискотеках, фестивалях, казино. После этого многие из его песен становились популярными. В 1971 году музыкант «выстрелил» песней «Borriquito «, которая совпала с началом туристического бума в Испании, и стала известна за пределами страны. В 1974 году Перет с песней «Canta y sé feliz » участвовал в Евровидении и занял 9 место. В 1992 году музыкант выступил на церемонии закрытия Олимпийских Игр в Барселоне с песней «Gitana hechicera » («Чарующая цыганка»), которая стала главным хитом того лета.
Многие песни Перета стали широко известными и любимыми. В них неизменно звучали весёлые ноты каталонской румбы и цыганских мотивов. Кто же создал каталонскую румбу? Возможно, у самых истоков стоял El Pescailla, но после брака с Лолой Флорес он отошел, уступив место начинающему музыканту Peret, который на протяжении многих лет оставался верен этому стилю, распространяя его на международном уровне.
Писатели
Хосе Эредия Майя
Первый испанский цыган, ставший профессором. Родился в 1947 году в провинции Гранады в скромной цыганской семье. Уже с малых лет выказывал интерес к поэзии. Изучал романскую филологию в Университет Гранады, в котором начал преподавать с 1976 года. В 1973 году выпустил свой первый сборник стихов, который был очень хорошо принят критиками и одобрен видными поэтами того времени. Также он выступил в качестве драматурга и в месте с танцором фламенко Марио Майя поставил спектакль Camelamos Naquerar, который стал протестом против преследования цыганского народа на протяжении пяти веков. Основал семинарию по изучению фламенко и был одним из директоров Зала поэзии в Университете Гранады. Выпустил четыре сборника стихов и поставил четыре спектакля.
Хоаким Албаисин
Критик и эксперт ведущих испанских газет El País и ABC. Его двоюродной бабушкой была известная танцовщица Мария де Албаисин, муза Сергея Дягилева, художественного руководителя труппы «Русский балет Дягилева». Его двоюродный дедушка и родная мать также были поклонниками танцевального искусства. Хоаким пишет книги, статьи, очерки о цыганах и является экспертом искусства фламенко